博物馆调研报告
爱习作提供的博物馆调研报告(精选6篇),经过用心整理,希望能对您有所帮助。
博物馆调研报告 篇1
一:对博物馆的认识
博物馆是征集、典藏、陈列和研究代表自然和人类文化遗产的实物的场所。并对那些有科学性、历史性或者艺术价值的物品进行分类,为公众提供知识、教育和欣赏的文化教育的机构、建筑物、地点或者社会公共机构。博物馆是非营利的永久性机构,对公众开放,为社会发展提供服务,以学习、教育、娱乐为目的。
从某种角度上说,了解一个地方的过去和现在是从博物馆开始的。一座博物馆就是一部物化的发展史,人们通过文物与历史对话,穿过时空的阻隔,俯瞰历史的风风雨雨。从小里说,这是源远流长的地方历史的重要见证;从大里说,这是维系中华民族团结统一的精神纽带。博物馆不单纯是一个市民文化补习的地方,更重要的,它应该成为市民休闲的主要场所之一,获得多少知识是次要的,享受一下难得的.静谧、幽雅气氛,并在这个气氛中放松在工作、学习中绷紧的心弦成为来博物馆的主要目的。博物馆的文物是靠陈列、展出、宣传、服务等,达到历史与现在人的对话,它已成为城市文化设施的重要组成部分。博物馆对人类文化遗存、自然遗存管理起到非常大的作用。博物馆如同历史长河,源源地将过去的故事输送。
二:调查的目的及意义
通过实地调研,进一步了解博物馆的概念,构造及分类,把握博物馆建筑设计的主要特征及设计要素,功能分区功能,切身了解空间要素对于博物馆这类公共建筑的重要性,从而进一步增强自身对空间的分布,流线组织,构思创意,对于博物馆设计灵感的启发。从而为我们做博物馆设计打下一个初步的基础。
三:调查的时间及对象
调查时间:
调研地点:益阳市博物馆
益阳市博物馆属地方性综合博物馆,创建于1984年,馆藏珍贵文物2万余件,包括石器、玉器、陶瓷器、青铜器、书法、绘画、竹木漆器、钱币、近现代文物等十多个门类,其中商周青铜器、宋元至明清益阳窑瓷器以及“中国的辛德勒—国际正义人士何凤山博士生命签证文物史料”为馆藏特色。
益阳市博物馆总占地面积为50亩,建筑面积为10200平方米,设有基本陈列展览厅、专题陈列厅、临时展览厅、多功能演播厅、文物库房、贵宾接待室、文物研究室、文物摄影室、文物修复室、安全监控室、观众服务部等设施,是一座规模较大,功能设施较为完善的现代化博物馆。
益阳市博物馆设有《银城往事—益阳历史文物精品展》、《生命签证—国际正义人士何凤山博士拯救犹太难民事迹展》、《竹艺之美—益阳竹文化陈列》、《益阳非物质文化遗产展示》、《益阳古代石雕石刻》等几大基本陈列,展示的文物既有古代稀世文物珍宝,又有反映“生命签证”等独具特色的近现代名人事迹及文物史料和精美的竹艺品,另有两个展厅则不定期地引进举办国内外各类临时展览。此外,馆内还设有为观众服务的服务部、艺术表演场所以及博物馆与观众互动的技艺展示厅。当您走进博物馆的时候,有如穿过历史的时空隧道,深深地领略到益阳优秀灿烂的历史文化,亲身感受到推开历史之门时的沉重和喜悦。
四:实地调研博物馆
益阳市博物馆坐落在中心城区康富南路的益阳市政府广场西侧。 基地环境
益阳市博物馆位于康富南路的益阳市政府广场西侧。交通便利,使参观者能够方便的达到。主入口正对着康复南路。次入口分别布置在建筑的东面和北面。其中东面的次入口通向一个
博物馆调研报告 篇2
在郑州市农业路中段,据有关数据显示,该馆占地10万平方米,建筑面积7.8万平方米,展馆面积3万余平方米,有19个展厅,是一座国家级现代化博物馆。院区中央为主展馆、东西两侧配厅及文物仓库楼,四隅分布着电教楼、临展楼、办公楼和培训楼等,整体布局结构严谨,取九鼎定中原之寓意,建筑形式新颖别致,气势雄浑,充分体现了源远流长的中原文化特色。整个院区绿草成茵,环境幽雅,馆中有园,园中有馆,展厅内部陈列精致,文物荟萃。
大多数的博物馆和展览馆常年举行诸如艺术、历史、自然、科学等等属于文化范畴的展览,并且相对长时期稳定。这一类型的展示与商业展示和专题展示都大相径庭。与商业和专题展示的区别在于这是一种提倡文化交流和保存艺术珍品的展览空间,并且展览时间较长,甚至是永久的展示。
早期的艺术馆、博物馆等大多沿用传统建筑加以改造,转而对外开放,观众群从贵族雅士慢慢扩大到普通民众。
走进博物馆,当我们要领略艺术的美丽时,往往先被展馆空间所营造的艺术气氛感染,而后才能静心品味单体展品,类似这样的艺术馆不计其数,每一种艺术流派都会有合适的展馆空间。
第一宽敞疏松的平面格局。
文化展示空间的主要表现形式,首先体现在合理的平面功能布局上。一个井然有序的参观线路会使观众在舒适安逸的心理状态下品位展品。参观线路有入口开始,保持一定量的交通线路,才用串联式与发散式结合。展区的排列方式类似于商业展示。文化展示的展板、展架多数都依靠展馆建筑本身的界面,在结构支撑和构造上相应比较简单。对于单体的艺术品或文物,根据其身的体量需要有合适的观看距离和范围,它们的陈列不能和商品或其他商业性的产品那样布置得琳琅满目,尤其对于稍大体量的艺术品或文物,应该多留一些空间并给观众以充分的.观赏时间。甚至在展品前有供休息的座椅,让人品味。
第二浓郁的文化气息和恬静的展馆气氛
从整体环境上给人以清净安逸的感觉,因为这类展品多数是艺术品、文物等,展览中心除了突出展示的展品外,尽量避免其他物品的干扰。只是为了烘托展品,需要精心设计出适宜的展具和陈设,但不能有过多渲染,以免喧宾夺主。
在展馆中为陈列出极具情调的艺术气氛,必须对每一件精美的展品都加以分析。正是这种艺术品或文物的独立特征,才能使博物馆处处显得精美别致。
第三柔和自然的照明设计
在展示空间里,由于其展品多数都是珍贵的艺术品或文物、标本等有保留价值的东西,所以在关照度上有极其严格的要求,并且许多展品必须提供日光效果的照明才能完全真实的表现,但又要避免直接日光的照射,以防紫外线对其侵害,所以展馆提供柔和自然的照明配置。
第四风格统一的展示空间
博物馆展示在风格上较统一。因为没有过多的企业和品牌商业形象的干扰,展示空间叫纯粹,而且往往直接利用展馆空间的界面作展示,没有过于复杂的展板、展架等构造,不用额外的刺激观众的视觉与心理,而是强调展品本身的冲击力,简化单一的立体空间留给观众更多的想象与回味。在这些展馆中,有的质朴无华,有的冷静深邃。这些都应是展览建筑空间本身的艺术美感,它们能让观众步入其中并感受到艺术与文化的神圣与魅力,而并非喧宾夺主,华而不实。
最近几年,随着信息化的发展国内的大中城市开始对大展览馆进行大规模改造。主要原因就是老的展馆环境已不能适应现代展示观念的需要。借助于多媒体技术的不断革新,原有的单一局限的展示手法逐渐被新的变幻莫测的声光电等技术代替,信息化为展示陈列提供了超大容量的平台,电脑软件技术的飞跃发展为展示场景的表达提供了无限可能性。更为重要的改变是展示方式从单方面的说教转向互动行为,观众的素质普遍提高,已不满足于简单的物品罗列,越来越多的人希望在观展中通过体验的方式去感受。
博物馆调研报告 篇3
一. 个人认识
博物馆是征集、典藏、陈列和研究代表自然和人类文化遗产的实物的场所。并对那些有科学性、历史性或者艺术价值的物品进行分类,为公众提供知识、教育和欣赏的文化教育的机构、建筑物、地点或者社会公共机构。博物馆是非营利的永久性机构,对公众开放,为社会发展提供服务,以学习、教育、娱乐为目的。
从某种角度上说,了解一个地方的过去和现在是从博物馆开始的。一座博物馆就是一部物化的发展史,人们通过文物与历史对话,穿过时空的阻隔,俯瞰历史的风风雨雨。从小里说,这是源远流长的地方历史的重要见证;从大里说,这是维系中华民族团结统一的精神纽带。博物馆不单纯是一个市民文化补习的地方,更重要的,它应该成为市民休闲的主要场所之一,获得多少知识是次要的',享受一下难得的静谧、幽雅气氛,并在这个气氛中放松在工作、学习中绷紧的心弦成为来博物馆的主要目的。博物馆的文物是靠陈列、展出、宣传、服务等,达到历史与现在人的对话,它已成为城市文化设施的重要组成部分。博物馆对人类文化遗存、自然遗存管理起到非常大的作用。博物馆如同历史长河,源源地将过去的故事输送。
二. 实地调研
调研目的:通过实地调研,主要把握博物馆建筑设计的主要特征及设计要素,功能分区功能,切身了解空间要素对于博物馆这类公共建筑的重要性,从而进一步增强自身对空间的赶住,流线组织,构思创意,对于博物馆设计灵感的启发。
调研时间:
调研地点:洛阳市博物馆
调研方法:根据布局大致的画出博物馆的平面图和流线组织分析图,用相机拍下建筑的立面以及特色的设计。
洛阳博物馆概况
洛阳市博物馆坐落在隋唐城遗址公园北侧。洛阳市博物馆属地方性综合博物馆,创建于20xx年,馆藏珍贵文物2万余件,包括石器、玉器、陶瓷器、青铜器、书法、绘画、竹木漆器、钱币、近现代文物等十多个门类,洛阳市博物馆总占地面积为300亩,建筑面积为42000平方米,设有基本陈列展览厅、专题陈列厅、临时展览厅、多功能演播厅、文物库房、贵宾接待室、文物研究室、文物摄影室、文物修复室、安全监控室、观众服务部等设施,是一座规模较大,功能设施较为完善的现代化博物馆。
基地环境
洛阳市博物馆位于隋唐遗址公园北侧。交通便利,使参观者能够方便的达到。
建筑造型
洛阳市博物馆外观呈倒四边形,很像古代的建筑,建筑前面竖有一根大柱子上面有龙戏珠,建筑四周有台阶往中间延伸。建筑外围加设坡道,并连接屋顶,使之成为开放的公共空间;由原来四面环水改为只保留正前方水面,减少施工投入,也有利于文物保护;侧前方增设天枢,内有观光电梯;平面布局如中国的“国”字,天枢正好是“国”字中的一点。
平面布局
洛阳博物馆是由两个部分组成的,展厅和大厅,中间是大厅四周分布展厅,从入口出开始左侧开始一直游览可以把一层展厅都看遍,流线非常清晰,大厅中间有卫生间,供游客使用,且建筑有俩处是室内露天观景,一些绿色让人心情舒爽。
建筑内部
建筑内部设计的很大气,上图大厅左侧的电梯,建筑较高所以电梯较长。
博物馆调研报告 篇4
一、概论
湖北美术馆位于武汉市武昌东湖之滨,环境优美,交通便利,与湖北省博馆相毗邻,是省文化建设的标志性建筑之一。
美术馆占地面积:15318平方米建筑面积:25000平方米,总投资:xx亿元
主体建筑地上4层,地下1层,其按美术馆的功能与设施所建,馆内有十个展厅,展区面积约5000平方米,展线总长度1200多米,可同时或分别举办不同类型、不同题材的展览。
其中第一层的展厅室内空间高度为米,二、三层展厅空间高度为米;部分展厅安装有滑动自如的活动展板及活动展墙,能变化出多种不同的空间布置,满足不同展览的要求。 同时展厅内配备有中央空调系统、恒温恒湿系统、中央监控系统、火灾报警系统、24小时警报安全系统等先进设施。
此外,还拥有现代化的典藏画库、多功能学术报告厅、贵宾厅、艺术家工作室、艺术培训中心、电影厅、中西餐厅、咖啡厅等先进配套服务设施,是集展览、收藏、研究、教育、交流、服务等功能于一体的高品位的造型艺术博物馆。
二、摘要介绍
湖北美术馆整体构成看上去是几个简单几何形体的结合,前面的圆柱被一个长方体切断再加上后面的五个间隔分开的五个长方体,就是这样的一些简单的几何形体巧妙的组合使美术馆成为一件艺术珍品,前面的半弧形和后面的领教分明的长方体形成强烈的对比,再加上长方体内凹的一块加上长方体的立面的一些开窗使长方体的立面丰富起来,长方体后面的五个在体量上小一些的长方体是整建筑的延续,同时这一部分也是整个建筑的核心部分——展馆。五个连续间隔的长方体不仅丰富了建筑的形式,同时也是功能上的要求。
一层主要为1、2号展厅、电影厅、音乐厅、贵宾厅、休闲区、总服务台和咖啡屋。湖北美术馆的配套综合服务设施,将以美术馆的其它功能为依托,包括音乐厅、电影厅、艺术书店、中西餐厅、咖啡厅等,让观众在与艺术进行最直观交流的同时,也满足其购物、休闲等不同的需求。
美术馆的功能分区明显因此采用了不同的功能区都拥有自己单独的`出入口,从图上可以看出有办公室、电影院、音乐厅、咖啡厅、贵宾室的出入口。这些设计使起到分开人流作用同时让功能分区更加明显清晰。美术馆的入口是一排的圆弧形排列粗壮高耸的柱廊,这和人自身体量的强烈对比,让人不由自主的以为这是朝圣的门口。开门就让参观的人产生敬畏的心情。大厅的上空悬空同外面的相呼应,同时也让游客有开旷的视野和足够的中转空间。大厅是连接几个重要配套设施的枢纽,同时也是一个地标性建筑的门面。从一个大厅就可以看出整个建筑的水平。
同样的艺术馆巨大的面积使它的采光成为评价它的一个很重要的标志,许多大师都是在建筑的光线运用方面奠定了他们的地位。湖北美术馆在展馆和大厅的连接处采用上下贯通的自然采光,这不仅让上下的游客有了视线上的交流,同时又满足了通风采光的要求。上下贯通的地方是游客垂直交通的要道,这里建有一部楼梯和一部电梯,夹在这之间的是种植的竹子。这一抹绿色让整个建筑充满了清新自然的味道,是所有建筑的中心。
二楼的就是连成一排的展厅和办公室,这和一楼的布局相同。但二楼的一大亮点就是贯通的一二层即形成了一些弯曲的过道,这同中国所讲究的曲径通幽不谋而合。这些过道既是同一层游客的视线交流又是上下楼层的游客视线交流,这些巧妙地设计让身处不同楼层的游客互相联系起来。
三楼和四楼的延续了一、二楼的布局,连续的展馆和办公室一直到顶层。前半弧形在三层形成一个露天广场,后半弧在四层形成另外一个露天交通过道。这两处露天平台是这栋美术馆的另一个亮点。前面的广场既可游客休息的平台,又为美术馆提供了另一个展示平台。
博物馆调研报告 篇5
这次的博物馆参观之行一共去到了上海的三个博物馆,分别是上海自然博物馆,上海龙美术馆和上海当代艺术博物馆。但由于各种不定因素,对于前两个博物馆我们未能更好更深入的了解,因此我也在网上查阅了一些资料。参观了三个风格迥异,独具特色的博物馆,对于我们这次的博物馆设计是有极大的启发和帮助的,我也在此做了一些思考。
上海自然博物馆
博物馆坐落在上海静安雕塑公园内,浓厚的艺术气息环绕着博物馆,而博物馆本身的设计又与周边环境相呼应,仿佛是从地上长出一般,遗憾的是博物馆离开馆还有一段时间,我们只能在博物馆周边观赏。
环绕博物馆一周,发现与周边林立的高楼大厦截然不同,自然博物馆精心做起了“矮”文章。若能从高处俯瞰,新馆像一只扁扁的“鹦鹉螺”,与浦东张江的另一只“鹦鹉螺”――上海光源,遥相呼应。“螺”身铺满“绿色”,屋顶绿化与见缝插针的立体绿化,让这座建筑面积仅有45000平方米的“小场馆”,拥有接近30%的“大绿化”,与周边环境浑然一体,散发出浓浓的“公园气质”。
仔细看,曲面上密布着不规则多边形,就像是一个个细胞。这座由国外知名设计师设计的场馆,最具特色的就是这座“细胞墙”,且意味深长:自然生命的演化正是从单细胞到多细胞,从低等到高等的过程。穿过细胞墙,走进自博馆就能寻找答案。曲线外立面环抱着一汪清可见底的人工池塘,是自然博物馆前部广场的核心。深看下去,“细胞墙”竟然还有15米的“根”,挖掘出地下两层空间。
走至另一立面,是与前方通透的细胞墙截然不同的植被墙,与公园里大片大片的绿草地相呼应着,植被墙上摆着不同种类不同层次的植物盆栽,就像是给建筑穿上了一件自然编织的衣裳。
上海龙美术馆
离开自然博物馆,我们来到了龙美术馆,这曾经是运煤的码头,这座风格简约,透着静谧之意的建筑很快就吸引了同学们的眼球,大家开始围着建筑拍照,可不巧的是美术馆在布展,我们只能去到地下展厅,于是我们更加珍惜这次机会观展。
美术馆最吸引我们的当属独特的外墙设计了,设计采用独立墙体的“伞拱”悬挑结构,呈自由状布局的剪力墙插入原有地下室与原有框架结构柱浇筑在一起,地下一层的原车库空间由于剪力墙体的介入转换为展览空间,地面以上的空间由于“伞拱”在不同方向的相对联接形成了多重的意义指向。机电系统都被整合在“伞拱”结构的空腔里,地面以上的“伞拱”覆盖空间,墙体和天花均为清水混凝土的表面,它们的几何分界位置也变得模糊。这样的结构性空间,在形态上不仅对人的身体形成庇护感,亦与保留的江边码头的煤料斗产生视觉呼应。建筑的内部空间也得以呈现一种原始的野性魅力,而有着大小调节的空间尺度以及留有模板拼缝和螺栓孔的清水混凝土表面又会带来一种现实感。这种“直白”式的结构、材料、空间所形成的直接性与朴素性,加上大尺度出挑所产生的`力量感或轻盈感,使整个建筑与原有场地的工业特质间取得一种时间与空间的接续关系。
地面以上的清水混凝土“伞拱”下的流动展览空间和地下一层传统“白盒子”式的展览空间由一个呈螺旋回转、层层跌落的阶梯空间联接,既原始又现实的空间和古代、近代、现代直到当代艺术的展览陈列,这种并置的张力,呈现出一种具有时间性的展览空间。不得不说清水混凝土给人带来的朴素之感使这座建筑透露着一股空灵之气,处在其中甚至不敢大声呼吸,艺术作品的神圣得以展现的淋漓精致。
上海当代艺术博物馆
此博物馆是由原南市发电厂改造而来,上海世博会期间,曾是“城市未来馆”。它见证了上海从工业到信息时代的城市变迁,其粗粝不羁的工业建筑风格给艺术工作者提供了丰富的想象和创作可能。 查阅了资料以后我知道了上海当代艺术博物馆是中国大陆第一家公立的当代艺术博物馆,也是集当代艺术展览、收藏、研究、交流、体验教育等功能为一体的标志性城市公共文化活动中心。改建完成后,当代艺术博物馆总建筑面积达到4.1万平方米,具有大小高度不一、适合各种展览的12个展厅以及图书馆、研究室、报告厅等功能性设施,将承担起国际性的视觉文化交流的重任,为国内外优秀当代艺术作品提供最好的展示环境,为中外艺术交流提供良好的氛围条件。通过各领域当代艺术的集中展示,实现当代艺术与设计、文学、电影等领域的兼容并蓄,将当代艺术博物馆打造成为一个跨媒介、跨学科的艺术综合交流平台,成为上海艺术和创意的激发器。通过汇集国内外当代艺术的优秀成果,丰富和拓展公众的文化视野,培育青少年创新创意的自觉意识和能力,为文化创意产业的发展带来源头活水,为上海成为中国和世界当代艺术传播、交流、展示与合作的中心之一奠定坚实的基础。
博物馆调研报告 篇6
桐乡市作为一个文化县市,以它的古老悠久的文化闻名。理所当然的,博物馆的建设与开放是桐乡市文化建设的必经阶段。桐乡市目前开放了多个博物馆。这些博物馆收藏了不少的藏品,让人们能清晰的看到感受到桐乡的源远流长的文化积淀,展示桐乡独有的江南文化魅力。
桐乡市博物馆
桐乡人文历史悠久。谭家湾遗址、新地里遗址、普安桥遗址、姚家山遗址等数处古文化遗址见证了桐乡市从新石器时代以来,原始社会氏族部落就在这些地方生活并创造的灿烂辉煌的史前文明。
桐乡市博物馆根据桐乡市的文化发展,将发现挖掘的各类藏品向大众展示。《桐乡史迹陈列》展出各类文物,总计400多件,通过古老的罗家角遗址出土文物,精美的良渚玉器、质朴的商周硬纹陶和原始瓷,到明清瓷器,系统而全面地介绍了桐乡从七千多年前的新石器时代到清代的历史面貌。20xx年7月18号,桐乡市博物馆新馆正式对外开放。新馆建筑面积9518平方米,展陈面积近5000平方米,设有《凤栖梧桐——桐乡历史文化陈列》、《琢玉良渚——良渚文化玉器精品展》、《翰墨撷英——馆藏古代书画精品展》三大主题展。
馆藏崇福寺水陆道场画
桐乡市博物馆现藏有水陆道场画157件,为原崇德县崇福寺旧藏。
所谓水陆道场画,顾名思义,是宗教画的一种。水陆道场是说法、供佛、施僧、拜忏、为人追福而举行的宗教集会。在进行水陆道场时,寺院大多会挂一幅有关佛教的画于水陆道场中,这就是水陆道场画。水陆道场最先起源于印度,而在我国真正得到引进发展是梁武帝时期。
水陆道场画作为宗教盛会的必挂绘画,它的绘画内容必然与佛教有关。在水陆道场画中,最常见的便是菩萨、诸天、鬼怪等佛教事物。伴随着水陆道场的长盛不衰,水陆道场画也逐渐演变成了宗教画派中的重要一派。根据圆仁在唐代“竹林寺斋礼佛式”中记载,道场中悬挂了七十二位佛、菩萨的画像可知,水陆画的起源不晚于唐代。宋代以后,人们在原来的画幅上有所增加,而在明清则基本成型了,固定于一百二十幅以上。由于水陆道场画是由宗教而生,文人墨客们大多对水陆道场画不屑,所以,水陆道场画大多出自于民间艺术人士之手。他们熟练的运用鲜明色彩与线条融合,构造出了富丽堂皇、丰富多彩的绘画组图。
在桐乡博物馆中,水陆道场画的收藏并非完整的。这些水陆道场画基本上属于明清时期的水陆道场画,但是只保存了150多幅。多是中堂、纸本。画的内容有传统的佛教众佛,也有牛鬼蛇神此类鬼怪混佛。以我看来,在这批藏品中,菩萨类的水陆道场画是属于最出众。不管是菩萨的服饰、面貌、神态还是姿势及色彩搭配方面,他都给人以一种眼前一亮的.感觉。显眼而不突兀,肃穆而不沉重。
为更贴合世人内心的愿景,画中的众佛多是光明、威猛、慈悲的。他们背后会有光圈,象征着光明,有些佛比如明王则是一脸的愤怒,手持弓箭的,带给人一种安全感。各类形态各异,互不相同的佛像组成了这些水陆道场画。如《明嘉靖诸天菩萨彩绘像轴》就一起饱满的色彩画风引人入胜。
除开佛像等,还有一批鬼怪画。不同的凶神恶煞的鬼怪,恐怖的地域天堂画景,形象的折射出当时劳动人民被欺压被压迫,统治者残暴的状况。成为了社会的真实写照。极具历史价值与艺术价值。
水陆道场画大多收藏在北京、山西等地,在江浙一带十分少见。而桐乡市博物馆收藏的这批崇福寺的水陆道场画对于江浙这一带的宗教研究及绘画艺术的丰富具有极大历史意义及收藏意义。