音乐说课稿

爱习作提供的音乐说课稿（精选86篇），经过用心整理，希望能对您有所帮助。

音乐说课稿 篇1

尊敬的评委老师，大家好！

我是XX号考生，今天我将给大家带来一堂丰富多彩的音乐课。

今天我说课的课题是《。。。。》，这是一篇歌曲教学（欣赏）课。本节课我主要从说教材、说教法、说学法、说教学过程等四个方面进行说课

一 、 根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。

二 、 学情分析：小学段的孩子在对音乐的感受和表现上：能对自然界和生活中的各种音响感到好奇有趣，能用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。。

三、说教材

这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。

1．教材分析

今天我所选用的教材是义务教育课程标准实验教课书，小学音乐教材X年级下册第X单元的《。。。。》。本课在小学音乐教学中占有很重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词，轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副美好的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。

2．教学目标

美国著名教育家杜威认为：教学目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。根据教材的特点和X年级小学生的年龄特征和心理特点，本课的教学目标我是这样来设置的。

⑴知识与技能：指导学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地演唱歌曲《。。。。》，并乐于参与到音乐活动和即兴创造活动当中。（能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的演奏进行简单评论）。

⑵ 过程与方法：运用体验聆听、模唱学习歌曲（游戏、歌表演、集体舞蹈），运用小组探究、小组合作的形式进行歌曲创编。

⑶情感态度与价值观：培养学生保持对音乐学习的兴趣，培养乐观的态度和友爱的精神。获得丰富的情感体验（爱大自然、热爱底蕴深厚的民族音乐）

基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重点和难点。

3．本课的教学重点是：引导学生用自然圆润的声色有感情地演唱歌曲

4．本课的难点是：掌握歌曲节奏（切分节奏、小附点等）正确把握音乐的风格

为了讲清重难点，使学生能够达到本课设定的教学目标，我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈。

四、说教法学法

教学有法，但无定法。考虑到X年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等特点，为学生创设了一系

列优美的情境，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法：

1. 直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效率。

2. 活动探究法：引导学生通过创设情境等活动形式来获取知识，一学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥，培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。

3. 集体讨论法：只对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。

我还运用了学科整合的方法，在联系生活和拓展创编这两个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。

我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的.方法”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。

这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法、总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。

五、说教具准备

传统的教学是以静态形象为主，学生的学习会感到枯燥乏味，而现代化的教学手段却能集音、形、色、动为一体，有效的吸引学生的注意力和学习兴趣，这是其他手段不可比拟的。因此，本节课我准备的教具有多媒体课件、电子琴。

最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：

律动表演 导入音乐课堂——学唱歌曲——歌曲处理——创编活动——拓展延伸

下面，我将分别来介绍这五个环节：

（一）律动表演，导入音乐课堂（2-3分钟）

俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉快、欢乐的气氛，我让学生在《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐中做律动进入教室，通过律动来调动学生的积极性，引领学生步入音乐的殿堂。

（二）学唱歌曲（占时25分钟）

这是本节课的主要内容，这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生分句模唱等方法来引导学生学习新歌。

1、为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中，播放歌曲《。。。。》先请同学们听一听这首歌，在听的时候思考两个问题：这首歌是什么情绪？给你留下什么印象？学生作答：

2、教师完整地范唱歌曲，指导学生听辨出歌曲中（切分节奏、休止符）的位置，感受歌曲（天真活泼）的情绪。

3、学生交流，初步熟悉歌曲

4、跟钢琴演唱2-3遍，教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求：（1）速度不宜过快，学生用中速跟琴演唱（2）声音自然统一气息通畅，避免让学生用喊叫的声音演唱，注意保护嗓音。

5、难点的解决：（1）歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。

解决方案：通过用手击拍以及画强弱箭头图的方法，解决附点节奏和小切分节奏音型。

（三）歌曲处理

有感情的歌声，永远是音乐教学工作者追求的最美境界。

a.请学生根据歌曲的情绪，试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在合适的地方，尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面，分组讨论对歌曲的处理意见。

b. 采用领唱与齐唱的演唱形式，有感情、完整的演唱歌曲。

（四）创编活动（5分钟）

在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下，将全班同学分为两个表演组，一个是合唱组一个是舞蹈组，每个组推荐一名组长。大家在组长的带领下能够很好的合作表演，在合作中培养同学们团结协作的精神。

（五）拓展延伸 （3-5分钟）

这一环节主要是让学生拓展和积累课外的音乐知识，拓宽学生的文化视野，提高学生的人文素养。

我衷心的希望，通过这样的设计，能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术，成为孩子们心中的花朵，让他铺满孩子们的人生道路，散发出不绝的芬芳！

我的说课到此结束，敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家！

音乐说课稿 篇2

一、说教材：

本课选自上海教育出版社八年级上册第六单元《母亲河礼赞》。《长江之歌》是电影专题片《话说长江》的主题音乐。

二、说学情：

七八年级的学生中一大部分已处于变声期，在这段时间里，学生们的声音不稳定，发声持久性差，唱歌费力，还有他们虽然喜欢听影视音乐，但更多的是关注剧情，就音乐与画面，音乐与剧情间的关系并不十分关注。

三、说教学目标：

1）知识与技能目标：了解《长江之歌》旋律，用亲切，真挚的.感情演唱。

2）过程与方法：学生通过音乐体验，歌唱模仿，师生共同探究，学生分小组合作，综合利用音乐知识对教学内容有全面的把握。

3）情感态度与价值观：

A。丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度 B。培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。 C。 提高音乐审美能力，陶冶高尚情操。

四、说重难点：

1）教学重点：准确把握旋律的音准和情绪。

2）教学难点：掌握歌唱的方法，歌曲的曲式结构。

五、说教学方法

教学方法，运用整体感知法，小组讨论法，探究法，视听法等

六、说教学过程

1）导课：本课的导入我采用长江风景图片。

2）歌曲简介：《长江之歌》是电视系列片《话说长江》主题歌。

3）歌曲欣赏：欣赏《长江之歌》。

4）小组讨论：问：歌曲抒发了作者的什么感情？

5）歌曲学唱：本课的重点，首先随录音模唱，通过第一遍模唱，使学生熟悉旋律，找出换气点，第二遍模唱，我会指导学生吸气如闻花香，呼气如吹灰的方法来演唱，第三遍模唱让学生注意声音位置的统一，保持气息均匀流畅。

6）师生互动：教师领唱，男女生分组展示。

7）课堂小结：通过学习本课内容，让学生感受到长江源远流长、宏伟博大、多姿多彩;长江古老悠久、气势磅礴、力量无穷。

七、教学展望：

1）音乐课堂具有富有个性、充满快乐、富有想象、动态生成、富有创意、充满意境的课堂 。

以上是我的说课内容，有不足和不当之处还请老师予以指正，谢谢大家。

音乐说课稿 篇3

音乐 方东洲

老师们，下午好！

我说课的内容是《走进西藏》这是一堂综合实践课。

一、教材分析

西藏音乐是我国民族民间音乐不可分割的一局部，西藏的歌舞以它独特的魅力被广大人民所传唱、喜爱。本课设计使同学再了解西藏风土人情的同时对西藏发生浓厚的兴趣，为更好地学习表示西藏音乐奠定一定的基础，同时也使同学在对西藏歌曲的学习重饱览了西藏风光、民俗风情，进行了一次既愉快又有收获的旅途。

二、 学情分析

八年级的同学已经具有初步的音乐审美、感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上，他们对西藏满怀着神往和向往，故本课从认识西藏着手，激发兴趣，层层深入。

通过上述内容我特制定了下列教学目标

三、 教学目标

1、 认知目标：了解西藏音乐与文化，激发学习兴趣。

2、 技能目标：能用明朗的情绪演唱《走进西藏》的第二局部。

3、 情感目标：增强同学对民族音乐文化的感情。

四、 教学重点

西藏民族音乐情绪与风格特点的体验。

本科采用多媒体、钢琴、木鱼、碰铃、响板、铃鼓等音乐用具，来进行一堂情景与娱乐相结合的教学方法。

五、 教学过程

教学过程

设计理念

1、 认识西藏、了解西藏

从西藏民歌《北京的金山上》入手，从音乐的的各个不同角度感觉、感受西藏。——从风土人情、歌舞两个方面讨论交流。

教学时间在10分钟左右。

我国是一个多民族的国家，丰富多彩的民族音乐记录着各个民族的文化历史与生活风俗，它是人们认识中华民族的一个窗口，让同学学习和了解这些优秀的民族音乐，感知音乐中的民族风格，将有利于拓宽他们的审美视野，使他们珍视民族艺术的价值，理解和尊重各民族的多元文化，认识到传承音乐文化的意义和责任。在教学中，能重视与相关学科的`联系。如音乐与地理，音乐与美术，音乐与自然等，以此来开阔同学的文化视野，发展同学的形象思维和笼统思维能力，从而提高同学的综合文化素质。

2、走进西藏

（1）聆听《走进西藏》

“高原雪域”这一单元涉和的的范围较广，内容也丰富，本课选用张千一同志所作的《走进西藏》为重点，设计上以音乐审美为核心，并以此贯穿始终。完整地聆听使同学对歌曲留有更完整的印象。

（2）学唱《走进西藏》

让同学用自身的歌声来感受西藏音乐风格，从而喜欢上这首歌，也让同学在喜欢的流行音乐的风格中来感受民族音乐的风采，最终让同学能理解民族音乐，喜欢民族音乐。

（3）从多方面表示歌曲的第二局部

a、 舞蹈，学习踢踏舞第一基本步法

a、 打击乐伴奏

b、 诗歌朗诵或创编歌词

c、 综合

以同学兴趣为本，面向全体同学，重视同学的参与实践，从而获得审美体验，同时发生愉悦感、满足感，以达到弘扬民族音乐文化的目的。

在整个学习过程中，同学不只感受了音乐，学习了技能，还通过考虑、讨论、交流等手段，了解了西藏的自然环境，地理知识和民俗风情，增进了他们对西藏的认识。

4、 走出西藏

a) 作业：收集西藏民歌。

b) 希望：为西部开发献一份力量。

希望同学能喜欢西藏，喜欢西藏的歌，为西藏建设贡献自身的一份力量。

我的说课完了，谢谢大家，最后我用西藏语问候一声“扎西德勒”

音乐说课稿 篇4

一、说教材：

本节课湖南美术出版社出版的九年级上册的课程内容，内容以建筑为教学题材，通过欣赏、制作教学活动，目的在于发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识以及基本的美术素养。

根据初中学生的心理和学习特点，依据新课程改革美术课程标准和教材的要求以及我校学生的实际情况，我将教学目标确定如下：

A、知识目标：欣赏一些经典建筑的形式美；了解纸质手工制作的一些基本方法；了解美术中常用的一些艺术语言等

B、能力目标：培养学生一定的感知能力、审美能力和评述能力，并通过探究学习和合作学习来进行学习与交流，培养学生一定的创新意识、思维想象和动手能力。

C、情感目标：通过师生的交流互动，激发学生的兴趣，感化学生的心灵，增强学生自信心，学会尊重他人的劳动成果、团结协作。

D、德育目标：通过学习，培养学生一定的爱国主义情操，懂得尊重先民的艺术成果与劳动成果，理解文化艺术、弘扬人文精神，逐步形成热爱本民族文化，尊重世界多元文化的情感和态度。

依据新课程改革美术课程标准和教材的要求，我将教学的重、难点确定如下：

A、教学重点：建筑艺术形式美。

B、教学难点：建筑与音乐的关系。

二、说学法：

我校是一个农村完中学校，学生一般的时间都会花在他所谓的主科身上，但爱玩是小孩的.天性，所以本节“造型·表现”课主要采用感受美——了解制作方法——实践制作——分享成功喜悦等环节，发展学生的评述能力，实践创新能力等，让学生在玩中学。让学生在一种宽松的情景下学习，自发地产生探知欲望，从而激发学生的学习热情和兴趣。

三、说教法：

为了实现教学目标、突出重点、突破难点，从而发挥学生的主体作用，达到全面提高的目的，在教学中，我主要采用探究学习、启发式与谈话法、讨论法等教学方法。

为有效地实现教学方法，我主要采用多媒体作为辅助教学手段，之所以采用这几种教学方法的原因，是因为我想通过这几种方法来培养学生的动手能力、动脑能力、学会参与学习的能力，实现“先学后教”的理念。

四、说教学过程：

导入：播放经典建筑图片，配合适当的音乐，营造课堂气氛。

第（一）个环节——欣赏与评述：

请同学简单评述所收集到的建筑图片，主要是让学生在没有上课之前先去了解一些有关建筑方面的知识。有时一些知识不一定要全部集中在课堂上讲，而且我们课堂上所讲的内容也不一定讲得很全面，让学生多接触一些知识很有必要，此中可以培养学生在各个方面的提高。

通过老师的开门见山（歌德——凝固的音乐）可以揭开课题神秘的面纱，让学生了解本课学习的主要方向。

通过两个提问，“你们在建筑上看到了哪些节奏？”、“你们是如何欣赏建筑艺术的？”，层层引导进入课题的重难点，通过这样的师生对话，形成一定的师生互动，以期提高课堂的气氛。

第（二）个环节——制作方法：

让学生了解利用纸质盒子或饮料罐通过重新设计制作出建筑物的方法。对这个环节的处理上，主要通过提问与讨论绵形式出现，不直接给出答案，因为这样的纸质手工制作，学生已有一些原有知识，现在提问只不过是让学生回忆或再现其制作的方法而已。

第（三、四）个环节——艺术语言、教师示范：

教师提出问题，学生自学，或通过小组讨论后解答问题，从中老师进行提示与总结。

·为了体现作品的艺术性，我们在制作地时候应考虑哪些艺术语言？可以举例说明吗？

·谁能从老师制作的这座房子，谈谈它采用了哪些艺术语言？

·有谁听到了音乐？

·有谁看出我用了哪些制作方法？

一系列问题的提出都是在引导学生将前面的知识得以回顾。通过一定的示范，可以使老师所要传达的信息表达得理明了一些。

第（五）个环节——学生尝试：

请同学将收集到的盒子，罐子进行一定的制作，让它变成一座建筑物。

本环节主要是让学生生自己动手进行实践操作，将所学知识得以消化，培养学生创新意识及动手能力的重要环节。

第（六）个环节——作品评价：

展示学生的作业，让学生谈谈创作理念、成功之处或不足。

第（七）个环节——课堂延伸：

教师将作业粘贴在板上，加上树、花、草……，让它变成一个小区或学校。

同学们回家也可以把本组的作业进行一定规划、制作出一个小区或一个学校的效果作品。

第（八）个环节——课外延伸：

将各组的作品进行一次评比，并进行展览。

音乐说课稿 篇5

一、说教材

1、教材分析：《螃蟹歌》是义务教育九年一贯制人教版第七册第九课的第三部分内容，为表演课，要求1课时完成。这是一首根据玉溪花灯创编而成的歌曲，D小调，节拍2/4拍，单曲乐段结构，歌曲的旋律采用重复、变化的手法写成，整个歌曲活泼、轻快、亲切，充满趣味性。

2、教学目标：音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。它作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵。根据教学大纲和学生的特点，我制定以下教学目标：

①学会歌曲《螃蟹歌》。

②体会歌曲情绪，初步了解云南花灯的风格特点，培养学生热爱民族音乐的情感。

③培养学生团结协作的品质，强化培养学生感受美、表现美的能力。

3、教学重点和难点：

教学重点：

（1）学会歌曲《螃蟹歌》；

（2）体会歌曲情绪，把握花灯的风格特点。

教学难点：由于《螃蟹歌》节奏比较紧密，乐谱的跳度较大，对四年级的小学生来说很难把握，所以《螃蟹歌》的节奏和乐谱旋律是本课的难点。

二、说设计理念

《音乐课程标准》中讲：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”。在整个教学设计中，我想以学生为主体、以兴趣为核心，创设情境，让学生体验、发现、创造、表演音乐美和享受音乐的乐趣。引导学生积极主动地选择自己喜欢的角色进行模唱与表演，重视学生个性的张扬及相互间的合作，加深对《螃蟹歌》的认识，培养学生热爱民族音乐的情感。

三、说教法和学法

学生是教学活动的主体，为了突出学生的主体地位，我在教学中力求将学生对歌曲的感受和参与音乐活动放在重要的位置，让学生在多听、多唱、多想、多做、多动的环境中学习这首歌曲。教学方式方法的选择上以激发学生兴趣为主，采取“寓教于玩”、“寓教于乐”等办法，采用现代教学手段，配合板书与贴画，在课内倡导学生自主探究，合作交流的学习方式。本着“为了每一个学生的”宗旨，让每一个学生都在已有的生活经验和音乐素质基础上，选择适合自己的方式来展示自己，努力为学生营造一个开放而富有活力的学习氛围。提供学生足够自由想像和随意发挥的空间，也提供展示个性才能的机会，让所有的学生都能在生动活泼的教学环境中，在感兴趣、主动积极的思维和情感活动中体验到成功的喜悦，感受和体现歌曲的美，建立起民主、平等的师生交流关系，从而培养他们对音乐的兴趣。

四、说教学过程

㈠、激趣导入：用课件展示配上《螃蟹歌》乐曲的一组图片（多民族的云南、聂耳的故乡玉溪、玉溪花灯等），并配上老师富有感染力的简介：我们云南是一个多民族的大省，蕴涵着丰富的多民族音乐文化。我国伟大的音乐家聂耳就出生在云南玉溪，在他短暂的艺术生涯中创作了上百首歌曲，著名歌曲《义勇军进行曲》后改编为《中华人民共和国国歌》。下面我们将要学的这首歌是根据聂耳故乡的“玉溪花灯”改编的`。

㈡、初步感知：舞蹈是学生学习音乐、感受音乐、体验音乐的一个很好介质，也有利于培养学生音乐学习的兴趣、提升自身气质。所以，我有意设计“师生跳花灯”这个环节，提问“有谁会跳云南花灯？”让几个同学到台前和老师一起跳花灯，配上《螃蟹歌》乐曲伴舞，激发学生学唱这首歌的兴趣，激活表演这首歌曲的欲望，把学生带入愉快的学习情景中，为后面的学唱歌曲和表演作好准备，并使学生初步感知《螃蟹歌》。

㈢、学唱歌曲：学生在学会歌曲的基础上,才可能对歌曲的风格和情绪有很好的把握。

1、视唱这首歌的主旋律。

2、按节奏有感情地朗诵歌词，通过直观、形象的多媒体课件（与歌词内容一致的螃蟹的动画片），使学生生动有趣地理解、掌握并记住歌词内容。然后尝试用云南方言朗读歌词，增加朗诵歌词的趣味性，体验乐曲诙谐活泼的情绪，体验不同地域文化的特点，注意“字正”才能“腔圆”。

3、教师范唱（手风琴伴奏），学生轻声跟唱。（要求用一半音量，吐字清晰有弹性）。

4、采取跟唱、同桌练习唱等方式，让学生学会完整连唱歌曲（要求节奏、歌词要演唱准确）。

㈣、创编与表演：这首歌曲的歌词形象逼真，但歌词不等同于具体的动物形象，要通过音乐的情绪或某些音乐形象，启发学生的联想和想象力。

1、即兴表演：重播配有《螃蟹歌》的动画片，让学生边跟唱、边模仿螃蟹的动作进行演唱。

2、小组合作进行歌舞创编：音乐实践是感受美、体现美的重要途径，也是体验美和创造美的过程，主要表现为“做”和“编”。所以，在上述教学的基础上，我想通过表现《螃蟹歌》的创作练习,让学生体验歌曲风格，并培养学生的创新精神及小组协作能力。再让学生看一段云南花灯，然后以6人为一小组，集体合作创编，可模仿螃蟹走路时的样子进行集体歌舞表演；也可以采用云南花灯中的一些动作，把它们编排到《螃蟹歌》中进行集体或个人的表演；还可以着重歌词的创作，尝试换歌词，来达到多变多练的“编”。但无论如何做，都要表现出歌曲活泼、轻快、亲切的特点。教师在学生的创编实践过程中，适当作出指导和点拨。

3、成果展示：采取组内讲合作、组间摆“擂台”、教师手风琴为表演配音的方式，交流展示各个小组的歌舞创编。并通过师生点评方式，把这节课的学习推向高潮。

㈤、总结深化：教师在优美的《螃蟹歌》旋律中，有感情地对这节课进行总结：今天我们学习了《螃蟹歌》这首歌曲，对云南玉溪的花灯小曲有了一些了解。我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，继承和发扬我们具有民族特色的文化，振兴我们云南的民族文化。通过上述总结，激发学生热爱民族歌曲，热爱家乡的情感。

㈥、课后作业：通过完成课后作业“收集有关云南民歌的材料”，实现“课外知识课内展示深化，课内知识课外巩固、补充”的理念。

㈦下课礼仪：学生在《螃蟹歌》音乐声中走出教室,从而达到再次强化课内所学知识的目的。

五、说板书设计

板书设计应该寓形象美、图示美与文字美为一体，重点突出，脉落清晰、简洁整齐。我这节课的板书设计如下：

《螃蟹歌》

螃蟹图（略）

一）节奏练习

二）创编表演

【精华】音乐说课稿合集六篇

作为一名教职工，常常要根据教学需要编写说课稿，写说课稿能有效帮助我们总结和提升讲课技巧。快来参考说课稿是怎么写的吧！以下是小编为大家整理的音乐说课稿6篇，欢迎阅读与收藏。

音乐说课稿 篇6

一、说教材

1、教材分析：

第四单元《雨中乐》为情境主题，教材安排了歌曲《踩雨》、《大雨和小雨》和乐曲欣赏《电闪雷鸣波尔卡》、《雨打芭蕉》以及音乐活动《找邻居》等三个相互关联的内容。旨在引导学生通过演唱和听赏，感受音乐所表现的雨中情景，激发学生对雨水声响的兴趣和模仿欲望，体验雨中的乐趣，使学生更加热爱大自然，热爱愉快、美好的生活。

教材的学唱部分包括《踩雨》、《大雨和小雨》两首歌曲。其中，学唱《踩雨》，初步感受雨点的可爱有趣，雨声的美妙动听，雨中美好的景色，体验夏季踩雨的欢乐情绪，教材中小男孩、小女孩雨中嬉戏的情境画面，一方面是为了加深学生对歌词的理解，另一面又可以帮助学生更好地表现歌曲的意境。19面唱歌时的提示这是编者有意给学生设计的自由选择参与方式的空间，更加丰富教学活动的内容。 听赏民乐合奏《雨打芭蕉》，乐曲通过描绘初夏时节雨打芭蕉的淅沥之声，表现出一种明快，健朗的情绪，富于生活气息，全曲以短促的顿音和均匀的八分音符为主的轻快雀跃的旋律进行，形象地描绘出雨点打在芭蕉叶上的淅沥之声，给人以清新愉悦之感。

2、教学目标：

美国著名教育家杜威认为：教学目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。而音乐课程最核心的目标是丰富学生的情感体验，培养学生的审美情趣，根据教材的特点，以及小学四年级学生的年龄特征和心理特点，本课的教学目标我是这样来设置的：

（1）在大雨和小雨的情境活动中，引导学生通过富有力度变化的声音和声势节奏，表现大雨和小雨，唤起同学们对大自然的热爱。

（2）能认真听赏民乐合奏曲《雨打芭蕉》所表现的雨中情境。

（3）能用轻快、明亮的声音学会演唱《踩雨》，感受雨点的可爱有趣，雨声的美妙动听。

（4）积极参与各项音乐实践活动，用声势动作或者打击乐来表现音乐的形象。

3、教学重难点：

在戏雨环节中学会歌曲《踩雨》第二乐段的乐谱，培养学生旋律流畅感，提高学生的识谱能力。

二、说教法学法

具体的方法有：创设情境法、图谱教学法、比较法、听唱法、讨论法、拓展延伸等教学方法。许多美学家认为，音乐是最富有情感的艺术，同时最讲究形式结构的艺术，对于儿童来说，音乐情感与形式几乎都能诱发其天然的审美冲击与兴趣，音乐教学应努力创设一些美的情境，使儿童在充分地体验中既受到情感的熏陶，又获得得形式、技能的领悟。

在本节课中，我以学生为主体，以音乐审美为核心，以学生的兴趣爱好出发，运用多种形式和手段，让学生体验、发现、创造、表现和享受音乐的美。

具体做法有：

1、听赏讨论乐曲《雨打芭蕉》。课的开始，我引导学生听《雨打芭蕉》，让学生认真的听完全曲，并想象出乐曲中所表现出的雨是什么样子的，然后与学生一起探讨这首民乐合奏中用的那些乐器来演奏。

2、创设情景：

苏霍姆林斯基说过：“儿童是以色彩、形象、声音思维的”。针对这一特点，我以“雨”为线索，通过听雨、唱雨、说雨、戏雨、踩雨等情景提供了具体生动，可联想的音乐环境，调动学生的学习兴趣，激发学生对音乐的好奇心和探究欲望。

3、合作学习：

新课程提倡自主、合作、探究的学习方式，这一学习方式不仅能为学生创设宽松、民主、自由的氛围更能激发了学生的创新思维，增强学生学习音乐的自信心，本节课我充分渗透了这一教学理念，通过师生合作，演唱《踩雨》完成说雨这一教学环节，接着以游戏戏雨的形式突破本课的重难点，看雨，踩雨这两个教学环节以学生自主探究的方式为主，教师的引导为辅，来完成本课教学内容。

4、积极评价：

音乐课程标准指出：“评价有利于学生了解自己的进步，有利于学生表现力、创造力的发展。”在整个教学过程中我以加盖小红花、发放笑脸娃娃、争当小老师的方式有机结合学生自评、互评、师评等多种方式，对学生的学习效果进行评价，并用眼神、笑容给予学生适时的鼓励。

三、说教学流程

1、组织教学，师生问好

首先是师生问好歌的设计， 以说唱的形式，拍拍手、拍拍肩，再加上补词“嗨”，营造了和谐的学习氛围，让学生在愉悦的气氛中浑然不觉地进行了学习过程，激发学习兴趣；二是音阶训练，训练了学生音高的感觉，为本节课的识谱教学作一个良好的铺垫。

2、听雨----《雨打芭蕉》 本节课在第一课时，学生已初步学会演唱歌曲《大雨和小雨》的基础上，让学生复习常用的力度术语和记号，再认真听赏民乐合奏曲《雨打芭蕉》，引导学生自主对歌曲的.表现形式及情感内涵进行把握，并在听、唱、动的情感体验中感受美、表现美。

3、说雨

小组交流，个别演说，讲雨中趣事，从情感上激发学生对雨的兴趣，注重学科间的相融性，培养学生的语言表达能力，拓宽学生的文化视觉。

4、戏雨——突破难点

本课时的难点，视唱《踩雨》第二乐段的乐谱，首先，我创设情景，以四把不同颜色的伞将歌曲《踩雨》中的难点部分提出来，并以请同学们帮忙唱一唱伞上的歌，让他们自由选择喜欢的伞或者喜欢的旋律进行演唱，为学生提供选择的空间，展示的舞台，注重不同个体的音乐体验和学习方式，培养学生的独创性，活跃学生的思维，并在主动参与中突现出他们的个性和创造才能，使歌曲难点的学唱变得活泼、有趣。

5、踩雨——学唱歌曲

结合教材19面的参考动作，让学生发挥想象，自编踩雨动作让学生感受歌曲节奏，熟悉第一段歌词，然后在熟悉第一段歌词的基础上进行乐谱教学，降低学习难度，让学生学到的读谱知识，培养学生的多种技能，为学吹竖笛打下基础。

6、师生告别，以说唱的形式师生告别，伴随着《踩雨》的音乐，走出教室。

音乐说课稿 篇7

音乐，作为人类文化的一种重要形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。今天我以义务教育课程标准实验教科书第七册音乐《大树桩你有几岁》一课进行说课。

一、 说目标

《大树桩你有几岁》要求学生在学习歌曲技能的同时，了解歌词中提供的大树的“年轮”知识 。这首歌旋律优美、节奏轻快，根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：

（一）情感态度与价值观：

1、通过自信、有表情的演唱，激发学生热爱大自然和保护大自然的情感。

2、通过创作实践活动，进一步激发学生的音乐兴趣。

（二）过程与方法

1、通过反复聆听歌曲击拍的方式，感受三拍子歌曲的特点。

2、在交流、合作、表演、创作活动中，丰富学生的体验，培养学生的创造力。

（三）知识与技能

1、认识附点四分音符及力度记号“f、p”，懂得其在歌曲中的表达作用。指导学生用优美热情的声音演唱，启发学生想象在河边树林旁发现树桩时的喜悦心情。

2、通过学唱歌曲，引导学生积极参加各项音乐活动，激发学生想象和感受音乐的能力，培养创新意识，初步体会成功的喜悦。

3、培养孩子们的演唱兴趣。

教学重点：自信、有表情的.演唱

教学难点：教学中学生随时出现的问题

二、说教学重难点

教学重点：引导学生用正确情绪演唱歌曲。

教学难点：给歌曲自编伴奏和舞蹈动作。

三、说教育理念。

为了让学生得到生动活泼的发展，我遵循音乐教学的基本理念，精心组织开放而有活力的课堂教学，努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是，以“唱”为本，把“情”贯穿始终，尊重学生的独特的情感与创造体验，将现代信息技术和学科教学有机结合起来，同时将充分发挥评价的积极作用，努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。这将体现在我教学的每一个环节，师生的每一次评价、的每一页界面、课堂的每一处声响。教师致力于创设一种亲、助、乐的人际情景，利用多媒体营造一种美、趣、智的学习情景，努力构建一个自主、民主、宽松、和谐、愉快、互助的真情空间。

四、说教学过程

在本课中，我设计了一下三个大的环节：

（一）激趣导入 揭示课题

在一开始我就设计了一个《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐律动，不仅激发学生学习音乐的兴趣，而且为后面的导入创设了一个故事情节。

我的课题导入采用的是故事法，一只小蜗牛爬到大树桩上发现有一圈一圈的年轮 ，从而让学生明白通过年轮可以知道大树的年纪，然后问题一转，“这么粗的大树桩到底有多少岁呢？”直接导入了新课教学。

（二）视听结合，学唱歌曲

在歌曲教学中，我采用的是教唱和听唱法，让学生反复聆听歌曲，每听一遍就提出新的要求，这些要求也层层递进。第一遍听一下这个大树桩到底有几岁；听第二遍的时候要求学生感受这首歌曲在拍子上有什么特点，在节奏上有什么规律，接着老师讲述三拍子的意思和强弱规律，要求学生用身体的各部位击拍打节奏，比如拍手、拍头、拍肩等表现出三拍子的强弱规律；听第三遍歌曲的时候便要求学生用自己最喜欢的三拍子击拍方式来表现歌曲；接着老师出示歌谱表，讲解延长记号、顿音记号和力度符号的相关知识，并示范这些符号的唱法，随后老师教唱歌曲，着重强调这些符号的唱法，第四遍让学生随多媒体学唱歌曲；老师采用师生对唱、男女对唱、生生接龙唱等多种形式巩固歌曲。第五遍让学生齐唱，充分体验成功的乐趣！

（三）体验创新 激发热情

歌曲的第三个环节是表演阶段，也是本课高潮的一个环节。其要求就是要学生为歌曲自编伴奏和自创简单舞蹈动作，为学生提供展示自我的舞台。我先让学生小组进行合作，在小组内进行分工，最后让他们上台表演。这样锻炼了他们动手动脑的能力，也培养了他们的团结协作的精神，更主要的是锻炼了他们大胆表现自我的能力。这一环节充分体现了新课改的教学理念，让学生在音乐的天空中自由的翱翔。

总之这节课，我尽努力让学生享受到了音乐的美，激发了他们的创作兴趣，但很遗憾的是学生对歌曲好像还不是很熟悉，还有极少数同学还不能完整流利的把歌曲唱下来。当然问题还有很多，诚恳希望在座的所有老师给我提出宝贵的意见！再次谢谢大家！

音乐说课稿 篇8

一、设计说明：

音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都必须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是新课标中对音乐教育重要的指导思想。我设计的这堂音乐课遵循了“以听为中心”的原则，在听中辩，听中学，听中想，听中演。真正做到了突出音乐学科的特点，达到感受美、体验美这一效果。

二、分析

1、教材分析：

《卖报歌》是一首曲调欢快活泼、形象单纯，朗朗上口的儿童歌曲。这首歌曲处在三年级音乐课本的第八单元，这个单元的主题是了解音乐家聂耳，以及他的主要作品。歌曲中的主人公与学生年龄相仿，所以整体比较贴近三年级学生的情感世界和心理特点。而且这个单元在本册教材中是唯一对学生进行爱国主义教育的内容。

课标指出：“感受与欣赏是音乐学习的重要领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。”所以，这首歌曲作为三年级的教材，除了情感上的适合外，在内容上也隐含着许多的教育价值，既有乐理知识的深化应用，又有新的节奏出现，只要老师在活动过程中充分挖掘，就能对学生现有的认知和音乐表现技能有一定的提升。

2、学生分析：

新课标中指出：中年级的学生以形象思维为主，并有好奇、好动、模

仿力强的身心特点，适合进行直观教学。在教学中，学生通过听、奏、唱、编、演，等一系列音乐活动，陶冶了情操，激发了兴趣，激活了表现欲、创造欲，使其群体意识、合作精神和实践能力都得到锻炼和发展，并能够开发学生音乐的感知力，体验音乐的美感。

三、教学目标：

1.情感目标：体会歌曲快乐的情绪，启发学生热爱祖国建设祖国的责任感。

2.知识目标：能用活泼欢快的情绪、柔和的声音完整准确的演唱歌曲。

3.能力目标：能用恰当的动作表现歌曲，培养学生的音乐表现力、创造力。

3.教学重点、难点：

①学会正确演唱歌曲。

②使用打击乐为歌曲伴奏。

四、教学方法：

新课标总目标中指出：培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。阶段目标也指出，要保持对音乐的兴趣。教师通过运用故事法、听唱法、谈话法等生动活泼的教学形式吸引学生，为他们提供了充满自信地感受音乐、表现音乐、体验音乐的机会。整个教学过程强调学生在学习过程中的主体地位，教师和学生是平等关系，教师是平等中的首席。

五、教学流程：

（一）谈话引入，设疑激趣

1、学生跟唱，激发兴趣。

师：每次星期一的时候我们都要升国旗，唱国歌《国歌》是一个国家民族尊严的象征。你们知道《国歌》的曲作者是谁？

学生唱这个过程不仅激发了学生学习的热情，还启发学生热爱祖国、建设祖国的责任感，达到本节课的教学目标。

今天我们就来学习聂耳创造的另一首歌曲——《卖报歌》

（二）了解歌曲背景。

“小毛头”与《卖报歌》

听故事，知作者新课标指出：学生要了解音乐历史与相关文化知识。

1934年，在上海繁华的霞飞路上，常能见到一个瘦小的女孩，边跑边跳地大声通报着当天的新闻，吸引路人买报。谁也不知道她的名字，因见她的头发散乱，就叫她“小毛头”。由于她活泼灵巧，叫卖又特别动听，人们都爱到她那儿买。在过往的行人中，小毛头发现有一位叔叔像特别留意她的叫卖声。原来这位叔叔是作曲家聂耳，他正打算写一首反映穷苦孩子生活的新歌哩！第二天，聂耳叔叔带着安娥阿姨来见小毛头，小毛头可开心了！叫卖声更加清亮：“卖报！卖报！七个铜板两份报！”几天后，聂耳叔叔又来找小毛头，把她没卖完的报纸全买下，高兴地说：“今天不用卖报了，我教你唱首歌吧！”“啦啦啦，啦啦啦，我是卖报的小行家?..”真好听！小毛头很快就学会了。不久，聂耳叔叔请小毛头到电影厂的晚会上唱了首歌，歌声很快就传了开来。如今，几十年过去了，全中国的小朋友都爱唱这首《卖报歌》。你们想学唱吗？

（三）欣赏歌曲，整体感知。

1、聆听歌曲。

2、进行节奏练习。

2/4 ××× × × ||

3、学唱第一段

教师伴奏，学生跟唱。

4、使用打击乐器，体验音乐。

课程标准学段目标提出，要开发学生的感知力，体验音乐的美感。能自信地、有表情的演唱，乐于参与演奏及其他音乐表现、创造活动。 这是一个增加学生学习兴趣的环节，通过让学生们触摸、演奏，自己总结出沙锤的声音特点和演奏方法。通过学习使用打击乐器，会提高他们的`积极性。然后让学生们分别用演奏和演唱的形式合作，一起体验音乐，从而可以让他们产生愉悦的情绪，拉近了学生之间的距离，增强了学生之间的合作意识。唱、奏、两种形式的体验音乐，会把同学们的愉悦推向高潮，完成最初设定的激发学生对于音乐喜爱的情感目标。

5、使用同样的方法，学生试唱二三段。

设计说明：由于这首歌大部分同学以前听过，所以这个环节只安排了两次聆听，并且听的是歌曲的第一段，其实就是一个听唱教学的过程，最终目的是熟悉歌曲旋律，达到突破教学重点的目的。

五、课堂总结

通过学习《卖报歌》这首歌曲，我们懂得了应该珍惜今天的幸

福生活，为祖国而努力学习。今天我们再也不要像“小毛头”一样去街头卖报了，我们可以坐在这明亮的教室读书学习，享受着父母、老师、同学的关爱，我们更要珍惜今天的幸福生活与学习机会。

总之，在本节课的设计中，我依据学生的年龄特点，采用了多种教学方法。每个知识点的出现尽量做到自然流畅，难点教学中遵循由浅入深的原则。学生在教师的引导下，或聆听感受，或听辩体验。40分钟的快乐学习，一定会让全体同学都有所收获，并完整准确的演唱歌曲，会用肢体动作表现歌曲情感，使这节课活泼有趣又有教育意义。

音乐说课稿 篇9

一、说教材

音乐是幼儿的天性，幼儿园音乐教学的目的是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力，负有培养幼儿对音乐的兴趣、爱好，萌发幼儿初步感觉美，表现美的重要使命。幼儿园的音乐教育是促进幼儿全面发展的重要教育手段，而兴趣是幼儿学习音乐的首要前提，让幼儿在有趣的音乐活动中才能更好地实现幼儿园音乐教学的目标。

中班幼儿活泼、好动，并且富于想象，他们喜欢唱歌，而且对音乐已有初步的概念及欣赏能力，能逼真形象地扮演其中的角色。他们能用夸张但适宜的语气、语调、动作、表情等去表现角色，能有兴趣地听赏乐曲，能感知不同的节奏；并学会用点头、拍手、跺脚等动作来表示，能用语言和简单的身体动作表现与音乐相应的节奏。在音乐活动中，能做些简单的律动如兔跳、鸭走、大象走等，也能参与跺脚、拍手、捻指等简单节奏型的重复动作。

《拔萝卜》是一首旋律上口易唱，行动活泼，富有动感，反复吟唱，非常适合幼儿的口味。这首歌的音乐材料十分节省，全曲只有六小节，旋律、节奏完全重复。虽然全部用重复的手法展开但是又不感到单调、乏味。歌曲容易上口，唱几遍就能背了。它对孩子特别有吸引力，重复的段落中包含各种形象，这样的歌曲很容易激起孩子参与的热情，引起幼儿不自觉的动作。

中班幼儿的思维方式以具体形象思维为主，对音乐形象与情绪的感知必须借助于多种感官进行感知，因此，本次活动我采用多通道感知、情境对唱等方式，引导幼儿熟悉歌曲旋律，理解歌曲内容，感受歌曲情绪，激发幼儿积极参与歌唱活动，并能乐意通过想象和模仿歌曲中的各种角色。

二、说目标

活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向的作用。从中班幼儿的已有学习经验与年龄特点出发，本次教学活动目标从认知、技能、情感三方面制定：

1、学习歌曲表演《拔萝卜》，并在乐曲句首重音处开始，合拍地做拔萝卜的动作。

2、想象和模仿歌曲中各个角色的行走动作。

3、能积极参与歌唱表演活动，体验歌唱表演的快乐。

从活动目标出发，我把活动重点定位于：理解歌曲内容，掌握歌曲中的角色，能进行歌曲表演。活动的难点是：通过想象能模仿歌曲中各个角色的行走动作。

三、说准备

1、与《拔萝卜》内容相关的课件。

课件中鲜艳的颜色、丰富的动画内容吸引幼儿的眼球，能把幼儿的兴趣自主地吸引过来，主动集中注意力。

2、歌曲中各角色的.头饰及萝卜的头饰。

头饰的运用是让幼儿积极参与歌唱表演活动，明确自己扮演的角色，激发幼儿学习的兴趣，提高幼儿的表演欲望。

四、说教法和学法

《幼儿园教育指导纲要》中指出：“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者”。活动中应力求形成合作探究式的师生互动、生生互动。因此，活动中除了以积极饱满的情绪影响孩子外，我精选了以下几种教学方法：

1、视听唱法：引导幼儿在观察生动形象的多媒体课件，充分地刺激幼儿的视觉，

用语言和音乐熏陶帮助他们轻松地理解歌曲内容，熟悉歌曲旋律。

2、情境式教学方法：在教学过程中为幼儿创设一个具体形象、生动的学习情境，用合适的方式把幼儿完全带入到情境之中，让幼儿在具体情境的连续不断的启发下有效地进行学习。引起幼儿的注意，激发幼儿的兴趣，唤起他们的求知欲。 此外，根据幼儿年龄特点，我还采用了表演法、游戏教学法等对活动加以整合。让幼儿在活动中不知不觉地学会歌表演《拔萝卜》，体验歌表演给他们带来的快乐。

教学活动是老师和幼儿共同表演的舞台，而幼儿是学习活动的主体，教师的“表演”以及活动中所呈现的一切都必须为孩子自然的学习服务。因此，我在本次活动中注重幼儿自身的学习和体验，采用体验学习法和多种感官参与法，引导幼儿在体验中学习，通过看一看、听一听、唱一唱、做一做、、演一演等多种感官的活动，学习表演歌曲。

五、说过程

（一）导入活动：欣赏课件，听故事《拔萝卜》。

播放课件，结合课件画面讲述故事《拔萝卜》。我会将歌词根据节奏说出来编入到故事中。如：拔|萝卜、拔|萝卜，哎|哟哟，哎|哟哟，哎|哟哎|哟，拔不动。欣赏完故事，教师可提问：

（1）萝卜拔出来了吗？

（2）谁来帮忙拔萝卜了？

（3）谁第一个来拔萝卜？他拔不动的时候请谁来帮忙的？

（4）谁第二、第三、第四、第五个来拔萝卜？

（5）谁最后一个来帮忙拔萝卜？

在这一环节中通过看课件、听故事，幼儿知道了故事情节，对角色的先后出场顺序也有初步的了解。幼儿从一个简短的故事中理解了内容，对歌曲节奏也有初步的认识，为接下去的环节打下了很好的伏笔、奠定了坚实的基础，

（二）学唱歌曲。

1、出示课件中老伯伯在拔萝卜的画面。教师提问：第一个先来拔萝卜的是谁啊？（通过提问再次明确第一个出场的角色。）

2、教师范唱第一段。

师：老伯伯可开心啦，他还哼着歌儿呢！

教师完整示范，边唱边做拔萝卜的动作。

师：老公公是怎么拔萝卜的？

让幼儿初步学一学拔萝卜的动作，教师边唱下面的几段歌词边带领幼儿拔萝卜。让幼儿感知在重音处做拔萝卜的动作。

3、分角色演唱。

将幼儿分成五个组，每组分别扮演一种角色，轮到哪一个角色就请哪一组的小朋友站起来演唱，边唱边做拔萝卜的动作。

在这一环节是活动的重点，通过听唱、跟唱、分唱三大方式，幼儿基本会唱本歌曲，并能正确知道角色的出场顺序。幼儿对一种表现方式的兴趣不是非常持久，所以我们可以尝试让幼儿用不同唱的形式来学唱歌曲。在日常的教学活动中，这样变化的方式很受幼儿欢迎。同时，幼儿对这首歌曲的旋律和节奏已经有一定的感知，进行分小组进行角色演唱大大提高了幼儿的积极参与的兴趣，更好地巩固歌曲旋律。

（三）想象并模仿歌曲中各角色的行走动作

1、分段练习表演

师：老公是什么样子的？他说话的声音是怎么样的？

幼儿自由模仿、学习老公公走路的样子及说话的语调，这时可请个别表演能力强的幼儿演示一下。最后带领幼儿总结：老公公要弯着腰，手背到后面，说话的语速慢，语调低。

师：现在我们一起来做老公公去拔萝卜。

带领幼儿扮演老公公进行表演歌曲。让幼儿初步体验歌表演的乐趣，激发幼儿表演的兴趣。

按着角色的顺序，带领幼儿学演每个角色的语言、动作、表情。

（1）学演老婆婆的动作、语言、表情。（走路的动作、语速慢、语调低）

（2）学演小弟弟的动作、语言、表情。（蹦蹦跳跳走路，语调高）

（3）学演小黄狗、小花猫、小老鼠的动作、语言、表情。（动作、叫声）

2、整体表演，巩固各角色的动作。

在分析每一个角色的形象特征之后，带领幼儿完整的表演一遍，加深对角色形象的巩固。

本环节是活动的难点，在此我并没有直接将角色特征灌输给幼儿，而是让他们自由模仿，唤起他们的生活经验，因为这些形象都是幼儿熟悉的，易于模仿的。先按出场顺序带领幼儿做一做、学一学每一个角色，除了再次让他们巩固角色先后的顺序，更是帮助幼儿准确的掌握每个角色的特征，再进行完整表演是对角色特征更好地把握，能把每一个角色通过动作更形象地表现出来。

（四）分角色表演

1、集体中分角色表演

教师为表演者分配角色，戴上头饰。并提出表演要求：

（1）各角色要大声应答“哎，来啦！”并在应答中，模仿该角色的走路动作，站在前一角色的后面。

（2）努力做到从第一个强拍开始做拔萝卜动作。

2、自由结对分角色表演

请幼儿自由组合，5人一组，互相商量分配角色，进行表演，表演要求同上。在这个环节中，充分发挥幼儿的自我表现力和自主性。先进行集体中分角色表演，让幼儿明确表演要求，再进行自由结对表演，照顾到了每一位幼儿，让他们都能参与到歌表演的活动中，解决了只有个别幼儿参与表演的状况。两种不同的表演类型，大大提高幼儿的兴趣，充分激发了每一位幼儿的表演欲望，为幼儿提供表现的机会。尊重了每一位幼儿的选择。

（五）结束

师：老公公、老婆婆、小弟弟、小黄狗、小花猫、小老鼠他们一起用力把大萝卜拔出来了。看！集体的力量多伟大。那他们会用大萝卜去干什么呢？

师：如果你有这么大一个萝卜你会用它干什么呢？

通过简单的提问，迁移幼儿的生活经验，发挥想象，说一说萝卜的用处。

（六）活动延伸

1、将头饰投放到表演区，供幼儿区域活动时进行表演。

2、开展区域活动“萝卜变变变”，通过绘画、手工等形式把大萝卜变成自己想变的东西。

音乐说课稿 篇10

一、说教材

我今天说课的内容是人教版九年义务教育初中音乐七年级下册第4课的一节欣赏课《乌苏里船歌》。《乌苏里船歌》是一首赫哲族船歌，歌曲运用了大量的衬词、装饰音、回声、力度符号等等，目的是为了突出歌曲所要表达的情感和意境，歌词简单易懂，描绘的是乌苏里江的风光以及渔民捕鱼归来的场景。

二、说学情

作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

我所面对的学生是七年级的学生，初中阶段的学生思维由形象向抽象过度，并且掌握了一定的音乐知识，但是他们正处于变声期，所以在学习演唱歌曲的过程中，教师要注意对学生保护嗓音，这个时期的学生同时也喜欢流行歌，因此教师要注意引导学生，激发学习兴趣，从而更好地展开教学。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

情感态度价值观：通过聆听歌曲，感受歌曲带来的意境，学生产生对民族的热爱之情。

过程与方法：通过演唱、聆听、感受等方法，学生能够进行歌曲创编活动。

知识与技能：了解装饰音、衬词、力度符号、回声等，体会歌曲所表达的意境并学会哼唱。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

重点是引导学生体验旋律的美感，并能够完整有感情地背唱歌曲；

难点是唱好切分节奏，了解切分节奏在歌曲中的感觉。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。

学法：视听结合法、小组合作探究法。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：情境导入——感受体验——分段欣赏——巩固提高——课堂小结。下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学习兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。上课伊始，我将采用情境导入法，利用多媒体播放朝鲜族歌曲《苹果丰收》，顺势引出本课课题。

这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

第二环节是初步感知环节

初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

首先我会提问“歌曲的情绪是怎样的？”学生自由发言。进而我将总结歌曲的情绪是悠长的、宁静的，仿佛把我们带入到了乌苏里江边。

其次复听歌曲，并设问：“歌曲有什么特点？”学生自由发言。我来进行总结歌曲是摇曳的、突出了船歌的特点，仿佛看到了在江上捕鱼的人们。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做好准备。

第三环节是分段欣赏环节

分段欣赏这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养音乐审美能力的重要途径。在这一环节，我主要是精心诱导，变枯燥为生动，学生通过学习“分段—欣赏—哼唱”的步骤，亲身实践、自主探究。

首先是带领学生进对歌曲分段，通过聆听歌曲可以分为三段。然后带领学生聆听第一段，并提问第一段的有什么特点？学生自由回答。我来进行总结，第一段运用了大量的衬词、力度记号、装饰音和回声等。力度记号强弱的变化，营造了歌曲的意境，回声的.出现仿佛把人们带到意境中，感受乌苏里江的美。然后带领学生哼唱第一段。

其次带领学生聆听第二段，并提问第二段歌词描绘的是什么内容？通过聆听学生能够感受到第二段出现了歌词和少量的衬词，更加突出地描绘了乌苏里江的美景和渔民捕鱼丰收的喜悦，歌词的出现能够帮助大家更好地感受和体会歌曲，了解作者要表达的思想情感。然后带领学生有感情地哼唱第二段。

再次带领学生学习第三段，并提问第三段有什么特点。学生自由回答，接下来教师进行总结，第三段重复第一段，出现了大量的衬词，目的是将听众拉回现实，再次感受乌苏里江的美景。然后带领学生哼唱第三段。

最后是再次整体聆听歌曲，并带入刚才的体会，完整地哼唱歌曲。

通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，把握歌曲所表达的情感与内涵。

第四环节是巩固创编环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，并让音乐变得生动有趣。我会请同学们以小组为单位，自选打击乐器为歌曲创编伴奏，并提醒学生注意打击乐器和歌曲强弱规律的搭配。随后我还会请同学们在小组之间进行自由的展示，最终选取学生互评与教师评价相结合的方式展开讨论。

这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同学们又能充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受，同时提高音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节是小结作业环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课有哪些收获，总结音乐作品所传达的精神内涵。

在作业部分我会布置一个开放性的作业，回去继续搜集中外民族的船歌，下节课一起进行欣赏。

音乐说课稿 篇11

尊敬的各位评委老师大家好，很高兴能够参与此次说课活动，今天我说课的题目是四年级音乐课《跳起来》，下面我将从教学分析、教学目标、教学难点、教学方法、教学过程、教学反思等几个方面来进行，请各位评委老师多提宝贵意见。

一 教学分析

（一）教学内容分析

《跳起来》是一节音乐欣赏课，主要欣赏《马刀舞》《小步舞曲》两首风格迥异的乐曲，一首激烈昂扬，一首舒缓优雅，形成鲜明的对比。并且两首乐曲作为背景音乐在许多电影电视中出现过，通过以往的记忆学生更容易理解欣赏乐曲，《马刀舞》富有激情的快节奏的音乐能够很好的提高课堂气氛，调动学生的欣赏热情，以优雅的舞步体会《小步舞曲》。

（二）教学对象分析

四年级的学生已经具备了初步的音乐欣赏能力，对于音乐的节奏，旋律的起伏变化以及演奏乐器有一定辨知能力，对于电影电视媒介中常出现的但没有留意的音乐在欣赏的时候更能够提起欣赏兴趣。

（三）教学环境的分析

本节课通过现代信息技术和课堂实践活动来配合欣赏教学，从而更好的达到课堂教学的目的和效果，所以需要配备多媒体设施的教室，桌椅的摆放要预留出一片开阔的空间为课堂实践活动做准备。

二 教学目标

（一）欣赏管弦乐《马刀舞》，古钢琴独奏《小步舞曲》。通过迥异的风格对比讨论分析不同风格的音乐描绘的是怎样不同的场景，利用哪些元素来表现出不同的场景。

（二）欣赏的过程中利用音乐软件辨别管弦乐的演奏乐器，通过舞蹈的形式体会小步舞三拍子的'音乐特点。

（三）在《马刀舞》中感受紧张激烈的战斗气氛，在《小步舞曲》的舒缓典雅中翩翩起舞。

三 教学重点、难点

（一）教学重点：两首乐曲的特色欣赏与对比分析

（二）教学难点：课堂实践活动中三拍子的小步舞与《小步舞曲》音乐的节拍要卡拍

四、教法、学法分析

《跳起来》是一节生动有趣的欣赏课，四年级的学生欣赏能力正处于萌芽状态，所以本节课以学生“自主讨论探究”为主，老师“知识情景引导”为辅，通过老师的情景引导，语言提示让学生去发现欣赏过程中的亮点。在欣赏过程中采用不同角度，不同方式的体验欣赏教学方法，《马刀舞》从单纯音响和现场演奏两个角度去欣赏，不同的欣赏效果对比非常明显，更容易使学生理解乐曲，《小步舞曲》从听音乐欣赏到以舞蹈的形式来体会乐曲，使学生融入到音乐当中，感受乐曲的魅力所在。《马刀舞》欣赏过程中让学生了解管弦乐的知识，以对乐曲的听觉记忆为线索，共同探讨总结所听到的乐器，老师对其进行整理，将知识点慢慢具现化，由讨论到总结到梳理层层进行，加深学生对该知识点的记忆。《小步舞曲》以舞蹈活动为主，老师与学生共同参与，师生共通过合作，老师来领舞带动全体学生，舞蹈的同时，用肢体与综合感官来理解音乐。最后全体学生共同讨论欣赏后的对比总结，让学生从老师的引导中渐渐独立能够把自己在欣赏中的所感所想进行总结。

五、教学流程图

活动流程图活动内容和目的

导入 播放影像资料，导入课程

一.《马刀舞》欣赏

1.播放《马刀舞》的音频资料

2.再次播放，细细聆听品位

引入管弦乐小知识

（1）PPT图片展示管弦乐队的整体队形的缩略图

（2）利用textb软件将学生听到的和没有听到的乐器从外形到音色一一展示

3.播放现场版《马刀舞》视频

切入：听完紧张快速的《马刀舞》，让我们稍作休息，换一首别样风格的音乐来放松一下吧！

（二）《小步舞曲》赏析

1.播放巴赫的《小步舞曲》

2.乐曲作者---巴赫简介

舞曲体裁说明

3.根据小步舞三拍子的特点教授舞步

强------------弱-------弱

迈小步-----踮脚-----踮脚

4.老师喊拍子来指导学生进行分步练习

老师找一学生合作，进行领舞，播放《小步舞曲》，以舞会的形式全体学生一起跳起来。

（三）对比总结

课堂小结。

音乐说课稿 篇12

一、说教材

1、教材分析:近些年来，一种创新的音乐体裁颇受关注。这种新的音乐体裁就是'戏歌' 。在戏歌中《唱脸谱》是流传最广，颇有影响的一首佳作。作品从各种人物的脸谱入手，进一步夸奖其生动形象，以赞美京剧艺术之出神入化，引人入胜。

2、教学目标 a、认知目标:使学生了解作品内容，激发学习兴趣。愿意探索京剧有关的文化知识 。 b、技能目标：能过感受体验京剧唱腔及其音乐情趣，知道京剧音乐中的文武场，脸谱，服饰等京剧文化。 C、情感目标:能够模仿京剧的韵味，学习作品《唱脸谱》，并尽可能背唱这首歌。

3、教学重难点——引导学生尽量体验表演京剧的念唱韵味，保护学生嗓音。音量上要适当的引导和指点。

二、说学情——初二年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。因此，我引导学生聆听录音以便学生对戏歌有感性印象，从而激发学唱兴趣。

三、说教法——根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法，合作探讨法，启发式教学法和尝试教学法等在教学中把教法和学法联系起来。不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学习中实行四多:即多听，多想，多讨论，多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更怎确的表现和感受作品的内容及情感。同时，又让学生意识到学习过程是自己实践的，学习任务的完成是自己尝试的结果，学习活动是充满探索性的创造活动。真正体现"快乐音乐"的宗旨。

四、说学法——学生是学习的主体，要让学生能主动积极的学习，方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容，我在学习指导时围绕学习目标，主要通过看、听、唱等要素，让学生去感知戏歌的吟唱形式及艺术特色的表现。让学生尝试，讨论，表演等方法融合在一起。以兴趣促学练，以学练求巩固，以展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的。

五、说教学程序——我主要设计四个环节来完成本课时教学

1、赏析与导入

在京剧音乐声中，展示各种人物的脸谱，教师解说脸谱的产生，颜色，样式及各种脸谱塑造的人物形象来导入新课激发学生兴趣。

2、实践部分

A、教师先简单介绍作品的相关知识，让学生对这首戏歌在心理上有初步理解。这首戏歌的结构可分为两部分。第一部分为降B宫调性，其旋律汲取了京剧音乐的素材，采用通俗音乐的创作手法。第二部分转调至降E宫调，完全使用京剧音乐的.西皮唱腔，与第一部分形成对比。

B、接着教师声情并茂的范唱，力图通过自己的歌声打动学生，再通过视唱歌谱，跟伴奏唱词的方法来学唱歌曲。让学生自己找出学唱歌曲的难点，然后大家讨论应该怎样掌握这一难点，再尝试用领唱，合唱的方法来练唱。要求声音统一，气息通畅，节奏准确，这一步骤为学生设计一个自主学习，发展个性的空间。

C、采用教唱，听唱，分组唱等方法突破这一难点。在引导学生的同时，先让学生聆听和观看这首戏歌的MTV，让学生在歌声与画面中去体会作品的艺术特色及京剧的韵味，然后教师讲解这首戏歌的风格，演唱情趣等要素，通过探讨和体念的过程来完成这一教学过程。

3、巩固部分

对艺术作品的处理，教师引导学生模仿京剧的韵味演唱，并注意其中的前半拍休止的特点，给予适当的处理。使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。

4、思考与创作

为了拓宽学生的文化视野，让学生收集有关的京剧流派及代表人物，自画脸谱或试着走一走京剧的台步。师生互评。这一环节让学生能够发挥其创造能力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识，完成学习目的。

最后小结：在优美的旋律，宽松的氛围中同学们和老师一起进行美的教育的同时，又一次体验上音乐课的乐趣。

音乐说课稿 篇13

各位老师：

早上好！

音乐，作为人类文化的一种重要形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。今天我以义务教育课程标准实验教科书第七册音乐《大树桩你有几岁》一课进行说课。

一、 说目标

《大树桩你有几岁》要求学生在学习歌曲技能的同时，了解歌词中提供的大树的“年轮”知识 。这首歌旋律优美、节奏轻快，根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从知识和能力、过程和方法、情感态度价值观三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：

（一）情感态度与价值观：

1、通过自信、有表情的演唱，激发学生热爱大自然和保护大自然的情感。

2、通过创作实践活动，进一步激发学生的音乐兴趣。

（二）过程与方法

1、通过反复聆听歌曲击拍的方式，感受三拍子歌曲的特点。

2、在交流、合作、表演、创作活动中，丰富学生的体验，培养学生的创造力。

（三）知识与技能

1、认识附点四分音符及力度记号“f、p”，懂得其在歌曲中的表达作用。指导学生用优美热情的声音演唱，启发学生想象在河边树林旁发现树桩时的喜悦心情。

2、通过学唱歌曲，引导学生积极参加各项音乐活动，激发学生想象和感受音乐的能力，培养创新意识，初步体会成功的喜悦。

3、培养孩子们的演唱兴趣。

教学重点：自信、有表情的演唱 教学难点：教学中学生随时出现的问题

二、说教学重难点

教学重点：引导学生用正确情绪演唱歌曲。 教学难点：给歌曲自编伴奏和舞蹈动作。

三、说教育理念。

为了让学生得到生动活泼的发展，我遵循音乐教学的基本理念，精心组织开放而有活力的课堂教学，努力为学生享受音乐、表现音乐、创造音乐提供机会。我的基本策略是，以“唱”为本，把“情”贯穿始终，尊重学生的独特的情感与创造体验，将现代信息技术和学科教学有机结合起来，同时将充分发挥评价的积极作用，努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。这将体现在我教学的每一个环节，师生的每一次评价、的每一页界面、课堂的每一处声响。教师致力于创设一种亲、助、乐的人际情景，利用多媒体营造一种美、趣、智的学习情景，努力构建一个自主、民主、宽松、和谐、愉快、互助的真情空间。

四、说教学过程

在本课中，我设计了一下三个大的.环节：

（一）激趣导入 揭示课题

在一开始我就设计了一个《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐律动，不仅激发学生学习音乐的兴趣，而且为后面的导入创设了一个故事情节。

我的课题导入采用的是故事法,一只小蜗牛爬到大树桩上发现有一圈一圈的年轮 ,从而让学生明白通过年轮可以知道大树的年纪，然后问题一转，“这么粗的大树桩到底有多少岁呢？”直接导入了新课教学。

（二）视听结合，学唱歌曲

在歌曲教学中，我采用的是教唱和听唱法，让学生反复聆听歌曲，每听一遍就提出新的要求，这些要求也层层递进。第一遍听一下这个大树桩到底有几岁；听第二遍的时候要求学生感受这首歌曲在拍子上有什么特点，在节奏上有什么规律，接着老师讲述三拍子的意思和强弱规律，要求学生用身体的各部位击拍打节奏，比如拍手、拍头、拍肩等表现出三拍子的强弱规律；听第三遍歌曲的时候便要求学生用自己最喜欢的三拍子击拍方式来表现歌曲；接着老师出示歌谱表，讲解延长记号、顿音记号和力度符号的相关知识，并示范这些符号的唱法，随后老师教唱歌曲，着重强调这些符号的唱法，第四遍让学生随多媒体学唱歌曲；老师采用师生对唱、男女对唱、生生接龙唱等多种形式巩固歌曲。第五遍让学生齐唱，充分体验成功的乐趣！

（三）体验创新 激发热情

歌曲的第三个环节是表演阶段，也是本课高潮的一个环节。其要求就是要学生为歌曲自编伴奏和自创简单舞蹈动作，为学生提供展示自我的舞台。我先让学生小组进行合作，在小组内进行分工，最后让他们上台表演。这样锻炼了他们动手动脑的能力,也培养了他们的团结协作的精神,更主要的是锻炼了他们大胆表现自我的能力。这一环节充分体现了新课改的教学理念,让学生在音乐的天空中自由的翱翔.

总之这节课,我尽努力让学生享受到了音乐的美,激发了他们的创作兴趣,但很遗憾的是学生对歌曲好像还不是很熟悉，还有极少数同学还不能完整流利的把歌曲唱下来。当然问题还有很多，诚恳希望在座的所有老师给我提出宝贵的意见！再次谢谢大家！

音乐说课稿 篇14

说课内容：九年义务教育苏教版小学音乐第三册第九课《颠倒歌》

地位与作用：

学生通过一年的学习，在演唱、演奏、综合艺术、表演等方面得到了较好的锻炼与提高，在本课教学中，教师可以引导学生利用已有的经验和能力鼓励学生主动参与形式多样的音乐活动，进一步培养学生爱好音乐的情趣，发展其音乐感受力、鉴赏力、表现力和创造力，让学生在充满合作精神的群体交往中，学会学习、学会沟通、学会互助、学会尊重、让学生获得丰富的情感体验

教材分析：

《颠倒歌》是一首深受儿童喜爱的歌曲，歌词将自然界的现象都颠倒过来，生动有趣。歌曲大多运用了八分音符，使歌曲显得欢快活泼，最后一句旋律的下行，形象地表现了小朋友感到滑稽、哈哈大笑的模样。本课还安排了一首《颠倒谣》让学生有节奏地读一读、唱一唱，还有《找风筝》《到小猴家去》《青蛙合唱》等视唱练耳。

教学内容：

（1）“风筝”系列活动。

（2）《颠倒谣》

（3）歌曲《颠倒歌》

教学目标：知识目标：学会有节奏地朗读《颠倒谣》，能用轻松、愉快的声音演唱歌曲，学习正确的自然知识。

能力目标：在音乐活动中，培养学生的动手能力、观察能力，提高他们对音乐的感受力、表现力和创造力。

情感目标：通过各种有效的途径和方式积极引导学生在身心愉悦中获得丰富的情感体验，尤其是运用电教手段，激励学生主动参与音乐活动，敢于表现自我，并在活动中学会学习、学会探究、学会与他人合作、交往与协调。

教学重点：

进一步鼓励学生主动参与各项音乐活动、不断提升参与体验，指导学生能用轻松、愉快的声音演唱歌曲。

教学难点：

能唱准、唱好歌曲中的切分节奏，能体会并表现歌中力度的.变化。

活动预案：

（1）风筝激趣、主动参与

（2）歌中渗趣、深化体验

内化拓趣、表演创编

（一）风筝激趣、主动参与

（1）“猜风筝”通过猜谜，引出风筝，激发学生主动学习的兴趣。

（2）“剪风筝”学生用剪刀剪出风筝图片，引导每一位学生主动参与活动，为他们营造一个宽松的氛围，给予学生自主活动的空间，提供展示、表现的舞台。（风筝图片有两层，第一层正面使图象，反面是旋律；第二层是白纸，两层之间用透明胶粘贴起来）

（3）“放风筝”学生在认识唱名的基础上、唱唱旋律、进行听辨练习，把与老师相同旋律的风筝放飞到“天空”。（课前将黑板布置成森林背景，有蓝天白云、花草树木，可爱的动物等）

（二）歌中渗趣、深化体验

（1）找一找：

通过寻找身边的动物图片（《颠倒歌》中的动物及歌词）、歌谣卡片（《颠倒谣》里的词），把观察、思考、练习、探索的空间留给学生。

（2）读一读：

通过小组看和读，采用以点带面的形式，由个人——小组——集体，在展示过程中逐一把图片、卡片贴到黑板上，从中培养他们互相尊重、共同合作的意识，让学生置身于“玩”中感知音乐的美。

（3）说一说：

鼓励学生敢于表达自己的体会与想法，一起分享快乐，培养学生的语言表达能力，紧扣课题“事情全颠倒了”。→揭题：刚才大家朗读地是《颠倒谣》，而动物们在一起唱了一首《颠倒歌》。

（4）听一听：

引导学生完整地聆听歌曲，更有效地促使学生自主学唱歌曲，进一步地深化体验，从而十分自然地过渡到下一环节——学唱歌曲。

（5）唱一唱：

采用听唱与跟唱相结合，让学生在听中学、在听中唱、在唱中唱，再用接口唱巩固歌曲，体会歌中强弱变化，最后，师生跟着录音富有表情地歌唱，层层深入，让学生的情感体验有浅入深。

（三）内化拓趣、表演创编

（1） 选一选：

引导学生明白表演有多种形式：如乐器伴奏、律动表演、丰富表情、生动演唱等，学生分组商量后自己作出选择（可以进行重组）。

（2） 动一动：

根据小组的选择进行创编表演，在歌声中发展学生的感受力、表现力和创造力，而教师要成为活动的参与者、合作者或帮助者。

（3） 改一改：

引导学生说说正确的自然规律，我们不能违背自然规律，分组进行改歌词、改歌谣、并把正确的读读、唱唱，在活动中教师要充分肯定学生的创造能力、尊重他们的创作成果，师生边唱边演，尽情享受着创造的快乐，在载歌载舞中结束本课。

总结：

本课设计预案，猜、剪、看、唱、听、创、演等活动，有机地与感受音乐相结合，在各种音乐活动中，都伴随着音乐，将音乐融入其中，充分调动了学生学习音乐的兴趣，在自主活动时，教师大胆、放手地让学会上自己去实践，充分相信他们的能力，使学生在活动中切身体验到音乐所包含的情绪、情感和情境，充分体现学生主动参与、合作探究的学习方式，促使学生会学、能学、善学、敢学，真正体现出艺术课程的人文性、综合性、创造性和愉悦性。

音乐说课稿 篇15

［说教材］

一、 说课内容：九年制义务教育六年级小学音乐沿海版第十二册第三课欣赏民族管弦乐曲《瑶族舞曲》。

二、教学内容的作用和意义：

国家教委在九年义务教育全日制小学音乐教学大纲中明确提出“了解全国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。”的教学目标。并明确了音乐欣赏的内容和基本要求是“培养学生欣赏音乐的良好习惯，介绍音乐的基本表现手段。”音乐教学大纲为我们的欣赏教学指明了方向。

通过对《瑶族舞曲》的学习，弘扬民族音乐文化，使学生了解我国优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民主自豪感、自信心。培养学生欣赏音乐的良好习惯，让学生们置身于音乐的天地中去认识音乐、感受音乐、鉴赏音乐，用音乐教育来培养学生热爱中华民族音乐的爱国主义情感，和正确的道德观念与高尚的生活情操。

三、 教材分析：

《瑶族舞曲》原为作曲家茅沅、刘铁山根据民间歌曲《长鼓歌舞》为素材而写成的管弦乐曲，后经作曲家彭修文移植为民族管弦乐合奏曲。乐曲为复三段体结构，感情丰富、音乐形象鲜明，生动地描绘了瑶族青年男女在节日夜晚欢歌漫舞的情景，表达了瑶族人民对幸福生活的赞美之情。

四、教学目标：

1、 体验瑶族人民在节日欢歌漫舞的热烈气氛，培养学生热爱中国民族音乐的爱国主义情感。

2、 采用多种形式引导学生联想、想象让学生体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。

3、 了解和熟悉乐曲的`主题，掌握瑶族音乐的风格特点，节奏特点。

五、教学重点：

1、体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。

2、掌握瑶族舞曲的节奏及音乐风格特点。

六、教学难点：

1、 分析作品内部的主题变化发展。

2、 给舞曲创作打击乐伴奏谱。

［说教法］

大纲中指出：欣赏教学对于培养学生感受音乐、欣赏音乐的能力有着重要作用。教学中要以听赏为主。教师的讲解、提示，力求简明、准确、生动，富于启发性。应采用多种形式引导学生联想、想象让学生体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。

六年级学生通过几年的学习，音乐知识不断积累，对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强，本节课根据学生年龄特征，认知规律及已有的音乐水准进行教学，所以，根据教学内容和学生实际水平，采用了以下的教学方法：

一、教师点拨、引导，充分发挥学生的主观能动性，调动学生想象力和观察分析力，让学生联想瑶族人民在表演歌舞时的情境，动手创作，动脑分析，动口说想象的思路，学生亲身参与乐曲的分析，创作，充分体现出教为主导，学为主体的教育原则。

二、采用讨论法，让学生在讨论的过程中找出瑶族音乐的特点，并为舞曲创作伴奏，发挥学生在学习中的主体作用。

三、采用现代多媒体教学的先进手段，创设情境，以较多的信息量，丰富课堂内容，开阔学生的眼界，增加学习的兴趣，让学生通过大量的图形、图象、音频、视频等媒体，让学生从多方面、多角度去感知音乐，更加了解音乐作品及音乐形象。

四、奥尔夫音乐教育体系指出，对学生进行全面的综合的音乐训练，依赖听觉、运动觉，以至于整个身体的感应来不断提高学生对音准，节奏、力度、音色等多方面的鉴别。本节课采用奥尔夫教学法，运用民族打击乐器对学生进行节奏训练、多声部训练和合奏训练，加强对主题音乐的理解。

五、注意从实际出发，创设情境，面向全体学生，启发学生动脑思维，采用尝试教学法，指导学生自学，让学生动手进行音乐创作，观察分析，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

［说学法］

音乐心理学学科的研究指出：音乐欣赏应分成四个不同的层次，即从音响感知出发，进入感情体验与想象联想阶段，最后达到认识领悟音乐的思想，背景，意境，创作手法等理性阶段，只有把四者紧密结合，彼此影响，相互作用，才能达到一个感性、理性统一的“全方位”欣赏阶段，为此，我创设一个学习的氛围，引导学生自主地参与学习：

一、 在教学中把教法与学法联系起来，有意识地进行学法的指导与渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的创作能力和思维能力。

二、教育心理学中提到联觉现象，即一种感觉引起另一种感觉的心理现象。我们利用多媒体助教的手段，创设音乐情境，让学生从对乐曲听觉上的感觉升华到对乐曲的联想，联想到瑶族人民表演歌舞时的情景。

三、激发学习兴趣，使学生爱学、乐学、会学、独立主动地探究知识，变被动为主动。

［说教学程序］

教学过程教学设计意图

一、导入新课：

1、 先让学生讲对少数民族的认识和看法。

2、 点题：《瑶族舞曲》。

3、 看一组瑶族风情的介绍片段。 引起学生对少数民族的兴趣，点题，引起学生倾听的愿望。采用多媒体影像，创设情境，让学生了解瑶族的风情及音乐特点。

二、欣赏全曲：

1、 体会全曲情绪，说出音乐所表现的情景。

2、 介绍作曲家和音乐创作背景。

3、 介绍瑶族的民族风情和音乐特点。 让学生感受舞蹈的热情奔放，从而感受乐曲的美妙之处，进入舞曲的情景。

三、分段欣赏：

1、 引子部分：633 633|633 633|17 1.2|3.2 3.2|2.1 1. 7 | 6 0 |

A、 先提问：引子部分的情绪、速度、拍子是怎么样的，引子的作用是什么？表现了怎么样的情景。

B、听录音，请学生回答问题。引子描写的情景：在月光下，把人们带进了瑶寨。

C、 在老师引导下让学生找出瑶族长鼓舞的节奏型。 Χ ΧΧ | Χ ΧΧ |

2、音乐A段：

63 36| 2. 1 |72 17|6.5 3|6.7 12|3.5 32|123 21|6 0|

A、先提问：A段第一主题的情绪、速度、拍子是怎么样的，表现了怎么样的情景。

B、听录音，请学生回答问题。描写的情景：抒情、优美、瑶族姑娘翩翩起舞。

C、为第一主题音乐设计伴奏谱小铃:ΧΟ|Χ Ο| Χ Ο | Χ Ο |双响:ΟΟ|Ο Ο|ΧΧΧΧ|ΧΧΧΧ|铃鼓：ΟΟ|ΟΟ| Χ— | Χ— |大鼓ΧΧΧ|ΧΧ| ΧΧΧ| Χ Χ |注：大鼓模仿长鼓的节奏。

总结升华，进行爱国主义教育。

音乐说课稿 篇16

各位评委、老师：

大家好！

我叫XX，今天我要说课的题目是选自湖南文艺出版社义务教育教科书第二单元八音和鸣中的民族管弦乐曲《春江花月夜》，下面我就按说教材、说教法、说学法、说教学过程四个部分向各位评委老师说课。

一、说教材

1、教材的地位及简介：

本课主要描绘了一幅山水画卷，月亮在东山升起，小舟在江面上荡漾，花影在两岸摇曳的江南美景。是一个充满诗情画意的、无限美妙的世界。给人们以高度艺术美的享受。主要的乐器是琵琶、筝、箫等。它原是一首琵琶古曲，原名为《夕阳箫鼓》、《夕阳箫歌》等，1925年上海大同乐会的郑觐文、柳尧章首次将其改编成民族管弦乐曲，并改名为《春江花月夜》。之后，经过许多艺术家的精雕细刻，这首乐曲已成为我国传统音乐中的一颗璀璨的明珠。在国际上享有盛名。

2、学习目标和教学重点、难点的确立：

根据新课标的要求结合学生的实际能力，从三维目标出发，我确定了本科的教学目标是：

（1）、知识目标：让学生熟悉我国民族乐器的音色，了解民族音乐丰富的艺术表现力。

（2）、情感目标：通过欣赏《春江花月夜》培养他们民族自豪感和热爱民族音乐的情感，以及学习民族音乐的兴趣。

（3）、能力目标：开发学生创新思维，提高学生欣赏水平。

另外我将本课的学习重点放在了解琵琶、箫、筝的音色以及表现力（琵琶、箫、筝是这首乐曲的主要乐器，也是我们民族管乐队中的重要乐器。掌握和了解它们的音色和表现力，对今后的民族音乐欣赏有着至关重要的作用。），以及重点欣赏其中的“渔歌唱晚”（它是全曲的高潮部分）难点便是学生对乐曲的理解。（为了解决这个问题，我采取了结合画面欣赏音乐的方法促进对乐曲的理解。）

教具：为了更好的完成本科的教学任务，我选用了多媒体课件、音响资料来辅助教学。

3、分析学情： 我就本节课特点分析一下本课的学情：

学习的内容，我的课堂设计以学生参与为主，尽量避免对乐曲进行单一的知识性讲解，充分的发挥学生的想象力和创造力，通过收集材料、讨论、等手段，加强师生之间的合作交往能力，促进学生全面发展，创设愉悦的课堂气氛让学生轻松主动地学习。

二、说教法

根据学生和音乐的特点，我所采用的教学方法的主要是：

（1）、启发式教学法：启发学生展开丰富的有个性的联想，开发创新思维。音乐是看不到，摸不着的，只有启发学生展开丰富的有个性的联想，才能进一步的提高对音乐的理解，每个人的'生活经历不同，文化修养不同，往往他们对音乐的感受和理解是不同的。所以鼓励他们展开有个性的想象，只要确实是根据音乐想象的，都是正确的。这样不但能提高他们的欣赏水平，还能提高他们的想象能力、写作能力以及促进创新思维的促进对音乐的理解。

（2）、讨论式教学法：引导学生，展开讨论分析音乐，促进对音乐的理解。

（3）、音画式教学法：根据音乐，我在电脑里放置一些符合本曲意境的几幅江南夜景画，把抽象的音乐变成具象的画面，让学生结合画面来理解音乐，这样能够促进学生对音乐的理解，让他们知道音乐有丰富的表现力。

三、说学法

根据本课的内容特点，根据老师的启发和引导，我认为学生可用

（1）讨论法（可以更好的激起他们的兴趣，通过教师简要概括讨论的情况，使学生获得正确的观点和系统的知识，纠正错误、片面或模糊的认识。此法能更好的发挥学生的主动性、积极性、有利于培养学生独立思维能力、口头表达能力，促进学生灵活地运用知识。）

（2）分析法

（3）想象法等来学习理解本篇课程。

四、说教学程序

1、音乐导入，营造情境。

（1）我的导语是这样设计的：今天我们一起来欣赏一首中国古曲，这首作品大家都似曾相识。只是有的同学虽然听过到却不知道他的名字，下面我们带着几个问题去欣赏这首曲子：①这首乐曲主要描绘了一个什么样的情景？②这首乐曲用主要乐器是什么？

（带着问题欣赏，这样不但能够提高学生的欣赏质量，还能提高他们想象能力和促进创新思维的开发。要求学生有个性的联想可以与众不同，只要你确定是根据音乐想象的，就是正确的。往往音乐是中性的，每个人的生活经历不同他们对音乐的感受不同，再说，本来《春江花月夜》就是一首古曲，是后人给他取的名。）

2、由学生回答引出讲解主要乐器，结合图片和音响资料认识和了解它们的音色以及表现力。

认识乐器并了解它们的音色

①琵琶：是民乐中的弹拔乐器，有丰富的表现力，往往表现一些气势磅礴的场面。有琵琶独奏曲《十面埋伏》。（接着放有关琵琶音色方面的音响资料。让学生进一步感受琵琶的音色，加深印象。）

②箫：音色悠扬动听，往往表现柔和的月光。（放有关箫音色的音响资料，让学生进一步感受箫的音色，加深记忆。）

③筝：音色明快，往往表现流水，有著名的独曲《高山流水》。（放有关筝的音响资料，加深印象。）

3、展示教师对这首乐曲的感受。（是我根据音乐找到的一幅画，并朗诵诗句，促进学生的理解。）

五、理性欣赏

因为刚才一开始就进行了没有任何提示下的欣赏，让学生有了初步的印象，现在必须系统的、理性的欣赏。让学生结合画面和老师的讲解来理解音乐。

1、展示乐曲的题目《春江花月夜》。

2、介绍《春江花月夜》

3、欣赏

①主题：江楼钟鼓 。主题是全曲的基础，一切音乐都是由主题变奏而来，因此要熟悉主题旋律。让学生看谱子听音乐（节奏自由的散板，具有引子的性质。琵琶用弹挑、轮指等手法由慢而快地模拟了阵阵低沉的鼓声，而萧和古筝奏出的波音则犹如远处钟声回响，水面碧波荡漾，把日落前江面恬静、醉人的意境描绘得那样细腻。将这段音乐命名为江楼钟鼓是十分恰当的，而且在散音中引出了全曲的主导音型：6 - 126 55 它给人留下深刻印象，也为全曲主要旋律的出现，预作渲染。）

②月上东山（在这段中出现了全曲的主要旋律，这段曲调优美如歌，旋律线如波浪般进行，显得格外柔美与和谐。形象的表现了一轮明月从东山升起，在云层中游移出没的美丽景致。琵琶、二胡、古筝、洞箫齐奏的音色是那样协调一致又富于典雅的色彩。末尾的洞箫吹奏的婉转呜咽的旋律导入了深远的意境，令人凝神屏息，浮想联翩...）

③风回曲水 利用琵琶的滚奏、轮指来演奏，表现了岸边的花草、垂柳在晚风的吹拂下，婆沙起舞，频频点头的情景。

④花影层叠

⑤水云深际（它是在主题旋律基础上变化而成的，有一种富于动态的格调，这一曲调有低胡等乐器奏出，浑厚低沉的音色不禁使人联想到江面上浊浪推拥、连绵起伏的景象。而后段由洞箫演奏的在一系列后半拍上打音的旋律则好象水鸟在云际鸣叫、飞翔，一会在浪花中嬉戏，一会在高空中翱翔，自由自在，富于生气。这段音乐异常鲜明地刻画了天水共长，一望无际的江面的意境，使全曲情绪由优美而转向壮阔。）

⑥渔歌唱晚（琵琶的领奏好象渔夫一边摇撸一边歌唱，而其他的乐器在每句最后长音的齐奏，又如船上众人的应声和唱，把人们尽兴夜游的欢乐情绪表达得生动有致，也为乐曲增添了诙谐、活跃的气氛。）

⑦洄澜拍岸

⑧桡鸣远濑

⑨欸乃归舟（是全曲的高潮段落，旋律有慢而快由弱而强，乐器由少而多，逐一加人，使得曲调紧凑有力，激动人心，这段音乐描绘小船向归途划去是欢乐的浪声响彻江面，达到了情绪的顶峰。岁后音乐在快速中陡然而止，又回复到平静、轻柔的意境之中，然后转入尾声。） ⑩尾声（飘渺、悠长，好象轻舟在远处的江面渐渐消失。春江的夜空幽静而安详，使人沉湎在这迷人的诗情画意之中，只有最后轻轻的一声锣音，把人们从沉醉中唤醒，方才感觉到音乐的结束。）

六、让学生讨论：

船由远而近，又由近而远，江面上由静到动，又由动到静，江水拍打着江岸。

1、这段音乐主要是用什么乐器来表现这个场面的？

2、是怎样表现的？（通过讨论加深学生对琵琶、箫、筝的音色以及表现力的了解。最后老师总结。①琵琶在力度上由弱到强，在节奏上由缓慢到激烈，表现了船由远而近，越来越多，最后整个乐队加入，表现了江面上人们玩耍打闹的情景。②筝有力的划奏与乐队时强时弱的音响，形成江水拍岸，浪花飞溅的景象。）

我的说课到此结束，如有不当敬请各位专家、评委批评指正，谢谢！

音乐说课稿 篇17

一、说教材：

1、 教材的地位、作用和特点：

《音乐与生活》是今年高中课改音乐鉴赏教材广东版的第一单元。本单元由“生命之歌”、“情感之声”、“生活之音”、“自然之韵”四部分组成。单元中选择的音乐内容充分体现了音乐与人类生活息息相关、密不可分的关系。其中“生活之音”是本单元的第3节。

本节课承接了“生命之歌”中论证的“人们从诞生的那一刻起，音乐就陪伴着人生，见证着人生每一个神圣的仪式，伴随着人生每一段丰富的经历”，贯穿了“情感之声”中展现的“音乐是人内心世界（情感、意志、欲望）的表露，是人情感的抒发与宣泄，音乐美最本质的特征就是来源于情感的力量”，所以，“生活之音”中选择了形式多样、风格各异，并始终伴随人类各种生活的音乐，引导学生关注生活中的音乐，同时，能感悟：“音乐就是生活，生活就是音乐”，进而激发学生构建自己的音乐生活的愿望。

本节内容最大的特点就是：所有的鉴赏作品都是运用现实生活中具体的生产劳动场景、活动为素材创作出来的精品佳作。

2、 教学目标：

根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的知识基础和感知能力，确定以下教学目标：

（1）、知识目标：了解音乐作品的体裁、演奏、演唱的形式，了解钢琴组曲、合唱组曲和标题音乐的相关知识。

（2）、能力目标：能够记录《打字机》、《盖邮戳》音乐的节奏；能够熟悉模唱《钟》、《赶摆路上》的音乐主题；能够从《永恒的水》观赏中得到启发，并积极参与尝试创作一首“纸乐”。

（3）、情感目标：通过本节内容的学习，能从音乐音响感知中得到和快乐，获得感悟与启发；能够思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品；能够关注生活中的音乐，感悟“音乐就是生活，生活就是音乐”的朴素哲理。

3、 教学的重点与难点：

根据以上制定的教学目标，结合学生的学情分析：大部分学生在课堂表现上都是“善于听不愿说”，在表达对音乐作品的理解和分析方面过于依赖教师的讲解，因此，制定以下的教学重难点。

（1）、教学重点：通过本节课的作品鉴赏让学生感知音乐来源于生活，反映生活，体会两者相融共通的联系；感受音乐表现艺术的魅力。

（2）、教学难点：引导学生关注生活中的音乐，思考作曲家如何运用生活中的各种素材创作音乐作品；启发学生感知音乐的表现形式并作出一定的评价；尝试自行创作一首“纸乐”。

二、说教法：

音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。因此，要坚持以聆听为主的教学原则。同时，也要紧紧围绕音乐鉴赏的本质，不能流于欣赏的简单的感性认知。在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化，感受音乐的艺术魅力，了解音乐表现的方法手段，还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力，倡导对音乐作品整体性的感知和体验，真正提高鉴赏音乐的能力，符合从感性—理性—感性的认知规律。

为此，我拟定了调查法、启发法、分析法、比较法、合作法、联想法、想象法、演示法等授课的基本方法，灵活运用于实际课堂教学的操作中。具体的做法在后面的教学程序中我再细说。

三、说学法：

音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。因此，如何教会学生学会学习成为了教学过程的重中之重。

学生是学习的主体，要让学生能积极、主动、高效地参与学习，需要选择恰当的方法。主要体现在以下三个方面：其一、我在对学生进行学法的指导时，能够紧紧围绕课程目标，运用体验、比较、探究、合作等学习方法，启发学生在对音乐形态与音乐情感的体验中充分展开联想与想象，建立一定的音乐思维空间，爱护并鼓励学生保留在音乐体验中的独立见解。其二、通过对比音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法等，培养学生分析和评价音乐的'初步能力，引导学生进行音乐探究和创造活动。其三、在教学实践过程中（包括课前准备），引导学生学会收集、整理相关信息，做到会提出问题、能分析问题、懂解决问题，并在此过程中学会加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神，享受学习的快乐过程。

广东版 （音乐与生活）之“生活之音”（说课稿）,标签：高中音乐说课稿,音乐说课稿,

四、说教学程序：

此次说的是第3节第一课时的内容。本课主要内容是聆听与鉴赏《打字机》、《盖邮戳》、《钟》和《永恒的水》。在教学过程中我将采用环环相扣的教学模式进行。

（一）、课题引入：播放20xx年春晚的《过年我当家》（玩的就是节奏）

作品通过艺术夸张，把我们日常当中的具体生活细节活动节奏化了，小到铅笔写字的摩擦声音，大到锅碗瓢盆的碰撞声音，由此汇成一首热热闹闹的生活交响曲。

[设计意图]：通过音像创设情景，激发学生的学习兴趣和想去探究的好奇。为下一环节做好铺垫。(演示法)

（二）、讲授新课：

1、聆听两首乐曲，为它们设计标题并写出基本的节奏谱：《打字机》、《盖邮戳》

作品运用现实生活中“打字”和“盖邮戳”的劳动声音，加上音乐的力度、速度、节奏等表现要素的变化，把简单甚至单调的生活场景变的有声有色，充满了快乐的情趣。

[设计意图]：让学生感知、体验“标题音乐”的特点，紧扣本节课“音乐与生活相融共通”的主题。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)

2、课堂实践：尝试创作4小节“打蚊子”的节奏谱。（与蚊子的飞行动态相结合，时而快，时而慢，最后打死了蚊子。）

例如：2/4 X X| X XX |X · X |X— ||

[设计意图]：鼓励学生的创作、表演意识，给他们的自信心，激发想象力、培养创造力。亲自体会音乐和生活的关系，同时活跃课堂的气氛，避免“审美疲劳”的出现。(演示法、联想法、想象法、合作法)

3、聆听[匈]李斯特的《钟》。要求学生思考：音乐中表现了什么声音？作曲家怎样运用钢琴的特点来表现钟声？

[设计意图]：有意识地引导学生思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品。启发他们认识该作品中，李斯特巧妙地运用了钢琴音域宽广，音色丰富多彩，弹奏技巧多样化的特点，来塑造、模拟“钟”的形象。强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)

3、聆听谭盾《永恒的水》。要求学生思考：在观赏音乐中得到什么感悟与启发？

作品在20xx年的北京国际音乐节上首演大获成功，同时也引来乐评人各种观点的争论。作曲家使用了不同的打击乐器，利用其在不同媒介（在空气中、在水中）的传导下产生的不同的音响效果；把水在滴落、流淌、碰撞等状态中发出来的声响和奇妙的节奏感来营造奇特的视觉、听觉的享受。把我们身边最普通、最熟视无睹的“生活现象”，通过声音和画面全新地展现给人们。

[设计意图]：再次强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。并鼓励学生讨论、交流对该作品的评价和看法，培养他们独立见解，达到学会构建自己的音乐生活的目的。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)

4、课堂实践：启发、引导学生从《永恒的水》中得到感悟，尝试用“纸”来创作一首“纸乐”。（视课堂教学实际时间而定，如若安排不下，就作为课后的作业，延续教学目标。）可以利用不同纸张的材质，通过揉、搓、撕、抖等手法制造出不同的音响区别，再运用音乐表现的要素进行整合。比一比谁的作品更能表现自己的意图，更能让广大同学接受。

5、课后拓展推荐：听赏保罗·怀特的《蚊子之舞》；里姆斯基·柯萨科夫《野蜂飞舞》。

[设计意图]：通过课堂的或者课后的反馈，达到迁移知识，延续创新的目的。完成教学的显性目标和隐性目标。(调查法、启发法、合作法、分析法、比较法、联想法、想象法)

五、说课综述：

以上是我对《生活之音》这节教材的认识和对教学过程的设计。

总之，对课堂的设计，我始终在努力贯彻课标提出的以音乐为定位的依据，课堂中以教师为主导，以学生为主体，以问题为基础，以能力、方法为主线，有计划培养学生的自学能力、观察和实践能力、思维能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从实际出发，适度地进行学科综合与渗透，充分利用各种教学手段来激发学生的学习音乐兴趣，体现了对学生创新意识的培养及审美意识的提高。

音乐说课稿 篇18

教材分析:

[作品分析]：陕北民歌《蓝花花》以甜美流畅、开阔悠扬的信天游曲调咏唱了一位封建时代的叛逆女性—蓝花花。全曲采用了叙事的手法，分节歌的形式，口语化的歌词，舒缓的节奏较为成功地塑造了蓝花花勇于冲破封建礼教，大胆追求婚姻自由的叛逆形象。根据这首民歌改编的钢琴独奏曲，采用主题变奏的发展手法，有层次地集中刻画蓝花花的美丽与坚强。学习本内容目的在于增加学生对民族音乐的了解，激发学生对民族音乐的热爱,培养学生的爱国热情。

[教学目标]：远程教育资源给我们提供了教案示例、媒体资源。课前，观看媒体资源，结合实际情况设计教学目标，确定教学重点，预测学生的学习难点。按照新课程标准我从情感、知识、能力三个维度确定了以下的教学目标。

1、情感目标

通过欣赏歌曲和钢琴曲《蓝花花》，演唱歌曲主旋律，感受北方地区信天游陕北民歌独特风格和韵味，体验钢琴独奏曲所表达的情绪和情感，激发学生对民族音乐文化的热爱之情。

2、知识目标

通过欣赏使学生了解“蓝花花”的故事和作曲家是如何利用原始的民间音乐素材改编成高水平的艺术作品的。

3、能力目标

通过聆听和演唱，培养学生用陕北方言演唱和背记《蓝花花》主旋律的能力，并能够理解钢琴独奏《蓝花花》运用 “变奏曲”这一创作手法的相关音乐知识，培养学生对音乐的感受能力。

[教学重点、难点]：

能用陕北方言演唱歌曲主旋律和能听辨钢琴变奏曲是本课的重点也是本课的难点。

学情：对于本课的教学，我有意识地将音乐的人文内涵融入教学中，提高学生的音乐感受与评价鉴赏能力，培养其丰富的生活情趣和乐观的态度，增进其群体意识，锻炼其合作与协调的能力。

教法学法：运用多媒体技术进行音乐教学，已成为当今现代音乐教师的标志。因此我使用远程教育资源来进行教学。尽量充分、合理利用远教资源充实课堂内容，突破教学难点，实现其与课堂教学的有机整合。教学方法不断求新、求奇，让学生在通过自主、合作、探究学习中感受音乐，体验音乐的情绪及风格。为了更好地体现教学目标，我采用情景式感悟法为主，师生互动法为辅的教学方法，引导学生自主学习、相互交流、整体感知来进行学习。

教学程序:

蓝花花

一、组织教学

师：同学们好！我是曹老师，今天很高兴我们一起来上音乐欣赏课，希望我们合作愉快。

二、欣赏体验，学唱《蓝花花》主旋律

1、导入。（对比欣赏）

师：今天老师给大家带来两个视屏，首先,请欣赏视屏１，请你说出听到歌曲的曲名，属于什么地方？

生：江苏民歌《茉莉花》。

师：《茉莉花》是我们江苏的民歌,大家都很熟悉.接下来请欣赏视屏２，你能听出这首歌的歌名吗？它又是属于哪个地区的呢？

生：第二首有可能回答不出。

师：没关系，这个“阿宝”是熟悉的吧，他是什么地域性的歌星啊 (北方还是南方啊)？

生：（回答）北方。

师：“阿宝”是山西人,是一个西北汉子,你看他头上扎着白羊肚子手巾.这种装扮在文学、影视作品里就是陕北农民的典型形象，第二首是陕北民歌《蓝花花》。那么，关于《蓝花花》主要讲了一个什么故事呢？

师：(介绍)歌曲叙说了一个年轻貌美的少女“蓝花花”，被迫嫁给老地主“猴老子”，她勇于冲破封建礼教的束缚，大胆叛逆，追求幸福的传奇故事。

2、复听歌曲，熟悉旋律。

师：那么，这个主题用音乐的方式是怎样来表现的呢？下面，让我们听一下《蓝花花》的主旋律，你觉得它的旋律有什么特点呢？你仔细听它每一句的旋律线条是上行，还是下行的？

师：这段旋律分为四句，第一句……（教师分句配手势用LA哼旋律，让学生听旋律线并分析旋律是上行的还是下行的？）。

师：旋律下行比较多，陕北民歌还有一种哭腔在里边，哭腔一般是下行的，第一句旋律线是上行的，有一个音感觉拖得老长的；这些都是跟它的地域性有关的，陕北地区全都是坡啊，岭啊，所以，唱的歌全是直抒胸臆这种东西。

师：听起来是怎样一种感觉呢？

生：噢，是比较宽广、悠扬地。

师：下面，我们来哼这个主旋律。

师：（演唱指导）声音在哼鸣“h”的`高位置，教师弹琴示范一下用“h”哼唱第一句，学生模仿。

第一遍：指导学生用衬词“h”高位置轻声慢速哼唱，教师右手弹主旋律。

第二遍：指导学生用衬词“la”面带微笑哼唱，教师右手弹主旋律。

师：请大家一起来看大屏幕上的歌词，注意，括号里的“（儿啊）”是衬词，在民歌中经常出现，请不要念。下面，让我们一起来把歌词轻轻地念一下。 生：念词。

第三遍：跟着钢琴，学生用普通话唱。

3、解决难点：用陕北方言演唱主旋律。

师：我们再听听原版女声独唱，你觉得你唱的跟它有什么区别？

生：（回答）是用方言唱的。

师：对，这就是用陕北方言演唱的，个别字的发音，咬字吐字与普通话是不一样的，让我们用陕北话来念一念下面的歌词。

练习：老师示范，学生模仿。

师：我们能不能尝试着用陕北方言来唱一唱呢？

第四遍：跟着钢琴，用陕北方言演唱（唱两遍，第二遍纠正）。

师：闭上眼睛，能不能跟着钢琴背唱。

第五遍：跟着钢琴背唱。

师：同学们唱得真不错！通过演唱，你觉得陕北民歌曲调是怎样的一种风格呢？

生：（回答）开阔地、高亢地、悠扬地等。

师：（总结）陕北民歌曲调具有高亢明亮、开阔悠扬的风格特点。《蓝花花》就是流行于陕北地区的“信天游” 曲调，“信天游” 是最富有特色、最能代表陕北民歌风韵的一种曲调，《蓝花花》就是“信天游”的名段，当地人都能哼上几句。“信天游”同时也是西北地区最受老百姓喜爱的一种民歌曲调。“信天游”代表了西北部民歌的特点，比较粗狂奔放，开阔，扣人心弦，回肠荡气，集中展示北方的自然景观，社会风貌和北方人的热情、豪情。

三、欣赏钢琴独奏《蓝花花》

师：歌曲《蓝花花》赞扬“蓝花花”这位妇女勇于冲破封建礼教，大胆追求婚姻自主的一种高大形象。六十余年来一直被全国各地文艺工作者推崇，编撰成各种版本的歌曲、大小歌剧、舞剧、电影等。那么，人们在器乐曲中又是怎样来表现的呢，现在请听一首钢琴曲，你能听出《蓝花花》主旋律出现几次吗？听出一次写1、听出两次写2……

1、完整初听。

生：（回答）可以说1次、2次、3次……。

师： 到底是几次呢？没关系，让我们一次次来听，边听边完成下面这张表格。

2、分段欣赏。

（1）、听主题。

师：能听出主旋律吗？

生：能听出来的。

师：这一段就是主题，速度、力度、情绪是什么呢？

生：是慢慢地、p—pp、蓝色。

（2）、听变奏1。

（教师弹奏：变奏1）

师：你闭着眼睛听，能听出主旋律吗？

生：好像像又好像不像。

师：这就是“变奏”，是第一次变奏，即变奏1。

师：我们来找主干音。

（教师弹奏：变奏1右手旋律）

师：主干音是的，所不同的是织体变了，是在主干音上发展变化的，旋律从中音区走到了高音区。第二段的速度、力度、情绪是什么呢？

生：是稍快地、p—p、深蓝。

（3）、听变奏2。

（教师弹奏：变奏2）

师：这段变奏，能听出主旋律吗？

生：不能，主旋律变了。

师：这就是变奏2。它主要变奏的是什么呢？

（教师弹奏：分别弹奏变奏2左、右手主旋律，生哼唱）

师：主旋律先出现在左手，又回到右手。它的伴奏织体有什么变化呢？

（教师弹奏：变奏2八度、和旋）

生：觉得不是单个一条旋律，感觉很丰富，有厚度了。

师：钢琴是八度，和弦是一个一个弹出来的。速度、力度、情绪是什么呢？

生：是快后渐慢、f-ff—渐弱、粉红。

（4）、听变奏3。

师：这段变奏，能听出主旋律吗？

生：不能，完全变了。

师：这就是变奏3。

师：速度、力度、情绪是什么呢？

生：是很快地、ff-sf、大红。

（5）、听变奏4

师：这段变奏，能听出主旋律吗？

生：前面像，后面不像。

师：这是变奏4，速度、力度、情绪是什么呢？

生：是渐快渐慢、p-f-sf-p-pp、紫红。

3、完整复听。

师：通过分析，我们可以知道主旋律变奏了四次，体裁是钢琴变奏曲。让我们再完整地感受全曲，思考一下，什么是“变奏曲”呢？请谈谈你的理解。

生：（回答）。

师：老师也总结了一下，什么是“变奏曲”呢？请看大屏幕（生朗读“变奏曲”概念）

三、拓展。

1、欣赏艺术歌曲《蓝花花》

师：接下来，老师给你们听一个艺术歌曲版本的《蓝花花》，听听它又是怎样来演绎的呢？

师：同学们听得很仔细。你觉得跟我们唱的那里不同？

生：（回答）有两段歌词。

2、欣赏MTV《蓝花花》。

师：接下来，老师给你们听一个通俗版本的《蓝花花》，让我们跟着一起唱，再一次回顾一下主旋律。

四、教师总结

同学们，今天我们一起度过了愉快的四十分钟，我们不仅感受了陕北民歌的魅力，还欣赏了不同艺术表现形式的《蓝花花》，其实关于陕北的音乐还很多很多，同学们感兴趣的话，可以通过网上搜集、资料查找下节课我们一起来分享，今天这节课我们就上到这，同学们，再见！在抒情愉悦的音乐声中结束本课！

音乐说课稿 篇19

说教材分析：

本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第四册第七课《小小音乐家》第一课时《音乐小屋》。《音乐小屋》是一首儿童歌曲，2/4拍。这首风趣的歌曲，轻松、愉快。旋律以三度下行的音程起句，构成起伏的旋律，和着舒展的节奏，给人一种柔和的感受。描绘了“叮咚”作响的玩具小屋给人们的快乐，抒发了热爱音乐的孩子们的愉快心情。《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲，这首经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来，乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。

说教学重点：

学生能有感情地演唱歌曲，并积极主动地参与各种音乐活动。

说教学难点：

1.解决歌曲中附点音符的'应用。

2.歌曲中的休止符和最后一句音准、时值的把握。

3.与他人的合作、协调能力等。

说教学方法：

为了全面准确的落实本课的教学目标，教学时我针对儿童好新、好奇、思维活跃，集中注意持久性较差，但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣等特点，遵循直观性、启发性原则和循序渐进由浅入深的原则，利用多媒体教学手段，充分发挥学生的主体作用，重点采用引导法、激励法、情境教学法等方法, 利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个音乐小屋的环境。在这种环境中，让学生感受音乐的美。

说教学目标：

1.情感目标：使学生能够用轻快而甜美的声音表达快乐和高兴的心情，体验学习音乐的乐趣，感受师生之间、生生之间合作的愉快。

2.能力目标：使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。

3.认知目标：使学生能准确地进行节奏练习。

说教学过程：

(一)组织教学

在组织教学这一环节中我采用谈话法，然后弹一段旋律给学生听，初步掌握孩子们对音乐的感受能力，从而拉近了我与学生间的距离。

(二)设计门铃声，引入欣赏

这个环节我主要是为突破歌曲难点做的铺垫，使学生在轻松愉悦的学习气氛中能积极、主动地聆听、体验、想象、创造、表现音乐形象。通过这一环节的设计，不仅使学生初步熟悉了歌曲中休止符的唱法，还初步感受了单簧管演奏出的欧洲舞蹈的风格，更好的调动了学生学习的积极性，自主性，为完成歌曲教学任务打下了基础。

(三)歌曲教学

在这一环节主要是让学生通过反复听来表达对歌曲情感体验，引导学生自主对歌曲的表现形式及情感内涵的把握，并在听、唱、演的过程中感受不同的角色形象。我主要分两大块来完成：一是学唱歌曲，二是歌曲处理。利用多媒体课件，给学生直观的画面，运用听唱法这种歌曲教唱的方法来完成歌曲学唱的。在歌曲处理这个环节我主要是引导学生改变歌曲的速度、运用不同的情绪的来演唱各个角色的，帮助学生进一步理解歌曲，使学生获得审美愉悦的体验。

(四)合作创编歌词

新课标提供自主、合作、探究的学习方式。在创编歌词这一环节中我充分渗透了这一教学理念。通过生生合作和自主探究的方式来进行歌曲创编。这一学习方式不仅为学生创设了民主、宽松、自由的氛围，更激发了学生的创新思维，增强了自信心。通过合作创编歌词，学生的合作意识在群体中的协调能力得到了发展。

(五)课堂小结

这一环节我创设了小记者采访的情境，让生谈感受。最后整节课在《单簧管波尔卡》乐曲声中愉快的结束，希望孩子们回忆起这节课的时候心中满是开心与快乐!。

以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。

音乐说课稿 篇20

一、说教材

1、教学内容今天，我说课的内容是浙江省义务教材第十二册第四课学唱歌曲《校园里的小白杨》。

2、分析教学对象及教材的地位、作用正处于小学六年级的学生已经学完小学阶段音乐理论的所有新授知识，并懂得运用乐理知识来学唱歌曲，而且早在四年级学生也已接触过一些简单的二声部合唱歌曲，已经初步建立了合唱的声音概念。综上所述，《校园里的小白杨》是学生对小学阶段歌曲学唱一次小小的总结，为今后学生运用所学知识的自学歌曲打下了更扎实的基础。

3、教材分析《校园里的小白杨》是一首深受广大少年儿童喜爱的一首歌曲，单二部曲式，两部分均有两个变化重复的大乐问组成。A部分为齐唱部分，乐句以×××× | ×× ×× |× ×× | × ×|反复出现，曲调欢快、跳跃，表现了少先队员朝气蓬勃的精神风貌；B部分与之形成时，以优美的旋律，舒展的节奏，特别是二声部的美妙的和声效果，更是给人一种耳目一新的感受，充分表达了少年儿童对少先队组织，对母校依依不舍，眷恋的感情。

4、教学目标基于以上分析，我确定本课的`教学目标是：

（1）复习、巩固有关音乐知识，掌握歌曲中速度变化的基本方法及作用。

（2）指导学生用真挚的情感，正确的歌唱方法和甜美的、和谐的合唱，表达学生对少先队组织，对自己母校的深切感情。

5、课时安排与教学重、难点、关键点通过以上的教材分析及目标确定，结合六年级下学期学生的认知水平，我确定本课由一教时完成，且教学重点是：指导学生用正确的方法准确和谐的合唱声部演唱，以表达真挚的情感，这也是本课的难点之所在，那么要突破难点，解决重点，问题的关键在于歌曲B部分二声部的学唱训练。

二、说教法情感体验是一切音乐能力发展的前提，又因为音乐教学具有情感性的特征。因此，在本课的教学中，我由“情”手入，“以情激趣”调动各种有关的方法、手段，引导学生通过欣赏歌曲，产生共鸣，从而学唱歌曲，抒发感情，将学生积极参与各项音乐活动，以自己的亲身体验去感受学习与表达。 教具准备：钢琴 录音机 电脑课件学具准备：音乐课本

三、说教学过程根据音乐教学以听为基础，以唱为中心，以表现为手段，结合在教学中必须遵循的由浅入深，循序渐进的原则，我为本课教学设计了以下几个环节。

1、交谈导入，创设情境。

2、欣赏歌曲，产生共鸣。

3、学唱歌曲，品味歌曲。

4、处理歌曲，抒发感情。

5、课堂小结，情感延伸。在此我……

（一）交谈导入，创设情境。让学生说说自己在学校亲身经历过的事情。［人们往往热忠于……］

（二）欣赏歌曲，产生共鸣。提问：1、歌曲表现内容？ 2、歌曲的结构特点？

（三）学唱歌曲，品味歌曲。A部分：“歌曲接龙”分小组接龙学唱各乐句。

［以学生现有的认识水平，学生能较快学唱A部分。］B部分：［采用分声部学唱，再组合练习。］

具体作法：1、高声部学唱。2、低声部学唱。3、欣赏歌曲合唱部分。4、高声部唱旋律，低声部共鸣。5、低声部唱旋律，高声部共鸣。6、组合练习。

（四）处理歌曲，抒发感情。1、有感情地朗读歌曲。2、欣赏结尾。问：速度变化对情感的表达有什么作用？教师范唱，学生对比。［通过亲自偿试，获得更直接的感受，从另一角度说，培养了学生“发现问题，解决问题……］

（五）课堂小结，情感延伸。 让学生自己小结……说说打算。［培养学生概括能力和语言表达能力。］

四、时间安排（一）2’-3’ （二）4’-5’ （三）10’-15’ （四）10’-15’ （五）2’-3’

音乐说课稿 篇21

一、 说教材：

本节课是五年级第四单元戏曲音乐中的一节唱歌课。本节课是在欣赏我国传统教学的基础上学唱的一首戏歌。

二、 说教学目标：

本节课的'教学目标有三个。

1、学会唱歌曲《看大戏》。

2、设计歌曲的念白节奏，正确演唱歌曲。

3、引发学生关 注我国的传统戏曲文化，感受中国戏曲文化的博大精神。

三、 说重难点：

本节课的重点是唱会歌曲《看大戏》，

升4的音准和休止符的运用；本节课的难点是通过学唱了解豫剧的相关文化知识。

四、说教学方法：

本节课我采用了欣赏法、教唱法、

创编法、合演法。

五、 教学思路：

打算让学生在教师范唱的指引下，一步一步的深入教学，让学生慢慢的去感受戏曲，接受戏曲，进而去喜欢戏曲。

六、说教学过程：

本节课为了使学生对戏曲有更直观的感受，我进行了教师范唱让学生进行欣赏，我分别唱了京剧、豫剧、黄梅戏三段戏曲，让学生感受传统戏曲文化；教唱时我使用了录音机，让学生进行听唱学习，后分别指出歌曲中的重点如；升4，休止符；唱完后我让学生自己感受念白的节奏，并进行自己重新设计节奏，接着让学生加入打击乐器进行伴奏，最后把学生分成演唱组和伴奏组进行合演。

音乐说课稿 篇22

一、 教材分析

这是一首欢快活泼的新疆民歌,它生动逼真地表现了牧童放牧时的喜悦之情,刻画出天真可爱的人物形象,全曲由四个乐句组成,前两个乐句节奏平稳,描绘了大自然的景色,第三和第四乐句一气呵成,第三句中使用了较多的附点节奏,生动地描绘出小主人公骑马奔驰的形象,而第四乐句则以较舒缓的节奏唱出了牧童愉快的心情。

二、教学目标

根据新课标理念和对教材的理解，结合学生的实际水平，我将本课的目标定为以下三个：

1．能用欢快的情绪演唱歌曲《牧童之歌》，表现出小牧童在天山脚下辽阔的草原上放牧时的喜悦心情。

2．通过学唱歌曲《牧童之歌》，能用不同的形式参与表演活动，表现歌曲。

3．初步感受新疆，加深学生对新疆的热爱之情。

为了让学生得到生动活泼的发展，我遵循音乐教学的基本理念，精心组织开放而有活力的课堂教学。我的基本策略是，从听入手，以唱为本，引导学生有规律的动起来，把“情”贯穿始终。在尊重学生独特的情感与创造体验的同时，将现代信息技术和学科教学有机结合起来，同时充分发挥评价的积极作用，努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。

三、教学重难点

通过以上的教材分析及目标确定，结合三年级学生的认知水平，我确定本课教学重点是学唱歌曲《牧童之歌》，感受歌曲欢快的情绪。：教学难点则是《牧童之歌》中的连续的附点节奏的演唱。为此，我将采用聆听音乐、口读节奏、徒手拍击、打击乐伴奏等方式进行充分挖掘，将学生的学习兴趣在不断的体验中得到进一步巩固和提升。

四、教学过程

针对教材中的难点，本课我设计了以下几个环节：首先，由欣赏新疆风光的视频和天山美景的图片入手，创设情境，激发学生学习兴趣。而歌曲第三乐句中连续四个小节附点节奏的运用表现了小牧童骑马的动感。所以，接着我就让学生听一听大草原上传来了什么声音。学生马上安静下来仔细听辨。原来是马蹄声，这时再利用双响筒来模仿马蹄声，击打出不同的节奏，并让学生用拍掌的形式打出相应的节奏，让学生由易到难的掌握好节奏，这时再过渡到连续四个小节的马蹄节奏，并出示马蹄节奏“xx x.x ”，学生认识附点，知道附点八分音符要读得稍微长一点，附点后面的十六分音符要读得稍微短一点。学生很快就掌握了节奏上的难点。在朗读节奏的同时注意引导学生配合上骑马的动作，又加上牧童策马扬鞭的动作，让学生随着音乐进行律动，既让学生初步熟悉了歌曲又很好的调动了学生的兴趣。这时我顺势在马蹄节奏中加入歌词，让学生首先学唱好难点的句子，从而为后面歌曲的学唱降低了难度。

学唱歌曲，是本堂课的重点，通过歌曲的学唱体验牧童的放牧的快乐感受，为了让同学们更准确的唱好这首歌曲，我采用了跟琴用“啦”轻声哼唱旋律，跟琴分句学唱歌词，跟伴奏演唱，歌曲情绪处理等方式，在学唱的过程中让学生轻快活泼，像马蹄声一样有弹性的演唱，并且注意歌曲中的附点音符。让学生通过演唱的方式体验牧童的生活。最后师生一起创编动作，进行歌曲表演，学生在欢快的音乐中尽情地唱起来、跳起来，使学生获得自主发展的空间，学生充分发挥自己的个性和潜能，最大程度地渲泄和释放内化的情感。

本课已经欣赏了新疆的风景，学唱并表演了新疆的歌曲，最后我选择了让学生欣赏感受新疆的独具特色的舞蹈，从而让他们从不同角度去感受新疆，增长学生的见识，激发学生课后去探索新疆少数民族人文风情。

总结以上过程和策略，我认为我的方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，措施付诸实施，还需要老师的爱心和慧心，教学研究永无止境，我相信，没有最好，只有更好。

音乐说课稿 篇23

一、定题材，即教学内容。

因为这次是自组教材，所以具有很大的灵活性。同时一定要结合新课程标准，起点要高，内容要新，方法要活，也就意味着取材是非常之难。一开始我构思了很多题目，挖空心思想。如："2008——音乐感想""感悟’对歌’""《彩色的中国》""变拍子""模拟’宋祖英’""山谷钟声""黄土魂""旋律与伴奏""土风舞""音乐与诗歌""非洲的灵感"。好，这个题目不错，于是，我就定了"非洲的灵感"这个题目，这下选择的范围缩小了，但后来想想还是不对劲，究竟搞什么内容好呢，于是又开始想了：感受音乐，感受爵士音乐，感受黑人音乐，感受非洲音乐，好，就定了吧！

题材定了，那具体内容呢，总要有个教学平台吧，接着想。非洲音乐的节奏很有特点，于是就开始想这方面的内容：打听想——一起打模拟再创打。非洲音乐的声音很有特点，于是就想了唱的方面的内容，光唱可不行，得有个声部：分声部想，练合声部唱，表现。非洲音乐的舞很有特点，于是稍微点缀一下，让学生来感受感受。

二、抓细抓落实，即教学目标。

1、抓住特色节奏，组成二部训练，突出非洲（爵士）特色。（举例典型节奏）

2、用韵母模拟非洲的原始歌唱，用合唱表现特色情景。（举例）

3、模拟特色律动，与合唱一起表现，感受非洲音乐。

三、突出既新又实，即教学理念。

1、自组教材，灵活运用。

2、取材新颖，富有特色。

3、层次分明，训练到位。

四、教学过程，方法。

1、先让学生感受音乐，看第一幅图（好不容易找到的），听特色音乐，师生一起打拍，营造氛围。

2、猜东西：今天老师要让大家猜一样东西，让生猜。敲敲声音，再猜。让生敲敲，再猜。给出答案。听师打，引出非洲打击乐：接下去请你闭上眼睛，你听，听到了什么，想到了什么看谁想象力最丰富。（非洲黑人在打鼓，桶当鼓）。打节奏：感受，让生来打，一起拍手，拍凳。还会怎么打——请你来试试看——一起打打看。这里的特色节奏是什么（切分，前十六分）。分声部打——合打——力度变化打（模拟情景）。欣赏非洲黑人打节奏的演出——点图片和音乐，再点课题。

3、练。分声部听，请生想：请听老师弹的这段旋律，你觉得非洲黑人在干什么或者想到了什么分声部模唱（用气，及声音控制，模拟情景的辅导）。合唱，力度变化的训练。点出谱（小组研究）。再唱谱，唱韵母。给学生训练吧！

4、唱动结合。非洲黑人在一起还会做那些与音乐有关的情景（请生随意讲，取典型，可做的动作，一起简单地动）。点非洲舞蹈和音乐，感受。5，总结下课。非洲人能歌善舞，热情奔放。现代的爵士音乐最早也是起源于非洲音乐。点图片和音乐，感受，下课，师生再见，打拍出室。

五、为什么这样教呢。

（一）考虑到"三情"：

1、情景。

创设音乐教学情境，培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意，当学生进入一中特殊环境面对特定的审美对象，耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生，这就是这堂课需要的一个特殊的教学情景，有了这样的教学情景，学生的注意力肯定很集中，注意力全部集中这对我这堂课的效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。

2、情趣。

我们一定要做到变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性，趣味性，愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。

3、情感。

即音乐教学"情感化"，音乐是情感的艺术。音乐能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的`动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，激发对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受，表现和创造，提高他们的审美能力。

（二）考虑到"创造性"。

谈到创造性，首先要谈创造性思维有了创造性的思维，才有创造性的举动。这堂课里的每个教学内容都是自己挖空心思创作出来的，很难的。然后通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的聪明才智。

（三）考虑到"参与，愉悦"。

首先，提供给学生感受音乐，表现音乐，创造音乐的开放的空间，使学生主动参与到音乐实践活动之中，从而获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。这中间第一要做到：人人参与，且有动有静，动静结合；第二要做到：有张有弛，且有主动有促动，主动与促动相结合。然后，愉悦的音乐课堂，就是要营造一个轻松愉悦的环境，确保学生有一个好心情，好情绪，从而使学生精神饱满，兴趣浓厚，把自主探索和体验生命本体的最佳状态激发出来。才能永远保持好奇心，求知欲，敏锐的观察力和丰富想象力，敢说，敢唱，敢演，敢想，解放被束缚的思维，无所拘束地在音乐天地中进行畅想与联想。

（四）考虑到"活"起来。

要让学生喜欢上音乐课，就必须打破死气沉沉的局面，让音乐课"活"起来，使歌活，心活，情活，动作活，人更活。让"活"字贯穿于教学的每个环节中。我们要会让简单的一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼，节奏紧凑。让课堂的信息容量比较充实。充实的容量有利于创造热烈活泼的课堂气氛。让每个学生的注意力，思维，记忆保持高度的积极性，让学生有得唱，有得动，有得听，有得看，有得创，有情感的发泄等，课堂才能真正"活"起来。让歌唱激活心灵的窗口，让律动促活课堂气氛，让多媒体诱活感官，让情感唤活心弦，产生共振同时注意活而不乱，收放自如。音乐课堂并非一味追求活，求活不求质。假若整节课让学生蹦蹦跳跳，敲敲打打，老师的调控和指导又不到位，课堂就会乱哄哄的，没什么章法。学生则会感觉乏味，烦躁。调皮的学生就会乘机捣乱，进而影响到教学。我们要注意动静结合，有张有弛。放得开，收得回。蹦蹦跳跳这种活动要，但不能太多。师生间的问答，交流，思考，互动是中层次的活。这种活动能充分调动起学生身体的多种感官参与，动中有静，静中有动，能使学生的注意力和学习保持着积极的状态。这种方法要常用。最好的活就是通过教师的语言，情景创设，情感体验等引发学生心潮澎湃，浮想联翩的心动。心动是创造力最好的源泉和动力。这三种层次的活动如能在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。

音乐说课稿 篇24

教学内容

1.欣赏音乐《前奏曲》、《小步舞曲》。

2.欣赏绘画《埃塞克斯的微合公园》。

3.配乐朗读《我所知道的康桥》片断。

4.用自己的方式表现田园小景。

教学目标

通过对乐曲、绘画作品的欣赏和散文的朗诵，了解表现田园小景的多种艺术形式的特点。然后根据学生的生活经验，用自己掌握的艺术手段创造性地表现一幅田园小景。

教学准备

录音机、磁带

教学重点

指导学生用自己的方式(歌曲、绘画、乐曲、配乐朗诵或表演等)表现一幅田园小景。

教材分析

《田园随想》

《田园随想》是一个创造性地活动内容，首先通过听音乐、欣赏名画、配乐朗读散文，感受田园的优美意境，然后再启发学生用自己的方式表现田园的情景。

1.《间奏曲》

《间奏曲》选自法国音乐家比才的《卡门第一组曲》。《卡门》是由比才作曲的歌剧，是世界最的歌剧之一。《卡门第一组曲》共有四首音乐组成，第一曲是《前奏曲》(又称《卡门序曲》是音乐会经常演奏的作品之一)，第二曲式《间奏曲之一(阿尔卡拉龙骑兵)》，第三曲是《间奏曲之二》，第四曲是《间奏曲之三(阿拉贡舞曲)》。教材选用的是第三曲。

2.《小步舞曲》

比才一生有两部作品最为，一部是歌剧《卡门》，另一部是《阿莱城姑娘》组曲。1872年比才为都德的话剧《阿莱城姑娘》谱写了27首配乐曲，话剧《阿莱城姑娘》虽然早已不再上演，但是根据话剧配乐写成的组曲却流传了下来，成为音乐会上经常演奏的乐曲之一。比才在《阿莱城姑娘》写成三年之后才创作了歌剧《卡门》。根据《阿莱城姑娘》选编的组曲有两首。《小步舞曲》是《阿莱城姑娘第二组曲》中的第三首。乐曲好像把我们带进了清新、优美的田野。最后，乐曲在恬静的气氛中结束，给人留下了无尽的遐想空间。

3.《埃塞克斯的微合公园》

《埃塞克斯的微合公园》是英国画家康斯泰勃尔的作品。康斯泰勃尔是英国风景画的代表画家之一。《埃塞克斯的微合公园》在有些美术书籍中也叫《威温侯公园》，油画。这是一幅非常典型的英国乡村风景画，把大自然丰富的光色变化以及空气的清新洁净都表现的淋漓尽致。

4.《我所知道的康桥》

徐志摩(1896-1931)是我国的诗人、散文家，他的一生很短暂，只活了35年。但却为我们留下了许多优美的.诗歌、散文。徐志摩的文字优美、细腻。《我所知道的康桥》是徐志摩最的散文之一。康桥是英国的剑桥大学所在地。诗人徐志摩曾经就读于剑桥大学。散文为我们描写了英国康河的自然景色，形象生动，意境悠远，似乎把我们带到了那优美的田野景色之中，好像在我们的眼前浮现出一幅优美、恬静的田园风景画。与康桥有关的还有一首的诗《再别康桥》。

教学过程

1.先请同学们欣赏英国画家康斯泰勃尔的《埃塞克斯的微合公园》，想一想画面上表现了什么?然后，从画面的内容、色彩、表现的意境等方面引导学生欣赏这幅名画。

2.教师简介法国作曲家比才的《小步舞曲》《间奏曲》。引导学生了解表现优美田园小景的音乐。

3.教师出示散文《我所知道的康桥》片断，指导学生有感情的朗读。

4.启发学生想一想，除了绘画、音乐，还可以用语言文字来表现田园小景，还可以用其他的艺术形式表现吗?

5.课后反思

音乐说课稿 篇25

一、设计意图

小小班幼儿的思维正处于直觉行动思维向具体形象思维过度的时期，他们情感外露，不稳定，带有很大的情绪性。他们学习、或殴打能够的特点是只关心活动的过程，不关心活动结果，因此，小小班的教学活动应更注意游戏化、情景化，强调让幼儿在愉快、轻松、自由的游戏中自娱自乐、玩中学、玩中获发展。

《小小鸡》是一首外国歌曲创编而来的一首幼儿歌曲，小小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动作模仿和游戏情景中学习。因此，我所选择的音乐将情景性和趣味性放在首位，节奏鲜明，形象性强的音乐引起幼儿活动的愿望，另外，活动设计小小鸡到草地上玩和允许自己喜欢的小小鸡，在唱唱玩玩中，反复感受音乐的旋律和歌词。从看小鸡，做小鸡，一直到唱小鸡的整个过程中，幼儿自然地产生了爱小小鸡、爱鸡妈妈的情感。幼儿始终保持活泼，愉快的积极情绪，真正做到玩中学，学中乐。

二、教学目标的制定

1、乐意用动作、歌曲、表情，表达对小小鸡和鸡妈妈的喜爱之情。

音乐学习心理学告诉我们：多种感知通道参与，特别是大肌肉运动的参与，能有效地提高儿童对音乐的感知兴趣和感知音乐的效果。新《纲要》中强调：“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不呕吐能够的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。目标1是本次活动的重点。

2、在唱唱玩玩中学习做音乐游戏《小小鸡》。

皮亚杰指出：在前运算时期（幼儿时期）要发展智慧，关键是让幼儿做各种各样的游戏，从娱乐中学、从玩耍中学，脱班幼儿很喜欢一边哼唱一边做模仿动作，小动物是幼儿最亲密的朋友，幼儿对小动物的叫声及感兴趣，并好模仿动物的动作，因此对这首歌有强烈的兴趣成了游戏的基础，目标2是目标1的'基础上进行，又是目标1的突破口，而遵守游戏的规则幽将是成为本次活动的难点。

三、活动准备

为了引起幼儿的兴趣，调动对音乐的积极性以及帮助他们对歌词内容的理解，加强节奏感等，我适当地使用了一些能活动的教具，本次活动我作了以下准备：

1、情景课件。

2、区域活动中，幼儿自由听赏过歌曲的旋律。

3、创设在游戏中学习的氛围。

4、准备鸡妈妈头饰一只，音带，录音机。

四、活动流程

一、引出课题：听小鸡叫，问“谁来了？”幼儿回答，打开课件引出小鸡及音乐。

二、看小鸡、听节奏、做动作。

1、引导幼儿看小鸡，模仿学做各种小鸡的动作，激发幼儿的兴趣。

2、引导幼儿欣赏音乐，并学做小小鸡。

托班幼儿正处在听觉感官发展时期，听觉的发展比其他感官快而需求多，因此对音乐能表示出明显的情绪反应，这一环节是幼儿的听觉感受及动作感受，使幼儿对音乐有初步的印象。

五、听歌曲，讲解游戏规则。

1、教师听音乐，表演小小鸡，让幼儿模仿。

2、引出鸡妈妈。教师表演鸡妈妈找小鸡。（初步感知游戏规则）

3、告诉幼儿这是一个音乐游戏，游戏是有规则的。（幼儿表演小小鸡在草地上玩耍，做各种动作，鸡妈妈来找小鸡，按音乐旋律进行游戏）

六、幼儿游戏

1、边听音乐，边哼唱歌曲进行游戏，再次激发幼儿爱小鸡的情感，强化游戏规则，以此来突破本次活动的重难点。

2、在游戏中结束本次活动。

反思

今天，我组织了小班音乐游戏《小小鸡》。在活动前，我认真的揣摩教材，根据小班幼儿的年龄特点，精心的设计了教学环节，并为此次活动做了教具以及各方面的准备工作。所以本次活动进行的很顺利，取得了很好的教学效果。下面我就说说本节课的收获和感受。

一、目标的完成

本节课主要是引导幼儿与同伴愉悦的玩音乐游戏，体验游戏的快乐和美，培养幼儿对音乐活动的兴趣。这个目标顺利完成。

二、教学亮点

本节课我利用课件的形式激发幼儿的兴趣，我和幼儿在看课件的过程中让他们想各种办法学习不同动作的小鸡，并想办法藏起来。通过这一环节，充分的发挥了幼儿的想象力及创造力。并且幼儿对动物的模仿非常感兴趣，所以本环节对之后的学习游戏打下了良好的基础。

本首歌曲的第三乐句是让幼儿把自己藏起来，通过课件及教师的引导，幼儿能想象到不同的办法进行躲藏。

三、教学启示

1.带孩子听音乐，做律动入场。我利用《小鸡走》来激发幼儿参与活动的兴趣，为下边的活动做准备。

2.看课件，学习“小小鸡”歌词，这是本节活动的重点。因为课件的形象直观，幼儿对这个活动的特点特别感兴趣。并积极的参与模仿小鸡的不同动作。

3.让幼儿根据图谱学唱歌曲。我首先以清唱并拍打节奏的形式让幼儿熟悉歌曲旋律，然后和幼儿一起边拍边唱歌，加深幼儿的记忆。在本环节中重点引导幼儿边唱最后一句边回到座位上，在这里给幼儿提出明确的要求，加上了游戏规则，这样就为突破难点，也为下一环节的游戏进行做了充分的准备。

4.交待游戏规则，学习完整的做游戏，因为小班的控制能力差，所以我觉得这个环节是此次活动的难点。应该怎么来解决这个难点，我就抓住了孩子比较好动，喜欢做游戏的特点，告诉幼儿：“你们藏起来的时候能不能说话?”幼儿回答：“不能”“为什么?”“说话会被抓到!”这样的谈话形式让幼儿自己讲出游戏规则。所以在进行的时候大部分幼儿都能遵守游戏规则，也会在最后一句时边唱边回到座位上。

5.活动结束的时候，在音乐《小鸡走》中带领幼儿走出活动室。选择的这个音乐又与本次活动的主题相呼应。

四、活动中存在的不足之处

本次的教学展示是我第一次参加，在说课的时候因为紧张而说的不够完整。之后就是在活动过程中各个环节的时间把握上有点欠缺，到最后的玩游戏时结束的有点仓促。

五、参观完整个活动后的个人感想

通过本次活动，我认为要想上好一节活动课，之前的各项准备都很重要。要提前了解幼儿的各项特点，有针对性的设计课程环节，设计出有趣的情景。让孩子快速的融入活动中去，充分的调动幼儿的积极性。这样才能收到更好的教学效果。而孩子们也更加喜欢这样的活动设计，更加喜欢这样的幼儿教师!

音乐说课稿 篇26

教学目标：

感受歌曲里一家三口唱歌的快乐，能随音乐用不同的肢体动作表现节奏。

教学重难点：

1、能由浅入深地认识歌曲的结构，通过感观和体验，认识到乐曲的特点。

2、享受用乐器为歌曲伴奏的乐趣，体验与同伴合作演奏的快乐和成功。

教学准备：

1、已熟悉碰铃、串铃和哨子三种乐器的使用方法。

2、每人各一套乐器(碰铃、串铃、哨子)。

教学过程：

一、完整欣赏音乐，初步感受歌曲欢快的旋律。

1、入室完整地欣赏歌曲。

导入语：今天梁老师为你们带来了一首非常好听的歌曲，你们想不想听?听完后你要告诉我你的感觉是怎么样的?这首歌曲有什么特别的地方?

2、小结：原来这是一首蒙古族的问答歌。

3、演示课件，第二遍完整欣赏歌曲。

提出要求：“这次我们来听听蒙语版的歌曲，请你们听听歌曲里共有几段?到底是不是有问有答的'?每一段是谁问谁答的?”

4、小结：三段中有什么相同的地方呢?(自由讲述，老师作总结)

二、分段欣赏歌曲，用身体动作表现歌曲不同的演唱。

1、欣赏第一段，用不同的动作为歌曲伴奏。

――“现在我们来欣赏第一段，请用不同的动作为不同角色伴奏，但注意要一拍一拍来打节奏。”

2、能做出代表动作的学生示范。(大家学着做)

3、激发学生做出女儿和爸爸同时出现的动作。

――“女儿来了(拍手)，爸爸来了(跺脚)，那么女儿爸爸一起来的时候怎么办呢?”

4、欣赏第二段，创编不同角色的动作。

――“第二段又是谁问谁答的呢?那么妈妈声音可以用什么动作来伴奏呢?”

5、同样方法欣赏第三段。

6、边看课件，完整地拍打身体的节拍演奏这首歌曲。

三、选择乐器进行节奏乐演奏。

1、乐器与歌曲的角色配对。

2、提出演奏要求：“愿意帮助谁就选择对应的乐器，但是音乐没开始，我们的小乐器需要先休息的哦。”

3、看指挥，学生进行分角色用乐器为歌曲伴奏。

四、引导学生每人使用三种乐器为歌曲伴奏，感受演奏带来的成功和快乐。

1、提出演奏方法和要求：边看图谱边操控乐器。

2、初步尝试看图谱演奏歌曲。

3、指出需要注意和演奏得不够好的地方。

4、再次进行演奏。

五、结束部分：

小结：刚才的游戏好玩吗?今天你们都表现得非常棒，有许多同学的反映相当的敏捷，表扬。那我们把这么好玩的游戏表演给其他同学看好吗?(离开活动室)

音乐说课稿 篇27

尊敬的评委老师：

大家好。

今天我说课的题目是：《欣赏黄河大合唱》，课程选自人音版高中音乐鉴赏教材。讲授内容为《黄河大合唱》其中的三个乐章。根据教材特点我设定了两个教学目标：第一让学生通过欣赏来学习大合唱这种声乐体裁，第二让学生参与到大合唱中，通过作品的艺术感染力对学生进行爱国主义教育。

《黄河大合唱》中共有8个乐章，本节课只欣赏主要的三个乐章我以歌颂美、悲剧美、保卫美为线索，吸引学生在故事情节中掌握本节课的重难点。

为了落实本课的教学目标，我采用符合学生心理特点的模仿法、对比法、合作法等教学方法来丰富教学，让学生用体验、探究、实践、合作来学习。下面是我的教学流程：

在播放《保卫黄河》的合唱曲中出示课题，带领学生认识了解词曲作者、创作背景，让学生感受《黄河大合唱》的背后是冼星海和光未然强烈的爱国主义精神。和学生共同完成《黄河颂》的歌词配乐朗诵，（先把学生分成两组，以比赛的形式让学生朗诵，最后以老师朗诵达到活动的高潮）让学生参与其中感受歌词所描绘的壮丽情景，并欣赏男声独唱视频使学生感受到黄河的壮美，激发学生对祖国的热爱，引出主题——歌颂美。

创设悲剧情境，播放《黄河怨》视频，引发学生对主人公的同情，感受到民族灾难的深重，让学生体验悲剧的音乐表现形式，感受悲剧美。从而激发学生团结一致，保卫祖国的战斗激情。

本节课重点讲述《保卫黄河》这一乐章，播放视频让学生感受力度、速度、演唱形式的变化带来的不同感受，区分齐唱，二声部轮唱，三声部轮唱的不同演唱效果，以及所要表达的不同思想感情。再次聆听歌曲，学生分组按照老师的`指挥手势参与轮唱、齐唱，激发学生演唱热情，培养学生初步的合唱能力。使学生通过参与活动身临其境感受到抗日战争时期万众一心、前仆后继的斗争精神，感受保卫之美。

在这节音乐课中，师生互动贯穿始终，通过多媒体的使用，让学生直观形象的感受到作品的艺术魅力，增添了学生乐趣，有效提高了学习的效率。

音乐说课稿 篇28

说教材

这是一首人教版小学音乐五年级上册音乐欣赏课，音乐充满了灵气。亲切动人，仿佛呼吸到了最清新的空气，模仿鸟的叫声充满童趣，也是人与自然和谐相处的生动写照。

说目标

1. 感受乐曲中A B C 三个音乐主题的变化, 听辨各段主题曲调的出现顺序，提高音乐记忆能力。

2. 听辨每段旋律的主奏乐器，区别三种乐器的音色和演奏方法, 启发学生想象各自代表的音乐形象。

说重点

1. 听辨三段旋律出现的顺序。

2. 感受三种乐器(笛子、小提琴、吉他)不同的音色

说难点

乐曲中三段旋律的主奏乐器依次出现的顺序

教具准备

钢琴、课件、吉他、小提琴、笛子、录音机、卡片若干

说教法学法：本课主要运用教法是：师生互动法，情景感化法，趣味节奏法

本课主要运用的学法是：自主体验法

说教学过程

一. 导入新课

(课前反复播放乐曲)

师生音乐问好(播放森林图片)

情景感化法 自主体验法

在美丽的宝岛台湾南部的热带雨林中，树木茂盛，气候湿润，森林中有各种各样的动物，如树蛙、飞鼠、猫头鹰等，更有经常出现的风声、雨声和终年不断的流水声。如果能让我们亲身感受大森林的神奇，亲身聆听来自大自然的音响的话，那该有多好啊!可是我想我们当中大多数人包括老师在内这样的机会都不多，那今天为了弥补这个小小的遗憾呢，老师特地为大家准备了一首乐曲，希望这首乐曲能给大家带来一种深处大森林的神奇感受!

1.师问：让我们一起进入这美妙的大森林。(播放音乐)

有谁能告诉老师，你听到了什么动物的叫声?

生：青蛙、蟋蟀、蝉、鸟、猫头鹰等

师：同学们的小耳朵非常的灵敏，刚才我们听到的这首乐曲就是我们所要学习的器乐合奏曲《森林的歌声》。(出示课题)

二、讲授新课

1.下面请同学们看看大屏幕，李老师这里有三段乐谱，让我们一起来开一场森林音乐会吧!(出示A段)

趣味节奏法：有节奏的模仿小动物的叫声。

① 第一次用“啦”唱

② 第二次用“咕”唱，尾声加上“呱呱”

男女生分组练习，女生用布谷鸟的`声音唱，男生模仿青蛙。

师生接龙唱谱。

2.下面我们来听一首乐曲,刚才的那三段旋律在乐曲中反复出现,请你仔细听, 它们是按什么顺序出现的?

请你来填一填

自主体验法

3. 全班分成三个组, 分别代表A B C 三个旋律, 当旋律A

出现的时候，请 A组的同学把纸板高高的举起来, 依次进行。

4.学生活动

请学生听辨三段旋律出现的顺序, 当每个旋律出现的时候, 请各小

组派一名同学拿着纸板上台展示.

5.师：在美丽的大森林里，各种动物在无忧无虑地生活着，它们在愉快的歌唱，在举行森林音乐会呢!你听到乐曲中有哪些乐器在演奏呢?

生：笛子，钢琴......

师：看来大家都有一双音乐的耳朵，你们听出来这么多乐器，其实这个乐曲只有三个主奏乐器，笛子、小提琴、吉他。(课件出示乐器音色)

乐器 乐器音色 代表形象

笛子 明亮活泼、清脆悦耳 小鸟

小提琴 柔和优美 小鹿、小羊、燕子

吉他 低沉、浑厚 爬行的小动物

6、学生活动

a.听辨A B C三段旋律的主奏乐器，请学生模仿其演奏姿势。

b.再次欣赏乐曲，每组发一小提板，请学生边听辨边依次贴出每段旋律的乐器名称。

A B A B C A

笛子 笛子 笛子 小提琴 小提琴 笛子

A B A B C A

笛子 吉他 笛子 小提琴 笛子 笛子

7.完整欣赏最后一遍

请学生欣赏乐曲，创编表演，随音乐自由表现。

三.总结，同学们，你们都是热爱生活，热爱音乐的孩子们，我们还可以自己想办法运用各种简单的小乐器(铃鼓、串铃、响板)加入到乐曲当中，为乐曲伴奏，丰富乐曲。

四.伴随音乐下课欣赏《森林狂想曲》

音乐说课稿 篇29

一、说教材：

《纲要》中指出：培养幼儿喜欢艺术活动，并能大胆表现自己的情感，用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。幼儿都爱音乐，更爱音乐游戏，因为幼儿园的音乐游戏是幼儿游戏活动中的一种，由于它将音乐活动内容溶于游戏的形式中，让幼儿在游戏中感受音乐、理解音乐、创编动作，从而使幼儿在情感上获得美的陶冶，能培养幼儿的想象力、提高幼儿的审美力、丰富幼儿情感、形成良好的创造心理素质，是幼儿创造力的萌发剂，也是培养新世纪人才的必然结果。

孩子们听说要玩音乐游戏，总高兴得拍手欢叫，因为他们可以在愉快的游戏中学习音乐，在音乐的指引下活泼地做游戏。《小猴和小熊》是一首外国歌曲创编来的乐曲。形象性强的音乐引起幼儿活动的愿望，另外，在游戏中引导幼儿创编不同的小猴动作，使幼儿反复感受音乐旋律所表现的不同情绪，使幼儿始终保持活泼愉快的积极情绪，真正做到玩中学，学中乐。

二、说目标：

活动目标是教育活动的起点和归宿，对教育活动起导向的作用，根据中班幼儿年龄特点，结合新《纲要》中艺术活动的目标，制定如下目标：

1、初步培养幼儿聆听的习惯，感受小猴和熊不同形态的音乐，引导创扁各种猴的动作，表现其音乐形式。

音乐学习心理学告诉我们：多种感知通道参与，特别是大肌肉运动的参与，能有效地提高幼儿对音乐的感知兴趣和感知音乐的效果。新《纲要》中强调：“提供幼儿自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。目标1是本次活动的重点。

2、激发幼儿喜欢小猴的情感及做音乐游戏的兴趣。

皮亚杰指出：在前运算时期（幼儿时期）要发展智慧，关键是让幼儿做各种各样的游戏，从娱乐中学，从玩耍中学。小动物是幼儿亲密和感兴趣的，因此，目标2是目标1的基础上进行的，又是目标1的突破口，分辨小猴和小熊良种不同情趣的音乐将成为本次活动的难点。

为引起幼儿的兴趣，本次活动我作了如下准备：

森林图一幅，各种动物。

三、说教法：

本次活动我采用感受体验法和逐层深入的方法,让幼儿边玩边学,在玩中感受音乐，在感受音乐的同时玩游戏，减轻了幼儿枯燥学习的负担，使得学习在游戏中自然进行，更显趣味性。在活动中我根据因材施教的原则，注重个体差异，比较注重孩子的相互学习，比如说，在创编小猴子的动作时，我不是让幼儿跟着老师转，打破了传统的教学观念，变“我来教，你来学”为“你有什么新的动作，我们来学”，教师及时退位，达到了教与学的共同目的'。

四、说教学程序：

本次活动，我注重教学过程，发挥师生双向的互动作用，教学中尽量使每个幼儿都得到充分的表现。

（一）幼儿听音乐，开火车来到“森林”。

问：我们来到了哪里？

森林里有什么呀？

幼儿自由想象，教师根据回答，在图中放上各种动物等。

用游戏“开火车“的形式自然导入，在游戏情景之中，用森林背景图和启发式提问，激发幼儿的兴趣，让幼儿发挥想象，为下一个环节作铺垫。

（二）初步感受小猴和熊的音乐。

1．今天，老师带来了一段好听的音乐，想听吗？我们来听吧！（完整欣赏音乐一遍）

问：你听了音乐，有什么感受？

2．小猴和熊也来了，听听看，哪是小猴，哪是熊。（完整欣赏一遍）

（1）欣赏小猴的音乐，创编小猴的动作。

A．我们来听这段音乐是谁来了。（幼儿欣赏辨别）

B．小猴是什么样的？

C．我们跟着音乐来做做吧！幼儿跟着音乐做小猴的动作。

D．小猴还可以怎么样？让幼儿创编各种不同的小猴的动作。

E．跟音乐学小猴。

（2）欣赏理解熊的音乐。

A．听听这段音乐是谁来了？

B．熊的音乐听上去怎么样？（幼儿自由想象）

C．熊遇到小猴会怎么样？（幼儿自由述说）

这一环节中我比较注重孩子的相互学习，比如说，在创编小猴子的动作时，我不是让幼儿跟着老师转，打破了传统的教学观念，变“我来教，你来学”为“你有什么新的动作，我们来学”，教师及时退位，达到了教与学的共同目的。这样，不仅让孩子有一种成就感，还能鼓励其他孩子去创新。

（三）师生合作游戏。

1．出示头饰，激发幼儿玩游戏的热情。

2．交代游戏要求：

老师扮做熊，小朋友扮做小猴，小猴可以按自己喜欢的小猴动作参加游戏。

3．游戏。

4．简短小结，请一幼儿扮做熊再次游戏。

这一环节可以使孩子参与的积极性增高，每个孩子都能在活动中体验音乐带给他们的快乐，尤其是最后一个环节──打熊，这使整个活动推向了一个高潮。

音乐说课稿 篇30

今天我说课的课题是《xx》，这是一篇歌曲教学（欣赏）课。本节课我主要从说教材、说教法、说学法、说教学过程等四个方面进行说课

一 、 根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。

二 、 学情分析：小学段的孩子在对音乐的感受和表现上：能对自然界和生活中的各种音响感到好奇有趣，能用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。

三、说教材

这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。

1．教材分析

今天我所选用的教材是义务教育课程标准实验教课书，小学音乐教材X年级下册第X单元的《xxx》。本课在小学音乐教学中占有很重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词，轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副美好的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。

2．教学目标

美国著名教育家杜威认为：教学目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。根据教材的特点和X年级小学生的年龄特征和心理特点，本课的教学目标我是这样来设置的。

⑴知识与技能：指导学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地演唱歌曲《xx》，并乐于参与到音乐活动和即兴创造活动当中。（能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的`演奏进行简单评论）。

⑵ 过程与方法：运用体验聆听、模唱学习歌曲（游戏、歌表演、集体舞蹈），运用小组探究、小组合作的形式进行歌曲创编。

⑶情感态度与价值观：培养学生保持对音乐学习的兴趣，培养乐观的态度和友爱的精神。获得丰富的情感体验（爱大自然、热爱底蕴深厚的民族音乐）

基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重点和难点。

3．本课的教学重点是：引导学生用自然圆润的声色有感情地演唱歌曲

4．本课的难点是：掌握歌曲节奏（切分节奏、小附点等）正确把握音乐的风格

为了讲清重难点，使学生能够达到本课设定的教学目标，我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈。

四、说教法学法

教学有法，但无定法。考虑到X年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等特点，为学生创设了一系

列优美的情境，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法：

1、 直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效率。

2、 活动探究法：引导学生通过创设情境等活动形式来获取知识，一学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥，培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。

3、 集体讨论法：只对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。

我还运用了学科整合的方法，在联系生活和拓展创编这两个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。

我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。

这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法、总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。

五、说教具准备

传统的教学是以静态形象为主，学生的学习会感到枯燥乏味，而现代化的教学手段却能集音、形、色、动为一体，有效的吸引学生的注意力和学习兴趣，这是其他手段不可比拟的。因此，本节课我准备的教具有多媒体课件、电子琴。

最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：

律动表演 导入音乐课堂——学唱歌曲——歌曲处理——创编活动——拓展延伸

下面，我将分别来介绍这五个环节：

（一）律动表演，导入音乐课堂（2—3分钟）

俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉快、欢乐的气氛，我让学生在《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐中做律动进入教室，通过律动来调动学生的积极性，引领学生步入音乐的殿堂。

（二）学唱歌曲（占时25分钟）

这是本节课的主要内容，这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生分句模唱等方法来引导学生学习新歌。

1、为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中，播放歌曲《。。。。》先请同学们听一听这首歌，在听的时候思考两个问题：这首歌是什么情绪？给你留下什么印象？学生作答：

2、教师完整地范唱歌曲，指导学生听辨出歌曲中（切分节奏、休止符）的位置，感受歌曲（天真活泼）的情绪。

3、学生交流，初步熟悉歌曲

4、跟钢琴演唱2—3遍，教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求：（1）速度不宜过快，学生用中速跟琴演唱（2）声音自然统一气息通畅，避免让学生用喊叫的声音演唱，注意保护嗓音。

5、难点的解决：（1）歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。

解决方案：通过用手击拍以及画强弱箭头图的方法，解决附点节奏和小切分节奏音型。

（三）歌曲处理

有感情的歌声，永远是音乐教学工作者追求的最美境界。

a、请学生根据歌曲的情绪，试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在合适的地方，尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面，分组讨论对歌曲的处理意见。

b、 采用领唱与齐唱的演唱形式，有感情、完整的演唱歌曲。

（四）创编活动（5分钟）

在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下，将全班同学分为两个表演组，一个是合唱组一个是舞蹈组，每个组推荐一名组长。大家在组长的带领下能够很好的合作表演，在合作中培养同学们团结协作的精神。

（五）拓展延伸 （3—5分钟）

这一环节主要是让学生拓展和积累课外的音乐知识，拓宽学生的文化视野，提高学生的人文素养。

我衷心的希望，通过这样的设计，能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术，成为孩子们心中的花朵，让他铺满孩子们的人生道路，散发出不绝的芬芳！

我的说课到此结束，敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家！

音乐说课稿 篇31

一、设计理念

教学是为了促进学生发展，这是新一轮课程改革对教育提出的崭新要求。它以全新的视角诠释了语文教学的意义及任务。“授之以鱼不如授之以渔”，这一观念已经深入人心。的确，使学生掌握必要的语文知识固然重要，但是，从长远来看，让学生在学习语文时，促进他们自身的发展，奠定可持续发展的基础，显得更为重要。

在语文学习中，学生的发展是多方面的，它包括听说读写能力的发展；情感世界的丰富；观察领悟能力的提高以及创造、探索精神的培养等。

因此，我在设计《小音乐家扬科》一课的教学时，着重体现了以下指导思想。

（一）、紧紧把握语文课程改革的走向

《语文课程标准》倡导学习方式的转变。阅读教学必须摆脱以情节分析为主线，以提问应答为载体的低效模式。《小音乐家扬科》一文极富感情，更不宜分段训练，层层分析。那样反而会搞得支离破碎，破坏文章的整体性，削弱文章的感染力。因此我在教学中，从整体着眼，引导学生以自主、合作、探究来整体解读课文，感悟课文，并从中获得语言和精神的`整体共提，全面提高语文素养。

（二）、充分挖掘课文的情感因素

从本质上讲，阅读教学就是教师、学生、文本之间情感交流、心灵沟通的过程。因此教学不能停留在理解内容的层面上，而要注重学生的情感体验。《小音乐家扬科》一文故事扣人心弦，感情深刻强烈，在教学中应充分挖掘，运用多种方式使学生体味扬科的悲惨，激起对资本主义的憎恨。

二、设计思路

（一）、抓住一条主线

即以“扬科爱音乐”为主线。抓住这一主线，把“爱听大自然的乐音”、“向往小提琴”、“摸琴遭打”等情节串联起来，引导学生探究，从而把语言文字的训练、情感的熏陶、想象力的培养等目标有机地融为一体。

（二）、把握一条情感脉络

《小音乐家扬科》第一段，刻画了一个穷孩子的形象，使人油然而生一份同情。第二段和第三段，描写了他出色的音乐天赋和他对小提琴的渴望，使人立刻喜欢上了他，并为他的处境感到悲伤；第四、五段，写扬科偷摸了一下小提琴，就被毒打至死，让人扼腕叹息，凄然泪下，同时对资本主义世界产生痛恨的感情。因此教学时应紧扣住情感脉络“由怜生爱，由爱生悲，由悲生愤”。不断提升学生的情感体验，升华情感。

（三）、落实两个训练点

1、理解含义深刻的句子

这是本单元的重点训练项目。本课中有许多含义深刻的句子，如“田野里，小虫为他奏乐；果园里，麻雀为他歌唱。”对这些句子的理解，不能停留在表面上，要使学生体会出其蕴涵的感情。

2、有感情地朗读课文

本文语言朴素，但是，字里行间饱含着对扬科的同情和对资本主义的控诉。教学中，应花大力气进行朗读训练，以读代讲，以读悟情，以读达情。

（四）、培养两种能力

1、探究感悟能力

作者的思想情感是通过文字来表现的，因此要善于引导学生探究文字，从文字中获得感悟，产生共鸣。在《小音乐家扬科》中，让学生围绕主问题“杨科爱音乐爱到什么程度”进行探究，要求学生说说是“通过哪些词句读懂的”。这样的操作形式，首先可以让学生有目的地读文探究，同时又让学生说出了自己的感悟。

2、想象能力

本课蕴涵着丰富的训练学生想象力的因素，如扬科偷摸提琴被发现后，文中只写了“有人听到了骂声，鞭打声，小孩的哭声，吵嚷声，狗叫声”，可在此空白处，让学生发挥想象，从各种声音中，猜测扬科受到的遭遇，说说扬科被毒打的情景，激发对扬科的深切同情。

三、教学设计

1、范读导入教师配乐声情并茂地朗读课文，带领学生进入情境。让学生听后说说，你觉得扬科是一个怎样的孩子。

2、提炼主线从学生的回答“扬科是个热爱音乐的孩子”入手，引导学生抓出一条贯穿全文的主线。教师可请学生抓住“爱音乐”扫读全文，看看围绕扬科热爱音乐写了几个方面，然后给课文分段。

3、组合研读专题根据主线，教师可以出示研读专题：“扬科爱音乐爱到什么程度？你是通过哪些语句读懂的？请你选择你体会最深的部分，与同学交流，并试着读出感情。”

在这个研读专题中，不仅有研究的目标和要求，而且包含了具体的操作方法和过程提示。这正体现了《课程标准》所提出的“三维”目标体系，即知识与能力、过程与方法、情感态度与价值取向。

4、展开研读这是学生自主学习的主要环节，作如下安排：

（1）、自学自研保证让学生有充分的时间自读课文，思考分析，边读边划边注。教师应在座间巡回指导，参与学生的自学自研活动，并注意吸收反馈信息。

（2）、小小组或自学伙伴作交流相互合作，丰富阅读认识

（3）、组织全班交流让学生按自己的选择，交流感受最深的部分。在交流过程中，穿插落实训练点，即“理解含义深刻的句子”和“有感情地朗读”。教师还应组织讨论补充、评议深化、相机诱导。

5、拓展创新这是深化阅读并引导运用创新的环节。让学生在以下两题中任选一题进行想象说话和写话。

（1）、“扬科躲在草堆后面，眼巴巴地透过开着的门，望着挂在墙上的小提琴。他望了很久很久……”（杨科在想些什么？请把他的心理活动描写下来，并有感情地读给大家听。）

（2）、“扬科偷摸了一下小提琴，被人发现了。后来，有人听到了骂声，鞭打声，小孩的哭声，吵嚷声，狗叫声。”（院子里发生了什么事？请你想象当时的情景，写一段话。）

这样的教学设计，给学生提供切实可操作的探究方法和过程提示，让他们围绕自己的最深感受进行深入研读，避免了条分缕析，变教师的讲解灌输为学生的主动探究，既落实了训练点，又实实在在地培养学生的语文素养

音乐说课稿 篇32

教学内容：《唱脸谱》

课题概述：《唱脸谱》是人民音社九年义务教育初中音乐教材中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段，

歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的A段包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完美地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。

教学内容：

1、歌曲《唱脸谱》。

2、戏曲行当、脸谱。

教学要求：

1、学唱《唱脸谱》通过与一般歌曲的风格特点比较，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点。

2、结合《唱脸谱》的演唱，使学生了解有关戏曲行当、脸谱知识。

教学目标：

一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识；让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。

三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。

教学重点：

1、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

2、在歌曲演唱中分辨不同脸谱。

3、让学生感受体会京剧的`韵味。

教学难点：

休止符和拖腔处的唱法。

教具准备：多媒体课件、钢琴。

作品分析：

脸谱："花脸"是传统戏曲中净角独特的化妆形式。是在中国戏曲长期发展过程中所形成的不同人物脸部化妆的相对固定的程式化谱式，

教案：

作为戏曲艺术（尤其是京剧）的重要组成部分之一，脸谱不仅描画出角色的特定外在形象，而且也体现了角色的内在性格。京剧舞台上，红色表示忠义英勇，如关羽；黑色表示肃穆刚直，如包公、李逵；黄色表示勇猛彪悍，如典韦、黄三太；蓝色表示狰狞残暴，如单雄信；绿色表示粗莽憨直，如马武；白色表示阴险诡诈，如曹操。

《唱脸谱》是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实、亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜欢的"戏歌"。

曲式：全曲有两个段落构成。在A段歌唱开始之前，是一个富有朝气、洋溢着热情的引子，其旋律音调孕育于京剧，有浓郁的京剧韵味。给人以"源于京剧、胜于京剧"的亲切感、新鲜感和时代感。B段旋律更接近于京剧西皮男生歌唱的音调，并且较多地运用了净（花腔）的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。最后一个子长达五小节半的拖腔，使情绪发展引向高潮，尤其在fa、mi两音上的长时间延长，更具有磅礴的气势。

行当：是中国传统戏曲中表现某些特定类型角色的专业分工。京剧艺术一般把舞台上的人物依性别、年龄、性格、身份的不同分为生、旦、净、丑四个类型。

教学过程：

一、赏析与导入──看脸谱

（一）通过课件展示几张脸谱让学生辨认

1、学生自由讨论，并请学生回答。

2、同学们现在回答的不准确没关系，下面咱们就一起来认识一下这些脸谱。

（二）资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

脸谱的颜色（有白脸、红脸、黑脸、黄脸、绿脸、蓝脸）

二、活动与体验──唱脸谱

（一）引入

今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》

1、（播放视频歌曲），请同学们仔细听歌曲中涉及到的脸谱及人物。

2、请学生回答，教师总结。（歌词中都体现出来了）

（二）再次播放歌曲《唱脸谱》，请学生思考问题。

1、与一般歌曲的风格特点比较它有那些不同之处？

2、学生自由谈，教师总结。（这首歌带有京剧的韵味）

（三）学唱新歌

1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。

2、难点突破，前半拍休止。

3、随钢琴唱词。（体会京剧风味的流行歌曲的特点）

4、跟视频齐唱歌曲。（加深情感体验）

5、跟学生介绍有关戏曲行当的知识。（分生、旦、净、丑四大行当）

6、分组演唱歌曲，小组进行比赛，激发学生唱歌的兴趣。

三、思考与创作──画脸谱

（一）欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱，可以看出他是什么形象？

（二）创作：（背景音乐播放京剧）

1、学生在音乐声中分组画脸谱。

2、在音乐中学生展示作品，师生共评。

四、反馈与小结──演脸谱

（一）学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。

（二）小结

今天，我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…

五、结束课堂

在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

音乐说课稿 篇33

教学目标：

感受歌曲里一家三口唱歌的快乐，能随音乐用不同的肢体动作表现节奏。

教学重难点：

1、能由浅入深地认识歌曲的结构，通过感观和体验，认识到乐曲的特点。

2、享受用乐器为歌曲伴奏的乐趣，体验与同伴合作演奏的快乐和成功。

教学准备：

1、已熟悉碰铃、串铃和哨子三种乐器的使用方法。

2、每人各一套乐器(碰铃、串铃、哨子)。

教学过程：

一、完整欣赏音乐，初步感受歌曲欢快的旋律。

1、入室完整地欣赏歌曲。

导入语：今天梁老师为你们带来了一首非常好听的歌曲，你们想不想听?听完后你要告诉我你的感觉是怎么样的?这首歌曲有什么特别的地方?

2、小结：原来这是一首蒙古族的`问答歌。

3、演示课件，第二遍完整欣赏歌曲。

提出要求：“这次我们来听听蒙语版的歌曲，请你们听听歌曲里共有几段?到底是不是有问有答的?每一段是谁问谁答的?”

4、小结：三段中有什么相同的地方呢?(自由讲述，老师作总结)

二、分段欣赏歌曲，用身体动作表现歌曲不同的演唱。

1、欣赏第一段，用不同的动作为歌曲伴奏。

――“现在我们来欣赏第一段，请用不同的动作为不同角色伴奏，但注意要一拍一拍来打节奏。”

2、能做出代表动作的学生示范。(大家学着做)

3、激发学生做出女儿和爸爸同时出现的动作。

――“女儿来了(拍手)，爸爸来了(跺脚)，那么女儿爸爸一起来的时候怎么办呢?”

4、欣赏第二段，创编不同角色的动作。

――“第二段又是谁问谁答的呢?那么妈妈声音可以用什么动作来伴奏呢?”

5、同样方法欣赏第三段。

6、边看课件，完整地拍打身体的节拍演奏这首歌曲。

三、选择乐器进行节奏乐演奏。

1、乐器与歌曲的角色配对。

2、提出演奏要求：“愿意帮助谁就选择对应的乐器，但是音乐没开始，我们的小乐器需要先休息的哦。”

3、看指挥，学生进行分角色用乐器为歌曲伴奏。

四、引导学生每人使用三种乐器为歌曲伴奏，感受演奏带来的成功和快乐。

1、提出演奏方法和要求：边看图谱边操控乐器。

2、初步尝试看图谱演奏歌曲。

3、指出需要注意和演奏得不够好的地方。

4、再次进行演奏。

五、结束部分：

小结：刚才的游戏好玩吗?今天你们都表现得非常棒，有许多同学的反映相当的敏捷，表扬。那我们把这么好玩的游戏表演给其他同学看好吗?(离开活动室)

音乐说课稿 篇34

—、说教材

本单元是一组由叙事歌曲，乐曲组成的单元。本课是一首儿童叙事歌曲。歌曲运用行进的节奏，朗读的穿插及戏剧情节的构思和丰富的演唱形式，拓宽了学生的思路，发挥了学生的想像。整首歌曲有张有弛，收放适当，适于四年级学生的身心特点。

二、说学生学情：

四年级的孩子学习习惯基本养成，但由于处在多动年龄，所以注意力不能长时间集中，上课的时候根据孩子的性格特点合理安排教学内容和时间。在讲课的时候注意多提问学生，多安排学生参与音乐活动，提高他们学习兴趣和听课效率。

三、说教学目标：

根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从情感态度价值观、知识和能力、过程和方法三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：

1、情感目标： 通过学唱歌曲，明白脚踏实地，勤勤恳恳做事情的道理。

2、知识目标：让学生了解说唱这种歌曲的艺术表现形式，并在歌唱教学中掌握连续的前八后十六弱起节奏型。

3、能力目标：学习歌曲《老鼠和大象》并能用说唱结合的形式，幽默、形象的表现歌曲。

四:说教学重难点：

1、教学重点：用说唱结合的形式，表达歌曲幽默、诙谐的戏剧效果。

2、 教学难点：教学难点则是对歌曲的表现，及说唱和音乐伴奏的配合。

五、说教学方法。

音乐课应重视学生的音乐实践。把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且有自由发挥的空间。所以在教学方法的安排上要灵活多样。本课教学，我主要安排了以下五种教学方法。

1、讲授法。2、示范法教学3、合作学习：

4、奥尔夫声势教学法： 5、积极评价：

要上好一节音乐课，只运用几种教学方法是远远不够的，还需要在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻。柯达伊说“好的音乐教师，要比歌剧院的指挥重要得多。一个蹩脚的`指挥，不过是失败一次，而一个蹩脚的教师连续失败三十年，则要扼杀三十批儿童的音乐天才”. 只要教师在教学实践中多动脑筋想办法，采取多种多样生动、通俗的方法进行教学，一定能使学生顺利而准确地掌握教材中所规定的技能。

六：说教学过程

本课我安排了三个大的教学环节，一、游戏导入，二、学习新歌，三、拓展升华。三个环节环环相扣。每一环节的安排都是为了，下一步的学习打基础。为学生创设良好的学习环境，让学生在潜移默化、循序渐进中学习音乐。帮助学生更好地聆听、理解音乐，激发学生学习的兴趣，从而进一步去表现音乐、创造音乐。

一、游戏 导入

本环节的安排，是根据四年级学生的身心特点，以生动活泼的教学形式吸引学生，激发学生的学习兴趣。

课件分别出示大象和老鼠的图片，先让学生模仿大象走路的节奏，X X | X X|,又跑来一只调皮的小老鼠，再让模仿小老鼠的叫声 oxx |xx oxx|xx .

1、男生活泼好动，让男同学模仿大象走路的动作和声音。

2、女生身材娇小，声音尖细，所以让女同学模仿老鼠的声音。

老鼠和大象的图片交替出现，男女生不同的节奏型也交替出现。等熟练掌握后，再把两种节奏合起来，通过男女生合作，更好的掌握这一节奏。这里老师可以领着学生跟着音乐一起做。（随音乐做简短的节奏练习。）

这一学习方式不仅为学生创设了宽松、民主、自由、自主的氛围，更激发了学生丰富的想象力和创新思维，增强了学生学习音乐的兴趣，增进了师生之间的友谊。通过合作，学生的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。

让学生在节奏游戏中，多次感受和练习这种前八后十六的弱起。从而解决了歌曲中的这一难点。

关于音乐说课稿模板汇编五篇

作为一位杰出的教职工，通常需要准备好一份说课稿，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。那么你有了解过说课稿吗？下面是小编为大家整理的音乐说课稿5篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

音乐说课稿 篇35

一教材简析：

本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节－欧洲民间音乐－风笛，排萧．本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱－鸟儿在歌唱和风笛演奏－优雅，还有的就是排萧演奏－森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐知识欧洲音乐．苏格兰风笛音乐原属于战争音乐，用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐，用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏，用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同；

罗马尼亚一直保持用排箫奏乐的悠久历史，并将排箫的演奏艺术提升到高超的水平，整个排箫有点向外拱弯，一般定成D或G大调音阶。排箫音色圆润柔美，抒情，略带气息。

排箫音乐：空灵、优美，舒展，使人放松心情，常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐使用。

保加利亚女声重唱：采用自然、直接、开放的唱法，音色清沏、透明，在多声部的重唱中常出现不谐和音程（如二度），旋律音域不宽，却富有表现力，各种各样的装饰音、滑音层出不穷，十分丰富，给音乐增加了特殊的色彩；

约德尔唱法：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽，旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣，所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受．这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思考，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松愉快的气氛中学习。

二、教学目标：

1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；

2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征；

3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

三，教学重点：

１，欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征．

２，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛．排萧的音乐特点．本课的重点是；从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点．

四，教学难点是：

能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器．

五，说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，【高二段的学生，有很好的想象力和判断了，知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，通过运用图画、听音乐等让学生听，看，等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的'互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．

六，说教学过程

这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，本课以谈话法导入，引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣：通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化，从中获得美的享受。同时又拓宽视野，认识到人类音乐文化的多样性。我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法．

１）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今天的主题欧洲音乐．这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与兴趣．在这里我主要应用欣赏法与谈话法．

２）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今天的教学任务：欣赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿美妙与特点．这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今天的饿主题．在这里我应用的教学方法是谈话法．

３）完整播放＜鸟儿在歌唱＞，并请几位学生来说说这首曲子的特点．他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同．完了之后，教师指出这是一种欧洲唱法－欧亚唱法，并结合作品来解释什么是欧亚唱法．在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象．

４）完整播放＜优雅＞并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答；风笛．下面多媒体显示风笛的形状，教师简要讲解有关风笛的知识．完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛．通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别．最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器．这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的美妙．

５）小插花，播放两段音乐，请学生来分辨主奏乐器．（一段是中国的饿竹笛，一段是风笛）．教师鼓励学生回答准确，这时侯教师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，教师师范演奏，并请学生来学．当燃教师辉控制住场面，不会让学生太闹腾．在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的兴趣．

６）完整播放＜森林的多伊那和妇女的饿舞蹈＞，教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈．完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别．完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿情绪如何，并请音乐科代表来回答听后的感受．完了之后教师鼓励学生并指出；每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并鼓励学生今后多积极发言．再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的欣赏，来教育学生今后音乐课上该如何表现．

７）最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐知识最有感触的一段，如果找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后教师做补充．这里我主要应用的是谈话

音乐说课稿 篇36

教材分析:

[作品分析]：陕北民歌《蓝花花》以甜美流畅、开阔悠扬的信天游曲调咏唱了一位封建时代的叛逆女性—蓝花花。全曲采用了叙事的手法，分节歌的形式，口语化的歌词，舒缓的节奏较为成功地塑造了蓝花花勇于冲破封建礼教，大胆追求婚姻自由的叛逆形象。根据这首民歌改编的钢琴独奏曲，采用主题变奏的发展手法，有层次地集中刻画蓝花花的美丽与坚强。学习本内容目的在于增加学生对民族音乐的了解，激发学生对民族音乐的热爱,培养学生的爱国热情。

[教学目标]：远程教育资源给我们提供了教案示例、媒体资源。课前，观看媒体资源，结合实际情况设计教学目标，确定教学重点，预测学生的学习难点。按照新课程标准我从情感、知识、能力三个维度确定了以下的教学目标。

1、情感目标

通过欣赏歌曲和钢琴曲《蓝花花》，演唱歌曲主旋律，感受北方地区信天游陕北民歌独特风格和韵味，体验钢琴独奏曲所表达的情绪和情感，激发学生对民族音乐文化的热爱之情。

2、知识目标

通过欣赏使学生了解“蓝花花”的故事和作曲家是如何利用原始的民间音乐素材改编成高水平的艺术作品的。

3、能力目标

通过聆听和演唱，培养学生用陕北方言演唱和背记《蓝花花》主旋律的能力，并能够理解钢琴独奏《蓝花花》运用 “变奏曲”这一创作手法的相关音乐知识，培养学生对音乐的感受能力。

[教学重点、难点]：

能用陕北方言演唱歌曲主旋律和能听辨钢琴变奏曲是本课的重点也是本课的难点。

学情：对于本课的教学，我有意识地将音乐的人文内涵融入教学中，提高学生的音乐感受与评价鉴赏能力，培养其丰富的生活情趣和乐观的态度，增进其群体意识，锻炼其合作与协调的能力。

教法学法：运用多媒体技术进行音乐教学，已成为当今现代音乐教师的标志。因此我使用远程教育资源来进行教学。尽量充分、合理利用远教资源充实课堂内容，突破教学难点，实现其与课堂教学的有机整合。教学方法不断求新、求奇，让学生在通过自主、合作、探究学习中感受音乐，体验音乐的情绪及风格。为了更好地体现教学目标，我采用情景式感悟法为主，师生互动法为辅的教学方法，引导学生自主学习、相互交流、整体感知来进行学习。

教学程序:

蓝花花

一、组织教学

师：同学们好！我是曹老师，今天很高兴我们一起来上音乐欣赏课，希望我们合作愉快。

二、欣赏体验，学唱《蓝花花》主旋律

1、导入。（对比欣赏）

师：今天老师给大家带来两个视屏，首先,请欣赏视屏１，请你说出听到歌曲的曲名，属于什么地方？

生：江苏民歌《茉莉花》。

师：《茉莉花》是我们江苏的民歌,大家都很熟悉.接下来请欣赏视屏２，你能听出这首歌的歌名吗？它又是属于哪个地区的呢？

生：第二首有可能回答不出。

师：没关系，这个“阿宝”是熟悉的吧，他是什么地域性的歌星啊 (北方还是南方啊)？

生：（回答）北方。

师：“阿宝”是山西人,是一个西北汉子,你看他头上扎着白羊肚子手巾.这种装扮在文学、影视作品里就是陕北农民的典型形象，第二首是陕北民歌《蓝花花》。那么，关于《蓝花花》主要讲了一个什么故事呢？

师：(介绍)歌曲叙说了一个年轻貌美的少女“蓝花花”，被迫嫁给老地主“猴老子”，她勇于冲破封建礼教的束缚，大胆叛逆，追求幸福的传奇故事。

2、复听歌曲，熟悉旋律。

师：那么，这个主题用音乐的方式是怎样来表现的呢？下面，让我们听一下《蓝花花》的主旋律，你觉得它的旋律有什么特点呢？你仔细听它每一句的旋律线条是上行，还是下行的？

师：这段旋律分为四句，第一句……（教师分句配手势用LA哼旋律，让学生听旋律线并分析旋律是上行的还是下行的？）。

师：旋律下行比较多，陕北民歌还有一种哭腔在里边，哭腔一般是下行的，第一句旋律线是上行的，有一个音感觉拖得老长的；这些都是跟它的地域性有关的，陕北地区全都是坡啊，岭啊，所以，唱的歌全是直抒胸臆这种东西。

师：听起来是怎样一种感觉呢？

生：噢，是比较宽广、悠扬地。

师：下面，我们来哼这个主旋律。

师：（演唱指导）声音在哼鸣“h”的高位置，教师弹琴示范一下用“h”哼唱第一句，学生模仿。

第一遍：指导学生用衬词“h”高位置轻声慢速哼唱，教师右手弹主旋律。

第二遍：指导学生用衬词“la”面带微笑哼唱，教师右手弹主旋律。

师：请大家一起来看大屏幕上的歌词，注意，括号里的“（儿啊）”是衬词，在民歌中经常出现，请不要念。下面，让我们一起来把歌词轻轻地念一下。 生：念词。

第三遍：跟着钢琴，学生用普通话唱。

3、解决难点：用陕北方言演唱主旋律。

师：我们再听听原版女声独唱，你觉得你唱的跟它有什么区别？

生：（回答）是用方言唱的。

师：对，这就是用陕北方言演唱的，个别字的发音，咬字吐字与普通话是不一样的，让我们用陕北话来念一念下面的歌词。

练习：老师示范，学生模仿。

师：我们能不能尝试着用陕北方言来唱一唱呢？

第四遍：跟着钢琴，用陕北方言演唱（唱两遍，第二遍纠正）。

师：闭上眼睛，能不能跟着钢琴背唱。

第五遍：跟着钢琴背唱。

师：同学们唱得真不错！通过演唱，你觉得陕北民歌曲调是怎样的一种风格呢？

生：（回答）开阔地、高亢地、悠扬地等。

师：（总结）陕北民歌曲调具有高亢明亮、开阔悠扬的风格特点。《蓝花花》就是流行于陕北地区的“信天游” 曲调，“信天游” 是最富有特色、最能代表陕北民歌风韵的一种曲调，《蓝花花》就是“信天游”的.名段，当地人都能哼上几句。“信天游”同时也是西北地区最受老百姓喜爱的一种民歌曲调。“信天游”代表了西北部民歌的特点，比较粗狂奔放，开阔，扣人心弦，回肠荡气，集中展示北方的自然景观，社会风貌和北方人的热情、豪情。

三、欣赏钢琴独奏《蓝花花》

师：歌曲《蓝花花》赞扬“蓝花花”这位妇女勇于冲破封建礼教，大胆追求婚姻自主的一种高大形象。六十余年来一直被全国各地文艺工作者推崇，编撰成各种版本的歌曲、大小歌剧、舞剧、电影等。那么，人们在器乐曲中又是怎样来表现的呢，现在请听一首钢琴曲，你能听出《蓝花花》主旋律出现几次吗？听出一次写1、听出两次写2……

1、完整初听。

生：（回答）可以说1次、2次、3次……。

师： 到底是几次呢？没关系，让我们一次次来听，边听边完成下面这张表格。

2、分段欣赏。

（1）、听主题。

师：能听出主旋律吗？

生：能听出来的。

师：这一段就是主题，速度、力度、情绪是什么呢？

生：是慢慢地、p—pp、蓝色。

（2）、听变奏1。

（教师弹奏：变奏1）

师：你闭着眼睛听，能听出主旋律吗？

生：好像像又好像不像。

师：这就是“变奏”，是第一次变奏，即变奏1。

师：我们来找主干音。

（教师弹奏：变奏1右手旋律）

师：主干音是的，所不同的是织体变了，是在主干音上发展变化的，旋律从中音区走到了高音区。第二段的速度、力度、情绪是什么呢？

生：是稍快地、p—p、深蓝。

（3）、听变奏2。

（教师弹奏：变奏2）

师：这段变奏，能听出主旋律吗？

生：不能，主旋律变了。

师：这就是变奏2。它主要变奏的是什么呢？

（教师弹奏：分别弹奏变奏2左、右手主旋律，生哼唱）

师：主旋律先出现在左手，又回到右手。它的伴奏织体有什么变化呢？

（教师弹奏：变奏2八度、和旋）

生：觉得不是单个一条旋律，感觉很丰富，有厚度了。

师：钢琴是八度，和弦是一个一个弹出来的。速度、力度、情绪是什么呢？

生：是快后渐慢、f-ff—渐弱、粉红。

（4）、听变奏3。

师：这段变奏，能听出主旋律吗？

生：不能，完全变了。

师：这就是变奏3。

师：速度、力度、情绪是什么呢？

生：是很快地、ff-sf、大红。

（5）、听变奏4

师：这段变奏，能听出主旋律吗？

生：前面像，后面不像。

师：这是变奏4，速度、力度、情绪是什么呢？

生：是渐快渐慢、p-f-sf-p-pp、紫红。

3、完整复听。

师：通过分析，我们可以知道主旋律变奏了四次，体裁是钢琴变奏曲。让我们再完整地感受全曲，思考一下，什么是“变奏曲”呢？请谈谈你的理解。

生：（回答）。

师：老师也总结了一下，什么是“变奏曲”呢？请看大屏幕（生朗读“变奏曲”概念）

三、拓展。

1、欣赏艺术歌曲《蓝花花》

师：接下来，老师给你们听一个艺术歌曲版本的《蓝花花》，听听它又是怎样来演绎的呢？

师：同学们听得很仔细。你觉得跟我们唱的那里不同？

生：（回答）有两段歌词。

2、欣赏MTV《蓝花花》。

师：接下来，老师给你们听一个通俗版本的《蓝花花》，让我们跟着一起唱，再一次回顾一下主旋律。

四、教师总结

同学们，今天我们一起度过了愉快的四十分钟，我们不仅感受了陕北民歌的魅力，还欣赏了不同艺术表现形式的《蓝花花》，其实关于陕北的音乐还很多很多，同学们感兴趣的话，可以通过网上搜集、资料查找下节课我们一起来分享，今天这节课我们就上到这，同学们，再见！在抒情愉悦的音乐声中结束本课！

音乐说课稿 篇37

一、说教材

本次课的内容，是九年义务教育小学音乐第九册第六单元第二课。本课1课时，本课的教学内容是：歌曲《木鼓歌》。

《木鼓歌》是一节以唱歌为主的音乐综合课，歌曲《木鼓歌》表现了佤族人民欢乐歌舞的场面尽情抒发对美好生活的热爱之情。歌曲运用了很多重复的手法，衬词的使用也增添了佤族民歌特有的味道。

二、说目标

1、认知目标：以欢快活泼的情绪、饱满而富有天性的歌声演唱《木鼓歌》，表现佤族人民对美好生活的热爱之情。

2、技能目标：在歌曲有休止符的地方加入打击乐器为歌曲伴奏，培养学生感受、听辨的能力。

3、情感目标：在活动过程中体验歌曲、合作学习的愉快。

三、说重、难点

重点是：以欢快活泼的情绪、饱满而富有天性的歌声演唱《木鼓歌》，表现佤族人民对美好生活的热爱之情。

难点是：在音乐实践活动中与人合作的能力。

四．说教法

我在本课中的教学方法是结合新课标的基本理念，遵循以审美教育为核心，以学生的发展为本。在教学中，主要运用了创设情境法、听唱法、讨论法、学科综合法、拓展延伸等教学方法。根据音乐教学特点注重运用多种手段去激发学生的学习兴趣，使学生带着浓厚的兴趣、愉悦的心情，积极主动参与开放、互动而有活力的课堂教学。

创设情境为了使同学们很快进入到歌曲内容中去，我用观看课本上的插图把学生带入情境中，使学生感受到了音乐的欢快。

听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的'过程。如，在导入新课时通过观看插图让学生感知佤族人民载歌载舞的热烈场面。在学会唱歌曲后，我通过学生用打击乐器、自编律动，让学生充分参与到表演、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育－－审美教育。

运用讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。

五．说学法

教师在教学过程中，不仅要传授知识，更重要的是让学生学会学习的方法，给学生如何学习的启示。课堂教学，要面向全体，体现以“学生为主体、教师为主线”的精神，培养学生的创新意识。通过学生整体感知、讨论、小组合作、自主探究、创造、模仿等方式。引导学生在学中玩，玩中学，让学生以自己独特的方式感知音乐、表现音乐、创编音乐、享受音乐的乐趣，增强学生的合作意识。

讨论法、小组合作法：通过学生的小组合作，解决学生的个别差异性，要求全组学生共同讨论。学生与其他同学一起学习时，可相互激励、互相启发，而取得较好的学习效果，在本课中这种方法我主要用在学生打击乐器和律动上。

六、说过程

本课的教学过程我把它分为激趣导入、揭示课题、视听结合、整体感知、合作学习体验创新、拓展延伸、。

七、教学反思：通过为歌曲用打击乐器伴奏和简单的舞步，培养了学生的学习兴趣，鼓励了他们积极探索，逐步培养了他们的创新意识。

音乐说课稿 篇38

教学目标

1，感受我国京剧音乐的艺术魅力，增强对民族音乐文化的热爱，从戏曲塑造的人物形象历史故事中汲取精神营养。

2，通过学唱京歌《唱脸谱》的引入，了解京剧的起源，脸谱等音乐文化知识。

3，赏析传统京剧《猛志在胸催解缆》，能够辨析京剧的行当，唱腔等，根据学生嗓音情况学唱片断。

4，结合所学的京剧知识请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。

教材分析

中国的戏曲文化博大精深，源远流长，有着深厚的文化底蕴，表现出鲜明的民族特性，是世界独一无二的音乐艺术宝库。京剧是我国的国粹，是流行于全国的重要剧种之一，迄今已有200多年的历史。

以京歌《唱脸谱》作为导入，巧妙地把京剧音乐与通俗音乐演唱风格融为一体，意在让学生从陌生到理解，逐步接受感受和热爱祖国的京剧文化，京剧藏戏《猛志在胸催解缆》是根据历史故事文成公主为原型而创作的，在了解京剧的脸谱行当唱腔的同时，京剧中鲜活的历史人物也唱出了拥有灿烂文化传统的民族自豪感，结合京剧音乐的唱腔乐器伴奏，请同学在流行音乐中寻找京剧音乐的元素及代表作品。（例周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》等）

教学重点 学唱京歌《唱脸谱》，了解京剧的起源京剧的脸谱行当腔等知识。

教学难点 根据学生的嗓音条件学唱京剧藏戏《猛志在胸催解缆》片断。

教学过程

1，老师清唱一段《唱脸谱》请同学听听这唱的是什么音乐 同学们立即能答出是京剧（课件展示今天的课题内容京剧在音乐中的传承与发扬）

2，请同学完整的欣赏《唱脸谱》并寻找里面的京剧元素。

3，京剧的起源历史（展示课件）

4，学唱京歌《唱脸谱》，仔细体会曲中唱到的脸谱人物及刻画的性格形象。（播放视频《唱脸谱》）

5，辨析《唱脸谱》中所表现的历史人物形象及刻画的性格形象

6，在演唱《唱脸谱》中，导入京剧的花脸唱腔正是脸谱所刻画的个性形象

7，京剧的四大唱腔生旦净丑，引入京剧藏戏《猛志在胸催解缆》播放视频，辨别是那种唱腔

8，结合所学的唱腔再来分乐段唱腔演唱《唱脸谱》（展示课件曲谱）

9，让学生在现代的流行音乐中找寻有京剧音乐元素的作品，老师展示周杰伦《霍元甲》零点乐队《粉墨人生》

10，在京剧音乐与通俗音乐结合的京歌《唱脸谱》演唱中，让同学们在音乐中用新的眼光审视京剧音乐，懂得在全球化的潮流中维护文化生态多样性的重要。（播放视频《唱脸谱》）

【必备】音乐说课稿三篇

在教学工作者实际的教学活动中，总不可避免地需要编写说课稿，写说课稿能有效帮助我们总结和提升讲课技巧。快来参考说课稿是怎么写的吧！下面是小编收集整理的音乐说课稿3篇，欢迎阅读与收藏。

音乐说课稿 篇39

各位评委、各位老师：

大家好！

今天我说课的内容选自中班音乐主题活动《动物朋友齐上阵》中的《小猪睡觉》，我将从活动设计意图、活动目标、活动准备、活动重难点、教学法及活动过程六个方面说课。

一、说活动设计意图什么东西最吸引幼儿呢？那一定是小动物了。小猪是幼儿生活中喜爱的动物，它那扇耳朵、摇尾巴、打呼噜等憨态可爱的动作幼儿模仿起来很感兴趣。正如《纲要》中所述的："教育内容的选择既要符合幼儿的现实需要，又有利于其长远发展；既贴近幼儿的生活，既融入游戏，又有幼儿亲身体验，让幼儿在活动中能用肢体语言表现小猪各种可爱的动作，这非常符合幼儿的年龄特点又有助于拓展幼儿的经验和视野"。

中班幼儿活泼、好动，并且富于想象，喜欢唱歌，会拍打较容易的节奏。《小猪睡觉》这首歌曲符合幼儿的年龄特点，选择这首歌词简短有趣、曲调生动活泼，预计孩子乐于学习，易于掌握。

二、说活动目标本次活动的目标是：

1、感受歌曲的诙谐，初步学会演唱歌曲。

2、学习用自然的声音歌唱，并唱准│×××××│和│×× ×× │的节奏。

3、创编动作进行表演，体验创编成功的喜悦。

三、说活动重点、难点本次活动的重点是：感受歌曲的诙谐，学习用自然的声音歌唱，并初步唱准│×××××│和│×× ×× │的节奏。

活动的难点是：初步唱准│×××××│和│×× ×× │的节奏，尝试创编动作进行表演。

四、说活动准备：

活动中用音乐磁带《小猪睡觉》让幼儿欣赏歌曲及跟唱歌曲，用课件《小猪睡觉》主要是让幼儿进一步理解歌词内容，小猪头饰的使用主要是激发幼儿的表演兴趣。

五、说教法和学法新〈纲要〉中指出：教师应该成为学习活动的支持者，合作者和引导者。活动中力求形成"合作探究式"的师生互动。因此，在本活动中，教师不仅仅要用生动的语言，神秘的动作来感染幼儿以外，还要积极调动幼儿的积极性，于是我采用了以下教学方法：

1、提问法：巧妙设计问题，引导幼儿想问题，回答问题。在一问一答的过程中，发展幼儿的思维能力和口语表达能力，再加上肢体语言，使幼儿更感兴趣。

2、游戏法：游戏是幼儿的基本活动，它具有创造性、娱乐性、教育性。在音乐游戏的环节中，我引导幼儿根据歌词内容来表演小猪各种可爱的动作。

3、演示法：我通过多媒体，把小猪憨态可爱的动作演示给幼儿看，帮助他们获得一定的认识，多媒体的运用，引导幼儿去听去猜去模仿，使幼儿主动探究，积极参与游戏表演，使幼儿的理解和认识更加深刻。

4、交流讨论法：我创造了一个自由宽松的活动环境，通过看课件，让幼儿相互交流自己获得的知识和经验，加深了幼儿对小猪的认识。

5、角色表演法：幼儿带上可爱的小猪头饰，表演小猪憨态可爱的动作，提高幼儿游戏的兴趣。多种教学方法的整合，克服了原有的说教模式，达到了科学性、艺术性、健康性、愉悦性的和谐统一。

六、说活动过程：

想使活动目标顺利实现，活动的重难点得以突破，那就取决于活动过程的开展。在本次活动中，我采用环环相扣的活动程序，活动步骤为：问题导入、欣赏歌曲、欣赏动画、理解歌词（熟悉XXXX X 和XX XX 节奏）、学唱歌曲、创编动作（手指动作和身体动作）、音乐游戏（小猪睡觉）。

1、问题导入，引起幼儿探讨的兴趣我在活动的开头设计以下问题：小朋友们见过小猪吗？小猪长的什么样子？小猪是怎样睡觉的？激发幼儿想说的欲望，积极去探讨我见过的小猪的样子，使幼儿更积极地参与活动的兴趣。

2、帮助幼儿理解歌词我先让幼儿倾听《小猪睡觉》这首儿歌，然后用课件让幼儿欣赏小猪吃饱、闭眼睛、扇耳朵、摇尾巴、打呼噜的动画，再请幼儿说说小猪睡觉时做了什么事情，从而帮助幼儿理解和记忆歌词。在理解歌词的过程中掌握歌曲中│×××× ×│和│×× ×× │这个节奏（这是活动的'重点也是难点）我通过请幼儿用拍小手节奏的方式来初步的解决本次活动的重难点。

3、学唱歌曲主要以倾听、欣赏、感受为主，以多种形式激发幼儿歌唱，让幼儿初步学唱歌曲。并能唱准小猪打呼噜的节奏│×××××│和│×× ×× │，这里边让幼儿用自然的声音歌唱，边用小手反复的练习拍打小猪打呼噜的节奏│×××××│和│×× ×× │，从而解决活动的一个重难点。

4、创编动作进行表演主要以手指动作辅、身体动作表现为主。幼儿已经学会唱歌曲，兴趣已经较为浓厚，再让幼儿模仿小猪的形象，更提高了幼儿参与活动的积极性，这时试图通过音乐，幼儿用小手变成一只小猪，用小手来表现小猪睡觉的样子，边唱边表演，然后再引导幼儿用身体表现歌曲中小猪吃饱、睡觉、扇耳朵、摇尾巴的可爱形象，让幼儿自由表现，选择表现较好的让全班模仿，这里体现学法中的相互学习，从而体验表演的快乐。在这一部分活动的目标得以实现，重难点也得到了突破。

5、结束部分最后幼儿带上小猪头饰进行《小猪睡觉》的角色表演，使幼儿在玩中学，学中玩，复习巩固本次活动中所学小猪的各种可爱动作，形成一个完整的教学链。

七、预设效果本次活动希望能充分发挥孩子在活动中的主体作用，让幼儿在游戏中自主发挥并根据各种节奏型做相应的动作，满足孩子发展的需要，诣在通过三项目标的达成，促进孩子生活质量的提高。

对于说课的内容和方式的理解，我也是处于探索阶段，今天和各位评委老师一起交流、探讨，有不当之处，希望大家多提宝贵意见。

音乐说课稿 篇40

教学目标：了解世界三大男高音最钟爱情或喜欢歌唱的男高音必唱的歌曲，通过不同的演唱方式来表现歌曲的优美，欣赏并学习此歌曲。

教学难点：有感情地歌唱地，演绎并把握好不同情景的情感表现部分。

教学重点：此乐曲为两段体歌曲，理解并掌握乐曲中三连音、自由延长。

教学过程：

一．歌曲中所出现的特殊节奏

1.掌握三连音

由我们国家的国歌《中华人民共和国国歌》中出现的三连音引出，这样一来学生就容易掌握三连音的演奏或演唱方法了。但在此歌曲中所出现的三连音有所区别，在时值上有所变化。这首乐曲是十六分音符的，一般是八分音符，在时值上有所变化，时间上就短一些。

2.前倚音

此歌曲有五处有前倚音，但在演唱时就要注意它的表现形式和意义，注意相互之间的关系，乐节之间的表现应有所区别，在力度和速度上进行对比。

3.自由延长记号

此歌曲中有四处出现了自由延长记号，第一段与第二段相互之间应该有所比较，使歌曲充满活力和希望，在演唱和演奏时内心充满信心同时要看到希望，要用这样的心境去表演才能使听众

产生共鸣使人们内心世界有震撼性。

4.反复部分

在第8

小节处反复后第一段，第二次反复进入第二段，注意歌曲的力度记号的作用和意义，不同的人有不一样的理解，要很好地把握它需要不断地来演唱，就如我们读书一样，书读百遍其义自见，唱歌也是这样一来一个道理。

二．歌曲的传奇故事

《我的太阳》（Oolemio）是一首创作于1898年的那不勒斯（那波里）歌曲，这首歌曲（G·卡普罗词，E·卡普阿曲，尚家骧译配）流传之广，不仅是知名男高音如恩里科·克鲁索、卢加诺·帕瓦罗蒂、安德烈·波伽利等的保留曲目，也被诸如布莱恩·亚当斯等流行摇滚艺人演绎，同时是世界三大男高音歌唱家之一帕瓦罗蒂的代表作。作词者为Giovanni

Capu

o，作曲者为Edua

do

di

Capua，尽管该首歌词已被翻译成多种语言，但多数时候还使用那波里方言演唱。

"O

sole

mio"的字面翻译即是“我的太阳”，这首歌曲的.版权不属于公共财产。20xx年杜林法庭裁定Alf

edo

Mazzucchi（1878-1972）为该歌曲的合法第三创作人（之前仅被认为是曲谱录谱人），故根据伯尔尼（伯恩）公约，它将受版权保护直至20xx年（最后一位作者逝世后仍有70年的保护期）。

像《我的太阳》这样在全世界广为流行的民歌真是少有，意大利著名歌唱家斯泰方诺、帕瓦罗蒂和卡鲁索演唱过这首歌后，它在20世纪后期成为世界上最风行的民歌。尽管如此，对于《我的太阳》中的“太阳”的所指，人们仍观点不一。有人认为这是卡普阿写的一首情歌，他心目中的爱人就是他的太阳。但也有人持“我的太阳”指的是爱人的笑容这一观点。情人美丽多情的笑容被卡普阿喻为“太阳”，表示忠贞不渝的爱情。

还有一种观点认为此歌表示两兄弟之间的感情，有这样一个故事，说的是两兄弟相依为命，哥哥为了使弟弟得到好的照顾，生活得幸福，就代替弟弟出外受苦挣钱。当哥哥离开家门就要上路时，弟弟为他送行，就以这首歌来表达自己对哥哥的感激。哥哥被他比做自己心目中的太阳。还有的传说更加离奇，说是两兄弟同时钟情于一位多情漂亮的姑娘，两兄弟并没有为夺得美人心而打得头破血流，甚至没有互相吃醋，而是哥哥先做了让步，出门远行，把心目中的太阳——他所钟情的人留给了弟弟；弟弟含泪为哥哥送行，把这首歌献给了哥哥，尊敬的兄长和心爱的情人被他比做心目中的太阳。任何有关创作《我的太阳》的文字解释也未被卡普阿留下，因此我们对“太阳”究竟所指为何不得而知。

不少人总以为这是一首那不勒斯民歌，其实它是一首道地的创作歌曲。它的曲作者是19世纪意大利的卡普阿，歌词是卡普罗受莎士比亚的剧本《罗密欧与朱丽叶》中诗句的启发，创作出这首借赞美太阳来表达真挚爱情的歌词。因它的曲调富于浓郁的那坡里民歌风味，因此在广泛流传时被误认为是“民歌”。这首歌最初是在一次意大利“那不勒斯民歌节”上演出获得成功后传开的，后来还在奥林匹克运动会上震撼人心，被誉为意大利“代国歌”！

（1936年柏林奥运会时，第二次世界大战（简称二战）尚未发生。国际奥委会仍在进行下届奥运会的准备工作。运动会期间，国际奥委会讨论了第12届奥运会会址问题。当时提出申请的有日本东京、芬兰赫尔辛基、意大利罗马、西班牙巴塞罗那、匈牙利布达佩斯、埃及亚历山大港、阿根廷布宜诺斯艾利斯、巴西里约热内卢、爱尔兰都柏林、加拿大多伦多、瑞士洛桑、希腊雅典，随后伦敦、蒙特利尔也提出了申请，总共达14个城市。经过几轮投票，东京、赫尔辛基两市获得预选权。最后表决时，东京以37票获胜，赫尔辛基得了26票。国际奥委会于开罗举行会议，中国奥委会代表抗议日本侵略中国，破坏世界和平，违林匹克精神。并要求剥夺日本东京、札幌两市夏季与冬季奥运会主办权。第12届奥运会原定1940年9月21日-10月6日举行。）1940年，战争的硝烟尚未消散，但在芬兰的赫尔辛基体育运动场上空已缓缓升起首届奥林匹克运动会开幕的会旗。各国运动员在雄壮的乐曲声中先后踏步进入运动场。按照国际惯例，凡参加运动会的国家应事先向大会提供自己的国歌乐谱，也许因忙于应付其他国际事务的缘故，也许是历史对意大利法西斯政府的一次惩罚，墨索里尼政府驻芬兰使馆竟然忘了向运动会提供意大利“新国歌”，即法西斯政府的所谓“国歌”。而运动会主管此事的有关人员可能出于对墨索里尼政府厌恶的原因，也懒得去索取意大利运动员入场时用的“新国歌”乐谱。于是，一桩富于戏剧性的历史事件，终于在运动场上发生了。

当运动场上的工作人员手持意大利国名缩写的木牌，引导意大利运动员走过大会主席台时，乐队指挥急出一身冷汗：原来在他的指挥谱架上根本没有意大利“新国歌”的乐谱。怎么办呢？总不能让意大利运动员在无声中通过主席台吧！于是，这位乐队指挥急中生智，陡然想起了一首脍炙人口的意大利歌曲《我的太阳》。于是，他关照乐队队员，一起齐奏这首具有意大利民族风格的乐曲，以取代迟迟未来“报到”的意大利法西斯独裁政府的“新国歌”。

三．欣赏学习《我的太阳》

在莎士比亚《罗米欧与朱丽叶》中有这样两行诗：“是什么光从那边窗户透出来？那是东方，朱丽叶就是太阳。”卡普鲁的歌词就用了这样的立意，把爱人的笑容比为“我的太阳”，又以赞美太阳来表达真挚的爱情。卡普鲁所谱歌曲的前半部分以富于歌唱性的中音区曲调，赞美着灿烂的阳光和蓝色的晴空，令人精神爽朗。后半部分以高音区的奔放热情，倾诉着对心爱的人的爱慕感情，其中在“阿，太阳，我的太阳”一句出现的和声大调的降六级音，更使音乐的色彩一新，深情感人。

四．小结

此歌曲对不同的教学对象要予以考虑不同的教学策略和方法，对象不同对歌曲的理解也不一样，关键在于引导和诠释歌曲的意义所在。

音乐说课稿 篇41

一教材简析：

本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节－欧洲民间音乐－风笛，排萧．本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱－鸟儿在歌唱和风笛演奏－优雅，还有的就是排萧演奏－森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐知识欧洲音乐．苏格兰风笛音乐原属于战争音乐，用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐，用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏，用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同；

罗马尼亚一直保持用排箫奏乐的悠久历史，并将排箫的演奏艺术提升到高超的水平，整个排箫有点向外拱弯，一般定成D或G大调音阶。排箫音色圆润柔美，抒情，略带气息。

排箫音乐：空灵、优美，舒展，使人放松心情，常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐使用。

保加利亚女声重唱：采用自然、直接、开放的唱法，音色清沏、透明，在多声部的重唱中常出现不谐和音程（如二度），旋律音域不宽，却富有表现力，各种各样的装饰音、滑音层出不穷，十分丰富，给音乐增加了特殊的色彩；

约德尔唱法：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽，旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣，所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受．这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思考，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松愉快的气氛中学习。

二、教学目标：

1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；

2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征；

3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

三，教学重点：

１，欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征．

２，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛．排萧的音乐特点．本课的重点是；从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点．

四，教学难点是：

能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器．

五，说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，【高二段的学生，有很好的想象力和判断了，知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，通过运用图画、听音乐等让学生听，看，等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．

六，说教学过程

这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，本课以谈话法导入，引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣：通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、认识不同于我国的.各种音乐文化，从中获得美的享受。同时又拓宽视野，认识到人类音乐文化的多样性。我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法．

１）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今天的主题欧洲音乐．这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与兴趣．在这里我主要应用欣赏法与谈话法．

２）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今天的教学任务：欣赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿美妙与特点．这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今天的饿主题．在这里我应用的教学方法是谈话法．

３）完整播放＜鸟儿在歌唱＞，并请几位学生来说说这首曲子的特点．他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同．完了之后，教师指出这是一种欧洲唱法－欧亚唱法，并结合作品来解释什么是欧亚唱法．在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象．

４）完整播放＜优雅＞并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答；风笛．下面多媒体显示风笛的形状，教师简要讲解有关风笛的知识．完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛．通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别．最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器．这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的美妙．

５）小插花，播放两段音乐，请学生来分辨主奏乐器．（一段是中国的饿竹笛，一段是风笛）．教师鼓励学生回答准确，这时侯教师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，教师师范演奏，并请学生来学．当燃教师辉控制住场面，不会让学生太闹腾．在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的兴趣．

６）完整播放＜森林的多伊那和妇女的饿舞蹈＞，教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈．完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别．完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿情绪如何，并请音乐科代表来回答听后的感受．完了之后教师鼓励学生并指出；每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并鼓励学生今后多积极发言．再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的欣赏，来教育学生今后音乐课上该如何表现．

７）最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐知识最有感触的一段，如果找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后教师做补充．这里我主要应用的是谈话

音乐说课稿 篇42

一、说教材

1、教学内容：苏少版二年级上册第五单元《劳动乐》中歌曲《小鞋匠》

2、教材分析：本单元以“劳动乐”为主题，将音乐表现与劳动的快乐贯穿始终。让学生在音乐活动中感受活泼欢快的情绪，体验劳动的愉快。《小鞋匠》是一首活泼风趣的德国儿童歌曲，以叙述的口吻描述了小鞋匠高超的技艺和快乐劳动的情景。本单元选用这首歌曲是为了让学生在音乐中体验不同的劳动角色，通过参与律动、小乐器演奏等音乐活动感受歌曲的特点，拓展学生的想象力。

这首歌曲乐句清晰，每一句节奏又基本相同，以的节奏贯穿全曲，弱起的节奏则形成歌曲非常典型的音乐特征。

3、教学目标：

(1)聆听《鞋匠之舞》，感受音乐旋律和情绪的变化，并通过图谱提示进行律动，体验小鞋匠欢快活泼的音乐形象。

(2)在欣赏和学唱的活动中，能初步区分小乐句和音乐段落，为以后的音乐欣赏奠定基础。

(3)能用轻巧、富有弹性的声音有表情地演唱《小鞋匠》。

(4)在创作表演活动中，能够富有表现力的表现劳动的快乐。

4、教学重、难点：

重点：引导学生用轻巧、富有弹性的声音有表情的演唱歌曲。

难点：弱起小节、感知歌曲旋律的特点。

二、说学法：

低年级儿童年龄小，注意方式、思维方式、学习兴趣与高年级学生不同。因此我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，坚持以学生主动聆听、听辨模唱、鼓励比赛等方式，坚持教师为主导，学生为主体的原则，注重发展学生的音乐学习能力。

三、说教法

本课教学我运用了直观感受法(听觉感受、视觉感受)、情境教学法、律动参与法、评价鼓励法等来进行教学。

四、说过程：

本节课我共设计了以下几个环节：

1.旧知导入，激发兴趣

以一年级学唱的《快乐的小木匠》导入

2.欣赏乐曲，入情入境

观看鞋匠修鞋视频，并在欣赏《鞋匠之舞》时用根据图谱随音乐律动，体验在音乐中劳动的乐趣。

3.教唱歌曲，积极表现

通过各种学习方法激发学生的学习热情，并乐于用歌声及律动等在同伴面前表现。

5.综合拓展，体验乐趣

观看鞋匠做鞋视频，聆听鞋匠的节奏生活，从而激发孩子用小乐器模拟劳动时的声音。

五、教学反思

本次授课课堂气氛活跃，学生学习兴趣浓厚，均能自主学习、乐于学习，达到了预期构想的效果。

在整个教学过程中我创设了良好的音乐氛围，尽可能的激发学生积极主动地全身心全方位地参与音乐实践活动，从而使他们获得音乐审美体验。

1视觉听觉体验，鞋匠是传统的手工艺人，当今的孩子对他们知之甚少，我通过让孩子们观看鞋匠的修鞋与做鞋的视频，拓宽他们的知识面的'，其实也激发了他们的学习兴趣。

2在欣赏环节中，我又鼓励孩子进行角色扮演，让他们入情入境，在音乐活动中体验鞋匠工作的乐趣，促使他们产生把自己的手变成一双勤劳能干的手的愿望。

3在教唱环节中，我用轻松互动的氛围，如用歌曲的中的一段歌词唱着表扬他们，既激发了孩子们的学习热情，又不知不觉的解决了歌曲中的难点节奏。我又通过和他们一起唱，同伴接口唱，及发挥小老师的作用请能力强的小朋友教唱等方法，培养了学生感受音乐的能力，及学生认真聆听同伴，乐于评价的习惯，形成了和谐互动，教师引领，学生主体的课堂。

4拓展活动中，小乐器的运用，在培养孩子们的音乐感、节奏感方面起到了特别好的效果，在自助探索如何选择小乐器来表现鞋匠干活时的特殊声音，并自己创编节奏的环节中又很好的挖掘了孩子们的创新精神和丰富的想象力。学生还在我的引导下，利用生活中的物品比如凳子来模仿声音，更是激发学生发现生活，发展他们创造力的活动。

音乐说课稿 篇43

一、说教材

《金孔雀轻轻跳》是一首具有西南少数民族风格的创作歌曲，节拍为2／4拍，一段体结构，属五声E宫调式，曲调清新优美，旋律多以三．五度音程进行，如第一乐句：31 35| 5－|3612 | 2－ |，第四乐句6 33| 12 2| 16 12| 2 －|。配以XX ＸＸ| Ｘ－|为主的节奏，自然，流畅，好似傣家小姑娘与小孔雀那轻巧的舞步，姿态翩翩，表达了傣族儿童对家乡的由衷热爱之情。整首歌曲如同描绘了一幅秀丽

的图画，给人留下美好的遐想与回味。

二、说教学目标

1 .通过学跳孔雀舞蹈动作，感受乐曲的旋律美。

2，初步学习用自然的声音、优美的演唱《金孔雀轻轻跳》。

3，继续练习给歌曲编配节奏，逐步提升对歌曲的表现力。

三、说重、难点

围绕这个教学目标，我认为本节课的教学重点是：用自然、轻柔的.声音演唱歌曲，体会歌曲优美、舒展的情绪则是本课的难点。

四、说教法学法

本课通过设计丰富多彩的活动激发学生的学习热情，在教学中我采取律动、歌表演、给歌曲伴奏等音乐手段，让学生在活动中，提高他们对音乐的感受力，加深对音乐的理解并创造性地表现音乐。

五、说教学过程：

一、多维度聆听感受。

1，给乐曲拍节奏。

2，听葫芦丝吹奏乐曲：它的速度是怎样的？

3，边听音乐边学跳傣族舞，感受乐曲那优美舒缓的旋律。。

（设计意图：在多种形式的聆听中，激发学生聆听兴趣，熟悉乐曲旋律，为自主学唱歌曲做铺垫。）

二，多形式自主学唱

1、初听歌曲感受歌曲情绪。

师：傣族的舞蹈好看，歌也好听，听，傣族的小朋友给我们唱了一首歌，歌曲的情绪是欢快的还是优美抒情的？

2，听第一段歌曲：能随着音乐小声哼唱吗？比比谁学得快。

3，试唱第一段：师唱，生小声伴唱;再换过来，生唱，师伴唱。

4，生齐唱第一段。

5，听录音小声唱第二段，讲解“小卜少，小卜冒”。

6，师生对唱，男女生对唱第二段。

7，生齐唱第二段。

（设计意图：在学唱歌曲环节中，我遵循新课标提出的“以学生为主体，教师为辅”采用小声跟音乐哼唱：比比谁学得快；师生互相伴唱；师生对唱多种形式充分激发学生主动学唱歌的积极性，让学生自主学唱歌曲。）

三、感悟理解，唱好歌曲

用什么样的声音唱才好听呢？两段连起来轻柔地唱。

（设计意图：引导学生用柔和的 声音演唱歌曲，提升学生的演唱能力）

四、编创节奏，创造表现

1，请生背唱第一段。

2，设计不同的节奏给歌曲伴奏。

3练习用打击乐器为歌曲伴奏。

4，唱，拍，跳集体表现歌曲。

（设计意图：最后，完整地呈现一个综合的表演，培养学生的节奏感，使他们有一定的成就感。每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，变现个人的情智。）

【精选】音乐说课稿三篇

作为一名人民教师，时常需要用到说课稿，说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。如何把说课稿做到重点突出呢？下面是小编整理的音乐说课稿3篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

音乐说课稿 篇44

一、说说教学思路设计：

《故乡的小路》是人音版小学音乐第九册第五单元的教学资料，这是一首两段体的优美抒情歌曲。44、34拍，D宫调式，曲调流畅而又抒情。歌曲表达了人们回忆完美童年的内心激动的心境。歌曲的第一乐段由两个乐句构成，此段音区低而深沉，乐句都以弱拍起音开始，平稳的曲调，表达了人们带着思绪万千的心境走在熟悉的小路上，勾起了对往事完美的回忆。在第二乐句中还出现了一个临时变化音。音调上使人感到对小路是多么亲切的情感流露。在第二乐句中一个八度跳进，使人仿佛追忆到儿时欢乐生活的情景。歌曲以六度跳进到第二乐段，使情绪渐渐地得以抒发，在音区上升高，由衷地抒发了热爱家乡的心境。全曲未句，在呣的哼鸣中结束，但心境久久不能平静，往事历历在目，仿佛童年多完美的话语还要向你倾诉。

在教学本课时，我诱发学生学习音乐的兴趣，尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣；并创设情景，让学生自主参加，自主探索，独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的学习积极性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以到达培养学生的创新思维本事。所以我的教法中体现：

（1）审美体验价值

（2）音乐中加强群体意识

（3）变难为易的教学手段。充分调动孩子们全身的感官，使他们积极主动地参加课堂教学，培养学生的创新精神和实践本事，经过分组合作、质疑探究来突破难点解决问题。

二、说教学目标：

新课程对音乐教学提出了新的要求，提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生完美的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应当是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程；应当是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。本课与前课是同一主题的资料。因为故乡是家的扩大，是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家，爱故乡的做人基本素质。所以我的教学目标是：

1、能用柔美的声音演唱歌曲，表达自我对故乡的爱。

2、经过创编动作，了解变拍子与变音记号，使学生进一步感受三拍子、四拍子乐曲的特点，加强对变拍子的认识。

3、唱好二声部合唱，加强同学之间的合作本事。

三、说关键处的处理：

根据学生年龄特点，我认为本课是以唱歌为主的音乐课，重点是用柔美的声音演唱二声部歌曲，把握三拍子、四拍子的变拍子节奏，表现出歌曲优美、抒情的思乡情。在这个环节，我采取教师语言描述创设情境，学生想象美丽景色的形式，激发学生的情感，引导学生用柔美的声音演唱；另外利用游戏的形式，将34与44变拍子节奏这一难点解决并消化，让它变成一个简便的能够一笔带过的东西。

四、说教学过程：

1、组织教学：听三拍子和四拍子音乐进教室（《苹果丰收》、《我怎样长大》）

边做律动边进教室，经过聆听感受三拍四拍子乐曲的节奏特点，并运用形体的动作增强学生对两种拍子的韵律印象。学生说出两种拍子的不一样，你是用什么方式区分的`？

2、导课：

刚才我们大家一齐听的这两首歌曲是本学期刚学过的，你们谁还记得它是哪个国家的作品？

那么，你们还记得这两首作品的拍号吗？

利用孩子们对竞争的兴趣，激发学生对学习新知识的积极性。并加以及时的表扬、鼓励。

3、节奏游戏，兴趣引路：

在教唱《故乡的小路》一课时，在一开始先用游戏抓住他们的兴趣，让学生参加其中，将这节课的重点提出来用玩游戏的方式来消化它。例如：听歌曲《故乡的小路》的伴奏音乐，教师带领大家做变拍子的拍手游戏，让学生经过拍手这一简单的动作，领会变拍子歌曲的特点。首先，教师规定一套表现三拍子和四拍子强弱规律的动作，例如：三拍子拍手掌、点手心、点手心；四拍子拍手掌、点手心、点手心、点手心。教师举起拍号卡，（34拍和44拍的）带领学生一边做动作，不一样的卡代表不一样的拍子。其次，让学生开动脑筋，各自编创一套独具风格的动作，并与大家一齐分享；最终，教师将学生们的注意力重新收拢，团体进行变拍子的音乐游戏：

根据教师弹奏的音乐节拍特点，做出不一样的规定动作。

而所有的这些只是为了《故乡的小路》这首歌曲的教唱和歌曲中变拍子节奏的把握做铺垫。经过以上的练习，解决了曲谱教学中的难点，为新课的教学扫除了障碍。这种教学中创造的生动活泼的学习气氛，能够调动学生身心各方面的本事和条件。并且让学生明白生活本身就是音乐的源泉。

4、测试听力，区别变音记号：

刚才大家的练习做的十分好，教师此刻想测试一下你们的听力。请听教师弹奏的这两个乐句，有什么不一样？

弹奏歌曲第二乐句，并将变化音改动一次，让学生听辨其中的不一样。加以练唱，解决关键音的演唱。

5、熟悉旋律，合作学唱：

经过教师范唱和教唱，让学生熟悉歌曲旋律，理解歌词资料，并利用节奏拍手传递游戏的形式，一边拍手一边读歌词。另外，采取让他们分组接唱、分组演唱和分男女生唱。从易到难逐步将学生学习的难度降低，使学习效果更具有实效。

演唱的过程中注意情感的体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。最终按处理将歌曲完整的带有情感的演唱。

6、歌声中结束：

本课的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，经过充分的音乐实践培养学生的本事，提升音乐素养。多媒体的教学手段，为课堂带来了活力，注入了生机，弥补了教学中单一的教学方法，给了学生以直观的美感享受。

五、说课件设计：

第一页：优美的图片做背景，插入三拍子、四拍子音乐，听音乐做动作，激发他们的兴趣与求知欲。

第二页：三拍子、四拍子的强弱规律图示。做游戏时的节奏图谱

第三页：变化音符的演奏乐谱。

第四页：歌曲《故乡的小路》的歌词，配合读词做游戏

第五页：歌曲《故乡的小路》的图谱

第六页：优美图片做背景，插入歌曲《故乡的小路》的范唱音乐以及伴奏音乐，进行接唱、领唱、齐唱的练习。

这就是我对本课的粗浅认识，有不当之处还请各位领导和教师们提出宝贵意见，多谢！

音乐说课稿（精选11篇）

作为一位优秀的人民教师，往往需要进行说课稿编写工作，借助说课稿可以提高教学质量，取得良好的教学效果。那么写说课稿需要注意哪些问题呢？以下是小编为大家整理的音乐说课稿，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

音乐说课稿 篇45

今天我说课的课题是普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》第五单元第十一节《非洲歌舞音乐》。

我说课的内容分为四个部分：说教材；说教法；说学法；说教学程序。

一、说教材

本课的教学内容是第五单元《亚非音乐神韵》这一章节中非常重要的一课。

非洲音乐是指撒哈拉沙漠以南的黑人传统音乐。在非洲音乐中，节奏具有特殊的重要性，是非洲音乐的灵魂。而非洲鼓在乐队中占有重要的地位，是整个乐队的灵魂。绝大多数情况下，非洲的音乐和舞蹈是紧密结合的。

《非洲赞歌》是一首加纳民歌，歌曲乐句短小，曲调音域窄，类似于说白，伴有喊叫声。伴奏乐器是马林巴琴

《鼓舞》是由布隆迪圣鼓演奏，节奏鲜明而强烈，与舞蹈结合紧密。

本课的教学目标是：

（1）了解非洲音乐中丰富多彩鼓乐和歌舞，以积极的态度参加于音乐实践活动，开阔音乐视野。

（2）体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，感受非洲民间音乐的风格特点及其丰富的感染力。

本课的教学重点是：充分调动学生的学习兴趣，引导学生感受体验作品的音乐内涵及其艺术价值。

教学难点是：了解、掌握非洲民间音乐的风格特点，体验非洲音乐中复杂多变的节奏。

教具：为完成本课的教学任务，我选用的教具是鼓、多媒体播放器、教学光盘、自制的多媒体课件。

二、说教法

我认为要让学生在有限的时间内去感知、体验、理解、鉴赏音乐，就要激发他们的学习兴趣，发挥他们在教学中的主体作用。为此，我精心设计了以下教法：

1、情境法：在整个教学过程中，通过创设音画情境，使学生在视觉和听觉双重感受下，体验到音乐表现的情绪，从而提高学生对音乐的鉴赏能力，更加有助于学生了解非洲歌舞音乐。

2、采用感知、体验、实践、探究，欣赏教学法，并结合“情境法”，使学生感受音乐表达的情感，积极参与探究实践活动，这样，既培养了学生的欣赏能力，又突出了重点、突破了难点。

三、说学法

欣赏音乐是一个由表及里、由浅入深、由感性到理性的认识过程，为此我用以下方法指导学生学习。

1、自主欣赏。通过自主聆听，感受音乐，使每一位学生都能积极地参与并表达自己的感受。

2、情感体验。学生通过丰富的音响资料，充分感受音乐形象，能用正确的审美观、科学的方法进行适当的审美评价。

3、探索表现。鼓励学生参与创造表现，锻炼了学生的音乐表现力及音乐想像力。

四、说教学程序

在这一部分，我设计了以下五个环节：

创设情境，激趣导入；层层深入，欣赏感受；探索表现，积极创新；拓展延伸，审美升华；完美结课。

1、创设情境，激趣导入。

首先，教师播放课件：电影片断《我是谁》。通过欣赏电影《我是谁》，创设情境，引起学生的共鸣，激发学生的学习兴趣，进而顺势引入新课，为新课学习做下良好的铺垫。

2、层层深入，欣赏感受。

首先，欣赏《非洲赞歌》

（1）、自主聆听，直观感受：

先让我们一起来欣赏非洲歌唱家卡拉巴罗比演唱的加纳民歌《非洲赞歌》，让同学们在欣赏中感受非洲音乐的特点（课件播放《非洲赞歌》音乐的音频视频）

欣赏完后，请同学们谈谈感受。

２、理性展开、情感体验：

欣赏完后出示课件的乐谱讲解音乐特点。

教师示范演唱简谱，师生总结音乐特点：

特点：乐句短小，反复演唱，曲调音域窄，类似于说白，伴有喊叫声

引导学生了解乐曲的主奏乐器（讲解马林巴琴，并播放马林巴琴的简介图片音频）

（点击课件让学生们欣赏马林巴琴的音色）

第二，欣赏《鼓舞》

（１）、欣赏感受

我们来一起感受布隆迪圣鼓，看看这段音乐能给同学们什么样的感受。（播放《鼓舞》音像。）

（２）、简介非洲鼓

非洲人偏爱打击乐器，尤其是鼓。鼓在非洲用途非常广泛，除了用于音乐、娱乐，还是部落民族的象征和传递信息的工具。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何乐器也无法代替的。

通过欣赏，问同学们鼓舞有什么样的音乐特点，节奏鲜明强烈。在非洲音乐中，节奏占有重要地位，是非洲音乐的灵魂，他所独有的活力和强烈的感染力，让每一个听到的人都能深切的感受到他的震撼力。

在这首《鼓舞》里面除了有鼓的表演还有什么表演形式?歌唱、舞蹈。舞蹈也是非洲黑人最古老最普遍最重要的艺术形式。他的舞蹈动作简单，突出了头得甩动和胯部的旋转摆动。从这可以看出在非洲音乐里歌、鼓、舞是一个结合紧密的统一体。从而我们又总结出两个特点。

特点：节奏鲜明而强烈与舞蹈结合紧密。

通过让学生自主聆听乐曲，使学生对音乐作品有一个初步的印象。充分发挥学生的想象力，使每位学生找到自己的感受点，积极的参与欣赏活动中去。教师引导学生分析音乐作品的`旋律、情绪、表现手段，总结非洲音乐的特点，使学生进一步的体验音乐作品所要表达的情感，提高了学生的音乐鉴赏能力，丰富审美体验。

3、探索表现、积极创新。

出示非洲音乐的节奏，让学生用自己的方式去表现模仿，如：军鼓或用手敲击桌面、铅笔盒或拍手等方式进行模仿练习。

让学生用自己喜欢的形式表现音乐，使学生处于一个载歌载舞非洲音乐的氛围中感受非洲鼓，使学生在探索表现中，亲身体验、感受其形式美、内容美，并达到创造美。

4、拓展延伸、审美升华。

联想非洲音乐对现实中的那些音乐有影响？

(1)爵士乐

教师讲解为什么会对这些音乐影响？

（2）还有世界其他一些地区的音乐也都从非洲音乐中获得了丰富营养和启示。

踢踏舞和中国现代鼓，并欣赏片断。（点击课件）

通过师生共同探讨非洲音乐对世界音乐的影响，并让学生欣赏踢踏舞和中国现代鼓舞，拓展、升华了本课的内容，开阔了学生的音乐视野。

5、完美结课

（1）、师生共同总结非洲音乐的特点：

节奏鲜明而强烈，是非洲音乐的灵魂。音乐与舞蹈结合紧密。歌舞中伴有叫喊叫，以抒发感情，增加音乐气氛。

打击乐器--鼓在音乐中占有重要地位。

（2）、最后把黑人歌星---郝歌演唱的送给大家。

（教师根据时间以及歌曲的情绪，适时示意学生伴随着音乐走出教室，结束本课。）

师生共同总结非洲音乐的特点，并欣赏与本课相关的课外音乐。这样的结课，学生久久沉浸在音乐美的享受之中，令人回味无穷。

音乐说课稿 篇46

(一) 设计意图：

本活动意在通过师幼互动，运用形象生动的音乐图谱，以鼓励、赏识的方法来调动幼儿积极性、主动性和创造性，使幼儿愉快地投入到整个活动中。这首歌的旋律生动活泼、节奏感强，内容浅显生动，是幼儿学习演唱歌曲的好教材。

(二)说活动目标：

当代教育论认为教育过程就是师生交往积极互动，共同发展的过程。师幼互动是本活动的教法学法的最大特点，一方面，幼儿是音乐活动的探索者、学习者和创造者。另一方面，教师是幼儿主动学习的引导者、支持者与促进者，也是幼儿音乐表现和艺术创造活动的发现者、欣赏者、学习者。教师自觉不自觉地把暗含的期望传递给幼儿，从而有效地激发幼儿音乐学习的动机和探索的兴趣，实现音乐教育对幼儿情感、个性、社会性的发展作用。为此，

我为本次活动确定了以下的目标：

1、感受歌曲轻松愉快的情趣，初步学习在休止、间奏处控制不唱歌。

2、学习在间奏处创编爬山坡的动作，体验边玩边唱的乐趣。

(三)说活动重、难点：

根据目标，我把活动重点定位于：能在歌曲的休止、间奏处控制不唱歌。

活动的难点是：在学会演唱歌曲的基础上尝试在间奏处创编爬山坡的动作。

(四)说活动准备：

为了使活动呈现趣味性、综合性，更好地服务于本次的活动目标，我作了以下活动准备：

1、经验准备：课前开展过游戏活动《小乌龟背东西》，让幼儿有背东西的经验。

2、物质准备：歌曲磁带、录音机、自制图谱、乌龟娃娃。

3、空间准备：活动前幼儿的位置摆成同字形，以利于幼儿进行表演。

(五)说教法：

本次活动中我除了以可爱、亲切的形象，饱满的情绪影响孩子外，根据幼儿的学习情况，我运用了游戏法、图谱教学法、提问法等教学方法。

游戏法在幼儿学习中起着重要的动力作用。让幼儿在学中玩、玩中学，则不会使幼儿感到枯燥无味，同时让幼儿体验在集体活动中的乐趣。从幼儿认识事物和语言本身的特点来看，在幼儿园音乐教育中贯彻直观性原则非常重要。图谱教学法具有明显的具体形象性特点，它以看形象的图案的形式直接刺激幼儿的视听器官，能使教学由难变易，活动开展更生动活泼，幼儿学习的兴趣更加浓厚。

提问法能引导幼儿有目的地、仔细地观察，启发幼儿积极思维。我运用启发性提问让幼儿将已有经验和具体形象的图谱联系在一起，是解决活动重点和难点的有效方法。

(六)说学法：

遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、说说、动动的轻松气氛中运用体验法、观察法、讨论谈话法等掌握活动的重、难点。

心理学指出，凡是人们积极参加体验过的活动，人们会对活动的感觉和内容的印象更为深刻。我让幼儿通过听音乐熟悉了歌曲的旋律，体验快乐的情绪，使活动更为丰富和有趣。 观察法是幼儿通过视、听觉感官积极参与活动，通过观看歌曲图谱了解歌曲内容，掌握了相应的节奏。

讨论谈话法：在此次活动中我提供许多机会和充足的时间让幼儿在活动中自由、大胆地表达自己的想法和感受。

(七)说活动过程：

1、激发兴趣熟悉旋律：以乌龟娃娃做客的形式引入，让幼儿听着歌曲的旋律学小乌龟背东西，看看说说小乌龟背东西怎么样?兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，引发了兴趣，熟悉了歌曲的旋律，就为以下的'学习提供良好的基础。

2、欣赏歌曲：教师清唱歌曲后提问：你刚才听到歌里唱了什么?小乌龟背了什么东西?心里怎样?来引导幼儿说，幼儿回答后，教师要把句子唱出来。(老师要鼓励幼儿表述完整，并给予积极的肯定。)

3、观看图谱：根据图谱学习理解歌词内容，引导幼儿在间奏处不唱歌有节奏做动作。幼儿在学说歌词的时候，配上此句的琴伴奏，让幼儿更熟悉这首歌曲的旋律。

4、整首学唱新歌

(1)师生齐唱(师用表情手势，引导幼儿唱时注意在间奏处停下来做动作。)

(2)用几种不同的演唱方式激发幼儿学唱的兴趣。如：个别领唱集体用单音字伴唱、小组、男女分开唱等。

孩子对一种表现方式的兴趣不是非常持久，所以我们可以尝试让孩子用不同唱的形式来学唱

歌曲。经我多次实践，这样变化的方式很受孩子欢迎。)

6、创编活动：引导幼儿进行创编间奏处的动作，鼓励幼儿大胆地说说自己的动作，并引导幼儿互相学习，促进幼儿创造性思维的发展。

7、延伸活动：幼儿到户外边听歌曲边和教师一起玩《小乌龟背东西》游戏。

活动的延伸是为了孩子再一次巩固所学到的本领，利用游戏结束自然又轻松，可以让整节课推向高潮，令人意犹未尽。

音乐说课稿 篇47

《难忘今宵》说课稿

尊敬的各位领导、老师：你们好！我是（ ）号，（ ）。今天我说课的题目是《难忘今宵》，下面让我来解说我整堂课的设计。

一、说教材

1、教材分析

《难忘今宵》是人音版的七年级音乐第14册第五单中的一首歌曲。

《难忘今宵》作于1985年，曾多次在大型电视文艺晚会中作为终曲而演出，以突出晚会的主题思想。这首歌的歌词仅有八句，歌词言简意赅、富有诗意、令人遐想。前四句歌词集中表达神州大地、各族人民共同祝愿祖国好的思想感情；后四句歌词集中表达“青山在，人未老”，友谊长存的思想感情。

这首歌的旋律优美、婉转，颇具抒情色彩。词曲作者分别是音乐文学家乔羽、著名作曲家王酩。

2.教学目标

1、知识目标：引导学生从听觉上视觉上观察体验音乐的突出特征

2、能力目标：能用圆润流畅的声音有感情的演唱这首歌曲。

3、情感态度价值观：培养学生的合作与创新能力，能用多种形式展现歌曲魅力。

3、教学重点

重点：用自然圆润的声音演唱歌曲。 难点：理解歌曲的文化情感内涵，对其进行创作与表演。

4、教具

多媒体课件、电子琴

二、说学情

七年级学生处在儿童期向青年期过渡的阶段。好动，喜欢新奇事物，学习兴趣积极性容易激发，年龄较小，但对歌曲认识不够深刻。

三、说教法和学法

在教学中教师是引导者，学生是学习的主体。只有充分发挥学生积极主动性才能引导学生在兴趣的引导下合作探究感受音乐的无穷魅力。结合新课程标准

的要求，根据教学目标级教学的重难点的制定，我将采用的教学方法是情境体验法、视听结合法。

学生是学习的主体要充分发挥学生的主体性地位并注重学生个别性的发展，应引导学生采用的学法是：合作法、探究法

四、说教学过程

我将本课设置为四个环节：走进音乐，感受旋律、美妙歌喉、展现自我。这四个环节环环相扣，层层深入，充分调动学生的主体性，在合作与探究中展现学生的自我魅力。

（一）走进音乐导入新课

设置情境，导入新课，大屏幕上展现出影视资料(历届春节晚会中的轻歌曼舞)学生置身于美好的情景中，激发了学习的兴趣，积极主动的走进音乐。同时教师再大屏幕上提出问题1、这首歌是什么调？2、有什么节拍特点?（问题虽然简单，却回顾了以前的乐理知识）

（二）感受旋律：

结合这首歌曲展现祖国好及人民之间友谊的主题，以及新课程标准关于音乐教育以审美教育为核心的`理念，在本环节中，播放师生课前搜集关于祖国自然美、人文美的资料，并播放《难忘今宵》这首曲子，让学生在诗情画意的优美环境中进一步感悟理解曲子，教师提出问题：1，这首曲子中哪些地方重复？2，找出“双胞胎”乐句，解决教学目标（一）。学生边听音乐边思考问题，在探究中学习思考讨论问题，然后师生评价。

（三）美妙歌喉

这一环节，先由教师范唱歌曲，深深打动学生，激发学生学习的欲望，积极性，让学生在视觉、听觉、，观察体验中学唱歌曲，在听觉上正确把我歌曲的内在含义：及对祖国的歌颂和友谊长存的思想感情。练唱歌曲部分采用：全班齐唱、3学生范唱，以榜样带动全体等方式，解决了教学目标（二），同时设置小擂台，“你唱我唱，大家唱”，调动学生积极性。

（四）展现自我

教师引导：假如你是小导演，你将??想一想你将如何表演这首曲子，让他更生动，更形象，更富有创意？（例如春节联欢晚会上的多种形式）

学生思考，讨论回答，教师给予肯定表扬，鼓励，进行赏识教育，给学生十分钟的时间小组即兴表演，培养学生创新意识及个性的全面发展，教师深入其中，参与并巡回指导，最后师生在“青春大舞台”环节中展现自我，在团结合作中，培养自信，完成教学目标（三）及重难点内容。

（五）、自评与互评

先请学生代表点评，互相评价优缺点，再由教师点评，评出最佳表演奖、最佳歌喉奖、最佳创意奖、最佳搭档奖。

（六）、布置作业

请你回去搜集你喜欢的节日气氛浓厚的歌曲，下节课大家共同分享。 附板书设计

难忘今宵

1=F

走进音乐 感受音乐 美妙歌喉 展现自我

《大海啊故乡》说课稿

尊敬的各位领导、老师：你们好！我是（ ）号，（）。今天我说课的题目是《大海啊故乡》，下面让我来解说我整堂课的设计。

一 说教材

1.教材分析

本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲

《大海啊,故乡》创作于1983年,王立平词曲,是影片《大海在呼唤》的主题歌, 歌曲旋律流畅舒展，优美动听，平易亲切，节奏严谨,歌词质朴深情,如叙家常,结构简练,富有叙事性,特别是最后两句,情深意长,表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。

2.教学目标

知识与技能：感受三拍子的起伏，能够用正确的节奏来为歌曲伴奏，用自然、和谐的声音有感情地演唱歌曲。

过程与方法：注意培养学生积极主动的参与到音乐活动中来，让学生通过模仿、体验等方法进一步加深学生对歌曲情感的理解。

情感态度与价值观：注重情感教学，进一步加深学生对母亲、对家乡以及生活的热爱。

3.教学重难点

重点：用自然和谐的声音演唱歌曲；难点：体会歌曲所要表达的思乡的情感。

4.教具

多媒体课件、电子琴

二、说学情

这首歌曲具有浓厚的思乡情感，对于现中学生来说，人生阅历有限，没有远离家乡，远离亲人的经历，理解起来有一定的难度，结合朗诵经典的以思乡主题的诗词或欣赏《梦驼铃》、《故乡的云》等歌曲，从多个侧面启发学生更深刻地感受这首歌曲的情感。

三、说教法和学法

（一）说教法

遵循教为主导，学为主体的教育原则，以启发、点拨、引导为主，辅以示范和讲解，充分发挥学生的主观能动性。

讲解法：介绍歌曲作者和创作背景、介绍多声部音乐。 示范法：用自己的演唱来表现音乐，来感染学生。

多媒体辅助法：展示以思乡为主题的图片、诗词，播放歌曲的不同版本。 点拨指导法：用于针对学生对歌曲演唱的音高、时值、力度、情感把握上。 情境启发引导法：创设情境，因势利导，让学生体会思乡情。 提问法：多为学生提供思考的机会，尽量让学生自己寻找答案。

（二）说学法

1.讨论交流法:让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，演唱的技巧。

2.尝试法:指导学生自学，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

四、说教学过程

（一）借助问题导入新课

师：同学们，我们学过哪些诗是表达思乡之情的?谁来朗诵一下?

如李白的《静夜思》、王维的《九月九日忆山东兄弟》、王安石的《泊船瓜洲》等，都是学生们耳熟能详的思乡诗。

师: 在“故乡”这两个简单而朴素的方块字中，蕴涵着中华民族五千年文明史积淀下来的思想哲学、民风民俗,中国人走到哪里，都会在故乡情结中良久徘徊，别离之愁、思归之渴，这种情结如同生命一样古老而常新。这种情结不但大量出现在文学作品里，好多歌曲也以此为题材。我们今天就来学习一首思乡的歌曲。

（二）新课教学

1、初听音乐，设问：它的基本情绪和情感是什么？ 简单介绍词、曲作者及歌曲创作背景

2、第二次听赏，设问：这首歌曲是什么节拍？演唱形式是什么？根据学生的回答，

（1）出示幻灯片：3/4拍，强弱规律为强弱弱，让学生用拍手等肢体动作体验3/4拍的强弱规律，并学习3拍子的指挥图示。

（2）出示幻灯片：二声部合唱歌曲。

3、歌曲学唱（请学生打开课本26页）

（1）高声部旋律学习

（2）低声部旋律学习

（3）歌词学习

（4）带词演唱

（5）课堂反馈，抽一组上台演唱；

（6）完整演唱一次，请一学生担任指挥，老师点评；

（7）再次完整有感情地演唱全曲，抽一个学生担任指挥，几个学生打击乐伴奏，教师担任电子琴伴奏；

（三）拓展欣赏：欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。

在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。

音乐说课稿范文合集8篇

作为一位杰出的老师，通常需要准备好一份说课稿，说课稿是进行说课准备的文稿，有着至关重要的作用。写说课稿需要注意哪些格式呢？以下是小编帮大家整理的音乐说课稿8篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

音乐说课稿 篇48

一、教材分析

我说课的题目是《一把雨伞圆溜溜》，选自人民音乐出版的小学五年级音乐课本第十册的第四课。通过准备分析，我对本课有以下了解：

1，本单元的主题是《四季》，课中的四首作品表现的正是人们在四季生活，学习，工作中的缩影。本单元的第一课时学习的演唱歌曲是《童心是小鸟》，欣赏的歌曲是《四季歌》，这两首歌曲都是描写一年四季中大自然的变化，激起了孩子们的共鸣，引发了他们的独特感受。《一把雨伞圆溜溜》是本单元的第二课时，是一首描写在夏天的雨中，同学间团结友爱，互相帮助的歌曲。曲调欢快活泼，歌词十分风趣。

2，本课出现了几个难点分别是附点节奏，休止节奏，切分节奏，要求学生唱得清楚，准确。

3，学唱歌曲《一把雨伞圆溜溜》，进行创作表演；

4.用模仿，重复的方法创作旋律。音乐课程作为义务教育阶段的必修课程，对学生的人格成长，情感陶冶及职能的提高具有重要意义，而对学生的生活情感，文化素养和科学认识等具有直接和间接的影响，音乐课程要求培养学生的音乐能力，同时还培养学生的整合创新，开拓贯通和扩与转换的能力，促进人的全面发展。

二、学情分析

本课教学对象是五年级学生，他们活泼好动，想象力丰富，对音乐知识有一定的了解，能唱简单的曲调。但学生的音乐知识参差不齐。对于一些对音乐兴趣不浓，积极性不高的孩子，我在教学过程中以创编活动为主要表现形式，以合作探究法，快乐探究法，直观教学法为主要教学手段，并及时地以语言来启发和激励学生进行探究学习。对于那些有一定音乐基础，悟性较高的孩子，我充分发挥他们的学习主动性，为他们提供展示自我的平台，让学生大胆想象、讨论、参与和评价。对于表现丰富，活泼好动的孩子，尽量让他们主动参与活动创编，培养学生的`创新能力。

三、教学目标

1、知识目标：指导学生唱好休止，附点，切分节奏。

2、能力目标：指导学生用欢快，诙谐的声音，用头声和弱声演唱歌曲《一把雨伞圆溜溜》。让学生在音乐表演中相互合作，相互配合，感受到愉悦。

3、情感目标：通过学习歌曲，教育学生团结友爱，互相帮助。

四、教学过程

（一），组织教学

复习《童心是小鸟》，引导学生用喜悦，活泼的情绪演唱歌曲，创设良好的音乐氛围。（〈童心是小鸟〉这首歌曲是上一课时学会的新歌，在这里演唱起到的是复习的作用，对学生也是一个开嗓的练习，要求学生歌唱的气息均匀，要进入歌唱的状态。）

（二）情景导入

1、根据本课的教学目标，我为课堂的每一环节都作了精心的设计，制作了一套课件，将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来，让学生在快乐中学习。教师提问：同学们，你们喜欢雨天吗？（课件出示下雨的情景）在这场雨中，正发生着动人的故事，我们一起来听听吧。故事导入：在夏天的某一天，三个小伙伴在回家的路上，突然遇到了一阵大雨，但是只有一个孩子有伞，他们会怎么办呢？（运用课件把孩子们带入到虚拟的情景中，在具体情景的启发下有效的学习。）

（三）、学唱新歌

1、聆听范唱

（1）聆听范唱，揭示课题。设问：同学们，三个小伙伴在大雨中是怎么做的？他们的情绪怎们样？（引导学生说出：三个小伙伴在大雨中共用一把雨伞，他们在一起嘻嘻哈哈笑个不停口，心里很高兴。）老师总结：是啊，他们的心里一定比吃了蜂蜜还甜，因为他们感受到了友情的温暖、团结的力量。

（2）你们感受到了吗？我们再来听一遍。（再次感受歌曲旋律）

2、学习歌曲

（1） 指导学生用“啦”音唱旋律。要求学生声音要轻，要有共鸣。

（2）教师范唱第1——15小节的旋律，请学生说出旋律的特点，节奏上有什么规律。(这一段旋律的难点就是休止符号的运用，每一句唱完后都有两个休止符号，可以请学生在休止的地方，用拍手，拍肩，和同桌击掌来掌握节奏。“同学们，还有哪个地方难唱？对，还有第一句和第三句，分别有一个八度大跳的旋律，听老师唱一遍。”老师要作好示范，要求学生音要唱准。

（3）教师范唱后半部分的旋律学生跟唱，请学生提出难唱的地方。（学生会找出以下难点）

（4）重难点的突破：出示附点节奏，提问：同学们，下雨的时候，雨点打在房顶上的声音是怎样的？对，是嗒嗒嗒的声音，我们一起用雨点的声音来唱节奏，请同学们跟老师一起唱一遍。出示休止节奏，雨下小了，打在雨伞上面有嘀嘀嗒嗒的声音，我们一起来模仿小雨打在雨伞上的声音，小伙伴探出脑袋看一看，雨是不是下小了。出示切分节奏，这一条节奏学生可能没有提出来，老师可以提出来，这一条节奏同学们唱得不是很好，我们一起来一遍。提示：女孩子可以仰一下小辫子，男孩子可以摇一下头，表现切分休止节奏。这几条节奏是这首歌曲的难点，分别练习。老师及时发现孩子们学习情况，请学的快的孩子帮助学的较慢的孩子，体现新课标里的合作学习。

（5）唱全曲，点评学生的优缺点。“同学们学得很认真，这么快就把歌曲的基本旋律唱准了，但是附点、休止、切分节奏还需要加强，我们再来一遍。” 处理歌曲：同学们，我们怎样让歌曲更好听？（引导学生说出要有感情的演唱）歌中的孩子们会有怎样的感情呢？（引导学生说出欢快、有趣的感情）前面1——15小节应该用怎样的情绪演唱？（引导学生说出笑起来，眉毛扬起来，声音应该在高声位置）；后半部分应该用怎样的情绪演唱？（引导学生说出要有强弱对比，声音要有起伏）

4，表演歌曲

（1）老师带领学生随乐表演唱。

（2）“同学们的歌声真美妙，动作也很优美！老师从你们欢快的歌声和绽开的笑脸中感受到了同学之间团结和纯真的友情。大家能不能开动脑筋，和你的小伙伴团结合作，用歌唱，舞蹈，情景表演，绘画等方式把我们歌曲的意境表现得更美好，更生动？

（３）小组讨论，教师巡视指导。

（４）各小组展示表演，学生互评，及时给予表扬。

“你们的歌声悦耳动听，舞蹈欢快活泼，表演情真意切，画也非常漂亮，无论是哪种表现形式，都把同学之间的团结友爱表现得淋漓尽致！大家真是多才多艺。

（三）、课堂小结

今天，老师和同学们一起渡过了愉快的一节课。在这一节课中我们学会了歌曲《一把雨伞圆溜溜》，连较难的休止、附点、切分节奏也唱得很准确；不仅如此，欢快，活泼的情绪感染了我们每一个人，强弱起伏的旋律把歌儿唱得更加生动优美；更重要的是大家在团结合作中成功地把歌曲的意境表现了出来，更真切的体会到了团结的力量和纯真的友情。希望大家在学习、生活中也能像歌里的孩子一样团结友爱，互相帮助。

音乐说课稿 篇49

一.说教材

本课的教学内容是人音版小学音乐第六册第四课里的一首歌《我是小音乐家》。这首歌欢快活泼，富有情趣。因为这学期一直在研究自制打击乐器在音乐课堂上的作用，所以在本课的设计里，我也是让孩子们用自制的打击乐器为歌曲进行打节奏。我让学生在和谐、轻松、愉快的氛围中学习、感受和表现音乐。同时，体会创编带来的乐趣。培养学生对音乐的感受力和想象力。

二.说学法

1.综合运用示范法、讲解法、听唱法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。

2.充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的积极性的主动性。

3.以正确的范唱和伴奏，用艺术形象感染学生，使学生感受和体验到音乐的美，使之产生情感的共鸣。

三.说学法

本课主要在教师的启发引导下,了解"吉他、提琴、法国号"几种乐器的形状，音色和伦敦、柏林、巴黎及歌地区所在的国家。积极主动参与课堂活动，并在教学中领会到要想实现自己的理想，我们从小就必须好好学习文化课，长大了才能实现自己的理想，服务于社会。

1、创设情境，激发兴趣

兴趣是最好的老师。在课堂教学中唤起学生兴趣是调动学生学习积极性和主动性的重要前提，因此在导入环节我先带领学生复习歌曲《春天举行音乐会》，然后对学生说："同学们真棒。今天老师决定带大家去参加一场音乐会。但是每个进入音乐会会场的人都必须要有一张这样的入场券才能进入，如果你们想得到音乐会入场券还必须经过一个考验。你们有信心进行挑战拿音乐会的入场券吗?"从而引出难句旋律的`模唱，为等下学习歌曲奠定了基础。通过这一设计，创设开音乐会的情境，轻松课堂气氛，更好的调动了学生学习的积极性，自主性。又如在聆听歌曲前我提问设置悬念："今天，我还请来了三位外国小朋友来参加我们的音乐会，他们还为我们带来了精彩的歌表演。现在我们一起在歌声中听听他们是谁?"接着播放吉他、小提琴、法国号的演奏片段，让学生猜猜是用什么乐器演奏的，通过这样的方式，吸引学生的注意力，激发他们学习的兴趣，创设一定的情景，扩大学生对歌曲的理解。

2、搭建舞台，展生风采

《音乐新课标》强调："生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能。"歌表演这种形式就为学生个性的张扬提供了广阔的舞台。因此，在本课教学中当学生学会了歌曲，我请学生用动作表现自己喜欢的乐器的演奏。有的学生选择表现演奏圆号，有的学生表现演奏小提琴，有的表现演奏吉他等等。在表演中，他们赋予创造性的自我表达，全身心地沉浸在自己的舞台中，从而发展孩子的个性、自主能力、想象力和创造力。

3、注重创编，培养能力

在新教材中，几乎每课都增加了编创活动，本课中我设计了由学生用自己喜欢的乐器改编歌词来表演唱这首歌曲。以往到创编环节，往往会因为学生缺乏创编的素材而使创编流于形式，所以在本课的一开始，我让班级小乐手展示的目的除了创设情境外，还是为完成为歌曲创编歌词教学任务提供素材，打下基础。这样的设计既培养了学生的创新能力，又达到了学生能独立创编歌词的教学目标。

都说教学是一门遗憾的艺术,在总结这堂课优点的同时我也清醒地认识到了自己的不足。比如在歌曲教学中，有不少节奏难点，如"0 勃隆｜砰砰 砰勃隆｜砰砰砰 "中的八分休止符及十六分音符节奏的弱起衬词"勃隆"，是比较难处理的，虽然通过反复的听唱，学生掌握得比较到位，但是我觉得是缺少解决方法的。课后我在思考，如果为了不让学生将"勃隆"两字常到强拍位置而让学生只唱"砰砰砰"，将八反休止符及"勃隆"放在心里默唱，这样，更能确定"砰砰砰"的准确拍位，同时在默唱时也能聆听"勃隆"两字的弱起感觉。又比如在"跳?哟 唱 哟" 这一字多音的乐句，处理最不好，尽管我进行了多次范唱，节奏仍有错误，学生还是很明显地将"跳?哟 唱 哟"唱成了"跳 哟 唱 哟"。课后我思考在教学生唱"跳"字时做一个伸懒腰的动作，并在"5 3 1｜2 1｜"中的"3"音处加个"ao"音，节奏，那么难点解决了嘛!

我相信，在课堂教学中作为老师多想想怎样让学生学得更轻松，更有趣，这样的课一定会更受到学生们的喜爱!

音乐说课稿 篇50

尊敬的各位评委、各位同仁：

大家好！一曲山歌送给大家，希望能给您带来片刻的轻松和愉悦。请大家记住我.

一、说教材分析

我今天说课的内容是湘教版六年级音乐上册第四课《丰收乐》的第二首曲目《栗子大丰收》。这是一个以“丰收”为情境，“欢庆丰收、赞美丰收”为主题的乡土气息浓郁的单元，而《栗子大丰收》是一首旋律明快活泼童声合唱曲，极具民歌风韵，洋溢着丰收的喜庆，有利于学生养成高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，在民族民风的学习领域中有着举足轻重的地位。

二、说学情分析

六年级的学生随着年龄的增长和认知领域的扩展，他们的体验感受和探索创造的活动能力也进一步增强。但由于我们农村小学的音乐课缺乏正规系统的训练，学生的音乐基础知识相对较差，在歌唱技巧与表现力上有待进一步加强指导与自主领悟。

三、说教学目标

根据新课程标准，结合教材内容和学生的实际情况，本节课中我要达到的教学目标如下：

知识和技能：

能学会用活泼而富有力度变化的声音合唱《栗子大丰收》。

过程与方法：

能采用朗诵、游戏、伴奏、舞蹈、绘画、合唱等多种形式来表现丰收的喜悦。

情感、态度与价值观：

通过歌曲的学唱，让学生养成健康高尚的审美情趣，积极乐观的生活态度，热爱音乐，热爱生活。

教学重点：

是学会用活泼而有力度变化的声音合唱《栗子大丰收》

教学难点：

通过音准、节奏的把握和两个声部的协调统一来表现农民丰收的喜悦。

四、说教法学法

在遵循审美教育为核心，新课标为基本理念的指导下，在教学中，我主要采用情景教学法、兴趣教学法，并运用现代信息技术，利用其视听结合、声像一体的优点，给学生创设了一个丰收的氛围。针对儿童爱玩的.天性，实施了寓教于乐的教学策略。而学生作为主体在课堂上的参与程度直接影响着学习效果，依据“以学生为主体、教师为主导”的素质教育课堂教学观，在本课学习中，我力求体现“学中玩、玩中学”的思想，让学生采用自主探究法、合作交流法、创造法进行学习。

五、说导学过程

在课程改革新理念的指引下，根据我市推广的音乐课堂教学模式，我将本课的教学过程设计为以下“激趣、体验、探究、创新、延伸”五个环节。

（一）、创设情境，激起兴趣

1、多媒体播放“花果山超级栗示范推广现场观摩会”。

（背景音乐《栗子大丰收》）

2、导入：中秋时分，金风送爽，都说是土地不负有心人，今年又是一个丰收年。花果山的“超级栗示范推广现场观摩会”正如火如佘的进行着。观摩者的称赞声和农民的欢笑声交融在一起，奏出了一首动听美妙的的丰收之歌！ （板书课题 《栗子大丰收》）

设计意图：兴趣是最好的老师，是学习音乐的基本动力，通过多媒体播放“花果山栗子观摩会”，让学生身临其境，热闹的场面、煽情的解说渲染和营造了一个丰收的喜悦气氛，自然而然的引出今天的课题。

（二）、审美体验，初步感知

1、初听歌曲，感受旋律

录音机播放《栗子大丰收》。

设计意图：听是感知和理解音乐的前提条件。

2、发声练习，巧作铺垫

师：今年的栗子有了好收成，花果山的农民个个喜笑颜开，嘴里还情不自禁地哼起了小曲。栗子宝宝们看到自己的主人那么开心，也不甘寂寞地跟着唱和。听！

（出示发声练习要求：农民—高兴地；栗子宝宝—活泼可爱的）

A. 女生饰“农民”演唱高声部：

B. 男生饰“栗子宝宝”演唱低声部：

C. 合唱：

小结：他们在一起欢快的唱歌，俨然就像一支训练有素的合唱队，多么美妙，多么和谐！

设计意图：故事引入，角色扮演，学中玩，玩中学，轻松突破本课声部协调的难点，为新课教学巧作铺垫。

（三）、自主探究，学习新知

活动安排：“卡拉OK”大家唱

1、再听歌曲，进一步熟悉旋律和歌词。

2、学生按角色分别视唱，相互解决难点。

（生生合作、师生合作）

3、大家一起唱。

设计意图：响应新课改要求，教师身份应由传统的知识传授者转向现代的学生发展的促进者。（因此，在第三板块“自主探究学习新知”中，我制做了一个“卡拉OK”的音像视频，学生在充分聆听的基础上，分角色视唱，通过生生合作、师生合作，解决音乐中的重难点，）摒弃以往音乐教师不厌其烦的机械带唱，把主动权交还给学生，让他们自主合作学习，体验成功的快乐。

（四）、巩固创新，即兴表演

1、问题设计：秋天是个收获的季节，人们的心情会怎样？你们又是用哪些形式来表达内心的喜悦呢？

2、分组设计，集思广益

表现形式：舞蹈、歌唱、绘画、器乐演奏、剪纸、诗朗诵等

活动安排：通过学生自己动手以剪彩条、贴窗花、写对联等方式把教室布置成一个丰收的农家小院，然后在里面载歌载舞。

设计意图：张梅玲教授说过：再完美的模仿毕竟是模仿，有缺陷的创造它也是创造。（在“巩固创新、即兴表演”这个环节上，我结合本地学生大部分来自农村的特点，引导其根据自身经验，让学生自己动手以剪彩条、贴窗花、写对联等方式把教室布置成一个丰收的农家小院，然后在里面载歌载舞。）（这种）自主、合作的即兴创作，让学生在美的熏陶下完成了学习任务，培养了他们动脑、动口、动手的实践精神。同时这也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神，也使新课标中提倡学科综合的精神得以体现。

（五）、综合演练，情感延伸

1、虚拟电话，传来喜讯：

中央七套《乡村大世界》栏目主持人毕铭鑫盛情邀请我们花果山的农民带着甜甜的栗子前往北京参加《欢庆丰收》大型歌舞汇演。

2、渲染情绪：

师：谁家的栗子最大？

谁家的栗子最甜？

谁的歌声最美妙？

那我们还磨蹭什么呢？此刻，就让我们挑起担子唱起歌，一起前往美丽的北京吧！让首都人民也尝尝我们的大栗子！

3、音乐响起，踏音乐出教室

设计意图：（通过老师的指导和学生对歌曲进行艺术处理、添花加彩之后，在第五个板块“综合演练，情感延伸”中，我）通过电话情景模拟，（参加中央七套《乡村大世界》栏目的《欢庆丰收》大型歌舞汇演活动。）

利用电视媒体的影响，以及三个问句的渲染 ，再次提升学生的激情，让学生扎头巾、挑担子，加入到歌表演的行列中去，使学生更加真切的体验到愉快的劳动生活和丰收的喜悦。课堂虽然结束了，情感上却仍在不断延伸。

音乐说课稿 篇51

教材分析：

本单元是人民音乐出版社出版的小学音乐第二册第六课，名为《咯咯哒》，本单元的中心内容都是围绕着动物—鸡来写的，在单元内容里，有公鸡、母鸡、小鸡三个角色，让学生们能够利用最短的时间对鸡有所了解，同时，也能帮助学生产生、表现自己对鸡等动物的喜爱之情。

而在这个单元里的两首表演唱里，讲的都是母鸡下蛋，在歌里，讲述了母鸡下蛋的辛苦，也讲述了母鸡下蛋后的喜悦心情，不停的在给所有人报喜。

课文内容也很有趣，都是用的儿歌创编的，朗朗上口，学生们都会很喜欢的。

我在这个单元里选择了《下蛋罗》这个内容，是因为我觉得这个曲子显得很风趣，特别母鸡的叫声完全用节奏表示，说说唱唱很是有趣；而且，音域只有五度，非常适合一年级的学生学习和表演；此外，歌曲形象的表现了大母鸡生蛋的得意的样子。相信，这样的曲子，也同样会受到小朋友的欢迎。

一、整个课堂线路：

我在上这节课的线路上，特别设计了农场这个环节，主要是联系了本课内容，大多与农场的动物有关，那么，我在这节课中加入的所谓的练声和节奏，并不是说要在本节课起到一个什么样的作用，因为，我一直认为音乐是具有连续性的，而非一节课定终身。我最大的目的'只是想让学生只到用音乐怎么来表示动物的叫声，以及用什么样的动作把动物的长相特点准确的表现出来，同时，也想让学生增强对节奏的敏锐、准确性。这是一个长期的过程，展示课是应该展示自己所有的内容和安排，而不是只展示其中一节课的设计的。

二、在学习歌词前学会节奏部分

在学习歌曲以前，我提前把歌词里的节奏部分引出来，并让学生放在节奏中解决掉，先把学生要学习的节奏和休止放到游乐中解决掉，这样，再去学歌词，学歌词的时候，我就把动作加进去，这样，学生学习起来就容易记忆下来了。

三、分角色唱

分角色唱，可以让学生能多听一遍歌曲，并加深印象，同时也让学生集中注意力，免去了后面的纠正和教唱，这样，学起来就更容易了。

四、加入打击器乐表现

在歌曲的表现中，我想到了用打击乐器来表现动物的声音，为歌曲伴奏。本学年，一年级的学生还在节奏学习和认识各种打击乐器的阶段，建立在他们对新事物的好奇心上，对打击乐器的使用格外感兴趣，有助于学习节奏，而他们所创作的节奏，我想：只要他们自己认为好就行了，不需要刻意的判定。等他们有了更多的节奏型积累，就会做得更好。

五、创编歌词

本来我没有这个环节的，但既然已经带出来了，也是件好事情，让学生学会编创自己喜欢的歌词。

整节课下来，我唱歌的时间用得有点少，这也说明了我自身对以节课的具体时间概念还不够强烈，把握不够好，这也有待于以后的教学里继续学习。

本堂课我做了一些准备，很希望自己也能和一年级的学生一样，在认识、探索中获得更多的体验和进步，望大家多加指教。

音乐说课稿 篇52

一、说教材

各位评委老师：

大家好！我说课的题目是《雪绒花》，它是人音版13册第6单

元《荧屏乐声》中的四首歌曲当中唯一一首学唱的歌曲，歌曲为C大调，两段体结构，采用3/4拍和中等速度，曲调优美恬静、朴实感人，《雪绒花》是美国著名电影《音乐之声》中的一首插曲，具有浓郁的奥地利民歌风格，歌曲通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了主人公对亲人、国家深深的热爱和祝福之情。

二、说目标

通过对《音乐课程标准》的学习，我懂得了音乐以审美体验为

核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，结合七年级学生审美、表现、想象和创造能力逐渐增强的特点，我设定了本课的教学目标。

1、情感目标：在聆听体验《雪绒花》的过程中，感受歌曲所表达的对祖国深切的眷恋和热爱之情。

2、能力目标：学唱《雪绒花》，能以优美、深情、自信的歌声演唱中文版和英文版《雪绒花》。（学习二声部合唱，声部之间能够相互配合，声音和谐统一）

3、知识目标：了解歌曲的创作背景，准确演唱歌曲中出现的八分休止符

三 、说教学重难点

通过对教材进分析，了解教学目标后，就不难理解本节课的重点与难点

重点：学唱《雪绒花》，能以优美、深情、自信的歌声演唱中文版和英文版《雪绒花》。

难点：八分休止符的准确演唱

四、说教法、学法

为了顺利地完成教学任务，充分调动学生的兴趣，使学生主动参与到音乐实践活动中，享受音乐带来的无穷魅力，我采用了情景创设法、启发式教学法、合作探究法等。

1、情景创设法：是在教学中运用多媒体让学生欣赏电影片断，增进学生学习的兴趣，使学生们主动参与到音乐活动中来，丰富学生的情感世界。

2、启发式教学法:是在教学过程中通过提出问题启发引导学生积极思维，主动解决问题，以提高学生的音乐感受和鉴赏能力，发展学生表现音乐的能力。

3、合作探究法：是在教学过程中通过分组开展音乐活动，来丰富和提高学生的想象力和创造力，增进学生的群体意识，锻炼学生的合作与协调能力。

学生是学习的主体，要让学生主动积极地学习，选择学法很重要，我在学法指导时紧紧围绕教学目标，通过让学生看、听、唱、说、合作等方式，（主要是让学生看电影片段、听歌曲旋律、唱谱子、回答问题、小组合作），让学生充分感受、体验、表现、探究、合作，积极思维、主动探索，层层深入，从而培养学生的综合能力。

４、教学准备：

另外为了使整个教学过程生动有趣，我准备了多媒体课件和钢琴

五、说教学过程

接下来说一说教学过程的设计，为了让学生尽情享受音乐带来的快乐，这节课我设计了新课导入、聆听、学唱、音乐演唱会、拓展活动五个环节

1．新课导入：好的开始是成功的.一半，上课之前我运用多媒体播放电影《音乐之声》当中的插曲《Do-Re-Mi》片段，考虑到这首歌曲大部分学生都比较熟悉，学生会很自然的进入到歌曲中，听完后引导学生说一说《Do-Re-Mi》的来历，从而引出美国著名的电影《音乐之声》，启发学生讲一讲电影当中的故事，来激发学生学习的兴趣，从而导入新课《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》、《雪绒花》都是这部电影当中的插曲，刚刚我们已经欣赏了《Do-Re-Mi》，今天我们就来学习其中的另一首《雪绒花》，通过课件出示主题《雪绒花》，接着出示作品的简介，介绍歌曲的词曲作者，及电影的获奖情况，以提升《雪绒花》这首歌曲和《音乐之声》这部电影在学生心中的认识和地位，以便更好的来学习歌曲。

2、聆听：为了体现音乐的审美体验价值，让学生充分感受音乐蕴含的美和丰富的情感，我设计了聆听《雪绒花》这个环节，第一遍聆听引导学生感受歌曲的整体情绪，第二遍聆听引导学生感受3拍子的旋律起伏及强弱规律，并教会学生3拍子的指挥技巧，第三遍聆听引导学生感知歌曲蕴含的思想感情，通过学生充分的聆听，积极的表述自己的体验，来激发学生学习的兴趣，为接下来学唱歌曲奠定良好的基础。

3、学唱：为了在学唱的过程中调动每一位学生参与的积极性，培养学生演唱时的自信心，使他们在唱歌中享受到快乐，我把重难点的解决和歌曲情感的处理都融入到学唱歌曲这个环节中。

（1）首先让学生跟钢琴伴奏哼唱《雪绒花》的旋律，引导学生在哼唱旋律时感受旋律的变化并分出A、B两段，接着A段通过唱谱子、小组讨论的方法引导学生在体验的同时找出相同旋律的乐句唱一唱并感受A段旋律比较平稳、起伏小的特点，然后通过模唱，师生接龙等方法唱谱子填歌词，使学生掌握A段旋律。

（2）接着以同样的方法引导学生体验感受B段旋律起伏较大的特点，并找出歌曲节奏发生的变化，出现了八分休止符，通过引导学生打节奏、唱谱子来解决这节课准确的演唱八分休止符这个难点，然后还是通过模唱，师生接龙等方法唱谱子填歌词，使学生掌握B段旋律。

（3）在进行歌曲情感处理时，通过让学生闭眼睛听歌曲的伴奏感知歌曲的旋律起伏、力度、节奏等发生的变化进一步感知歌曲的情感发生的变化，启发学生用音乐的语言把感受到的描述出来，然后引导学生深情的、自信的演唱歌曲，演唱前指导学生唱歌时正确的方法，口腔打开、嘴巴张开、科学用嗓、均匀的运用气息等，让学生养成良好的唱歌习惯。师生通过共同体验、探究、合作、表现，充分调动了学生学习的积极性，使学生主动地参与到音乐活动中，培养了学生的音乐感受鉴赏能力及表现音乐的能力。

4、音乐演唱会：为了丰富和提高学生的艺术想象力和创造力，增进学生的团队意识，我举办了音乐演唱会，让学生在演唱《雪绒花》的基础上分组进行创作表演，学生通过齐唱、重唱、领唱、尝试唱英文版等形式自行指挥完整的表现歌曲，使整节课达到一个高潮，在创作和表现的过程中不仅增进了对音乐的兴趣，还锻炼了自己的合作与协调能力，表演结束后各组进行相互评价，进一步提高学生的音乐鉴赏能力。

5、拓展活动：在音乐演唱会的过程中学生对用英文演唱《雪绒花》很感兴趣，因此我增加了拓展活动这一环节，引导学生尝试用英语演唱《雪绒花》，先让学生通过聆听英文版《雪绒花》，感知英文发音和中文发音的不同，然后介绍英文发音的特点，并教读学生不认识的英文单词，如：Edelweiss、 Blossom、bloom、Bless等，然后师生共同用英语深情的自信的演唱《雪绒花》，最后小结：同学们这节课我们通过学习《雪绒花》尽情的享受了音乐带来的无穷乐趣与魅力。

（为了使学生感受多声部音乐的丰富的表现力，尽早建立与他人合作演唱的经验，培养团队精神和团结协作的能力，我增加了拓展活动这一环节，引导学生学习二声部合唱，通过唱谱子的方式学生掌握二声部旋律，分成两个声部练习，相互配合，达到声音统一，然后完整的合唱歌曲，学生在这个环节中通过感受、体验、合作享受到和谐美妙的音乐从而获得成就感，使学生更加喜欢音乐）

最后作为一个小奖励，和学生一起欣赏电影《音乐之声》当中的另一首诙谐幽默的插曲《孤独的牧羊人》结束新课。

音乐说课稿 篇53

一、教材分析

我说课的题目是《一把雨伞圆溜溜》，选自人民音乐出版的小学五年级音乐课本第十册的第四课。通过准备分析，我对本课有以下了解：

1，本单元的主题是《四季》，课中的四首作品表现的正是人们在四季生活，学习，工作中的缩影。本单元的第一课时学习的演唱歌曲是《童心是小鸟》，欣赏的歌曲是《四季歌》，这两首歌曲都是描写一年四季中大自然的变化，激起了孩子们的共鸣，引发了他们的独特感受。《一把雨伞圆溜溜》是本单元的第二课时，是一首描写在夏天的雨中，同学间团结友爱，互相帮助的歌曲。曲调欢快活泼，歌词十分风趣。

2，本课出现了几个难点分别是附点节奏，休止节奏，切分节奏，要求学生唱得清楚，准确。

3，学唱歌曲《一把雨伞圆溜溜》，进行创作表演；

4.用模仿，重复的方法创作旋律。音乐课程作为义务教育阶段的必修课程，对学生的人格成长，情感陶冶及职能的提高具有重要意义，而对学生的生活情感，文化素养和科学认识等具有直接和间接的影响，音乐课程要求培养学生的音乐能力，同时还培养学生的整合创新，开拓贯通和扩与转换的能力，促进人的全面发展。

二、学情分析

本课教学对象是五年级学生，他们活泼好动，想象力丰富，对音乐知识有一定的了解，能唱简单的曲调。但学生的音乐知识参差不齐。对于一些对音乐兴趣不浓，积极性不高的孩子，我在教学过程中以创编活动为主要表现形式，以合作探究法，快乐探究法，直观教学法为主要教学手段，并及时地以语言来启发和激励学生进行探究学习。对于那些有一定音乐基础，悟性较高的孩子，我充分发挥他们的学习主动性，为他们提供展示自我的平台，让学生大胆想象、讨论、参与和评价。对于表现丰富，活泼好动的孩子，尽量让他们主动参与活动创编，培养学生的创新能力。

三、教学目标

1、知识目标：指导学生唱好休止，附点，切分节奏。

2、能力目标：指导学生用欢快，诙谐的声音，用头声和弱声演唱歌曲《一把雨伞圆溜溜》。让学生在音乐表演中相互合作，相互配合，感受到愉悦。

3、情感目标：通过学习歌曲，教育学生团结友爱，互相帮助。

四、教学过程

（一），组织教学

复习《童心是小鸟》，引导学生用喜悦，活泼的情绪演唱歌曲，创设良好的音乐氛围。（〈童心是小鸟〉这首歌曲是上一课时学会的新歌，在这里演唱起到的`是复习的作用，对学生也是一个开嗓的练习，要求学生歌唱的气息均匀，要进入歌唱的状态。）

（二）情景导入

1、根据本课的教学目标，我为课堂的每一环节都作了精心的设计，制作了一套课件，将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来，让学生在快乐中学习。教师提问：同学们，你们喜欢雨天吗？（课件出示下雨的情景）在这场雨中，正发生着动人的故事，我们一起来听听吧。故事导入：在夏天的某一天，三个小伙伴在回家的路上，突然遇到了一阵大雨，但是只有一个孩子有伞，他们会怎么办呢？（运用课件把孩子们带入到虚拟的情景中，在具体情景的启发下有效的学习。）

（三）、学唱新歌

1、聆听范唱

（1）聆听范唱，揭示课题。设问：同学们，三个小伙伴在大雨中是怎么做的？他们的情绪怎们样？（引导学生说出：三个小伙伴在大雨中共用一把雨伞，他们在一起嘻嘻哈哈笑个不停口，心里很高兴。）老师总结：是啊，他们的心里一定比吃了蜂蜜还甜，因为他们感受到了友情的温暖、团结的力量。

（2）你们感受到了吗？我们再来听一遍。（再次感受歌曲旋律）

2、学习歌曲

（1） 指导学生用“啦”音唱旋律。要求学生声音要轻，要有共鸣。

（2）教师范唱第1——15小节的旋律，请学生说出旋律的特点，节奏上有什么规律。(这一段旋律的难点就是休止符号的运用，每一句唱完后都有两个休止符号，可以请学生在休止的地方，用拍手，拍肩，和同桌击掌来掌握节奏。“同学们，还有哪个地方难唱？对，还有第一句和第三句，分别有一个八度大跳的旋律，听老师唱一遍。”老师要作好示范，要求学生音要唱准。

（3）教师范唱后半部分的旋律学生跟唱，请学生提出难唱的地方。（学生会找出以下难点）

（4）重难点的突破：出示附点节奏，提问：同学们，下雨的时候，雨点打在房顶上的声音是怎样的？对，是嗒嗒嗒的声音，我们一起用雨点的声音来唱节奏，请同学们跟老师一起唱一遍。出示休止节奏，雨下小了，打在雨伞上面有嘀嘀嗒嗒的声音，我们一起来模仿小雨打在雨伞上的声音，小伙伴探出脑袋看一看，雨是不是下小了。出示切分节奏，这一条节奏学生可能没有提出来，老师可以提出来，这一条节奏同学们唱得不是很好，我们一起来一遍。提示：女孩子可以仰一下小辫子，男孩子可以摇一下头，表现切分休止节奏。这几条节奏是这首歌曲的难点，分别练习。老师及时发现孩子们学习情况，请学的快的孩子帮助学的较慢的孩子，体现新课标里的合作学习。

（5）唱全曲，点评学生的优缺点。“同学们学得很认真，这么快就把歌曲的基本旋律唱准了，但是附点、休止、切分节奏还需要加强，我们再来一遍。” 处理歌曲：同学们，我们怎样让歌曲更好听？（引导学生说出要有感情的演唱）歌中的孩子们会有怎样的感情呢？（引导学生说出欢快、有趣的感情）前面1——15小节应该用怎样的情绪演唱？（引导学生说出笑起来，眉毛扬起来，声音应该在高声位置）；后半部分应该用怎样的情绪演唱？（引导学生说出要有强弱对比，声音要有起伏）

4，表演歌曲

（1）老师带领学生随乐表演唱。

（2）“同学们的歌声真美妙，动作也很优美！老师从你们欢快的歌声和绽开的笑脸中感受到了同学之间团结和纯真的友情。大家能不能开动脑筋，和你的小伙伴团结合作，用歌唱，舞蹈，情景表演，绘画等方式把我们歌曲的意境表现得更美好，更生动？

（３）小组讨论，教师巡视指导。

（４）各小组展示表演，学生互评，及时给予表扬。

“你们的歌声悦耳动听，舞蹈欢快活泼，表演情真意切，画也非常漂亮，无论是哪种表现形式，都把同学之间的团结友爱表现得淋漓尽致！大家真是多才多艺。

（三）、课堂小结

今天，老师和同学们一起渡过了愉快的一节课。在这一节课中我们学会了歌曲《一把雨伞圆溜溜》，连较难的休止、附点、切分节奏也唱得很准确；不仅如此，欢快，活泼的情绪感染了我们每一个人，强弱起伏的旋律把歌儿唱得更加生动优美；更重要的是大家在团结合作中成功地把歌曲的意境表现了出来，更真切的体会到了团结的力量和纯真的友情。希望大家在学习、生活中也能像歌里的孩子一样团结友爱，互相帮助。

音乐说课稿4篇

作为一名为他人授业解惑的教育工作者，通常需要准备好一份说课稿，借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。那么说课稿应该怎么写才合适呢？下面是小编帮大家整理的音乐说课稿4篇，希望对大家有所帮助。

音乐说课稿 篇54

一教材简析：

本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节－欧洲民间音乐－风笛，排萧．本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱－鸟儿在歌唱和风笛演奏－优雅，还有的就是排萧演奏－森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐知识欧洲音乐．苏格兰风笛音乐原属于战争音乐，用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐，用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏，用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同；

罗马尼亚一直保持用排箫奏乐的悠久历史，并将排箫的演奏艺术提升到高超的水平，整个排箫有点向外拱弯，一般定成D或G大调音阶。排箫音色圆润柔美，抒情，略带气息。

排箫音乐：空灵、优美，舒展，使人放松心情，常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐使用。

保加利亚女声重唱：采用自然、直接、开放的唱法，音色清沏、透明，在多声部的重唱中常出现不谐和音程（如二度），旋律音域不宽，却富有表现力，各种各样的装饰音、滑音层出不穷，十分丰富，给音乐增加了特殊的色彩；

约德尔唱法：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽，旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣，所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受．这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思考，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松愉快的气氛中学习。

二、教学目标：

1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；

2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征；

3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

三，教学重点：

１，欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征．

２，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛．排萧的音乐特点．本课的重点是；从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点．

四，教学难点是：

能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器．

五，说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，【高二段的学生，有很好的想象力和判断了，知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，通过运用图画、听音乐等让学生听，看，等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．

六，说教学过程

这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，本课以谈话法导入，引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣：通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化，从中获得美的享受。同时又拓宽视野，认识到人类音乐文化的多样性。我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法．

１）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今天的主题欧洲音乐．这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与兴趣．在这里我主要应用欣赏法与谈话法．

２）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今天的教学任务：欣赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿美妙与特点．这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今天的饿主题．在这里我应用的教学方法是谈话法．

３）完整播放＜鸟儿在歌唱＞，并请几位学生来说说这首曲子的特点．他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同．完了之后，教师指出这是一种欧洲唱法－欧亚唱法，并结合作品来解释什么是欧亚唱法．在这里我应用的.饿是谈话法与参与实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象．

４）完整播放＜优雅＞并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答；风笛．下面多媒体显示风笛的形状，教师简要讲解有关风笛的知识．完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛．通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别．最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器．这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的美妙．

５）小插花，播放两段音乐，请学生来分辨主奏乐器．（一段是中国的饿竹笛，一段是风笛）．教师鼓励学生回答准确，这时侯教师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，教师师范演奏，并请学生来学．当燃教师辉控制住场面，不会让学生太闹腾．在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的兴趣．

６）完整播放＜森林的多伊那和妇女的饿舞蹈＞，教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈．完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别．完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿情绪如何，并请音乐科代表来回答听后的感受．完了之后教师鼓励学生并指出；每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并鼓励学生今后多积极发言．再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的欣赏，来教育学生今后音乐课上该如何表现．

７）最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐知识最有感触的一段，如果找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后教师做补充．这里我主要应用的是谈话

音乐说课稿 篇55

一、[说教材]

1、说课内容：

本课内容以人教版音乐课本第十册第六单元的现代京剧《我们都是工农子弟兵》和《都有一颗红亮的心》为基点，加入创新，将更多的京剧知识溶入其中。

2、教学内容的作用和意义：

《音乐课程标准》指出：“音乐是人类文化传承的重要载体，学习历史悠久，博大精深的中国民族音乐有助于学生了解和热爱祖国的文化。”作为中华传统文化的京剧犹如一颗光彩夺目的明珠是中国文化艺术不可分割的重要部分，京剧有着悠久的历史，可谓博大精深，流派分呈，绚丽多姿的艺术风格反映了中华民族的情感，智慧和审美追求，熏陶、娱乐，影响了一代代中国人。

听到回响于街头巷尾的流行音乐，在习惯于大众文化的威力的同时心里常常感到一丝遗憾——做为国粹的京剧艺术在那里？所以我选择了欣赏现代京剧《我们都是工农子弟兵》和《都有一颗红亮的心》为基点加入创新，将更多的京剧艺术知识溶入课堂中，引导学生做多种形式的参与和感受，在活动中体验京剧这一古老剧种的艺术魅力，使这节课成为学生热爱京剧的良好开端，引导学生关注京剧艺术，并让学生明白宏扬中国的戏曲京剧艺术人人有责，激发学生的民族自豪感。

3、教材处理：

京剧是一门博大精深的艺术，在一节课根本无法全部讲完。因此，本课结合欣赏现代京剧《我们都是工农子弟兵》和《都有一颗红亮的心》同时选取了京剧的发展，唱腔、板式、表演形式等内容做浅近的介绍，使学生对京剧的相关知识有更多的了解，让学生欣赏、模仿在富有创造性的音乐活动中感受体验京剧这一古老剧种的艺术魅力。

4、教学对象：初中一年级学生

5、教学目标：

知识目标：通过本课的学习，使学生对我国京剧文化艺术的知识有所了解，通过对现代京剧《我们都是工农子弟兵》和《都有一颗红亮的心》的对比欣赏来了解和感受“西皮”、“二黄”两种唱腔的基本特点；通过对唱、念、做等表演动作的模仿，体验京剧艺术的魅力。

能力目标：通过本课的学习，培养学生的探索精神和分析问题的能力，提高学生鉴赏京剧的能力。

情感目标：通过本课的学习，激发学生对传统戏曲艺术——京剧的兴趣，培养学生热爱祖国优秀传统文化的情感及民族自豪感。

6、教学重点：通过教学培养学生热爱京剧艺术的兴趣，初步感受京剧的艺术魅力，在积极参与各种实践活动中探索、掌握京剧的相关知识。

7、教学难点：如何激发学生的艺术潜能，引导学生积极参与教学活动，大胆的进行模仿真正的融入到京剧艺术中去。

二、[说教学方法与教学手段]

学生是学习的主体，要让学生积极主动的学习，选择教学方法和运用现代化教学手段是很重要的，根据大纲的要求，教材的内容和学生的实际情况，我选择教学方法时紧紧围绕教学目标主要采用了：

1、情境教学法：以京歌《粉墨人生》作为学生进教室时的音乐，创设音乐情境，使学生一进教室就被京剧这种前所未有的`氛围包围，再以京剧的出场方式与问好方式来激发学生对本课内容的好奇心和探究愿望，在整个教学过程中一直贯穿着创设问题情境，让学生带着问题自主探究，师生互动交流，使教学环节环环相扣。利用多媒体创设情境营造浓郁的京剧氛围，不仅让学生充当票友，还让学生当演员，把课堂变成戏台使学生身临其境，欣赏感受京剧的魅力，从而提高学生对京剧的鉴赏能力。

2、谈话法：用于导入新课和介绍京剧的发展、行当及伴奏乐器等通过师生互动引学达标。

3、体验教学法：在教学过程中充分发挥学生的主观能动性，给学生尽可能多的空间，让学生通过视频、音频等媒体多看、多听、多想，从各方面去体验、感受京剧的魅力。引导学生亲身做各种形式的参与和体验，让学生模仿京剧的唱、念、做，模仿表演现代京剧《都有一颗红亮的心》和唱《我们都是工农子弟兵》的片段，使不同层次的学生实践创造能力得到提高。

4、教学手段：本课内容较多而课堂时间有限，利用现代化多媒体教学的先进手段，教师在呈现课件的同时口头讲解，既可以节省时间又可以避免枯燥的说教形式，同时还能让学生接受大量的信息，丰富课堂内容，开阔学生视野，增加学习兴趣，生动的舞台剧照，清晰的脸谱图片等，视听结合有利于学生理解和掌握教学内容，使原本抽象的教学内容变得具体化、形象化，使学生能够更直观、更清晰、更快捷地掌握京剧的相关知识，提高学习效率。

音乐说课稿 篇56

一、说教材：

本节课《学堂乐歌》是人音版高中音乐鉴赏第十五单元“新音乐歌声初放”中第二十六节的内容。本节课分别通过欣赏及鉴赏四首学堂乐歌：《送别》、《体操—兵操》、《黄河》及《祖国歌》，要求学生体验歌曲的情感，认识和了解这些歌曲所反映的时代思想，通过对作品的聆听，相互的探讨，自己的思考，最终得出相应结论，即20世纪初“学堂乐歌”的歌曲特点，并开辟“歌曲串串烧”互动活动环节，目的使学生能够灵活运用“学堂乐歌”的特点进行自主、大胆的音乐创作与尝试，培养学生对音乐、对歌唱、对创作的热爱。课时安排为一课时。

二、说学情：

从高中生的心理特点来看，学生的思维能力较强，想象力丰富，知识结构比较完善，而且已经有了自己的意识与想法，开始会用挑剔的眼光来看课堂，如果教师所选的教材对他们缺乏吸引力就难以调动学生的积极性；随着时代的发展，学生认知需求量也在不断增加，他们所想要的不仅仅只限于课本上的知识和教师单一的口头传授，更希望了解他们现实生活中处处可接触到的歌曲且能够参与在其中的音乐作品。但是他们虽然喜欢唱、听歌曲，却不能自主、大胆的进行创作与展示，所以教师应该积极引导学生去体验、去学习、去思考、去展示，相信学生通过对学堂乐歌的学习、了解、鉴别与实践，他们的审美判断力，对音乐的热爱程度一定会逐步提高。

三、说教学目标：

以音乐课程标准的定位为依据，本着因材施教的原则，遵循学生的认知规律，结合本课特点，确定如下教学目标：

1、通过欣赏四首学堂乐歌，使学生感受、体验歌曲的情感，认识和了解这些歌曲所反映的时代思想。

2、初步了解学堂乐歌的创作特点及对我国近代音乐所产生的影响。

四、教学重、难点：

以学习“学堂乐歌”的创作特点为教学重点。及运用“学堂乐歌”的创作特点进行自主、大胆的音乐创作与尝试为教学难点。

五、说学法：

强调学生学习的过程和方法，学生不再只是被动地接受知识，而是通过对比、鉴赏及歌活动，积极参与到教学活动中，在活动中思考、来提高认识，获得知识，提升品味。

六、说教法：

根据新的课程标准，采用了新的教学理念，教师的课堂角色由知识的传授者变为学生学习知识的引导者、参与者和合作者。综合运用多种教学方法，采用多种教学形式：

1、创设情景教学法能营造轻松、和谐的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。

2、采用启发式、讨论式、对比式、参与式，充分调动学生的主动性，激发学生的学习热情，帮助学生真正的理解作品和掌握知识，并独立地进行音乐的再体验。

3、分发挥欣赏教学的“通感”，引导学生进行多渠道参与和感受音乐。

4、媒体辅助教学，将视、听结合起来，能高度集中学生的注意力，充分调动学生学习的积极性，大幅度地提高课堂教学质量并加大课堂的信息容量。

七、说教学流程：

（一）导入部分：

1、教师活动：

①提问：在小学或者初中的音乐课上，老师教唱的哪首歌曲给你留下了深刻的印象？

②教师聆听，点评，总结；

③引出并宣布课题。

2、学生活动：

①学生对于教师提出的问题进行思考；

②思考完之后分别展示；

③展示完后师生共同总结。

3、组织与教法：运用提问式及参与式两种教法。

（二）基本部分：分五个版块

第一版块：教学内容——《送别》

1、教师活动：

①播放学堂乐歌《送别》；

②提问：你对作品的旋律熟悉吗？比较词与曲哪个你更熟悉？

③介绍《送别》歌词、曲调作者；

④提炼学堂乐歌的创作特点。

2、学生活动：

①聆听音乐作品《送别》；

②独立思考教师所提的问题，带着问题来聆听、欣赏；

③对于音乐作品能够运用正确的方法进行鉴赏，最终提炼学堂乐歌的特点。

3、组织与教法：运用探讨式及鉴赏式两种教法。

第二版块：教学内容——《体操——兵操》

1、教师活动：

①播放学堂乐歌《体操——兵操》；

②提问:这首歌曲适合在哪个场景下运用较为合适?作品所要表达的主题思想是什么？

③总结:学堂乐歌所反映的时代思想之一：富国强兵。

2、学生活动：

①聆听音乐作品《体操——兵操》；

②独立思考教师所提的问题，也可带着问题来聆听、欣赏；

③以《体操—兵操》的歌曲为背景音乐，学生展示相应符合情境的动作；

④师生共同总结学堂乐歌所反映的时代思想之一。

3、组织与教法：运用参与式及合作式两种教法。

第三版块：教学内容——《黄河》

1、教师活动：

①播放学堂乐歌《黄河》；

②提问：在听作品的同时请浏览作品的歌词不仅描绘出黄河的滚滚气势之外还有什么？

③.总结:学堂乐歌所反映的时代思想之二：保家卫国、抵御外辱。

2、学生活动：

①聆听音乐作品《黄河》；

②独立思考教师所提的问题，也可带着问题来聆听、欣赏；

③学生自己独立总结学堂乐歌所反映的时代思想之二，将音乐的鉴赏方法潜移默化的运用在课堂中的每一个环节。

3、组织与教法：运用探讨式及陶冶式两种教法。

第四版块：教学内容——《祖国歌》

1、教师活动：

①播放学堂乐歌《祖国歌》；

②提问：在听作品的同时请你留意歌曲的最后一句歌词，学堂乐歌主要内容的升华;

③教师聆听学生的自主总结。

2、学生活动：

①聆听音乐作品《祖国歌》；

②独立思考教师所提的问题，也可带着问题来聆听、欣赏；

③学生自己独立总结学堂乐歌内容的升华，将科学的音乐鉴赏方法潜移默化的运用在课堂中的每一个环节中，让它成为一种习惯。

3、组织与教法：运用启发式及陶冶式两种教法。

第五版块：教学内容——歌曲串串烧

1、教师活动：

①指定曲调,指定诗词，师生共同进行歌曲串烧演唱;

②指定诗词，学生即兴创编或套用曲调；

③教师将学生合作或独立创编的成果给予及时准确的评价。

2、学生活动：

①思考创编内容和预设作品效果；

②将思考的作品进行实践并能大方展示；

③用正确的鉴赏方法聆听并营造自评于他评的氛围。

3、组织与教法：运用参与式及鉴赏式两种教法。

（三）结束部分：教学内容——拓展于探究

1、教师活动：

①总结学堂乐歌所具备的特点一及二，让学生继续补充；

②作业：搜集我国还有哪些学堂乐歌，并说出它们所反映的主题与时代思想，提高学生自己探究的能力；

③教师自己串烧歌曲展示，结束本节课。

2、学生活动：

①补充和总结学堂乐歌还具备哪些特点；

②记录作业并聆听教师展示。

3、组织与教法：运用探讨式及合作式两种教法。

八、说课后反思：

新教材步入课堂已有三年的时间，课本涉及的内容既有“面”又有“线”还有“点”，教材的`安排内涵很深，新教材为教师提供了很好的个人发挥的空间，教师可以保持自己的教学特色，发挥自己的优势，教师可以在教材的选择方面比较自由，围绕新课标的基本理念展开教，通过反思，总结经验与不足。

本节课通过聆听《送别》、《体操—兵操》、《黄河》及《祖国歌》等学堂乐歌，感受、体验歌曲的情感，认识和了解这些歌曲所反映的时代思想和历史背景。初步了解学堂乐歌对我国近代音乐所产生的影响，认识其风格特点和重要意义。并且通过实践活动，体验怎样选曲填词，尝试“学堂乐歌”编创活动，感受创作、实践的乐趣。

学堂乐歌对于现在的高中生来说可能是一节比较枯燥而难以接受的课,从歌词,曲调,思想内涵等都与现今学生传唱的歌曲相距甚远,因此,如何让学生迅速进入欣赏的情境,产生想听,爱听学堂乐歌的愿望,是老师首先要考虑的问题，也时本节课的重点。高中音乐欣赏课更多的是教师讲,学生听,如果学生长期处于这种被动聆听的境地,慢慢会失去他们主动欣赏的愿望,因此,在课堂中我始终注意让学生动口唱,来提高学生主动欣赏,参与课堂的程度,通过听与唱相结合,创设民主平等的教学氛围,师生互动交流,感受音乐的内在情感,体验音乐作品所带来的强大的震撼力. 教学是教师教与学生学的双边活动,在教学中应让学生既有安静的聆听和思考,又有热烈的讨论积极的参与,使他们在思考和讨论中掌握知识,在活动中加以运用和巩固.在本课的教学中,当学生了解了学堂乐歌选曲填词的特点后,我有重点地安排了"歌曲串串烧" 活动,给学生先提供《蜀相》套用《送别》的旋律，提供《过零丁洋》套用《东风破》的旋律，在运用王维的诗《山居秋瞑》,让学生利用自己熟悉的旋律为诗配歌，这样不但充分发挥每个学生的才能,也巩固了知识,提高了兴趣.最后教师自我展示一首串烧歌曲，将课堂气氛推向高潮。但本节课还有很多的不足之处，其中许多细节还待斟酌和提高，我想，作为一名新时期音乐教师，只有不断学习，善于思考，勇于探索，与时俱进，才能营造和谐的课堂气氛，培育出一朵朵绚丽的“音乐之花”。

音乐说课稿 篇57

一、说教材。

1、教材分析。

《表情歌》这首歌曲是一首旋律生动活泼，节奏感强的幼儿能够表现自我的一个音乐教材。每个人都有喜、怒、哀、乐，每个人又有不同的外在表现方式，有的高兴了就拍手，就大笑，就跳起来，而幼儿处在一个模仿力很强，对刺激很敏感的时期，让他们在学习歌曲时模仿各种表情和动作，幼儿是很有兴趣的。人们常说兴趣是最好的老师，在儿童教育实践中，这一点显得尤其重要。在这首歌曲中还反复出现一个节奏XX|XXX|，因为幼儿刚从小班升入中班，节奏方面的接触还比较少，而幼儿这个年龄对节奏十分敏感，所以这个教材是很符合幼儿的认知水平和特点的。

2、目标定位。

师幼互动是本活动的教法学法的最大特点，希望幼儿带着对音乐教育活动的期盼，积极主动地参与到音乐活动中，自由地与音乐交流、大胆地表现自己对音乐的理解与体验。为此，我为《表情歌》确定了以下的目标。

（1）熟悉歌曲旋律，能边唱边表演。

（2）掌握XX|XXX|节奏型。

（3）乐意创编新的歌词。

3、活动的重点和难点。

根据目标，活动重点定位是：在学会演唱歌曲的基础上尝试创编新的歌词。难点是掌握XX|XXX|节奏型。

4、活动准备。

为了更好地服务于本次的活动目标，完成活动内容，我作了以下准备：

（1）自制了节奏图谱。

（2）制作了《表情歌》PPT。

二、说教法。

本活动意在打破传统单一的教学模式，通过师幼互动，运用形象生动的节奏谱、以游戏，鼓励、赏识的方法来调动幼儿积极性、主动性和创造性，使幼儿愉快地投入到整个活动中。

1、游戏法：

在幼儿园的各种活动中游戏是幼儿最喜欢，让幼儿在游戏中得到发展，有所收获。在这个活动中我设计了游戏：“请你跟我这样做”。这个游戏是幼儿比较熟悉的，但是在这里有了新的内容就是学习节奏型，在不知不觉中幼儿一遍一遍的通过各种动作掌握了这个节奏。

2、图谱教学法：

从幼儿认识事物的特点和语言本身特点来看，在幼儿园音乐教育中贯彻直观性原则非常重要。以看图谱上形象的图案的形式直接刺激幼儿的视听器官，能使教学有难变易，活动开展得生动活泼，激发幼儿学习的兴趣。

3、提问法：

因为提问能引导幼儿有目的地、仔细地观察，启发幼儿积极思维。我运用启发性提问让幼儿将生活经验和看到的具体形象的图谱联系在一起，是解决活动重点和难点的'有效方法。

三、说学法。

遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握活动的重、难点。幼儿将运用观察法、讨论法等学法。

观察法：幼儿通过观看歌曲图谱了解了歌曲内容，掌握了相应的节奏。

讨论法：幼儿在讨论、谈话中无拘无束地说出自己以往的生活经验和做法，是幼儿改编歌词的好机会。

四、说活动过程。

1、以游戏开始，引发幼儿兴趣。

教师做夸张的表情让幼儿猜猜老师的心情。

2、学习歌曲。重点学习节奏XX|XXX|。

3、仿编歌曲。根据表情的不同创编相应的歌词。

4、集体表演，形成学习歌曲的高潮。

音乐说课稿 篇58

一、 说设计思路

本课是第六单元中的一个课题，我在学生现有的知识技能的基础上，深挖教材，以复习为切入点，侧重于基础技能和技巧的巩固，强化学生的动手和小组合作能力，在学生基础技能和技巧的巩固方面作一个尝试。

二、 说教材

1、教材简析

教材选自人音版八年级15册第六单元冬之韵中的两首歌曲《我爱你塞北的雪》、《踏雪寻梅》，这是两首旋律优美、格调清新高雅的歌曲，唱出了冬天之韵味，唱出了冬天给人们带来的欢乐，把冬天一幅幅至纯至美的景色展现在我们的面前，给我们以高度艺术美的享受。

2、教学目标

初二的学生已接触到许许多多的音乐作品，对事物有自己特定的思想和感受，音乐的基础技能和技巧有一定的积累，并具有一定的动手能力。因此，我制定了以下的教学目标：

（１） 通过对音乐的感受，体验冬之韵，以乐观的精神对待自然、对待生活。

（２） 复习《踏雪寻梅》，制作打击乐器并创作简单旋律。

（３） 培养学生自主学习、集体合作能力。

3、 教学重难点

音乐是抽象的，虽说学生学习音乐的技能技巧有一定的基础，但实际操作中有一定的难度。因此，我把感悟冬之韵，制作乐器和创作简单旋律，作为本节课的重点也是难点。

三、 说学情

初二的学生对音乐作品，具备一定的感受能力，加上多媒体展示的画面，对他们感悟冬之韵有一定的帮助；他们本身具有的动手能力和原有的技能技巧以及教师的引导示范、小组合作的智慧，对难点的突破也起到一定的作用。

四、 说教法

根据音乐课要让学生多听多练多体验的特点，我自制电脑课件，采用启发讲解法、示范演练结合法、多媒体辅助教学，在上课的过程中充分利用生动、形象的语言来引导、启发、激励学生，从而利于达成教学目标。

五、 说学法

为了提高学生学习的兴趣，我制作画面精美的课件，让学生全方位地感悟音乐。为了培养学生的合作和解决问题的能力，我把学生分成三个学习小组，让每个小组成员都能主动的有效地参与实践创作，并协同解决实践创作中的问题。

六、 说教学程序

1、播放歌曲《我爱你塞北的`雪》，导入课题。

这是启动环节，学生通过欣赏视频，设置问题：

（1）歌曲怎样描绘雪？

（2）你看到了怎样一个冬天？

学生说说冬之韵，初步感悟歌曲描绘的冬之韵。

2、为了让课题得到拓展，有必要让学生了解文学作品所描绘的冬之韵，我让学生找找相关的诗句，发现所描绘的共同点：以咏梅为主，主要是冰雪的洁白无暇、晶莹剔透；腊梅的不畏严寒，笑傲风雪。随后，我摘选了几首诗词，让学生概括冬之韵：冰雪的洁白无暇、晶莹剔透；腊梅的不畏严寒，笑傲风雪。从而突破难点。

3、复习歌曲《踏雪寻梅》，寻找音乐的源泉。让学生复习演唱歌曲，加入打击乐，进行伴奏，并设置问题：歌曲中的哪一句出自我们生活中的声响？这一问题的提出对下一环节的顺利进行有着提示作用。

4、拓展思维，动手作一作。这一环节中有两项活动。

活动1、利用玻璃杯、碗等制作有音高的打击乐器。

活动2、用“1、2、3、5、6”五声音阶为下面诗词创作简单的旋律。

第一首 墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。

第二首 忽见寒梅树，花开汉水滨。不知春色早，疑是弄珠人。

第三首 当年腊月半，已觉梅花阑。不信今春晚，俱来雪里看。

三个学习小组任抽诗词一首，以下列节奏

4∕4 ××××∣×―――︱ ××××∣×―――︱

××××∣×―――︱ ××××∣×××―‖

创作简单的旋律，填上以上诗词，唱一唱。

在活动开始前，我展示制作好的玻璃杯乐器，向学生讲解制作的方法，加入不等量的水，得到不同音高的玻璃杯乐器。然后我把学生分为三个学习小组，在实践操作前进行讲解、示范。在学生实践时，我在学习小组间巡视，及时发现问题，引导、激励学生，从而使难点得以解决。

5、学生展示与评价，我让学生展示作品，并让他们进行自评和互评，最后我概括，给予学生肯定和鼓励，指出不足和改进。

6、在课堂小结中，我让学生先小结，我再概括：大自然的美景，美不胜收，我们要用心才能感悟；生活中的音乐，妙不可言，我们要用心才能聆听。

七、课后反思

本节课，我作为一种新的尝试，获得一定的效果。学生主动参与音乐实践的劲头很足，始终带着浓厚的兴趣在学习，小组合作学习的能力得到展现。但在学生作品展示这一环节时，没有让学生演唱自己的音乐作品，使学生的成就感没能充分地体现。

音乐说课稿 篇59

一、设计意图：

《捏面人》这个活动内容是一个说唱歌曲，含有京剧中的韵味。唱起来朗朗上口。很有特色。其中念白的内容是西游记中唐僧师徒四人，是幼儿非常感兴趣的人物形象。歌中加上念白部分体现了教育的开放性原则，幼儿可以根据所想到的即兴创编歌词，使他们既有成功感，又不破坏歌曲的完整性。此外，捏面人作为一种民间艺术已经离我们的孩子越来越远。我想通过这一活动让孩子萌发对民间艺术的一点热爱。

二、说活动目标：

根据幼儿的年龄特点和实际发展水平特制定以下目标：

1、按歌曲的不同节奏，学习带京味的说唱歌曲。

2、根据捏面人捏出的面人形象创编歌词。

3、萌发对民间艺术“捏面人”的兴趣。

三、重点、难点：

重点：学习带京味的说唱。

难点：有节奏的朗诵念白部分并进行创编。

四、说教法、学法：

在本次活动中运用了观察法、演示法、引导发现法、问答法、游戏法等方法帮助幼儿学习。

五、说活动过程：

1、首先师生问好，选用歌曲中的西游记中的人物形象作为发声练习的素材，使幼儿觉得新鲜有趣，活动的兴趣得到激发。

2、第二个环节是有节奏的练习歌曲中的念白部分，这是歌曲中说的部分，也是比较重点的部分，把这个难点前置，为后面的整体说唱打下基础。说的内容就和是唐僧师徒四人通过图片的指引使幼儿可以很轻松的说出来。

3、第三部分是学习新歌。

（1）首先是反复欣赏第一段，让幼儿了解歌曲内容。同时在这首歌曲中它所包含的京味也是比较有特色，特别最后一句，在此我通过反复的欣赏和幼儿自己说一说、学一学的练习方式来解决这个问题，

（2）接着完整欣赏歌曲，通过欣赏比较本首歌曲与其他歌曲的不同特点，从而了解这是一首说唱形式的歌曲。

（3）然后变换演唱形式来练习巩固歌曲。采用了集体演唱、为歌曲编配动作和分角色表演唱等方式，让幼儿在变化，新鲜有趣的感觉下练唱不觉得枯燥乏味。使课堂气氛活跃欢快，孩子在轻松愉快中学习。

4、最后一个环节是创编歌曲的念白部分，给幼儿提供了充分想象的空间，培养了幼儿的创编能力和大胆表现的能力。

本次活动的目标是：

1、通过与幼儿观察蜡烛燃烧时火苗的变化引导幼儿用语言和肢体动作来表现内心的感受。

2、在音乐的伴奏下，感受不同程度的风对火苗和肢体动作的变化。

3、体验动作和音乐带来的乐趣。活动的重点是用语言和肢体动作来表现火苗的变化；难点是在音乐的伴奏下，感受风对火苗和肢体的变化。根据目标和内容及幼儿的年龄特点，设计安排了三个基本环节：欣赏烛火，肢体展示，聆听音乐、感受音乐。

在这个活动中，我为孩子们准备丰富的、可观赏性的物质环境。活动开始，一个非常优美、寂静、富有诗意的活动环境呈现在孩子们面前：一根根漂亮的蜡烛摆成了心型，跳动的火苗、优美的音乐响起，吸引着他们的眼球、感染着孩子们的情绪情感，通过让幼儿看、说、听模仿等多种感官，去发现美、创造美，为幼儿的表现创设一个宽松、愉悦的空间。

教师亲切、开放式的提问为又幼儿创设了一个温磬的心理环境：“小朋友，今天我们教室里有什么呀？”“看到这些燃烧的蜡烛你有什么感受？”“远远的看去，这些小火苗像什么呀？”等。

游戏“吹蜡烛”和“我和风婆婆一起玩”让幼儿再次体验火苗、风、肢体动作的变化。

根据幼儿的兴趣，我请配班老师分别扮作风婆婆、火妈妈，让幼儿扮作一根根的小蜡烛，我则是一根大蜡烛，和幼儿一起体会蜡烛点燃和没有点燃的时候是什么样子的，用动作来表现，随后神秘的客人“火妈妈”的到来更增添了活动的趣味性，让火妈妈来给蜡烛宝宝们点燃小火苗，“小火苗”快乐的舞动着，这时，风婆婆出现了，吹着微风、中风、大风，小蜡烛们在风婆婆的吹动下，快乐的跳着、动着，从而调动幼儿参与活动的积极、主动性。

接下来是本次活动的难点——让幼儿在音乐的伴奏下，学习用肢体动作表现火苗的变化。教师提供给幼儿自由表现的机会，鼓励他们用艺术的形式大胆的表现自己的情感、理解和想象，分享创造的快乐。我改变传统的、单一的教师教、幼儿模仿的“灌输式”教育，运用情境体验法，让幼儿自主的感受、模仿，让幼儿在音乐的伴奏下，通过游戏的形式自由表达、自由舞蹈，使活动达到高潮，从而使幼儿得到一种心灵的净化和美的熏陶。在这一环节中，我注意到了教师与幼儿之间主动性的相互发挥，教师以饱满的、富有激情的语言鼓励，启发幼儿用动作来表达自己的情绪情感，体验音乐与动作、动作与环境带来的乐趣。

正巧，我的生日到了，我想，何不乘此同孩子们一起过一个生日呢？于是，在活动即将结束时，我请孩子们一起和我过生日，一起唱生日歌，活动在美好的祝福和歌声中结束。

在整个教育活动中，教师注重以幼儿为主体，从幼儿的情感体验为出发点，由情而生美，由美而生乐，充分调动幼儿学习的主动性、积极性，满足幼儿的愿望，遵循循序渐进的原则，让幼儿在玩中学、学中玩。

综上所述，我的这个活动主要体现了《纲要》的以下精神：

1、遵循幼儿身心发展规律和学习特点，注重教育的机智性、趣味性。

2、将各领域的内容相互渗透，从不同的角度促进了幼儿情感、能力的发展，充分体现了教师是幼儿活动的支持者、合作者、引导者。我想，这种以幼儿的情感、兴趣为出发点而生成的教育活动，最能满足幼儿，幼儿在这样一种宽松、愉悦的氛围中自然习得，将终身受益。

当然，活动中还存在一些问题：由于是借班教学，对幼儿过去的经验了解不够，难免在活动中会出现师幼互动不够积极主动或某个环节预设过难等，加上我是刚从教不久的新老师对一些突发事件的应变能力欠佳；另外在音乐活动中如何正确引导幼儿的情绪情感体验等将是我进一步探讨、学习的课题。

音乐说课稿 篇60

一、说教材：

1、 教材的地位、作用和特点：

《音乐与生活》是今年高中课改音乐鉴赏教材广东版的第一单元。本单元由“生命之歌”、“情感之声”、“生活之音”、“自然之韵”四部分组成。单元中选择的音乐内容充分体现了音乐与人类生活息息相关、密不可分的关系。其中“生活之音”是本单元的第3节。

本节课承接了“生命之歌”中论证的“人们从诞生的那一刻起，音乐就陪伴着人生，见证着人生每一个神圣的仪式，伴随着人生每一段丰富的经历”，贯穿了“情感之声”中展现的“音乐是人内心世界（情感、意志、欲望）的表露，是人情感的抒发与宣泄，音乐美最本质的特征就是来源于情感的力量”，所以，“生活之音”中选择了形式多样、风格各异，并始终伴随人类各种生活的音乐，引导学生关注生活中的音乐，同时，能感悟：“音乐就是生活，生活就是音乐”，进而激发学生构建自己的音乐生活的愿望。

本节内容最大的特点就是：所有的鉴赏作品都是运用现实生活中具体的生产劳动场景、活动为素材创作出来的精品佳作。

2、 教学目标：

根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的知识基础和感知能力，确定以下教学目标：

（1）、知识目标：了解音乐作品的体裁、演奏、演唱的形式，了解钢琴组曲、合唱组曲和标题音乐的相关知识。

（2）、能力目标：能够记录《打字机》、《盖邮戳》音乐的节奏；能够熟悉模唱《钟》、《赶摆路上》的音乐主题；能够从《永恒的水》观赏中得到启发，并积极参与尝试创作一首“纸乐”。

（3）、情感目标：通过本节内容的学习，能从音乐音响感知中得到和快乐，获得感悟与启发；能够思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品；能够关注生活中的音乐，感悟“音乐就是生活，生活就是音乐”的朴素哲理。

3、 教学的重点与难点：

根据以上制定的教学目标，结合学生的学情分析：大部分学生在课堂表现上都是“善于听不愿说”，在表达对音乐作品的理解和分析方面过于依赖教师的讲解，因此，制定以下的教学重难点。

（1）、教学重点：通过本节课的作品鉴赏让学生感知音乐来源于生活，反映生活，体会两者相融共通的联系；感受音乐表现艺术的魅力。

（2）、教学难点：引导学生关注生活中的音乐，思考作曲家如何运用生活中的各种素材创作音乐作品；启发学生感知音乐的表现形式并作出一定的评价；尝试自行创作一首“纸乐”。

二、说教法：

音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。因此，要坚持以聆听为主的教学原则。同时，也要紧紧围绕音乐鉴赏的本质，不能流于欣赏的简单的感性认知。在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化，感受音乐的艺术魅力，了解音乐表现的方法手段，还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力，倡导对音乐作品整体性的感知和体验，真正提高鉴赏音乐的能力，符合从感性—理性—感性的认知规律。

为此，我拟定了调查法、启发法、分析法、比较法、合作法、联想法、想象法、演示法等授课的基本方法，灵活运用于实际课堂教学的操作中。具体的做法在后面的教学程序中我再细说。

三、说学法：

音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。因此，如何教会学生学会学习成为了教学过程的重中之重。

学生是学习的主体，要让学生能积极、主动、高效地参与学习，需要选择恰当的方法。主要体现在以下三个方面：其一、我在对学生进行学法的指导时，能够紧紧围绕课程目标，运用体验、比较、探究、合作等学习方法，启发学生在对音乐形态与音乐情感的体验中充分展开联想与想象，建立一定的音乐思维空间，爱护并鼓励学生保留在音乐体验中的独立见解。其二、通过对比音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法等，培养学生分析和评价音乐的初步能力，引导学生进行音乐探究和创造活动。其三、在教学实践过程中（包括课前准备），引导学生学会收集、整理相关信息，做到会提出问题、能分析问题、懂解决问题，并在此过程中学会加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神，享受学习的快乐过程。

广东版 （音乐与生活）之“生活之音”（说课稿）,标签：高中音乐说课稿,音乐说课稿,

四、说教学程序：

此次说的是第3节第一课时的内容。本课主要内容是聆听与鉴赏《打字机》、《盖邮戳》、《钟》和《永恒的水》。在教学过程中我将采用环环相扣的教学模式进行。

（一）、课题引入：播放20xx年春晚的《过年我当家》（玩的就是节奏）

作品通过艺术夸张，把我们日常当中的具体生活细节活动节奏化了，小到铅笔写字的摩擦声音，大到锅碗瓢盆的碰撞声音，由此汇成一首热热闹闹的生活交响曲。

[设计意图]：通过音像创设情景，激发学生的学习兴趣和想去探究的好奇。为下一环节做好铺垫。(演示法)

（二）、讲授新课：

1、聆听两首乐曲，为它们设计标题并写出基本的节奏谱：《打字机》、《盖邮戳》

作品运用现实生活中“打字”和“盖邮戳”的劳动声音，加上音乐的力度、速度、节奏等表现要素的变化，把简单甚至单调的生活场景变的有声有色，充满了快乐的情趣。

[设计意图]：让学生感知、体验“标题音乐”的.特点，紧扣本节课“音乐与生活相融共通”的主题。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)

2、课堂实践：尝试创作4小节“打蚊子”的节奏谱。（与蚊子的飞行动态相结合，时而快，时而慢，最后打死了蚊子。）

例如：2/4 X X| X XX |X · X |X— ||

[设计意图]：鼓励学生的创作、表演意识，给他们的自信心，激发想象力、培养创造力。亲自体会音乐和生活的关系，同时活跃课堂的气氛，避免“审美疲劳”的出现。(演示法、联想法、想象法、合作法)

3、聆听[匈]李斯特的《钟》。要求学生思考：音乐中表现了什么声音？作曲家怎样运用钢琴的特点来表现钟声？

[设计意图]：有意识地引导学生思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品。启发他们认识该作品中，李斯特巧妙地运用了钢琴音域宽广，音色丰富多彩，弹奏技巧多样化的特点，来塑造、模拟“钟”的形象。强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)

3、聆听谭盾《永恒的水》。要求学生思考：在观赏音乐中得到什么感悟与启发？

作品在20xx年的北京国际音乐节上首演大获成功，同时也引来乐评人各种观点的争论。作曲家使用了不同的打击乐器，利用其在不同媒介（在空气中、在水中）的传导下产生的不同的音响效果；把水在滴落、流淌、碰撞等状态中发出来的声响和奇妙的节奏感来营造奇特的视觉、听觉的享受。把我们身边最普通、最熟视无睹的“生活现象”，通过声音和画面全新地展现给人们。

[设计意图]：再次强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。并鼓励学生讨论、交流对该作品的评价和看法，培养他们独立见解，达到学会构建自己的音乐生活的目的。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)

4、课堂实践：启发、引导学生从《永恒的水》中得到感悟，尝试用“纸”来创作一首“纸乐”。（视课堂教学实际时间而定，如若安排不下，就作为课后的作业，延续教学目标。）可以利用不同纸张的材质，通过揉、搓、撕、抖等手法制造出不同的音响区别，再运用音乐表现的要素进行整合。比一比谁的作品更能表现自己的意图，更能让广大同学接受。

5、课后拓展推荐：听赏保罗·怀特的《蚊子之舞》；里姆斯基·柯萨科夫《野蜂飞舞》。

[设计意图]：通过课堂的或者课后的反馈，达到迁移知识，延续创新的目的。完成教学的显性目标和隐性目标。(调查法、启发法、合作法、分析法、比较法、联想法、想象法)

五、说课综述：

以上是我对《生活之音》这节教材的认识和对教学过程的设计。

总之，对课堂的设计，我始终在努力贯彻课标提出的以音乐为定位的依据，课堂中以教师为主导，以学生为主体，以问题为基础，以能力、方法为主线，有计划培养学生的自学能力、观察和实践能力、思维能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从实际出发，适度地进行学科综合与渗透，充分利用各种教学手段来激发学生的学习音乐兴趣，体现了对学生创新意识的培养及审美意识的提高。

音乐说课稿 篇61

课题：歌曲《苇叶船》

资源简介：

苇叶船出自于湖南文艺出版社音乐教材四年级下册第十一课

教材分析

“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”八月中秋、除夕之夜，漂泊异乡的游子们特别盼望欢聚和团圆，思念之情犹为强烈。音乐最能抒发情感。湘版音乐教材四年级下册第十一课就以“团圆”为主题。《苇叶船》表现了大陆与台湾的小朋友手牵手共盼祖国早日统一的心愿，让学生从体验“根相连”的情感。歌曲旋律简单，歌词通俗朴实，为了让歌词更流畅，可引导学生改动歌词“梦里我们把手牵”。

一、教学目标：

能用亲切自然的声音学会演唱歌曲《苇叶船》，通过学唱歌曲，体验大陆与台湾小朋友手牵手，盼望祖国早日团圆的深切感情。

二、教学过程 ：

1．上课前学生听音乐走进教室。

[设计意图：从一首欢快的音乐入手，让学生的情绪自然融入到音乐课堂中，为新课教学做好铺垫。]

2．唱《折纸船》

（意图：结合三年级已学过的一首盼台归的歌曲相结合，引入到今天的新歌学习，因为两首歌曲有个共同点就是盼台归）

3、出示中国地图，学生找出台湾的位置。

（利用地图则使学生对台湾的认识更形象、更具体。）

4、朗诵歌词——为歌曲演唱做好情感铺垫。

5．模唱旋律，强调声音位置，为演唱好歌曲做准备。

6．分角色演唱。（贴切体验两岸人民相思情）

三、拓展欣赏《那不勒斯舞曲》（淡化传统教学模式，感受音乐旋律线条美，情境美，开阔学生思维）

四、学生在《大中国》的.歌曲声中走出教室情感延伸，升华了本课德育主题主题。

设计理念：

新课程体系强调，音乐教育应具有发展性，要满足每个学生终身发展的需要，摒弃传统的封闭式课堂。要求教学目标、教学内容、教学方法等都具有开放性，既要关注知识技能目标，更要关注情感、态度与价值观。

《苇叶船》这首歌曲以通俗的语言讲述了大陆与台湾的小朋友手牵手共盼祖国早日统一的心愿。歌曲旋律简单朴实，意境深远，歌词“河流归大海，苇叶根相连”很好地表达了“台湾是祖国的一部分，台湾与大陆根相连”的深刻内涵。

音乐说课稿 篇62

课题：歌曲《苇叶船》

资源简介：

苇叶船出自于湖南文艺出版社音乐教材四年级下册第十一课

教材分析

“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”八月中秋、除夕之夜，漂泊异乡的游子们特别盼望欢聚和团圆，思念之情犹为强烈。音乐最能抒发情感。湘版音乐教材四年级下册第十一课就以“团圆”为主题。《苇叶船》表现了大陆与台湾的小朋友手牵手共盼祖国早日统一的心愿，让学生从体验“根相连”的情感。歌曲旋律简单，歌词通俗朴实，为了让歌词更流畅，可引导学生改动歌词“梦里我们把手牵”。

一、教学目标：

能用亲切自然的声音学会演唱歌曲《苇叶船》，通过学唱歌曲，体验大陆与台湾小朋友手牵手，盼望祖国早日团圆的深切感情。

二、教学过程 ：

1．上课前学生听音乐走进教室。

[设计意图：从一首欢快的音乐入手，让学生的情绪自然融入到音乐课堂中，为新课教学做好铺垫。]

2．唱《折纸船》

（意图：结合三年级已学过的一首盼台归的歌曲相结合，引入到今天的新歌学习，因为两首歌曲有个共同点就是盼台归）

3、出示中国地图，学生找出台湾的位置。

（利用地图则使学生对台湾的认识更形象、更具体。）

4、朗诵歌词——为歌曲演唱做好情感铺垫。

5．模唱旋律，强调声音位置，为演唱好歌曲做准备。

6．分角色演唱。（贴切体验两岸人民相思情）

三、拓展欣赏《那不勒斯舞曲》（淡化传统教学模式，感受音乐旋律线条美，情境美，开阔学生思维）

四、学生在《大中国》的歌曲声中走出教室情感延伸，升华了本课德育主题主题。

设计理念：

新课程体系强调，音乐教育应具有发展性，要满足每个学生终身发展的需要，摒弃传统的'封闭式课堂。要求教学目标、教学内容、教学方法等都具有开放性，既要关注知识技能目标，更要关注情感、态度与价值观。

《苇叶船》这首歌曲以通俗的语言讲述了大陆与台湾的小朋友手牵手共盼祖国早日统一的心愿。歌曲旋律简单朴实，意境深远，歌词“河流归大海，苇叶根相连”很好地表达了“台湾是祖国的一部分，台湾与大陆根相连”的深刻内涵。

精选音乐说课稿集锦五篇

作为一名教师，时常要开展说课稿准备工作，说课稿有助于教学取得成功、提高教学质量。那么优秀的说课稿是什么样的呢？下面是小编收集整理的音乐说课稿5篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

音乐说课稿 篇63

非常感谢给了我这样一个机会为大家展示这堂音乐欣赏课《早晨》，让我有幸和大家进行交流，交响乐的欣赏是第九册第四单元教材的内容。

一，上这节课的缘由：

由于九年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验交响乐在本册教材中涉及到的内容比较简单，笼统，所以我讲授本节课也是充分发掘教材的内容，对音乐教材的一种挖掘与拓展。并且学生的音乐学习领域也有必要进行拓宽，接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁，音乐表演形式，音乐常识也需要增加内容。所以我将课本纯粹欣赏几首交响乐进行了拓展和整合教学，将《早晨》这一教学内容带进了教学课堂。丰富学生的审美修养，通过几个典型的曲例诠释音乐描绘景色的手法。

二，本课的教学目标是：

认知能力：通过欣赏音乐作品，使学生产生主动了解和享受交响曲音乐的愿望，以积极的态度和趣味感受音乐用声音塑造形象的听觉艺术。

实践能力：发挥想象力，探索和体验不同音乐的风格特点，以及不同音乐塑造早晨的艺术效果。

情感态度：在师生互动与聆听比较中，进一步了解音乐家们创作的不易及他们的作品响誉世界的文化价值。喜爱交响乐，从而达到对不同时期音乐文化了解，理解与认同。

三，重点：

采用多种形式帮助学生学会欣赏，并能主动探索用音乐描绘景色的六种方式。

四，难点：让学生亲近并喜欢交响乐，产生主动了解和感受交响乐的愿望。

交响乐对我们来说是非常生疏的，怎样让学生能接受交响乐，了解体验并喜欢高雅的交响音乐呢 为什么那么美的音乐学生会感受不到呢 这就是问题的所在，所以我在备课时设计这节音乐欣赏课，以培养学生的美感为主，通过各种手段方法把这种美变成学生可接受的。通过课堂把这种美传播给学生让他们感受得到交响乐的美。我把自己定为成是一个音乐的传播者，这就是我在这节音乐课必需要做到的`。怎样把高高在上的交响乐给请下来的呢 变得学生可接受的 这节课我选用了六首音乐作品例举作曲家如何运用联想与听众互动，用音乐描绘早晨，从而将听觉的盛宴转化为视觉的盛宴。

下面我们就一同体验一下整节课的过程。

1，导入：

我选用了圣桑的《朝景》作为背景音乐，用高尔基《人间》中的一段话引出《早晨》的课题，让学生尽快进入到音乐意境中，提升整个教学的文化，艺术氛围，进一步让学生对音乐主题产生兴趣。

《早晨》

"我在这个地方看见太阳升起过十多次，每一次在我的面前总是诞生着一个新的世界，充满新奇的美丽。"

——高尔基

2，小组活动：

用自己的方式描绘早晨的景象，可以用语言，也可以用图画。

展示各组的"早晨"美景。

3，引出问题：那若用声音该如何描绘早晨的 美景呢

讨论——总结：借助联想，模拟早晨会出现的声音或光线色彩上的变化。

4，欣赏过程：

1，先提出问题，引导学生思考。

2，播放音乐

3，小组讨论，并用抢答的形式回答问题，答对的小组记朵小红花。

4，公布正确答案，并详尽介绍作曲家的作品。六首作品欣赏完后，评出红花最多的组获胜。

这是模仿什么声音来描绘早晨

1，利用早晨鸟鸣的声音形象描绘早晨

陈钢 《苗岭的早晨》： 这里主要依靠模仿鸟鸣的音乐使听众在联想中产生早晨的形象;而鸟鸣的弱音模仿，使人联想起空谷回声，因而产生山岭的形象。

这是模仿什么声音来描绘早晨

2，利用雄鸡报晓的声音形象来描绘早晨

圣—桑 交响诗《死神之舞》：这首乐曲描写一群白骨精正在群魔乱舞，狂蹦乱跳，突然，一声雄鸡报晓，宣告黎明来临，妖魔们立即逃之夭夭，销声匿迹。

这是模仿什么声音来描绘早晨

3，利用钟声的声音形象来描绘早晨

穆索尔斯基的交响音画《莫斯科河上的黎明》：为了造成东方破晓的联想，作曲家也用了"鸡鸣早看天"的方法，用木管乐器模仿雄鸡喔喔啼的动机，随后传来俄罗斯教堂的钟声，明确的宣告早晨的来临。

这是模仿什么声音来描绘早晨

4，利用乡村牧笛的声音形象来描绘早晨

格里格《朝景》：音乐一开始就出现了牧童的笛声，预示着东方破晓，放牧开始，这也是早晨的声音形象。

这是模仿什么声音来描绘早晨

5，利用自然界的其他声音形象，例如小溪流水等来描绘早晨美景。

拉威尔《达菲尼与克罗埃》：此曲音乐语言虽然比较复杂，但描绘早晨的手法还是常见的，主要利用了三种自然界的声音联想：流水潺潺，群鸟争鸣，牧童笛声。

大家想想：除了利用声音描绘景象，还能运用什么方法

知识拓展：

运用象征，类比的办法。如：为了表现太阳由低而高，冉冉升起，音乐中音区也由低而高不断向上发展;为了表现红日喷薄而出，光芒四射，音乐中音量也由弱而强，不断增长，配器音色与和声色彩也由淡而浓，由暗变亮。

如：印象派作曲家德彪西受画家莫奈《日出—印象》的影响，创作了交响诗《大海》（着力体现晨曦微茫，曙色初现的色彩和气氛。）。

5，课堂小结：

音乐描绘景色的手法

模拟鸟鸣的声音形象：《苗岭的早晨》陈钢

模拟雄鸡报晓的声音形象：《死神之舞》圣—桑

模拟钟声的声音形象：《莫斯科河上的黎明》穆索尔斯基

模拟乡村牧笛的声音形象：《朝景》格里格

模拟自然界的其他声音形象：《达菲尼与克罗埃》拉威尔

运用象征，类比的方法表现色彩变化：《大海》德彪西

模拟声音

五，我的设想：

在经后的欣赏课教学中，可以尝试更多整合性教学。以某个专题为主线，如：动物园，暴风雨，大海，春天，英雄等等，集文学，美术，历史，音乐等素材于一体，生动介绍作曲家的音乐作品，使之对作品产生浓厚兴趣，从而印象更深刻的去了解作品，丰富学生的知识及视野。

音乐说课稿 篇64

各位评委老师，大家好！

今天我说课的题目是《卖报歌》。

一、说教材

1、 教材分析

实验教科《音乐》二年级下册，第五单元《爷爷奶奶唱过的歌》—卖报歌。这是一首明快，节奏鲜明，讲述一个卖报小孩儿的歌?/p>

2、 教学目标：

我根据义务教程以及教学的要求，培养学生对歌曲的感受能力和学习兴趣等方面确立了一下目标：

（1）认知目标：通过对《卖报歌》的学习，让同学们对过去战争时代的了解。

（2）情感目标：通过对《卖报歌》的学习，让学生进入到卖报场景中去体验卖报小孩儿的卖报感受。

（3）能力目标：通过对《卖报歌》的学习，让学生能够大胆的去尝试当个小报童。

3、说教学重点、难点：

根据以上三个目标的确立，我认为本次课的重点是：准确的掌握四二拍的节奏。难点是：在创编过程中，能够准确的表现出报童的心情。

二、说教法

1、音乐是伴随着我们人成长的，所以我运用“讲授法”对学生进行讲解。2、为了使学生能更好的掌握歌曲，我将运用“直接教唱法”以及“身临其境法”对学生进行教学。

三、说学法

学生是学习的主要人物，本节课我将引导学生多唱，并参与创新编程中去感受音乐与我们人是息息相关的.。

四、说学情

结合二年级学生的身心特点，我采用教、唱、练的方式，对学生进行教学。

五、说教学过程

1、 导入：采用提问的方式导入，引起学生的注意力，调动学生的积极兴趣和主动兴趣。

2、 新课教学：首先，我会对《卖报歌》这故事进行讲解，让学生对这卖报童产生兴趣；其次，我开始分句教唱，注意四二拍的节奏是强弱关系的。再次，我将调动学生进行模拟场景训练，让学生身临其境感受卖报童的心情。最后，我将抽查学生对歌曲的掌握情况来检验本节课。

3、 深入：通过对《卖报歌》的学习，使学生对聂耳进一步了解。

4、 拓展：回顾以前唱过的歌曲。增加学生的记忆力。

5、 创编：叫两位同学上台进行表演卖报童，让学生感受卖报童的心情。

6、 总结：复习学生唱歌情况，结束半节课。

音乐说课稿 篇65

今天我说课的题目是人音版第九册第八课，题目是《秦之声》。 我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

一 、 根据课标要求，结合学生的实际本课的设计理念应该是：通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。通过聆听和感受民族音乐或戏曲文化，并在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。

二 、 学情分析：根据五年级学生的心里和年龄特点，要通过一节课，就让学生熟练掌握戏曲唱段，是一件不可思议的事情。再加之现在的孩子平时对戏曲很少接触，这就为本节课的教学工作带来一定的难度。

三 、 教材分析：本课是一首地方选学教材，在小学音乐教学中占有很重要的地位。希望可以通过本课的学习，让孩子们能初步感受秦腔的艺术特点。

四、 根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标：1、通过对秦腔部分知识的了解，培养学生对本土戏曲的喜爱；

2、采用聆听感受法、反复练习法等学唱戏曲片段；

3、学唱《祖籍陕西韩城县》

五、 结合学生的实际本课的重点应是：学唱秦腔《祖籍陕西韩城县》难点是：准确的演唱旋律，填唱戏词

六 、 为克服重难点我采取的教法和学法有：反复聆听法、讲解法、分组练习法、教唱法。

七 、 本课的教具是多媒体。

下面是本课的教学过程分为：1.音乐导入激发兴趣2.利用教法克服难点3.准确完整的演唱戏曲4.拓展延伸5小结。共五个环节完成本课的教学。

第一环节：音乐导入

为了培养学生的兴趣、营造浓郁的戏曲课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来播放板胡演奏的'经典曲牌，并设置恩问题：你知道这段乐曲是用什么乐器演奏的？然后揭示板胡，简介板胡的音色及在秦腔中所起到的关键作用。通过对板胡曲牌的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦，对音乐产生兴趣，因而学生全身心的投入了课堂。

第二环节：利用教法克服重点和难点。

本环节也是这节课的重点环节。

结合学生的自然特点，并在教学中建立平等的师生和谐关系。在接下来的教学中通过板胡引出了秦腔。我通过对秦腔角色的分类让学生初步的了解了秦腔角色的分类，并通过不同角色的图片，让学生有直观的了解。然后主要针对本节课要教授的生角的具体分类：娃娃生、小生、须生、老生。学生了解了这些后，我出示了一段《祖籍陕西韩城县》的视频，并请学生注意观察剧中人物属于秦腔的那个行当？学生由于有了前边的学习经验，就很容易说出该人物所属的行当为小生。然后请学生们翻书看《祖籍陕西韩城县》的戏词，请学生们自由发问。学生提了很多不理解的地方，我就给学生讲解《三滴血》的戏曲梗概。了解了故事内容，问题自然迎刃而解。

第三环节：准确完整的演唱戏曲

我再次进行范唱，并请同学们注意观察谱子有何特点？同学们看出它的每句都是弱起。然后引出了秦腔的板和眼。第一拍为板，第二拍为眼。起落特点是：起于眼(弱拍)，落于板(强拍) 。我们把它称之为二六板。从表现情绪上，二六板均有欢音、苦音之分。然后就是戏曲的分句学唱。我采用了传统的教唱法与分组练习法相结合的教学方法，在学生基本能跟着伴奏演唱的基础上进行简单的表演。并分组表演、评价。

第四环节：拓展延伸

我们陕西的地方戏很多，好听的也很多。我通过提问：你还知道陕西的哪些地方戏曲？有的学生说到了眉户、阿宫腔等。此时我还给学生补充了好几个剧种，并轻声哼唱了几句。这样更直观形象，使学生加深对戏曲的认识。

第五环节：小结

本课的我是以表扬和鼓励为主，随时引导学生，以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们参与戏曲的演唱，并积极自信的参与音乐表现。课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如：你觉得秦腔是否像你以前认为的那么难？此时的学生对戏曲的态度发生了很大的变化。这样激发了学生继续学习秦腔的兴趣。

音乐说课稿 篇66

一、说教材

1、内容分析：交响诗《嘎达梅林》时人音版第15册第四单元音诗音画的内容，他描写并歌颂了蒙古英雄嘎达梅林为了保护草原，率领牧民起义，与当时残酷的封建王爷、军阀英勇奋战的悲壮事迹。音乐素材来自同名民歌，作品曲式为奏鸣曲式，分呈示部、展开部和再现部。作品体材为交响诗，开始一首叙事性及戏剧性的大型单乐章管弦乐曲，使用了交响形式的手法，以著名的蒙古民族历史故事为题材，故事情节形象的呈现于乐曲中，全曲用时约17分钟。

2、教材中的的地位：在本单元中，安排的三首都是标题音乐的作品，前两首都是交响音画，比较平面、简单，而《嘎达梅林》是唯一的一首交响诗，而且从作品的深度来说更加深刻，容量也更大。鉴于此，应该吧这一内容安排为欣赏课的第二课时。从各民族音乐体系来说，教材13册的二单元安排了新疆的民族音乐，15册二单元安排了藏族民间民族音乐，而蒙古族音乐在初中教材中出现是第一次，也是唯一的一次。作为一首以蒙古民歌为素材的音乐作品，它也应当承担起帮学生了解蒙古民族民间音乐的作用。

二、教学目标、

1、情感目标：通过延长民歌和欣赏民歌，让学生从“情”的`角度，了解和体会民族音乐文化的精神内涵，引导学生热爱民族英雄、热爱民族音乐。

2、认知目标：通过对《嘎达梅林》主题的学习和演唱，让百分之八十的学生能够掌握简谱。

3、技能目标：让学生理解音乐中的四分附点音和二分切分音。

三、分析学情

对于八年级的学生来说，对音乐的了解和感知能力比较弱，所以以想象的方法通过老师描述来提高学生对音乐情绪的理解能力。因学生中大多数对简谱的认识能力不够，所以教师加大力度在简谱学唱上，并不断的鼓励和表扬学生。

四、说教法

1、赏析法：通过主题演奏，让学生辨别音乐中速度对音乐情绪的影响，能够让学生通过听，更加完整的理解音乐所表达的内涵。

2、视唱法：通过看谱演唱，提高对学生对简谱的认识，能够轻易的分辨不同的节奏型。

五、分析教学过程

1、开始部分：清点人数，复习旧课《我的祖家时歌乡》；分男、女生组分别演唱。

2、准备部分：讲析《嘎达梅林》的曲作者以及嘎达梅林与封建王爷、军阀做斗争的英雄故事，根据故事情节分析乐曲情绪。

3，新授内容：通过钢琴来演奏整首交响诗各个乐部主题，让学生通过主题旋律结合故事内容展开想象。其次对《嘎达梅林》的主题进行学唱。

4、结束部分：布置课后作业，让学生进行个人才艺展示，总结整节课的重点。宣布下课。

音乐说课稿 篇67

各位评委老师,上午好!首先感谢大家为我的新秀课进行评审,下面我对这节课进行简单的说课:

[教学内容]

人教版义务教育课程标准实验教科书小学音乐一年级下P60—61，学唱歌曲《谁在叫》。

[教材分析]

本单元教材内容是《汪汪与咪咪》，在歌曲中出现的形象都是同学们喜欢的小动物形象。在这学期的歌曲中，有很多歌曲都是有关小动物的，比如：《小燕子》、《放牛歌》《杜鹃圆舞曲》、《数鸭子》、《我的小鸡》、《猫咪别淘气》等等。《谁在叫》这首歌曲中又多了一些动物形象，教学中，我结合教材并联系生活实际，开发学生想象思维充分调动学生积极性，使他们主动参与学习、创造活动，使学生在今后生活中更加喜欢和保护动物，美化了学生的心灵。

[学生分析]

上学期，我通过与学生的接触，互相了解，我面对的一年级小朋友年龄虽小，但天真活泼，在课堂上已经能大胆唱歌、跳舞，师生能互相配合，同学们已特别喜欢上音乐课。因此，在该课中，我便结合学生情况，设计说一说、唱一唱、演一演这些学生兴趣浓厚的活动方式，更好地激发学生学好音乐、表现自我的欲望。

[教学目标]：

1、学会唱歌曲《谁在叫》，并联系生活实际，使学生了解各种动物的'叫声及生活习性,有感情地演唱歌曲.

2、在教学中结合唱、编、演多项活动培养学生音乐感受能力和审美情趣以及创新能力。

[教学设计意图 ]

1、在音乐课堂中充分体现课程改革精神，让学生主动探究新知，学会唱新歌，体现学生为主体，教师为主导，学生的多项活动贯穿整个课堂，设计理念突出一个“新”字。

2、音乐教学中注意让学生动脑、动口、动手，积极参与，体现一个“动”字。

3、教学内容围绕主题，结合生活实际，采取说、唱、编、演、画多项活动使音乐知识生活化，体现音乐课堂中的“情”、“乐”、“美”。

教学流程：

一、课前复习先前所学歌曲，目的是为了缓解学生的紧张情绪,调动学生学习的积极性,营造一种宽松愉悦情感氛围,同时也为导入新课起到一个过度的作用.

二:在授新课的环节中,课件出示课题后, 让学生听一听,是哪种小动物在叫?它们是怎样叫的?学生通过听,说,培养了他们的欣赏能力和语言表达能力. 敢于大声说话。然后播放歌曲录音《谁在叫》前半部分，让学生对这一部分有个整体的认识,这也体现了低年级以听唱为主这一要求.分句教唱是为了让学生能更准确地唱准歌曲旋律,在教唱”啦”部分,我采用了对比的方法,使学生更易于记住歌曲的旋律,让学生用动作来表现歌曲时,我让学生自编动作,培养了学生动手动脑的能力.紧接着学习歌曲后半部分,这一环节我让学生先理解歌词, “小猫想捉老鼠”、“小鸡找妈妈”、“还有小鱼”、“……”,了解了动物之间的生态关系,教育学生细心观察事物,同时调动学生的学习积极性.歌曲的教唱我让学生自己选择喜欢的句子,学生找一句,跟钢琴学唱一句,既学会了歌曲,也培养了孩子的自信心,学生边唱边随音乐做小动物可爱的动作。教唱过程中，师可采用师生地唱、分组对唱、学生领唱,打击乐伴奏等教学方式使学生尽快熟悉歌曲.

三、激发学生写一写，小组合作编创歌词，使课堂充满活力

1、让学生根据歌曲内容，联系动物生活习性，模仿其动作，创编各角色舞蹈动作，再分组表演。

2、分小组编创舞蹈动作。学生在小组长带领下，对小鸡、小猫、小鸭、小猪、小老鼠、鸡妈妈、小鱼各角色联系自己的生活实践和想象，编创可爱的舞蹈动作。

3、分角色表演。

(1)小组内各自扮演自己喜欢的动物角色表演。教师对有困难的个别小组的活动给予及指导。

(2)开展各小组比赛活动。教师对每个小组成绩都予以表扬，对编创得较好的舞动作师生共同学习、借鉴。

最后小结本课所学内容,并教育学生从小保护小动物,保护大自然,保护生态环境,体现音乐审美教育这一功能.

音乐说课稿 篇68

一教材简析：

本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节－欧洲民间音乐－风笛，排萧．本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱－鸟儿在歌唱和风笛演奏－优雅，还有的就是排萧演奏－森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐知识欧洲音乐．苏格兰风笛音乐原属于战争音乐，用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐，用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏，用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同；

罗马尼亚一直保持用排箫奏乐的悠久历史，并将排箫的演奏艺术提升到高超的水平，整个排箫有点向外拱弯，一般定成D或G大调音阶。排箫音色圆润柔美，抒情，略带气息。

排箫音乐：空灵、优美，舒展，使人放松心情，常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐使用。

保加利亚女声重唱：采用自然、直接、开放的唱法，音色清沏、透明，在多声部的重唱中常出现不谐和音程（如二度），旋律音域不宽，却富有表现力，各种各样的装饰音、滑音层出不穷，十分丰富，给音乐增加了特殊的色彩；

约德尔唱法：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽，旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣，所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受．这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思考，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松愉快的气氛中学习。

二、教学目标：

1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；

2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征；

3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

三，教学重点：

１，欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征．

２，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛．排萧的音乐特点．本课的重点是；从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点．

四，教学难点是：

能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器．

五，说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，【高二段的学生，有很好的想象力和判断了，知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，通过运用图画、听音乐等让学生听，看，等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授．两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识．

六，说教学过程

这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，本课以谈话法导入，引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣：通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化，从中获得美的享受。同时又拓宽视野，认识到人类音乐文化的多样性。我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法．

１）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今天的主题欧洲音乐．这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与兴趣．在这里我主要应用欣赏法与谈话法．

２）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今天的教学任务：欣赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿美妙与特点．这样的饿设计意图是能从李斯特的`名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今天的饿主题．在这里我应用的教学方法是谈话法．

３）完整播放＜鸟儿在歌唱＞，并请几位学生来说说这首曲子的特点．他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同．完了之后，教师指出这是一种欧洲唱法－欧亚唱法，并结合作品来解释什么是欧亚唱法．在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象．

４）完整播放＜优雅＞并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答；风笛．下面多媒体显示风笛的形状，教师简要讲解有关风笛的知识．完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛．通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别．最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器．这里主要应用讲授法，通过对比介绍，让学生能事先体会到民间音乐的美妙．

５）小插花，播放两段音乐，请学生来分辨主奏乐器．（一段是中国的饿竹笛，一段是风笛）．教师鼓励学生回答准确，这时侯教师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，教师师范演奏，并请学生来学．当燃教师辉控制住场面，不会让学生太闹腾．在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的兴趣．

６）完整播放＜森林的多伊那和妇女的饿舞蹈＞，教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈．完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别．完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿情绪如何，并请音乐科代表来回答听后的感受．完了之后教师鼓励学生并指出；每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的回答，并鼓励学生今后多积极发言．再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的欣赏，来教育学生今后音乐课上该如何表现．

７）最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐知识最有感触的一段，如果找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后教师做补充．这里我主要应用的是谈话

音乐说课稿 篇69

—、说教材

本单元是一组由叙事歌曲，乐曲组成的单元。本课是一首儿童叙事歌曲。歌曲运用行进的节奏，朗读的穿插及戏剧情节的构思和丰富的演唱形式，拓宽了学生的思路，发挥了学生的想像。整首歌曲有张有弛，收放适当，适于四年级学生的身心特点。

二、说学生学情：

四年级的孩子学习习惯基本养成，但由于处在多动年龄，所以注意力不能长时间集中，上课的时候根据孩子的性格特点合理安排教学内容和时间。在讲课的时候注意多提问学生，多安排学生参与音乐活动，提高他们学习兴趣和听课效率。

三、说教学目标：

根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从情感态度价值观、知识和能力、过程和方法三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：

1、情感目标：通过学唱歌曲，明白脚踏实地，勤勤恳恳做事情的道理。

2、知识目标：让学生了解说唱这种歌曲的艺术表现形式，并在歌唱教学中掌握连续的前八后十六弱起节奏型。

3、能力目标：学习歌曲《老鼠和大象》并能用说唱结合的形式，幽默、形象的表现歌曲。

四:说教学重难点：

1、教学重点：用说唱结合的形式，表达歌曲幽默、诙谐的戏剧效果。

2、教学难点：教学难点则是对歌曲的表现，及说唱和音乐伴奏的配合。

五、说教学方法。

音乐课应重视学生的音乐实践。把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且有自由发挥的空间。所以在教学方法的安排上要灵活多样。本课教学，我主要安排了以下五种教学方法。

1、讲授法。2、示范法教学3、合作学习：

4、奥尔夫声势教学法：5、积极评价：

要上好一节音乐课，只运用几种教学方法是远远不够的，还需要在整个教学手段上、在教学环节的设计和课堂布局上进行精雕细刻。柯达伊说“好的音乐教师，要比歌剧院的指挥重要得多。一个蹩脚的指挥，不过是失败一次，而一个蹩脚的教师连续失败三十年，则要扼杀三十批儿童的音乐天才”.只要教师在教学实践中多动脑筋想办法，采取多种多样生动、通俗的方法进行教学，一定能使学生顺利而准确地掌握教材中所规定的.技能。

六：说教学过程

本课我安排了三个大的教学环节，一、游戏导入，二、学习新歌，三、拓展升华。三个环节环环相扣。每一环节的安排都是为了，下一步的学习打基础。为学生创设良好的学习环境，让学生在潜移默化、循序渐进中学习音乐。帮助学生更好地聆听、理解音乐，激发学生学习的兴趣，从而进一步去表现音乐、创造音乐。

（一）、游戏导入

本环节的安排，是根据四年级学生的身心特点，以生动活泼的教学形式吸引学生，激发学生的学习兴趣。

课件分别出示大象和老鼠的图片，先让学生模仿大象走路的节奏，XX|XX|,又跑来一只调皮的小老鼠，再让模仿小老鼠的叫声oxx|xxoxx|xx.

1、男生活泼好动，让男同学模仿大象走路的动作和声音。

2、女生身材娇小，声音尖细，所以让女同学模仿老鼠的声音。

老鼠和大象的图片交替出现，男女生不同的节奏型也交替出现。等熟练掌握后，再把两种节奏合起来，通过男女生合作，更好的掌握这一节奏。这里老师可以领着学生跟着音乐一起做。（随音乐做简短的节奏练习。）

这一学习方式不仅为学生创设了宽松、民主、自由、自主的氛围，更激发了学生丰富的想象力和创新思维，增强了学生学习音乐的兴趣，增进了师生之间的友谊。通过合作，学生的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。

让学生在节奏游戏中，多次感受和练习这种前八后十六的弱起。从而解决了歌曲中的这一难点。

（二）、学唱新歌：

1、聆听音乐，感受体验

音乐是听觉艺术，聆听音乐是整个音乐学习活动的基础，是培养音乐学习审美能力的有效途径。本环节安排从听入手，获得音乐形象，并感知音乐。

本环节主要以示范法教学为主，如教师范唱，多媒体课件范唱等形式聆听音乐。学生在听的过程中，发现歌曲和我们以往学过的歌曲有所不同。那么，这种说唱结合的艺术形式，就是我们今天这节课，要学生掌握的另一个知识点。由学生发现和老师讲授结合，了解说唱这种艺术形式。

2、突出重点、突破难点

这首歌曲，有一定难度，而歌曲中间部分出现了二声部合唱。那么我在第一课时教学中，为了不破坏歌曲艺术形象的完整性，以学唱一声部为主，把二声部合唱放在第二课时进行解决。

歌曲中多次出现的前八后十六的弱起节奏。在节奏游戏这一环节中，我们已经对这一难点，进行了有意识的训练。在学唱过程中，再进一步的对这一难点进行巩固和强调。

这里设计一个问题：怎样说，才能整齐一致？

最后老师和同学总结出：要想说的整齐，必须根据歌曲的节奏来。

让学生随着音乐的节奏多次练习说唱，从而进一步解决本课的这一难点。

3、实践体验、情感表达

唱会歌曲很容易，但唱好并不容易。用艺术的手段表现歌曲，这也是我们唱歌教学的重点。在这一环节，用讨论的方法让学生分别从力度、表情、状态及朗诵的声音位置和语气上进行处理歌曲，以表达歌曲幽默、诙谐的戏剧效果。学生可以较好的演唱歌曲后，为了增加趣味性，我们设计了分角色演唱歌曲。

1、男生的音色很浑厚，让他们来表现大象。

2、女生的音色比较尖细，所以由女生来表现老鼠。

不同的音色表现歌曲，使歌曲更加形象生动。学生在分角色演唱中，得到愉悦体验，增强了学生演唱歌曲的兴趣。兴趣不是天生的，关键在于培养。只有在音乐学习过程中，形成和发展学生的兴趣，才能培养学生对音乐的爱好，才能使学生在情感上喜欢它，而使音乐学习成为一种愉快的享受，让音乐真正走进学生的心中，成为其心灵里最美好的东西。

再此我还安排了打击乐器伴奏：

这一环节通过分组唱，打击乐器伴奏等不同的表现形式，使学生参与音乐、表现音乐。为学生创设一个自由，宽松的学习氛围，在自主、合作的学习过程中，表达了个人情感。为他们提供了广阔的舞台，使他们有更多的机会去体验成功。

（三）拓展升华

音乐是人类文化传承的重要载体。学生通过学习音乐，收集音乐，感受不同风格的音乐，将会拓宽他们的审美视野。（接幻灯片12）

为开拓学生的视野，调动学生学习兴趣，安排了课外拓展这一环节。根据学生情况和课堂时间安排。可以展示一首，或者几首说唱歌曲。例如四年级下学期要学到的《中国功夫》，解晓东的《今儿个真高兴》和学生喜欢的偶像歌手周杰伦的《双截棍》等。让孩子们通过不同形式的歌曲，进一步感受说唱歌曲的艺术特点，领悟它的艺术魅力。

结束课堂

播放《老鼠和大象》的歌曲伴奏，在歌声中结束本课教学

音乐说课稿 篇70

1.说音乐

（1）课题分析

音乐家故事《小毛头与卖报歌》以学生喜爱的连环画形式呈现于教材之中，这个故事拉近了聂耳与孩子们之间的距离，感受到可敬可亲的音乐家就生活在他们中间。编者将这个故事巧妙地安排在《卖报歌》的前面，让学生先通过故事了解聂耳的生平和《卖报歌》产生的时代背景，为学生理解《卖报歌》的歌词和表演歌曲做好了铺垫。

《卖报歌》曲调简单，节奏平稳，旋律流畅，通过生动形象的歌词将一个卖报童的悲惨生活展现在我们面前。学习本首歌曲，让学生在体验报童生活的同时学会热爱生活。

（2）教学目标

根据新课标精神，我们不仅要重视学生知识与技能的掌握，还要注意教学过程中方法的选择及学生情感态度价值观的发展。因此，我将本课的三维目标整合如下：

a.了解人民音乐家聂耳的生平与主要作品。

b.体会“小毛头”街头卖报的情景。用纯真的心情唱好歌曲《卖报歌》。并能积极参与《卖报歌》的情境表演活动。

（3）教学重点：指导学生体会演唱者的心情，唱好《卖报歌》。

（4）教学难点：创设“小毛头”街头卖报的'情景。用歌声与形体动作体会她当时的心情。

（5）教学理念：本课在教材的呈现上注重了情境性、趣味性和活动性。它以情境教学活动为手段，引导学生变被动学习为主动参与和探索，体现了以学生为主体，以学生的发展为根本的现代教学理念。

2.说教法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我紧紧围绕教学目标，制作了课件，将音乐教学与多媒体技术紧密结合起来，以媒体为手段，使技能训练渗透于艺术感受中，贯穿于音乐学习中。

为了便于学生学习，我采用了视觉图象、创设情境、兴趣引入、音乐律动等方法进行教学。

3.说学法

从本课的教学目标和学生的实际，确定如下学法：自主探究法、实践法、群体合作法。

4.教学过程

（1）组织教学。

（2）重温升国旗仪式（多媒体课件进行情境教学），介绍作曲家聂耳。

设计意图：通过直观图象，对学生进行爱国主义教育，引入本课——音乐家聂耳。介绍作曲家是为了发挥教师的主导作用，训练学生搜集、整理、交流信息的能力。

（3）讲述音乐故事《小毛头与卖报歌》。

设计意图：让学生了解《卖报歌》创作的时代背景，为学生理解歌词和表演歌曲作好铺垫。

（4）讲述聂耳耳朵的故事、帮助学生练习耳朵，板书节奏练习，让学生听拍读、视拍读。

设计意图：为歌曲的节奏练习作好铺垫，解决歌曲中的重、难点节奏。

（5）学唱《卖报歌》

a.学习旋律。老师分句出示、弹奏旋律，学生随乐用“lu”哼唱。

b.分组接龙，熟悉旋律。

c. 填词演唱。

d. 听录音范唱，整体感知歌曲。

e. 歌曲处理。

设计意图：引导学生了解词曲作者，完整演唱歌曲，并采用多种形式进行演唱，通过歌词分析，感受歌曲的情绪，体会演唱者的心情，

这样才会把歌曲唱得更有感情。

(6)情境表演。（全班分三组，每组推选两名学生，一名扮演小毛头，另一名扮演聂耳，其余学生扮演街上的行人，看哪一组演的最好，

并对其作出简单评价。）

设计意图：通过创设情境即表演，使学生的动作表现与歌曲的情感相结合，加深学生对小毛头悲惨生活的体验。

(7)师生评价。

设计意图：通过评价，使学生相互帮助、取长补短、相互促进、共同进步。通过师生共同参与，相互激励，体现教学相长，共同完成教学任务。

(8)感恩新中国。（在雄壮的国歌声中为我们伟大的祖国加油、喝彩！）

设计意图：首尾呼应，激发学生热爱祖国的真挚情感，教育学生珍惜今天的幸福生活与学习机会。

在本课的教学过程中，我注意师生的教育与互动，积极鼓励学生大胆发言，主动表达自己的见解。它能使学生张扬个性，主体突现，思想解放。而教师与学生一起互动，真正成为了学生学习的合作者、点拨者、引导者。在教师的引导下，使学生有目的地去听、去想、去做，成为一个会听、会想、会说、会做，创新意识强的学生。

音乐说课稿 篇71

说教材分析：

《小船》这首歌曲，歌词用了比喻的手法"爸爸是船，妈妈是帆，小船摇着我的童年",抒发了对美满温馨的家庭生活的渴望、赞美。歌词为F宫调式，一段体结构，4/4拍。第一乐句与第二乐句均为4小节，第三乐句扩充为8小节。全曲为五声音阶的级进为主，曲调委婉流畅，十分适合儿童演唱。第一、二、三乐句中巧妙地运用了休止符和弱起拍，使音乐避免了拖沓充满了情趣，从而使演唱气息更易让孩子们掌握。

说教学目标：

在课堂教学中学习目标的实现体现三个层面，在音乐课堂上都要依托学生的亲身的体验，在体验中模仿，在模仿中探究。

1、情感目标：

⑴、体会歌曲优美的意境，感受家庭的温暖。

⑵、教育学生懂得人世间最伟大的爱——父母之爱，唤醒孩子们从小就知道爱父母，回报父母的爱。

2 、知识目标：

认识 4/4 拍，感受它的强弱规律。

3 、能力目标：

⑴、引导学生能用亲切深情的声音和情趣演唱歌曲。

⑵、掌握声断气连的歌唱方法，并准确的唱好弱起拍。

说教学重点：

1、认识全音符、了解4/4拍的含义和强弱规律

2、学唱歌曲《小船》，能用亲切深情的声音和情趣演唱歌曲。

说教学难点：声断气连的歌唱并准确地唱好弱起拍。

说教学教法：

《小船》是首让人感到亲切，温暖的歌曲，朴实无华的旋律中洋溢出对父母深深的感激，使人眷恋那份浓浓的、难以割舍的亲情。所以我在设计教学时，充分挖掘歌曲中透露出的浓浓情意，以培养学生音乐听觉为目标，充分运用教学中的各种环节，通过"情"来拨动学生的心弦。学生在这首轻柔音乐的伴奏下感受四四拍的音乐，让全体学生引起共鸣，体会到家的温暖。

教具准备：电子琴、口风琴、录音机、船（图片）、歌词卡片、多媒体课件。

教学过程：

一、导入（2分）

教师以猜谜语"船"字的形式和交谈中了解学生们对船的认识，从而引发学生的好奇心，激起学习的欲望。

二、运用已有的知识体验牵引新授知识的理解，学习4/4拍的含义和强弱规律（10分）

已有经验的迁移有利于对新知识的理解掌握。我为让学生了解4/4拍的含义及强弱规律，在教学设计上，首先选用进教室时的'歌曲《小小的船》，请学生唱一唱，说说它是几拍子的歌曲？3/4 的含义及强弱规律，并伴随着音乐用动作来感受、表现。当学习《小船》让学生说出拍号时，孩子自然会用以有的经验去分析、去思考，这其实就是学生探究学习的一个过程。前面情景的创设，为后面的探究与发现作了更好的铺垫。

三、以音乐审美为核心，在情感体验中学习歌曲《小船》（25分）

这节课的情感目标是体会歌曲优美的意境，感受家庭的温暖。《小船》是首让人感到亲切，温暖的歌曲，朴实无华的旋律中洋溢出对父母深深的感激，使人眷恋那份浓浓的、难以割舍的亲情。

体验、模仿、探究、合作、渗透在教学的各个环节。音乐是审美的艺术，是倾听的艺术，在进教室、发声、感受音乐的情绪、节拍、强弱规律等音乐要素时，无一例外都通过倾听体验音乐作品来完成，学生在积极体验的状态下充分展开想象，投入到学习中。如初听《小船》，这是一种完全放松和无意识的听赏方法，以此来渲染一种柔美、恬静的氛围。接着是学生通过语言交流所体会到的对歌曲的点滴感受，这是一种联想想象式听赏，是学生自身感受与音乐情感的交融。

我在设计学唱歌曲教学时，充分挖掘歌曲中透露出的浓浓情意，充分运用教学中的各种环节——如：有感情地读歌词；随音乐哼唱歌曲；通过教师的指导演唱、变换演唱形式以及相关音乐知识的传授，不断地突出并掌握歌曲的重点与难点。

当教师说出"每个人都有自己的爸爸妈妈，他们勤劳、勇敢、无私奉献，为了养育我们花费了大量心血。谁能说说你的爸爸妈妈是怎样关心爱护你的？那么我们应该怎样做呢？"用"情"来拨动学生的心弦，学生们畅所欲言。在这首轻柔音乐的伴奏下，充分的感受四四拍的音乐，让全体学生引起共鸣，体会到家的温暖。

四、拓展延伸，情感升华（3分）

通过本节课的教学，以让学生充分的感悟到家庭的温暖。在结束语中，教师用"感恩"树立起学生爱父母、回报父母的鉴定信念。同学们"有一个词语最亲切，有一声呼唤最动听，有一个人最要感谢，有一种人最要感恩，她就是——母亲，他就是——父亲",让我们从小就以一颗"感恩的心"去爱我们的父母，从生活的点点滴滴来回报父母的爱，能做到吗？最后让我们的父母乘坐我们爱的小船，在碧波荡漾中去欣赏大自然的美景，在我们的汗水中去感受我们对父母的爱吧！（师生表演"划船歌"）

音乐说课稿 篇72

尊敬的各位评委老师，大家好！

我是XX号考生，今天我要进行说课的课题是《XXXXX》。本节课，我主要从说教材，学情，教法，学法，教学程序，板书设计六个方面进行说课。

首先说教材，

《 XXX 》是人民音乐出版社小学音乐教材 年级下册第 单元第 个框题。《 XXX 》是一首 XXX 民歌，音调纯朴简洁，旋律起伏委婉（或：节奏鲜明轻快），颇具特点，歌曲表达了对春天的赞美与热爱。本节课的学习在整个单元学习中起着承上启下的作用。

根据对教材地位与作用的分析，在新课程改革理念的指导下，特制定了如下三维课程目标：

首先，情感态度与价值观目标：通过参与音乐活动，学生养成良好的行为习惯，保持对音乐学习的兴趣，热爱生活，热爱大自然。

知识与技能目标：通过对歌曲的学习，学生能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情的演唱歌曲《 XXX 》。

过程与方法目标：通过聆听歌曲，学生能够运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理。

通过以上对教材及教学目标的分析，我确定了本节课的教学重点：学习用柔和而具有弹性的声音有感情的演唱歌曲。

根据 年级学生的年龄特征和认知特点，本节课的教学难点我是这样设置的：注意掌握歌曲的节奏，如歌曲中的附点节奏。

掌握学生的基本情况，对于把握和处理教材具有重要作用，接下来我来说一下学情：

我所面对的是小学X年级的学生，他们的生活范围和认知领域有了进一步扩展，体验感受和探索创造能力也有所增强，已从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡，但仍然是同直接与感性经验相联系，仍然具有很大成分的具体形象性，仍习惯于模仿实际动作。因此，需加强启发式教学，发展学生比较、分析，综合思维的能力。

教学有法，但无定法。考虑到五年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大的特点，为学生创设一系列优美的情景，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

基于本节课的特点，我还采用了节奏游戏法和学科整合法

学生是学习的主体，那么引导学生积极主动的学习，选择方法是非常重要的，因此，在指导学生的学习方法方面我主要采取以下： 活动探究法：引导学生通过创编活动的形式来获取知识，以学生为主体，充分发挥学生的独立探索性。

集体讨论法：对学生提出问题，组织学生进行集体和分组讨论，在合作中解决问题，培养学生的团结协作精神。

下面我来具体阐述一下本节课的教学过程。

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：律动表演，导入音乐课堂---学习节奏，分散难点---学唱歌曲---创编活动---拓展延伸。下面，我将分别介绍这五个环节：

一、律动表演，导入音乐课堂（2-3分钟）

良好的开端是成功的一半，为了营造愉快、欢乐的气氛，首先播放一首欢快活泼的歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》（范唱一句）和一首优美抒情的歌曲《 XXX 》（这是本节课要学唱的歌曲，范唱一句）的伴奏音乐，与学生一起自由律动。用歌曲律动引入新课，对比感受两首歌曲不同的情绪，从而加深对新歌《XXX》歌曲风格的整体把握和情感体验。

二、学习节奏，分散难点 学生刚认识到.，便要他们正确的打出节奏，这对学生来说，更简单化，再从日常生活中，找出一些是难上加难。老师若能将.

有趣的口白配上，引起学生的学习兴趣，相信学生将能达到最好的学习效果。 首先将（八分音符）视为一拍，教学生口念1、2、3、4，加上手

)学生熟悉之后，口继续念1、2、3、4，但此时+），如此渐减成.。让学生反复练.

│打拍子。

（只打一個及二個（+习。带学生对..

.音符熟悉之后，再配上口白如│

.

│教师示范念一下，学生模仿。最后将此口白配上节奏音符。 练习，相信学生能轻而易举的学会.

第二环节学唱歌曲（15--20分钟）这也是本节课的重点环节

首先，借用多媒体，播放歌曲《XXX》先请同学们听一听这首歌，在听的时候思考两个问题：这首歌表达了什么情绪？给你留下了什么印象？

2、教师完整的范唱歌曲，指导学生听辨歌曲中附点节奏的位置。

3、学生交流，初步熟悉歌曲。

4、跟琴演唱2至3遍，要求速度不宜过快，学生用中速跟琴演唱，声音自然统一气息通畅，避免让学生用喊叫的'声音演唱歌曲，注意保护嗓音。

5、对歌曲进行两种不同风格的范唱（现场演唱一句），指导学生从力度、速度等方面分组讨论对歌曲的处理意见。

6、通过师生接龙演唱游戏，在歌唱实践中掌握本节课的教学重点和教学难点。

第四环节 创编活动

根据本课的内容及情绪鼓励引导学生进行即兴创编活动，充分挖掘学生的潜力。创编一些与课本情绪一致的节奏、诗歌、故事、游戏、音乐表演等根据学生的个性差异对每一位同学都应及时关心、鼓励。 第五个环节 拓展延伸

这一环节我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓宽学生的文化视野，提高学生的人文素养。

下面我来说一下本节课的板书设计：

（去黑板上书写： 题目

本节课我主要采取主副板书相结合的形式，

（指着第一个框）这一部分主要写本节课的主要内容，之所以放在这里是因为他的位置比较醒目。

（指着第二个框）这一部分主要是对本节课主要内容的注释说明，之所以放在这里是因为他有足够大的空间留给学生展示。

（指着第三个框）这一部分是对本节课内容的补充说明。

以往我们总是说学生需要一杯水，教师应有一桶水，新课标颁布以后，教师扮演者引导学生寻找水源的角色，在整堂课中，根据这一观点，培养学生的主动能力和创造能力。

我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！

音乐说课稿 篇73

一、说教材

我班幼儿听过故事《小兔乖乖》后，每到户外活动就自发的边唱歌曲边学小兔跳，玩起"小兔乖乖和狼"的游戏。《幼儿园教育指导纲要》指出：引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富幼儿的感性经验和审美情趣，激发他们感受美、表现美、创造美的情趣。幼儿的思维以具体形象为主，对富有情趣的事物容易生美感和兴趣。在选择活动内容时要以孩子熟悉的已有生活经验为前提，而兔子是中班孩子喜欢的形象，大灰狼凶猛的性格使孩子们非常憎恨，孩子对这两个动物形象感兴趣，因此我选择了《小兔和狼》这个活动内容来让幼儿欣赏。歌曲《小兔和狼》简单活泼、形象鲜明、故事性强,在旋律和歌词中蕴含着丰富的角色情绪变化,容易激起中班幼儿的表演欲望,使他们在参与歌曲表演和游戏的过程中不知不觉地学会感受音乐、表现音乐。整个活动以形象的、游戏的、律动的方式帮助幼儿理解音乐。中班孩子喜欢游戏，在游戏中能够潜移默化地渗透活动内容，同时在游戏中学习音乐,使幼儿始终保持活泼、愉快的积极情绪，在愉快、轻松、自由的游戏中自娱自乐，玩中学，玩中获得发展。

二、说目标

新纲要中明确指出："教育要为幼儿一生的发展打好基础。"因此目标应注重全面性，它包括情感、态度、能力、知识、技能等方面。根据中班幼儿的年龄特点、本班幼儿实际发展情况、经验、需要为依据，我为本次活动设计了以下几个目标，分别对幼儿知识、情感、能力方面进行积极的引导。

1、在游戏中轻松愉快的学唱歌曲。

2、能联想音乐情境，尝试创编简单音乐游戏，体验游戏的乐趣。

3、培养遇到困难不害怕，主动想办法。

根据目标，我将活动的重点放在在游戏中轻松愉快的学唱歌曲。难点是能联想音乐情境，尝试创编简单音乐游戏，体验游戏的乐趣。

三、说准备

为了引起幼儿的兴趣，调动幼儿对活动的积极性以及帮助他们对游戏内容的理解，加强游戏的趣味性，我适当地使用了能活动的教具，本次活动我作了以下准备：

1、场地布置成有草、树木为主的森林背景。

2、兔子头饰，老狼头饰、录音机。

3、事先将歌曲内容编成儿歌教幼儿朗诵。

四、说活动过程

做好了这些准备后，围绕着目标，我设计了五个教学环节：

（一）以律动形式进入教室导入活动。

（二）在游戏中欣赏曲子，帮助幼儿熟悉乐曲的旋律，学唱歌曲。

（三）倾听音乐，联想音乐情景。

（四）尝试创编简单音乐游戏。

（五）律动形式结束本次活动。

现在我就具体谈谈每个活动环节的设计。

1、以律动形式进入教室导入活动。

活动一开始，我就以兔妈妈的角色向小朋友说："兔宝宝，今天兔子妈妈要带你们到树林里玩？高兴吗？（高兴）好，那么我们现在就出发吧！"我首先利用小朋友喜欢的兔子身份帮助幼儿导入到轻松愉悦的氛围中，同时我还考虑到以兔子妈妈身份可以提醒幼儿在活动中要跟好我，以为接下来我为小朋友所提出的要求做好铺垫工作。接着，我又说："你们要跟好哦，不要离开兔子妈妈，我们念着儿歌出发吧！"

在这一环节中，我利用幼儿日常生活中的经验：跟着妈妈，再配以幼儿感兴趣的形象"兔子"，以角色扮演的形式帮助幼儿边兔跳边跟随音乐旋律进入活动室，这样既激起参与的兴趣又可以为幼儿接下来学习音乐埋下伏笔。

2、在游戏中欣赏曲子，帮助幼儿熟悉乐曲的旋律，学唱歌曲。（二个步骤）

（1）请幼儿听音乐做游戏。

在带幼儿律动进入教室后，我采用游戏法，让幼儿在玩游戏的过程中，不知不觉的反复倾听音乐，进一步熟悉音乐旋律，歌词内容，既避免生硬教唱的教学方式，让孩子在轻松愉快的氛围中学习，又满足中班幼儿爱玩的需求，有效激发幼儿参与活动的兴趣与乐趣。这也是本次活动的重点

（2）请幼儿第二次听乐曲学唱歌曲。

在有了第一次欣赏的基础上，我便让幼儿随意地坐在地上，这时所铺的海绵垫就起到了在冬天为幼儿提供安全、卫生又舒适暖和的作用了。

同时请幼儿随地就坐还可以缩短教师与幼儿之间的距离，给幼儿营造一个宽松自由的活动氛围。这时我再说："兔宝宝们，让我们在草地上休息一下，来听妈妈唱一首好听的曲子，你们可以跟着曲子拍手摇着小脑袋。"由于中班幼儿年龄小，对欣赏音乐的方法运用还较匮乏，为了提高幼儿听的注意力和兴趣，因此我在这里就提醒幼儿在听的时候可以拍手摇摇脑袋，帮助幼儿在听的过程中培养了对乐曲节奏的了解，同时我采用示范法可以帮助幼儿清楚地记住旋律和歌词使幼儿轻松学唱。

3、倾听音乐，联想音乐情景。（2个步骤）

（1）请幼儿讨论:风儿呼呼吹，树叶沙沙响是谁来?

（2）请幼儿听歌曲和狼的音乐进行联想。

为激发幼儿的兴趣，我利用幼儿的好奇心，运用启发联想法让幼儿猜猜"是谁来了?"来吸引幼儿的注意力，使他们能认真倾听有关狼的音乐并进行联想为接下来的游戏创造条件。

4、尝试创编简单音乐游戏。

这两个环节是本次活动的难点，主要是引导幼儿联想音乐情景，自编、自创游戏按自己的意愿游戏，大胆想象，体现幼儿的主体地位，让幼儿充分体验游戏的快乐

五、说活动特色

如今，倡导"让幼儿主动学习，让孩子成为学习的主人"，因此本次活动意在打破传统单一的教学模式，以幼儿的自主学习为活动设计的主导思想，创设自主的学习环境，重视幼儿的快乐体验，通过在游戏中学习音乐、师幼互动，运用形象生动的角色形象和肢体动作配合轻快的节奏，以鼓励、赏识的方法来调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使幼儿愉快地投入整个活动中，激发幼儿的快乐情感体验，让幼儿真正自主快乐地参与到音乐中。

音乐说课稿 篇74

一、设计理念：

本课在新《课程标准》理念下，以音乐为载体，通过体验、模仿、探究、合作、综合等过程，让学生初步体会音乐要素，并在课堂上逐步培养学生的综合音乐能力，完成情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能等教学目标。

二、说教材：

1）、教材的地位和作用：

①、本课中学唱的歌曲是第二册的第7课。它是一首日本儿童歌曲，描绘了月光初上碧浪相逐远去的海面。

②、本课继续让学生学唱、感受三拍子的歌曲，初步感受大自然的歌谣。

③、通过本课教学，培养学生发挥想象力，用打击乐或身边的物体与同学共同制造声响的能力。

2）教材的处理：

海是大自然的一样物体，水是它形成的基本元素。所以我有一滴水想起，把本课设计成了，“小水滴旅行”的过程，让学生体验由小水滴到大海的基本过程，引导学生把这些过程与音乐联系起来，培养学生的想象力。

三、教学目标：

1、认识目标：聆听音乐，分辨、判断出音乐形象，能模仿节奏并读拍

2、技能目标：发挥想象，用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效，尝试小组合作。

3、情感目标：渗透热爱大自然，保护环境的人文主题。引导学生用音乐形象表现小水滴旅行的过程。

四、重点、难点

1、教学重点：利用综合艺术形式体验、表现水的旅行过程。

2、教学难点：学生自主探索学习、合作学习能力的培养。

五、说教法

1、听觉感受法：以三种音效（小水滴、小河流、大海）为导源，让学生听辨大自然的“歌”，为下一步的模拟音效做铺垫。

2、探究模拟法：新课标提倡教师引导学生在聆听、演唱、表演音乐过程中充分体验感受音乐，表现音乐，激发学生学习音乐的兴趣。本课我设计了用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效，以提高学生的音乐感受力、表现力及学生对音乐学习的兴趣。

3、模仿改编法：根据一年级学生特点，学生的编创能力只在启蒙阶段，教师应该引导学生通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。本课设计学生在小河流阶段，根据歌曲＜数鸭子＞改编数其它小动物的歌 曲，在这种模仿改编中，只要改动歌曲中关键的几个字就能改出一首新歌，教学效果立竿见影。

4、合作学习法：充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。本课设计学生在后半节课阶段分组合作排练，表现小水滴旅行的各个过程。以培养学生的合作学习能力。

5、综合法：通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐。本课以水滴为主线，串连与水滴有关的音乐素材，运用唱唱、跳跳、演演等综合音乐形式，为学生创造了生动愉快的学习环境，培养学生爱好音乐的情趣。

六、说教学程序：

1、导入：

方法：利用播放三种音效――水滴，小河流，大海声，让学生说一说听到了什么声音。并板书。

作用：抓住学生的听觉，激发学生的好奇心，启发学生在积极体验状态下，充分展开想象。

达到的目标：分辨、判断出音乐形象，学生很快就能听出是水滴、河流、大海的声音。这一设计起到先入为主的作用，在教学的第一步就把本课的主线提了出来。

出示课题――小水滴的旅行

2、导入后的第一个教学环节设计为：小水滴变成雨滴落下来旅行的形象。

导语：小水滴想从天下落下来旅行，但是天上的声控门关着，你解得开才能下来。

教法：播水滴音效，让学生聆听音效形象，用手和打击乐模奏水滴形象。

模奏时，让学生选用教师（或自己）提供的道具探究一下听听哪种方法模拟要好一些，可以模仿成怎样的节奏？

效果：教师收集的水滴音效节奏为――X X X X X X

让学生模奏后教师板书整理：X X ｜X X ｜X X ｜这就是解“声控门的密码”，

引申：你还可以把声控门设成怎样的密码？（如：XX X ）再敲一敲。

顺势演唱＜小雨沙沙＞这是我们学过可以表现小水滴的歌。――播课件。视听唱结合，让学生体验音乐。

音乐表现：做为这一教学段的小结，引导学生把小水滴落下来的形象表现出来

l打击乐引子：

X X ｜ X X ｜ X X ｜

XX X ｜ XX X ｜ XX X ｜（这一行要根据学生的创编）

l紧接歌曲前奏：演唱＜小雨沙沙＞（教师用钢琴伴奏，）

达到的目标：在这一教学环节中，教师起点拨、整理作用，学生是学习探究的主体。能够完成听辨解码的学习任务，并用探究法利用打击乐或身边的物品模仿自然界的声效。

3、第二个教学环节设计为：小雨沙沙地落下，旅行小河里的形象。

导语：水滴落下来流到了小河里，河里的小动物要你完成一项任务。

教法：让学生模拍节奏：X－｜X－｜X－｜并用人声或打击乐模仿小河流，随后创设情境，想象小水滴在小河里旅行――看到鸭子数鸭子，看到小鱼数小鱼，看到青蛙数青蛙，分组合作改编歌曲，并请二组学生上台表演。

（举例：门前大桥下游过小青蛙，快来快来数一数二四六七八，呱呱呱呱，真呀真多呀，数不清到底多少小青蛙，数不清到底多少小青蛙）

音乐表现：做为这一教学段的小结，引导学生把小水滴旅行的第二个过程（聚成小河流的形象）表现出来。

l水流模拟声X—|X—|X—|

l紧接前奏：演唱改编的歌曲＜数XX＞

达到的目标：在这一教学环节中，要求学生能模仿节奏，发挥想象，用人声、道具等模拟小河流，通过探究模拟法简单改编歌曲体会、表现小水滴在小河里旅行的过程。运用唱唱、跳跳、演演等综合音乐形式，为学生创造了生动愉快的学习环境

4、第三个教学环节设计为：小水滴旅行进入大海的形象。

导语：小水滴旅行到了大海，大海真美丽，你能模拟大海的声音吗？

教法：教师让学生自选打击乐或身边的物品模拟大海音效。创设情境：告诉学生大海唱起了歌。然后学唱歌曲＜海＞完成拍拍

1）XXX|XXXX|XXXX|X—O|

2）感受三拍子，并拍一拍。

3）由念儿歌引出歌曲中唱到的太阳、月亮、浪花，再通过边听歌曲边模仿它们的动作来熟悉歌曲。然后跟大海妈妈一起唱唱。

达到的目标：能模拍简单节奏，用模拟探究法利用道具模拟大海形象，初步熟悉歌曲＜海＞。在聆听、演唱、表演等综合音乐形式中充分体验感受音乐，表现音乐，激发学生学习音乐的兴趣。

5、第四个教学环节设计为：海底音乐会。

导语：海底有很多动物在开音乐会呢！――播课件，学生跟着音乐自由活动。

（作用：调节课堂气氛，引起学生兴趣，集中他们的注意力。）

教法：在跟音乐活动后，布置：排练节目，表演给海底的小动物看。喜欢小水滴变成雨滴落下来的'就演雨滴片段；喜欢小水滴在河里游的就演小河片段；喜欢小水滴在大海里玩的的就演大海片段。教师在这个环节中提供道具，并到排练小组中稍作指导。最后分组展示。

达到到的目标：在这一教学环节环节中，渗透热爱大自然，保护环境的人文主题。发挥想象，用动作、人声、音乐道具、等表现小水滴旅行各阶段的音效，尝试小组合作。引导学生用音乐形象表现小水滴旅行的过程。

七、教学特色（总结以上过程和策略，我认为我的教学特色是）

1、面向全体学生，突出学科特点，学生的参与程度应该较高。

2、重视音乐实践，培养学生创造合作互动能力，尊重独特体验注意情境设计。

3、运用多种手段激发学生学习音乐的兴趣，培养学生体验、模仿能力、表现能力、探究音乐的态度与创编能力。

4、课堂安排连贯性强，教师在课堂中需要有较强的调控能力，能对学生的各个编创环节做合理的引导、小结。

八、教学启示：

总之，本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，淡化学科边缘，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度，培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，措施付诸实施，还需要老师的爱心和慧心，教学研究永无止境，我相信，没有最好，只有更好。在此，还请各位领导和同行们提出宝贵意见，谢谢！

精选音乐说课稿范文汇编6篇

在教学工作者实际的教学活动中，通常会被要求编写说课稿，借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。写说课稿需要注意哪些格式呢？下面是小编帮大家整理的音乐说课稿6篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

音乐说课稿 篇75

教材分析： 《纲要》指出：“要培养幼儿爱护动植物，关心周围环境，亲近大自然，珍惜自然资源，有初步的环保意识。”《小鸟落落》这首歌不失为进行自然生态和环境教育的好教材。此活动可以结合“我们的动物朋友”展开，让孩子和家长一起收集有关鸟类的图片和相关知识资料，教师为幼儿提供展板，让孩子将收集的资料贴到展板上，以便和同伴交流分享。在孩子已有经验的基础上，让孩子来学习这首歌曲。这首歌曲简单活泼，唱起来轻松明快，适合在大班学习。由于大班孩子接触过不少三拍子的歌曲，能够很快掌握3/4拍的节奏，但个别孩子在休止符处的停顿有所欠缺，因此我将运用“先行组织者策略”将难点前置，以游戏的方式在不知不觉中解决此难点。另外，孩子在演唱过程中的感情激发也很重要，能够“以情带声”是我的一个更高层次的要求，因此在音乐活动中我更重视孩子移情能力的培养，通过观察图片、课件等直观教具以及故事、情境的创设，运用情境理解、情绪追忆等方法来加强幼儿的情绪体验，达到用心来唱歌的境界。

说目标

目标是教育活动的起点和归宿，对整个教育活动起着导向的作用。根据《纲要》要求：幼儿园教育的内容是广泛、启蒙性的，各方面内容都应发展幼儿的知识、技能、能力、情感、态度等。结合幼儿的年龄特点和现有发展水平，我制订了如下目标：

1.在初步感受3/4拍旋律的基础上，尝试将歌词填入旋律中进行演唱。

2.能够唱准休止符处的停顿以及旋律的连贯性。并能大胆创编动作表现歌曲内容。

3.体验自学唱歌的乐趣，激发爱动物、爱大自然的情感。

在本次活动中，能尝试将歌词填入旋律进行演唱是重点，难点是唱准休止符处的停顿。

说准备：

为更好地服务于本次活动，使目标顺利达成，我做了如下准备：

1.知识经验准备：将幼儿收集的图片、资料在展板上展示，做好前期经验准备。

2.物质准备：风景优美的课件、图谱、小鸟指偶。

以上准备我充分利用家长资源，使家长成为教育的有力支持者、参与者。

说教法：

《纲要》明确指出：幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的。教师的作用主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富幼儿的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。因此我在本次活动中将运用视听唱做学习法、节奏朗诵法、提问法、游戏法。为解决难点问题，我将运用“先行组织者策略”，将难点前置，以游戏的方式在不知不觉中解决此难点。贯穿始终的是我独特的赏识激励法。

说学法：

遵循幼儿认知发展规律和学习特点，在《纲要》新理念的指导下，整个活动始终以幼儿为主体，变过去的“要我学”为现在的“我要学”。幼儿将通过观察法、讨论交流法、游戏法等，在听听、看看、想想、说说、做做的轻松氛围中快快乐乐的学习。

说教学程序：

根据幼儿思维具体形象，注意力容易转移的特点，我设计了情境性的学习环境，整个过程以“小鸟落落”要找地方安家为主线，贯穿始终，让幼儿在游戏的假想情境中积极的思考，活跃的想象，主动的表达。

第一环节：听

幼儿学习歌曲倾听是一条重要途径。通过倾听来正确感知音乐的力度速度，熟悉歌曲旋律，可以锻炼幼儿的自学能力和音乐鉴赏能力。我是这样来引导幼儿倾听的。

（1）出示小鸟指偶：“小朋友，今天我班来了一个可爱的小客人想知道它是谁吗?（出示一只愁眉苦脸的小鸟）这只小鸟叫落落，它今天来要请小朋友给他帮一个忙，你愿意帮助它吗？”

“落落，小朋友答应帮助你了，来，高兴点给小朋友打个招呼吧！”（将小鸟翻过，露出笑脸的小鸟），|XXO|XXO|X-X|X--| 启发幼儿回应小鸟

（鸟）你好！你好！小朋友！

（幼）你好！你好！落 落！

（鸟）谢谢！谢谢！小朋友！

（幼）不谢！不谢！落 落！

空拍处可点头、拍手。此环节就是本活动的“组织者”，为解决休止符停顿及连音处连贯舒缓问题。

（2）“为了感谢你们肯帮忙，落落还给你们带来了一首好听的曲子，你们想听吗？听完了告诉落落这是一首欢快活泼的、抒情优美的，还是雄壮有力的曲子，好吗？”让幼儿感知音乐旋律及特点。

（3）师指落落说“小朋友告诉你这是一首欢快活泼的曲子，你同意吗?哎，落落说你们能跟音乐用动作、表情来表演一下吗？”（此处鼓励幼儿用动作来体现乐曲意境，培养幼儿对音乐的感受力和表现力。）

（4）“落落听说你们有一个‘绝招’就是能用一个‘字’来哼唱旋律，你能露一手让落落看看吗？”（“绝招”一词让幼儿充满自信，立刻就跃跃欲试，兴趣大增）幼儿用“啊”、“啦”等无意义音节哼唱旋律。

第二环节：说

《纲要》中指出：幼儿语言教育应渗透在所有活动中。因此，在本环节我运用提问法、讨论交流法、节奏朗诵法等来发展幼儿的思维能力和语言表达能力。

（1）从故事引出歌词：“小鸟落落不是要轻你们帮忙吗？你么你知道它遇到了什么困难吗？（幼儿注意力立刻集中起来）早晨，落落的妈妈对落落说：‘落落，你现在长大了，该自己出去找食做窝了，不然你就永远也长不大了。’落落问妈妈：‘妈妈，我要到哪儿去做窝呢？’‘做窝可要找一个安全、风景优美的地方。为了生活方便，要找一个有山、有树、有河的地方。为了安全要在一个靠近‘好人’，爱鸟爱在心窝的人附近安家。你看着去找吧！’妈妈的一番话让落落犯难了，到哪儿去找这样的地方呢？小朋友你们帮帮它好吗？”（

（2）提问：妈妈说为了生活方便要找什么地方？（引出风景优美、有山、有树、有河）为了安全要找什么地方？（引出人们最好爱鸟爱在心窝）“那小朋友可以讨论一下哪里有这样的地方可以让落落做窝呢？为什么？”（幼儿无拘无束地讨论中说出自己的理解与看法，给幼儿练习说话的机会。）

（3）“小朋友，你们找到这个风景优美、人又好的地方了吗？在哪儿？”（让幼儿说出自己的看法。）“老师也给他找了一个地方，你们帮落落看看合适吗？”出示课件，颜色艳丽的`风景优美的画面吸引了幼儿的注意力，师顺势按节奏说出歌词，并逐一出示图谱。“小朋友，这个地方可以吗？那么你们将这个地方说一遍给落落听，看他满意吗？”

（4）师用音乐伴奏，幼儿随音乐看图谱有节奏地朗诵歌词。师：“落落，我们给你找的地方满意吗？”（师做神秘状边听落落讲话边点头，以神秘感来吸引幼儿的注意力。）“哦，落落说它可满意这个地方了，还说你们说的那些话也很美，它有个建议，想请你们将这些优美的话和刚才它带来的音乐结合在一起唱唱，这…..行吗？”（老师的示弱和“激将法”激起了孩子高昂的斗志）

第三环节：唱

建构主义认为：学习不是由教师直接向学生传递知识，而是学生建构自己的知识的过程。这也正体现了《纲要》中教师在教育过程中应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者这一精神。在这一环节，我没有先范唱，而是引导幼儿尝试将歌词填入旋律之中来演唱，为的是让幼儿体验自学歌曲的乐趣，以此培养幼儿的自信心。

(1)师：“小朋友，既然你们说行，那就来试试吧。记住优美的歌曲，也需要优美的声音呦。”(委婉的提出对声音的要求，避免了因刚才情绪高涨而出现喊歌的现象)。幼儿随音乐看图谱将歌词填入曲中。

(2)师：“落落简直惊呆了，没想到你们居然能将这首歌唱的那么好听！小朋友我听了你们的歌呀也想来唱一唱，你们仔细听听老师哪一句唱的和你们唱的不一样，为什么？”（为引导幼儿有感情的演唱做铺垫）

(3)师有感情的演唱，幼儿欣赏。“那么听出我唱的哪一句和你们不一样了吗？为什么？”（引导幼儿大胆评价，发展幼儿的审美能力。）分析:当你要叫小鸟时声音要大还是要轻一点儿,为什么?（声音要轻一点，别吓跑小鸟）引出“小鸟，小鸟”处要唱的轻巧；当你告诉小鸟我们这儿“有山、有树、有河”时，你为小鸟找到了做窝的好地方，而且这个地方竟然是我们的家乡，你的心情怎样？（高兴、自豪）那么该怎样表现出高兴自豪的心情呢？引导幼儿用丰富的表情、自豪的声音来表现。并将重点句范唱，让幼儿模仿。（丰富幼儿的感性经验和情感体验。）

(4)为让幼儿始终保持积极状态进行演唱，我采用了多种形式练习演唱，幼儿分组唱、接唱、个别幼儿演唱。

第四环节：做

《纲要》指出：艺术活动是一种情感和创造性活动。幼儿在艺术活动过程中应有愉悦感和个性化的表现。在最后一个环节，我让幼儿自编动作，将对歌曲的理解、情感体验，用动作、表情、来体现，以赋予作品丰富的内涵。

落落说：“我从来没有像今天这样愉快过，因为今天我认识了一群活泼可爱、聪明善良的小朋友，谢谢你们帮我找到了一个做窝的好地方。那么，我就在幼儿园的大树上安家了，这样我就可以天天看到你们了，再见，小朋友！”

以上就是我对整个活动的设计过程。在整个教学活动中我始终将课堂当成一个“唤醒”和“激励”的地方，通过有效的赞美，利用教师的期望效应，让幼儿进入表现音乐的最佳状态——“情在弦上”，让幼儿在关注中学习，在尊重中学习，在快乐中学习。努力体现以幼儿发展为本的教育理念。以上是我对这个教学活动的理解、分析与做法，如有不当之处请评委老师予以批评指正，谢谢！

音乐说课稿 篇76

一、说教材

1、教材分析

今天我要说课的内容是人民音乐出版社出版，小学音乐教材第7册，第4课，歌曲《哦，十分钟》，这首歌是一首2/4拍，两段体结构的儿童歌曲。歌曲曲调情绪欢快活泼，语言生动形象。歌曲通过对孩子平日课间十分钟活动的描写，抒发了孩子们在紧张的学习后自由欢乐的心情。根据我对教材和音乐新课标理念的理解，以及四年级学生的心理特点和年龄特征，我制定了如下教学目标：

2，说教学目标

（1）、知识目标：掌握四二拍的音乐知识，感受歌曲二拍子的特点，认识四分休止符和八分休止符。

（2）、能力目标：能准确有感情的演唱歌曲《哦，十分钟》，并能用有力度对比声音，表现歌曲两个乐段不同的情绪，表达快乐的心情并鼓励学生尝试乐器伴奏。

（3）、情感目标：能加入动作表现歌曲，感受音乐表现的课余生活的放松、愉快和乐趣，培养学生热爱生活、热爱学习的良好情趣和品质。

3，说教学重点难点

教学重点：能用轻盈、舒展的声音歌唱，掌握歌曲的节奏并充分表现歌曲情感。

教学难点：两段的结尾句歌唱（弱起乐句的.准确歌唱）

二、说教法

这首歌曲情绪欢快，活泼，表现了孩子们在课间十分钟活动的快乐心情。所以在教学设计中，我的主旨就是让学生在动中感受歌曲、学习歌曲、表现歌曲，在这节课我设计了以下几个教学方法：

1．谈话法：（设置情境）我通过欣赏图片后提问：“你们平时课间活动都玩些什么？”学生积极举手发言，很快就能回答。学生会自然而然联想到自己课间十分钟活动的情景。为学习歌曲打下基础。从而很好地调动起学生学习的积极性。

2．音乐欣赏法：通过学生认真听音乐活动，体会到歌曲的情绪，节奏和旋律特点，体会课间活动的快乐与乐趣。

3、游戏教学法：让孩子们随着音乐的节奏做平时课间活动游戏。

4、律动教学法：师生一起随音乐拍手和“跳格子”律动，在律动的时候感受音乐情绪。

5、生生合作，师生合作法：对子学习歌词，小组讨论，师生接龙歌唱等增进同伴之间的友好交流，师生之间的友好交流。

三、说学法

根据小学四年级学生好玩、好动、好奇、好胜的特点。在学习中，我注意去引导和激励学生，使他们始终保持浓厚的兴趣及注意力，调动学生积极主动性，充分体现老师为主导，学生为主体的地位，孩子们进行了对子学习，小组讨论和相互合作。

四、说教学过程

（一）首先是组织教学，师生用歌声相互问好的同时强调了歌唱的声音要求。

（二）第二个环节是游戏律动导入

观看照片谈话导入课间进行的游戏活动，孩子们兴趣浓厚的随着音乐在教室里随着音乐的节奏玩着游戏，之后，我让学生们猜我的动作在表现什么游戏？孩子们很快能看出打花巴掌和跳格子游戏，身为教师也和孩子们一起活动，一起随着歌声律动，其实这个律动是我根据四二拍的强弱特点和歌曲的结构特点设计的，此时的背景音乐就是本节课要学习的新歌。孩子们在游戏律动是已经聆听了3遍了，使学生们熟悉了歌曲旋律，有利于孩子们更好地感受歌曲的情绪。孩子高兴地参与完游戏，这个时候我会马上抓住学生的情绪绪，告诉他们，今天我们就来学习关于课间10分钟的歌曲，名字就叫做《哦，十分钟》从而引出课题，也激发了学生的学习兴趣。

（三）、学唱新歌

1、首先，播放教学光盘，让学生看歌词听歌曲范唱，在聆听的过程中，感受歌曲的情绪是什么？

2、认识四二拍和四分休止符、八分休止符，再次聆听找出有休止符的乐句。

结合板书孩子们很快就认识了四二拍及休止符，聆听时很快就找出了有休止符的句子。

3、解决难点

找出有八分休止符和四分休止符的句子，结合课件反复练习。

4．哼唱旋律

首先我结合板书“55 34|50”并示范唱谱，让孩子们找出歌曲中这句旋律出现了几次，试唱歌谱。

接着教师弹奏钢琴，师生一起用“LA”哼唱旋律（要求孩子们喉咙打开，弱声哼唱）。

5、歌词填唱

首先对子练习填唱歌词，然后教师钢琴伴奏师生一起唱歌词，及时纠错，为了更好地掌握歌曲旋律和节奏进行了接龙唱练习。

（四）、表现歌曲

1、在孩子们熟悉歌词和旋律的基础上，进行歌曲处理。

我组织了学生们小组讨论歌曲的段落和和每段不同的情绪，选择什么力度歌唱每个段落，孩子们能很好的回答这两个问题，然后引导孩子们有感情的歌唱，有力度变化的歌唱，更好的表现歌曲的情绪变化。

2、拓展

（1）用打击乐器伴奏。

（2）小组讨论如何展示并确定展示方案，互相练习。

3、学生展示。

展示一：

根据对歌曲的风格理解分组进行展示，齐唱和对唱舞蹈等等形式不限，看哪组表演的最好，最能体现戏歌的魅力。（个人、男女pk小组pk齐唱）鼓励创新的展示方式！

展示二：

自己编创伴奏型，自己选择打击乐器为歌曲伴奏同时演唱。

（五）、评价并小结

先提问学生师学习了这节课你都有哪些收获和感悟，请你评价一下这节课？孩子们评价完我进行了鼓励性的小结。

“同学们今天都唱的很好，也表演的不错，看来同学们都很喜欢音乐也很喜欢课间十分钟，老师希望大家课堂上认真学习，课间活动好好放松，参加运动，做德智体美全面发展的学生，老师相信你们都很棒，现在下课铃声响了，属于你们的十分钟到来了，让欢快的旋律伴着你们去享受快乐的十分钟吧”。

最后说一下我的板书设计，首先根据教学环节的设计和难点的分析，把四分休止符和八分休止符进行区分和对比，这样孩子们在歌谱中很快很准确的能找到含有休止符的乐句。

以上所述只是我对本课的一种预设，很多环节可能还需要不断的改进，在实际教学中可能还有各种问题产生，我会根据实际情况及时引导和调整。我的说课完毕，恳请各位评委老师的批评指正，谢谢！

五、板书设计

《哦，十分钟》

2/4：读作四二拍，表示：休止符：四分休止符八分休止符。

以四分音符为一拍，每小节有两拍。

音乐说课稿 篇77

各位评委老师，上午好！首先感谢大家为我的新秀课进行评审，下面我对这节课进行简单的说课：

[教学内容]

人教版义务教育课程标准实验教科书小学音乐一年级下P60—61，学唱歌曲《谁在叫》。

[教材分析] ：

本单元教材内容是《汪汪与咪咪》，在歌曲中出现的形象都是同学们喜欢的小动物形象。在这学期的歌曲中，有很多歌曲都是有关小动物的，比如：《小燕子》、《放牛歌》《杜鹃圆舞曲》、《数鸭子》、《我的小鸡》、《猫咪别淘气》等等。《谁在叫》这首歌曲中又多了一些动物形象，教学中，我结合教材并联系生活实际，开发学生想象思维充分调动学生积极性，使他们主动参与学习、创造活动，使学生在今后生活中更加喜欢和保护动物，美化了学生的心灵。

[学生分析]

上学期，我通过与学生的接触，互相了解，我面对的一年级小朋友年龄虽小，但天真活泼，在课堂上已经能大胆唱歌、跳舞，师生能互相配合，同学们已特别喜欢上音乐课。因此，在该课中，我便结合学生情况，设计说一说、唱一唱、演一演这些学生兴趣浓厚的活动方式，更好地激发学生学好音乐、表现自我的欲望。 [教学目标]：

1、学会唱歌曲《谁在叫》，并联系生活实际，使学生了解各种动物的叫声

及生活习性，有感情地演唱歌曲。

2、在教学中结合唱、编、演多项活动培养学生音乐感受能力和审美情趣以及创新能力。

[教学设计意图 ]

1、在音乐课堂中充分体现课程改革精神，让学生主动探究新知，学会唱新歌，体现学生为主体，教师为主导，学生的多项活动贯穿整个课堂，设计理念突出一个“新”字。

2、音乐教学中注意让学生动脑、动口、动手，积极参与，体现一个“动”字。

3、教学内容围绕主题，结合生活实际，采取说、唱、编、演、画多项活动使音乐知识生活化，体现音乐课堂中的'“情”、“乐”、“美”。

教学流程

一、课前复习先前所学歌曲，目的是为了缓解学生的紧张情绪，调动学生学习的积极性，营造一种宽松愉悦情感氛围，同时也为导入新课起到一个过度的作用。

二：在授新课的环节中，课件出示课题后， 让学生听一听，是哪种小动物在叫？它们是怎样叫的？学生通过听，说，培养了他们的欣赏能力和语言表达能力。 敢于大声说话。然后播放歌曲录音《谁在叫》前半部分，让学生对这一部分有个整体的认识，这也体现了低年级以听唱为主这一要求。分句教唱是为了让学生能更准确地唱准歌曲旋律，在教唱”啦”部分，我采用了对比的方法，使学生更易于记住歌曲的旋律，让学生用动作来表现歌曲时，我让学生自编动作，培养了学生动手动脑的能力。紧接着学习歌曲后半部分，这一环节我让学生先理解歌词， “小猫想捉老鼠”、“小鸡找妈妈”、“还有小鱼”、“……”，了解了动物之间的生态关系，教育学生细心观察事物，同时调动学生的学习积极性。歌曲的教唱我让学生自己选择喜欢的句子，学生找一句，跟钢琴学唱一句，既学会了歌曲，也培养了孩子的自信心，学生边唱边随音乐做小动物可爱的动作。教唱过程中，师可采用师生地唱、分组对唱、学生领唱，打击乐伴奏等教学方式使学生尽快熟悉歌曲。

三、激发学生写一写，小组合作编创歌词，使课堂充满活力

1、让学生根据歌曲内容，联系动物生活习性，模仿其动作，创编各角色舞蹈动作，再分组表演。

2、分小组编创舞蹈动作。学生在小组长带领下，对小鸡、小猫、小鸭、小猪、小老鼠、鸡妈妈、小鱼各角色联系自己的生活实践和想象，编创可爱的舞蹈动作。

3、分角色表演。

（1）小组内各自扮演自己喜欢的动物角色表演。教师对有困难的个别小组的活动给予及指导。

（2）开展各小组比赛活动。教师对每个小组成绩都予以表扬，对编创得较好的舞动作师生共同学习、借鉴。

最后小结本课所学内容，并教育学生从小保护小动物，保护大自然，保护生态环境，体现音乐审美教育这一功能。

实用的音乐说课稿模板合集十篇

作为一位兢兢业业的人民教师，时常需要编写说课稿，编写说课稿助于积累教学经验，不断提高教学质量。说课稿应该怎么写呢？以下是小编为大家整理的音乐说课稿10篇，希望对大家有所帮助。

音乐说课稿 篇78

一、说说教学思路设计：

《故乡的小路》是人音版小学音乐第九册第五单元的教学内容，这是一首两段体的优美抒情歌曲。4/4、3/4拍，D宫调式，曲调流畅而又抒情。歌曲表达了人们回忆美好童年的内心激动的心情。歌曲的第一乐段由两个乐句构成，此段音区低而深沉，乐句都以弱拍起音开始，平稳的曲调，表达了人们带着思绪万千的心情走在熟悉的小路上，勾起了对往事美好的回忆。在第二乐句中还出现了一个临时变化音。音调上使人感到对小路是多么亲切的情感流露。在第二乐句中一个八度跳进，使人仿佛追忆到儿时欢乐生活的情景。歌曲以六度跳进到第二乐段，使情绪渐渐地得以抒发，在音区上升高，由衷地抒发了热爱家乡的心情。全曲未句，在“呣”的哼鸣中结束，但心情久久不能平静，往事历历在目，仿佛“童年多美好”的话语还要向你倾诉。在教学本课时，我诱发学生学习音乐的兴趣，尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣；并创设情景，让学生自主参与，自主探索，独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的学习积极性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以达到培养学生的创新思维能力。因此我的教法中体现：

（1） 审美体验价值

（2） 音乐中加强群体意识

（3） 变难为易的教学手段。充分调动孩子们全身的感官，使他们积极主动地参与课堂教学，培养学生的创新精神和实践能力，通过分组合作、质疑探究来突破难点解决问题。

二、说教学目标：

新课程对音乐教学提出了新的要求，提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程；应该是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。本课与前课是同一主题的内容。因为“故乡”是“家”的扩大，是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家，爱故乡的做人基本素质。因此我的教学目标是：

1、能用柔美的声音演唱歌曲，表达自己对故乡的爱。

2、通过创编动作，了解变拍子与变音记号，使学生进一步感受三拍子、四拍子乐曲的特点，加强对变拍子的认识。

3、唱好二声部合唱，加强同学之间的合作能力。

三、说关键处的处理：

根据学生年龄特点，我认为本课是以唱歌为主的音乐课，重点是用柔美的声音演唱二声部歌曲，把握三拍子、四拍子的变拍子节奏，表现出歌曲优美、抒情的思乡情。在这个环节，我采取教师语言描述创设情境，学生想象美丽景色的形式，激发学生的情感，引导学生用柔美的声音演唱；另外利用游戏的形式，将3/4与4/4变拍子节奏这一难点解决并消化，让它变成一个轻松的可以一笔带过的东西。

四、说教学过程：

1、组织教学：听三拍子和四拍子音乐进教室（《苹果丰收》、《我怎样长大》）

边做律动边进教室，通过聆听感受三拍四拍子乐曲的节奏特点，并运用形体的动作增强学生对两种拍子的韵律印象。学生说出两种拍子的不同，你是用什么方式区分的？

2、导课：

刚才我们大家一起听的这两首歌曲是本学期刚学过的，你们谁还记得它是哪个国家的作品？

那么，你们还记得这两首作品的拍号吗？

利用孩子们对竞争的兴趣，激发学生对学习新知识的积极性。并加以及时的表扬、鼓励。

3、节奏游戏，兴趣引路：

在教唱《故乡的小路》一课时，在一开始先用游戏抓住他们的兴趣，让学生参与其中，将这节课的重点提出来用玩游戏的方式来消化它。例如：听歌曲《故乡的小路》的伴奏音乐，教师带领大家做变拍子的拍手游戏，让学生通过拍手这一简单的动作，领会变拍子歌曲的特点。首先，教师规定一套表现三拍子和四拍子强弱规律的动作，例如：三拍子——拍手掌、点手心、点手心；四拍子——拍手掌、点手心、点手心、点手心。老师举起拍号卡，（3/4拍和4/4拍的）带领学生一边做动作，不同的卡代表不同的拍子。其次，让学生开动脑筋，各自编创一套独具风格的.动作，并与大家一起分享；最后，老师将学生们的注意力重新收拢，集体进行变拍子的音乐游戏：

根据老师弹奏的'音乐节拍特点，做出不同的规定动作。

而所有的这些只是为了《故乡的小路》这首歌曲的教唱和歌曲中变拍子节奏的把握做铺垫。通过以上的练习，解决了曲谱教学中的难点，为新课的教学扫除了障碍。这种教学中创造的生动活泼的学习气氛，可以调动学生身心各方面的能力和条件。并且让学生明白生活本身就是音乐的源泉。

4、测试听力，区别变音记号：

刚才大家的练习做的非常好，老师现在想测试一下你们的听力。请听老师弹奏的这两个乐句，有什么不同？

弹奏歌曲第二乐句，并将变化音改动一次，让学生听辨其中的不同。加以练唱，解决关键音的演唱。

5、熟悉旋律，合作学唱：

通过老师范唱和教唱，让学生熟悉歌曲旋律，理解歌词内容，并利用节奏拍手传递游戏的形式，一边拍手一边读歌词。另外，采取让他们分组接唱、分组演唱和分男女生唱。从易到难逐步将学生学习的难度降低，使学习效果更具有实效。

演唱的过程中注意情感的体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。最后按处理将歌曲完整的带有情感的演唱。

6、歌声中结束：

本课的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。多媒体的教学手段，为课堂带来了活力，注入了生机，弥补了教学中单一的教学方法，给了学生以直观的美感享受。

五、说课件设计：

第一页：优美的图片做背景，插入三拍子、四拍子音乐，听音乐做动作，激发他们的兴趣与求知欲。

第二页：三拍子、四拍子的强弱规律图示。做游戏时的节奏图谱

第三页： 变化音符的演奏乐谱。

第四页：歌曲《故乡的小路》的歌词，配合读词做游戏

第五页： 歌曲《故乡的小路》的图谱

第六页：优美图片做背景，插入歌曲《故乡的小路》的范唱音乐以及伴奏音乐，进行接唱、领唱、齐唱的练习。

这就是我对本课的粗浅认识，有不当之处还请各位领导和老师们提出宝贵意见，谢谢

音乐说课稿 篇79

各位评委、各位老师，下午好：

又到了鸟语花香，桃红柳绿的季节，春姑娘如期的和我们相约，小草探出脑袋，花儿散发芳香，小鸟枝头歌唱，还有，你听，沙沙沙，沙沙沙《春雨蒙蒙的下》这就是我今天 说课的课题《春雨蒙蒙的下》。

新课程标准指出，音乐作为人类文化的一种重要的形态和载体，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，对音乐的感悟、表现、创造，是人类基本素质和能力的一种反映。下面我就《春雨蒙蒙的下》一课与大家共同探讨现代思想与教学策略。

一、说教材

1、教材分析

歌曲《春雨蒙蒙的下》为第十册第六课，教时安排在了正值诗情画意生机勃勃的春天，是一首歌词简洁隽美，曲调抒情形象的童声合唱曲。使人由衷赞美春雨，热爱春天，对春天充满希望。

2、教学对象分析

五年级的学生认知领域进一步扩展，体验感受与探索创新的活动能力增强，应引导学生积极参与，大胆表现，展示个人魅力。

3、目标的确定与分析

①知识目标：指导学生用连贯，平稳的气息唱出优美舒展的旋律，注重二声部的合唱技巧，做到音准和谐、音量均衡、音色统一。

②技能目标：充分发挥学生的艺术想象和创造力，培养音乐感受与鉴赏的能力，通过积极参与各种不同的音乐活动，保持学生对音乐的兴趣，培养学生的综合能力。

③情感目标：使学生由衷的赞美春雨，热爱春天，珍惜春天的大好时光。

4、重难点的确定与分析

①重点：正确且有感情的表达歌曲并通过各种音乐活动培养学生的能力，使他们更加热爱春天。

②难点：歌曲的处理及二声部的合唱技巧。

5、教时安排

我将本课设为三课时，本课时为第二课时，学生在初步感受和学习歌曲旋律的基础上，正确且有感情的演唱歌曲，并通过各种音乐活动培养学生的综合能力，激发他们喜爱、赞美春天的情绪。

6、课前准备

教师：多媒体课件 钢琴 情境创设

学生：自制模仿雨声的乐器 同一首歌节目表演

表演春天的头饰、道具

二、说教法、学法

音乐教育不是为了培养专门的音乐人才，而是面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发，并使他从中受益，所以教学活动的设计应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。所以我根据学生年龄特点选择了以下教法和学法。

（一）说教法

1、情景设置法——设置春天，春雨的情境，调动学生的学习兴趣。

2、探究讨论法——通过自制乐器、处理歌曲、讨论表演等音乐活动培养学生探究能力。

3、才能展示法——通过同一首歌这种特别的形成给学生足够空间，把他的才能展示给大家，有助于增强学生的自信心，提高积极性。

4、多媒体展示法——通过MTV、录像、Flash动画等形成，丰富学生的视野，获得多种体验。

（二）说学法

1、体验法——让学生置身于音乐表演中，使他们获得愉悦的感受和体验。

2、模仿法——用人声模仿大自然的声音，并配合表现出来，创造意境。

3、创造法——自己创编舞蹈，制作乐器等形式不仅让学生动起来，更重要的是培养了他们的创造能力。

4、合作法——分组讨论合作，让每个学生互动脑筋，团结协作。

三、说教学过程

（一）创设情境，感受体验

导语：春天来了，她的使 者——春雨也悄悄来了

你听“沙沙沙”“沙沙沙”春雨快活的下，让我们在雨中歌唱舞蹈，尽情的欢笑

活动：学生随音乐自由的律动，创设情境，教师轻吟诗歌《春雨沙沙》

意图：学生充分的置身其中，感受和体验春雨的美，从而引导学生情随意走，达到审美教育中寓教于乐的目的，获得身心的愉悦，大大的调动学生的学习兴趣。

（二）学习歌曲，合作探究

1、导语：“天街小雨润如酥，草色遥看近却无，最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”绵绵的春雨让春天更加诗情画意。

活动：学生在教师引导下进入情境

教师范唱歌曲

意图：体现了新课标中学生对音曲的整体感受和审美体验，在美的情境中，学生情不自禁的想要学唱歌曲。

2、活动：学生用LU 来体会歌曲的韵律

意图：学生既熟悉了旋律，又发现歌曲中的难点

3、讨论：怎样才能正确的表达歌曲，让歌曲更富有魅力

活动：学生分组讨论，边总结边实践体验

总结方案如下：

①整首歌曲应用连贯平稳的'气息唱出优美舒展的旋律，注意连音与非连音的对比；

②注重二声部的歌唱技巧，做到音量均衡，音色统一，音准和谐；

③在合唱部分加上MP-P-PP的力度记号，在“绿了河边的杨柳，红了村前的杏花”加上渐强再渐弱的记号；

④注意弱起小节的演唱和首句中“下”字应唱三拍半，换气敏捷。

意图：新课标分析中高年级学生参与意识，合作探索的能力更强。让学生自己体验总结，并在实践活动中感悟，不但增强了学生音乐表现的自信心而且培养了良好的合作意识，并把学生对音乐的感受和鉴赏放在了重要位置。

4、导语：这首歌不但旋律动听，歌词更是简洁隽美。“绿了河边的杨柳，红了村前的杏花”句式对称整齐，色彩丰富。

让我们随着音乐有感情的朗读歌词

5、完整的演唱歌曲

意图：在多媒体的辅助下，面向全体，通过朗读歌词的形式来体验音乐的韵味，学生再来完整的演唱歌曲，体会旋律和歌词共同赋予的美，充分体现“以音乐审美为核心”的理念，体验合作的愉快和激情，进一步启发学生赞美春雨，热爱春天的感情。

三、表现歌曲，参与创作

活动：学生用自制的乐器（装沙的袋子、装沙的罐子、揉搓袋子的声音）来模仿雨的声音，为歌曲配上简易动听的节奏。部分学生穿上准备好的服装和头饰道具装扮花草、柳枝、燕子、小鸟等等表现被雨水滋润的万物。大家共同歌唱演泽一段“春天的交响曲”。

意图：新课标指出，表现是实践性很强的音乐学习领域，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。这一教学过程充分挖掘了学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形成表达个人的情感，享受到美的愉悦。

四、拓展延伸 才艺展示

走进春天同一首歌校园联欢会

导演 策划：全体师生

节目单：

1、同一首歌（全体师生）

2、歌舞表演《春雨蒙蒙的下》（学生）

3、配示诗朗诵《春》（师生）

4、合唱《春雨蒙蒙的下》

（学生）

5、诗词串联《春天里的古诗》（学生）

春雨 韩愈《早春呈水部张十八员外二首》

春江 白居易《忆江南》

春花 杜甫《绝句》

春风 罗洪先《后园咏》

6、舞蹈《雀之灵》（教师）

7、器乐联奏（学生）

古筝《春江花月夜》

笛子《早春》

手风琴《杜鹃圆舞曲》

8、歌舞《小鸟小鸟》 （学生）

9、春天的寄语（师生）

10、同一首歌 （全体师生）

意图：这是一台联欢会，一台属于学生自己创作的联欢会，它以学生熟悉感兴趣的同一首歌为背景，以极具审美体验的春天为主题，面向全体学生，以学生为主体，师生互动，共同参与。学生在吟诗、诵文、唱歌、舞蹈、演奏、作品展等一系列的实践活动中，通过自己的想象与创造，全面的培养了学生的综合能力，使课堂呈现勃勃生机，充分反映了课程改革的新理念。

五、教学启示

随着教育改革的不断深入和新课程标准的实施，具备人本思想的教育理念，自由活泼的教学方式，为我们教师开启了一片教育新天地。本课整个教学过程是新课程教学理念的渗透和运用的过程，教学中我努力让学生自己去探索，自己去实践，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于用现代信息技术优化课堂教学的研究，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养，使学生在充满趣味和情感的情境中轻松愉快地接受美的熏陶，提高审美能力。作为一名专职音乐教师，我将朝着这个方向继续努力，不当之处，希望得到各位评委和同行的指导、帮助。谢谢大家！

音乐说课稿 篇80

教材分析:

[作品分析]：陕北民歌《蓝花花》以甜美流畅、开阔悠扬的信天游曲调咏唱了一位封建时代的叛逆女性—蓝花花。全曲采用了叙事的手法，分节歌的形式，口语化的歌词，舒缓的节奏较为成功地塑造了蓝花花勇于冲破封建礼教，大胆追求婚姻自由的叛逆形象。根据这首民歌改编的钢琴独奏曲，采用主题变奏的发展手法，有层次地集中刻画蓝花花的美丽与坚强。学习本内容目的在于增加学生对民族音乐的了解，激发学生对民族音乐的热爱,培养学生的爱国热情。

[教学目标]：远程教育资源给我们提供了教案示例、媒体资源。课前，观看媒体资源，结合实际情况设计教学目标，确定教学重点，预测学生的学习难点。按照新课程标准我从情感、知识、能力三个维度确定了以下的教学目标。

1、情感目标

通过欣赏歌曲和钢琴曲《蓝花花》，演唱歌曲主旋律，感受北方地区信天游陕北民歌独特风格和韵味，体验钢琴独奏曲所表达的情绪和情感，激发学生对民族音乐文化的热爱之情。

2、知识目标

通过欣赏使学生了解“蓝花花”的故事和作曲家是如何利用原始的民间音乐素材改编成高水平的艺术作品的。

3、能力目标

通过聆听和演唱，培养学生用陕北方言演唱和背记《蓝花花》主旋律的能力，并能够理解钢琴独奏《蓝花花》运用 “变奏曲”这一创作手法的相关音乐知识，培养学生对音乐的感受能力。

[教学重点、难点]：

能用陕北方言演唱歌曲主旋律和能听辨钢琴变奏曲是本课的重点也是本课的难点。

学情：对于本课的教学，我有意识地将音乐的人文内涵融入教学中，提高学生的音乐感受与评价鉴赏能力，培养其丰富的生活情趣和乐观的态度，增进其群体意识，锻炼其合作与协调的能力。

教法学法：运用多媒体技术进行音乐教学，已成为当今现代音乐教师的标志。因此我使用远程教育资源来进行教学。尽量充分、合理利用远教资源充实课堂内容，突破教学难点，实现其与课堂教学的有机整合。教学方法不断求新、求奇，让学生在通过自主、合作、探究学习中感受音乐，体验音乐的情绪及风格。为了更好地体现教学目标，我采用情景式感悟法为主，师生互动法为辅的教学方法，引导学生自主学习、相互交流、整体感知来进行学习。

教学程序:

蓝花花

一、组织教学

师：同学们好！我是曹老师，今天很高兴我们一起来上音乐欣赏课，希望我们合作愉快。

二、欣赏体验，学唱《蓝花花》主旋律

1、导入。（对比欣赏）

师：今天老师给大家带来两个视屏，首先,请欣赏视屏１，请你说出听到歌曲的曲名，属于什么地方？

生：江苏民歌《茉莉花》。

师：《茉莉花》是我们江苏的民歌,大家都很熟悉.接下来请欣赏视屏２，你能听出这首歌的歌名吗？它又是属于哪个地区的呢？

生：第二首有可能回答不出。

师：没关系，这个“阿宝”是熟悉的吧，他是什么地域性的歌星啊 (北方还是南方啊)？

生：（回答）北方。

师：“阿宝”是山西人,是一个西北汉子,你看他头上扎着白羊肚子手巾.这种装扮在文学、影视作品里就是陕北农民的典型形象，第二首是陕北民歌《蓝花花》。那么，关于《蓝花花》主要讲了一个什么故事呢？

师：(介绍)歌曲叙说了一个年轻貌美的少女“蓝花花”，被迫嫁给老地主“猴老子”，她勇于冲破封建礼教的束缚，大胆叛逆，追求幸福的传奇故事。

2、复听歌曲，熟悉旋律。

师：那么，这个主题用音乐的方式是怎样来表现的呢？下面，让我们听一下《蓝花花》的'主旋律，你觉得它的旋律有什么特点呢？你仔细听它每一句的旋律线条是上行，还是下行的？

师：这段旋律分为四句，第一句……（教师分句配手势用LA哼旋律，让学生听旋律线并分析旋律是上行的还是下行的？）。

师：旋律下行比较多，陕北民歌还有一种哭腔在里边，哭腔一般是下行的，第一句旋律线是上行的，有一个音感觉拖得老长的；这些都是跟它的地域性有关的，陕北地区全都是坡啊，岭啊，所以，唱的歌全是直抒胸臆这种东西。

师：听起来是怎样一种感觉呢？

生：噢，是比较宽广、悠扬地。

师：下面，我们来哼这个主旋律。

师：（演唱指导）声音在哼鸣“h”的高位置，教师弹琴示范一下用“h”哼唱第一句，学生模仿。

第一遍：指导学生用衬词“h”高位置轻声慢速哼唱，教师右手弹主旋律。

第二遍：指导学生用衬词“la”面带微笑哼唱，教师右手弹主旋律。

师：请大家一起来看大屏幕上的歌词，注意，括号里的“（儿啊）”是衬词，在民歌中经常出现，请不要念。下面，让我们一起来把歌词轻轻地念一下。 生：念词。

第三遍：跟着钢琴，学生用普通话唱。

3、解决难点：用陕北方言演唱主旋律。

师：我们再听听原版女声独唱，你觉得你唱的跟它有什么区别？

生：（回答）是用方言唱的。

师：对，这就是用陕北方言演唱的，个别字的发音，咬字吐字与普通话是不一样的，让我们用陕北话来念一念下面的歌词。

练习：老师示范，学生模仿。

师：我们能不能尝试着用陕北方言来唱一唱呢？

第四遍：跟着钢琴，用陕北方言演唱（唱两遍，第二遍纠正）。

师：闭上眼睛，能不能跟着钢琴背唱。

第五遍：跟着钢琴背唱。

师：同学们唱得真不错！通过演唱，你觉得陕北民歌曲调是怎样的一种风格呢？

生：（回答）开阔地、高亢地、悠扬地等。

师：（总结）陕北民歌曲调具有高亢明亮、开阔悠扬的风格特点。《蓝花花》就是流行于陕北地区的“信天游” 曲调，“信天游” 是最富有特色、最能代表陕北民歌风韵的一种曲调，《蓝花花》就是“信天游”的名段，当地人都能哼上几句。“信天游”同时也是西北地区最受老百姓喜爱的一种民歌曲调。“信天游”代表了西北部民歌的特点，比较粗狂奔放，开阔，扣人心弦，回肠荡气，集中展示北方的自然景观，社会风貌和北方人的热情、豪情。

三、欣赏钢琴独奏《蓝花花》

师：歌曲《蓝花花》赞扬“蓝花花”这位妇女勇于冲破封建礼教，大胆追求婚姻自主的一种高大形象。六十余年来一直被全国各地文艺工作者推崇，编撰成各种版本的歌曲、大小歌剧、舞剧、电影等。那么，人们在器乐曲中又是怎样来表现的呢，现在请听一首钢琴曲，你能听出《蓝花花》主旋律出现几次吗？听出一次写1、听出两次写2……

1、完整初听。

生：（回答）可以说1次、2次、3次……。

师： 到底是几次呢？没关系，让我们一次次来听，边听边完成下面这张表格。

2、分段欣赏。

（1）、听主题。

师：能听出主旋律吗？

生：能听出来的。

师：这一段就是主题，速度、力度、情绪是什么呢？

生：是慢慢地、p—pp、蓝色。

（2）、听变奏1。

（教师弹奏：变奏1）

师：你闭着眼睛听，能听出主旋律吗？

生：好像像又好像不像。

师：这就是“变奏”，是第一次变奏，即变奏1。

师：我们来找主干音。

（教师弹奏：变奏1右手旋律）

师：主干音是的，所不同的是织体变了，是在主干音上发展变化的，旋律从中音区走到了高音区。第二段的速度、力度、情绪是什么呢？

生：是稍快地、p—p、深蓝。

（3）、听变奏2。

（教师弹奏：变奏2）

师：这段变奏，能听出主旋律吗？

生：不能，主旋律变了。

师：这就是变奏2。它主要变奏的是什么呢？

（教师弹奏：分别弹奏变奏2左、右手主旋律，生哼唱）

师：主旋律先出现在左手，又回到右手。它的伴奏织体有什么变化呢？

（教师弹奏：变奏2八度、和旋）

生：觉得不是单个一条旋律，感觉很丰富，有厚度了。

师：钢琴是八度，和弦是一个一个弹出来的。速度、力度、情绪是什么呢？

生：是快后渐慢、f-ff—渐弱、粉红。

（4）、听变奏3。

师：这段变奏，能听出主旋律吗？

生：不能，完全变了。

师：这就是变奏3。

师：速度、力度、情绪是什么呢？

生：是很快地、ff-sf、大红。

（5）、听变奏4

师：这段变奏，能听出主旋律吗？

生：前面像，后面不像。

师：这是变奏4，速度、力度、情绪是什么呢？

生：是渐快渐慢、p-f-sf-p-pp、紫红。

3、完整复听。

师：通过分析，我们可以知道主旋律变奏了四次，体裁是钢琴变奏曲。让我们再完整地感受全曲，思考一下，什么是“变奏曲”呢？请谈谈你的理解。

生：（回答）。

师：老师也总结了一下，什么是“变奏曲”呢？请看大屏幕（生朗读“变奏曲”概念）

三、拓展。

1、欣赏艺术歌曲《蓝花花》

师：接下来，老师给你们听一个艺术歌曲版本的《蓝花花》，听听它又是怎样来演绎的呢？

师：同学们听得很仔细。你觉得跟我们唱的那里不同？

生：（回答）有两段歌词。

2、欣赏MTV《蓝花花》。

师：接下来，老师给你们听一个通俗版本的《蓝花花》，让我们跟着一起唱，再一次回顾一下主旋律。

四、教师总结

同学们，今天我们一起度过了愉快的四十分钟，我们不仅感受了陕北民歌的魅力，还欣赏了不同艺术表现形式的《蓝花花》，其实关于陕北的音乐还很多很多，同学们感兴趣的话，可以通过网上搜集、资料查找下节课我们一起来分享，今天这节课我们就上到这，同学们，再见！在抒情愉悦的音乐声中结束本课！

音乐说课稿 篇81

说教材

这是一首人教版小学音乐五年级上册音乐欣赏课，音乐充满了灵气。亲切动人，仿佛呼吸到了最清新的空气，模仿鸟的叫声充满童趣，也是人与自然和谐相处的生动写照。

说目标

1. 感受乐曲中A B C 三个音乐主题的变化, 听辨各段主题曲调的出现顺序，提高音乐记忆能力。

2. 听辨每段旋律的主奏乐器，区别三种乐器的音色和演奏方法, 启发学生想象各自代表的音乐形象。

说重点

1. 听辨三段旋律出现的顺序。

2. 感受三种乐器(笛子、小提琴、吉他)不同的音色

说难点

乐曲中三段旋律的主奏乐器依次出现的顺序

教具准备

钢琴、课件、吉他、小提琴、笛子、录音机、卡片若干

说教法学法：本课主要运用教法是：师生互动法，情景感化法，趣味节奏法

本课主要运用的学法是：自主体验法

说教学过程

一. 导入新课

(课前反复播放乐曲)

师生音乐问好(播放森林图片)

情景感化法 自主体验法

在美丽的宝岛台湾南部的热带雨林中，树木茂盛，气候湿润，森林中有各种各样的动物，如树蛙、飞鼠、猫头鹰等，更有经常出现的风声、雨声和终年不断的流水声。如果能让我们亲身感受大森林的神奇，亲身聆听来自大自然的音响的话，那该有多好啊!可是我想我们当中大多数人包括老师在内这样的机会都不多，那今天为了弥补这个小小的遗憾呢，老师特地为大家准备了一首乐曲，希望这首乐曲能给大家带来一种深处大森林的神奇感受!

1.师问：让我们一起进入这美妙的大森林。(播放音乐)

有谁能告诉老师，你听到了什么动物的叫声?

生：青蛙、蟋蟀、蝉、鸟、猫头鹰等

师：同学们的小耳朵非常的`灵敏，刚才我们听到的这首乐曲就是我们所要学习的器乐合奏曲《森林的歌声》。(出示课题)

二、讲授新课

1.下面请同学们看看大屏幕，李老师这里有三段乐谱，让我们一起来开一场森林音乐会吧!(出示A段)

趣味节奏法：有节奏的模仿小动物的叫声。

① 第一次用“啦”唱

② 第二次用“咕”唱，尾声加上“呱呱”

男女生分组练习，女生用布谷鸟的声音唱，男生模仿青蛙。

师生接龙唱谱。

2.下面我们来听一首乐曲,刚才的那三段旋律在乐曲中反复出现,请你仔细听, 它们是按什么顺序出现的?

请你来填一填

自主体验法

3. 全班分成三个组, 分别代表A B C 三个旋律, 当旋律A

出现的时候，请 A组的同学把纸板高高的举起来, 依次进行。

4.学生活动

请学生听辨三段旋律出现的顺序, 当每个旋律出现的时候, 请各小

组派一名同学拿着纸板上台展示.

5.师：在美丽的大森林里，各种动物在无忧无虑地生活着，它们在愉快的歌唱，在举行森林音乐会呢!你听到乐曲中有哪些乐器在演奏呢?

生：笛子，钢琴......

师：看来大家都有一双音乐的耳朵，你们听出来这么多乐器，其实这个乐曲只有三个主奏乐器，笛子、小提琴、吉他。(课件出示乐器音色)

乐器 乐器音色 代表形象

笛子 明亮活泼、清脆悦耳 小鸟

小提琴 柔和优美 小鹿、小羊、燕子

吉他 低沉、浑厚 爬行的小动物

6、学生活动

a.听辨A B C三段旋律的主奏乐器，请学生模仿其演奏姿势。

b.再次欣赏乐曲，每组发一小提板，请学生边听辨边依次贴出每段旋律的乐器名称。

A B A B C A

笛子 笛子 笛子 小提琴 小提琴 笛子

A B A B C A

笛子 吉他 笛子 小提琴 笛子 笛子

7.完整欣赏最后一遍

请学生欣赏乐曲，创编表演，随音乐自由表现。

三.总结，同学们，你们都是热爱生活，热爱音乐的孩子们，我们还可以自己想办法运用各种简单的小乐器(铃鼓、串铃、响板)加入到乐曲当中，为乐曲伴奏，丰富乐曲。

四.伴随音乐下课欣赏《森林狂想曲》

音乐说课稿 篇82

以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合”，是新的教学理念；特别是新的音乐课程标准给我们提出的原则和要求。它需要我们转变观念，改变以往的教学思路，以全新的感觉来面对课堂、学生和教材。同时转变教师自身的角色，这些都给我们提出了新的课题，也是我本次参赛课的理论依据。

一、说教材

1、教材分析：本次参赛课的内容，是初二上册第六单元教材。本课共分三个课时，我上的是第一课时，本课时的主要教学内容有：歌曲《新年好》、综合训练（一）（三）（四）。

《新年好》是一首英国儿童歌曲， 拍，F大调，是由两个乐句构成的一段体结构。曲调优美、流畅，表现了人们在新年到来之际欢乐歌舞，互相祝贺的愉快心情。

综合训练（一）是认识铃鼓并掌握其演奏方法；（三）让学生按节拍用踏脚、拍手、等方法为《新年好》伴奏。（四）是用铃鼓、碰钟为歌曲伴奏。

2、教学目标：

（１）、指导学生用轻松愉快的情绪，柔和而有弹性的声音演唱《新年好》。

（２）、认识铃鼓，掌握其演奏方法，并会使用其为歌曲伴奏；进行创编练 习，培养学生的创新能力及自主学习的能力。

3、教学重点：

（１）、学习用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱。

（２）、培养学生创造性地表现歌曲。

4、教学难点：掌握歌曲节奏，用各种方式为歌曲伴奏。

二、说教法

教学过程是教与学的统一的过程，学生是学习的主体，要主动积极地学习。要使学生学得主动，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有遵循音乐学科的规律，充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学习时保持主动、自然、愉快的心境。基于以上原因，我设计如下教法：

1、根据学生无意注意占优势的原理，运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法，使学生在无形中掌握了知识，把枯燥的学习变成了乐学。

如在教学节奏时，我采用了用学生与小兔子交朋友的方式，让学生按节奏说话，学生便在玩中学会了本歌的节奏。

2、创设情境法：通过开火车的游戏，使学生在活动中感受到了音乐的快乐。

3、根据以音乐审美为核心，注重音乐实践、鼓励音乐创造的`新课程标准理念，我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。

听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编节奏为歌曲伴奏及，选择表演形式自编表演动作，对歌词二度创作，让学生充分参与到表演、舞蹈、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育－－审美教育。

4、运用谈话法、讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。

这两种方法在本课中主要体现在理解歌曲内容和对歌词的二度创作及用打击乐为歌曲伴奏上。

5、视觉图象法：利用现代教育技术手段和直观教具，联系生活实际，帮助学生学习、理解和感受歌曲的情感。如：在节奏练习时，通过直观教具小兔子的说话，让学生主动参与到学习中去；在歌曲导入时，我充分运用了VCD范唱及图片，使学生既理解了歌曲内容又激发了兴趣，并使学生感受到了新年的情景。

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音乐说课稿 篇83

一、说教材

1、教材分析

今天我要说课的内容是人民音乐出版社出版，小学音乐教材第7册，第4课，歌曲《哦，十分钟》，这首歌是一首2/4拍，两段体结构的儿童歌曲。歌曲曲调情绪欢快活泼，语言生动形象。歌曲通过对孩子平日课间十分钟活动的描写，抒发了孩子们在紧张的学习后自由欢乐的心情。根据我对教材和音乐新课标理念的理解，以及四年级学生的心理特点和年龄特征，我制定了如下教学目标：

2，说教学目标

（1）、知识目标：掌握四二拍的音乐知识，感受歌曲二拍子的特点，认识四分休止符和八分休止符。

（2）、能力目标：能准确有感情的演唱歌曲《哦，十分钟》，并能用有力度对比声音，表现歌曲两个乐段不同的情绪，表达快乐的心情并鼓励学生尝试乐器伴奏。

（3）、情感目标：能加入动作表现歌曲，感受音乐表现的课余生活的放松、愉快和乐趣，培养学生热爱生活、热爱学习的良好情趣和品质。

3，说教学重点难点

教学重点：能用轻盈、舒展的声音歌唱，掌握歌曲的节奏并充分表现歌曲情感。

教学难点：两段的结尾句歌唱（弱起乐句的准确歌唱）

二、说教法

这首歌曲情绪欢快，活泼，表现了孩子们在课间十分钟活动的快乐心情。所以在教学设计中，我的主旨就是让学生在动中感受歌曲、学习歌曲、表现歌曲，在这节课我设计了以下几个教学方法：

1．谈话法：（设置情境）我通过欣赏图片后提问：“你们平时课间活动都玩些什么？”学生积极举手发言，很快就能回答。学生会自然而然联想到自己课间十分钟活动的情景。为学习歌曲打下基础。从而很好地调动起学生学习的积极性。

2．音乐欣赏法：通过学生认真听音乐活动，体会到歌曲的情绪，节奏和旋律特点，体会课间活动的快乐与乐趣。

3、游戏教学法：让孩子们随着音乐的节奏做平时课间活动游戏。

4、律动教学法：师生一起随音乐拍手和“跳格子”律动，在律动的时候感受音乐情绪。

5、生生合作，师生合作法：对子学习歌词，小组讨论，师生接龙歌唱等增进同伴之间的友好交流，师生之间的友好交流。

三、说学法

根据小学四年级学生好玩、好动、好奇、好胜的特点。在学习中，我注意去引导和激励学生，使他们始终保持浓厚的兴趣及注意力，调动学生积极主动性，充分体现老师为主导，学生为主体的地位，孩子们进行了对子学习，小组讨论和相互合作。

四、说教学过程

（一）首先是组织教学，师生用歌声相互问好的同时强调了歌唱的声音要求。

（二）第二个环节是游戏律动导入

观看照片谈话导入课间进行的游戏活动，孩子们兴趣浓厚的随着音乐在教室里随着音乐的节奏玩着游戏，之后，我让学生们猜我的动作在表现什么游戏？孩子们很快能看出打花巴掌和跳格子游戏，身为教师也和孩子们一起活动，一起随着歌声律动，其实这个律动是我根据四二拍的强弱特点和歌曲的结构特点设计的，此时的背景音乐就是本节课要学习的新歌。孩子们在游戏律动是已经聆听了3遍了，使学生们熟悉了歌曲旋律，有利于孩子们更好地感受歌曲的情绪。孩子高兴地参与完游戏，这个时候我会马上抓住学生的情绪绪，告诉他们，今天我们就来学习关于课间10分钟的歌曲，名字就叫做《哦，十分钟》从而引出课题，也激发了学生的学习兴趣。

（三）、学唱新歌

1、首先，播放教学光盘，让学生看歌词听歌曲范唱，在聆听的过程中，感受歌曲的情绪是什么？

2、认识四二拍和四分休止符、八分休止符，再次聆听找出有休止符的乐句。

结合板书孩子们很快就认识了四二拍及休止符，聆听时很快就找出了有休止符的句子。

3、解决难点

找出有八分休止符和四分休止符的句子，结合课件反复练习。

4．哼唱旋律

首先我结合板书“55 34|50”并示范唱谱，让孩子们找出歌曲中这句旋律出现了几次，试唱歌谱。

接着教师弹奏钢琴，师生一起用“LA”哼唱旋律（要求孩子们喉咙打开，弱声哼唱）。

5、歌词填唱

首先对子练习填唱歌词，然后教师钢琴伴奏师生一起唱歌词，及时纠错，为了更好地掌握歌曲旋律和节奏进行了接龙唱练习。

（四）、表现歌曲

1、在孩子们熟悉歌词和旋律的基础上，进行歌曲处理。

我组织了学生们小组讨论歌曲的段落和和每段不同的情绪，选择什么力度歌唱每个段落，孩子们能很好的回答这两个问题，然后引导孩子们有感情的歌唱，有力度变化的歌唱，更好的表现歌曲的情绪变化。

2、拓展

（1）用打击乐器伴奏。

（2）小组讨论如何展示并确定展示方案，互相练习。

3、学生展示。

展示一：

根据对歌曲的.风格理解分组进行展示，齐唱和对唱舞蹈等等形式不限，看哪组表演的最好，最能体现戏歌的魅力。（个人、男女pk小组pk齐唱）鼓励创新的展示方式！

展示二：

自己编创伴奏型，自己选择打击乐器为歌曲伴奏同时演唱。

（五）、评价并小结

先提问学生师学习了这节课你都有哪些收获和感悟，请你评价一下这节课？孩子们评价完我进行了鼓励性的小结。

“同学们今天都唱的很好，也表演的不错，看来同学们都很喜欢音乐也很喜欢课间十分钟，老师希望大家课堂上认真学习，课间活动好好放松，参加运动，做德智体美全面发展的学生，老师相信你们都很棒，现在下课铃声响了，属于你们的十分钟到来了，让欢快的旋律伴着你们去享受快乐的十分钟吧”。

最后说一下我的板书设计，首先根据教学环节的设计和难点的分析，把四分休止符和八分休止符进行区分和对比，这样孩子们在歌谱中很快很准确的能找到含有休止符的乐句。

以上所述只是我对本课的一种预设，很多环节可能还需要不断的改进，在实际教学中可能还有各种问题产生，我会根据实际情况及时引导和调整。我的说课完毕，恳请各位评委老师的批评指正，谢谢！

五、板书设计

《哦，十分钟》

2/4：读作四二拍，表示：休止符：四分休止符八分休止符。

以四分音符为一拍，每小节有两拍。

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音乐说课稿 篇84

各位老师下午好！非常荣幸，能在这里向大家介绍我设计的一节网络音乐欣赏课。本课是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第十册《友谊》一课的第三课时，欣赏歌曲《我的朋友在哪里》和《让世界充满爱》。

【教学分析】

这是两首歌唱友谊的通俗歌曲，节奏通过大量的切分处理，与词紧密结合，给人以朴实亲切之感。

感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础。

在信息技术的储备上，我校学生已经了解了网络的初步知识及简单的应用。

【教学目标】

知识与技能：

欣赏两首声乐曲，了解作曲家郭峰及通俗歌曲的节奏特点。

过程与方法：

通过音乐欣赏教学，使学生学会“利用网络来获取信息”的方法。

情感态度与价值观：

体会友谊的珍贵、爱与和平的美好。

【教学重点】

1、欣赏歌曲《让世界充满爱》。

2、指导学生利用预设的课程网站来获取音乐人—郭峰的信息资料。

【教学难点】

理解歌曲内容，创编简单的动作来表现歌曲。

【教学媒体设计】

计算机网络教室、课程资源网站、网络题库

【教学过程设计】

（一）创设情境，感受友谊

（二）网络为媒，领悟友谊

（三）学生自评，巩固友谊

（四）教师总结，深化友谊

这节课，我充分利用信息技术搭建网络平台，为学生提供一个声情同步、形声并茂的网络音乐世界。

下面，我就着重说说第一、二、三环节中网络的应用。

（一）创设情境，感受友谊

“请同学们听着好听的歌曲进教室，做你最喜欢的动作，看谁最美！”创设优美的音乐情境。（切换）

我利用课程网站中插入的视频进行教学导入，多彩的画面、清晰的声音，视听结合，学生很自然地就被欢快的音乐情境所包围 ，达到了激发他们的求知欲，唤起主体加入学习的目的。

接着，“请学生双击打开‘IE’浏览器，在地址栏输入网址，打开课程网站，看着网络歌篇再来欣赏这首歌曲。”（切换）

这是带动画的GIF网络歌片，代替传统手绘的歌片，与视频歌曲同步播放，满足了学生的好奇心。

（二）任务驱动，了解作品

由于对通俗歌曲的喜爱，同学们也一定对 “流行音乐人”郭峰十分感兴趣。我抓住了学生的这一心理特点，运用任务驱动法布置任务：

（1）请同学们小组合作在课程网站中搜集音乐人郭峰的相关资料。

（2）把自己最感兴趣的资料，复制粘贴到wrd文档中。

（3）根据自己的理解与同桌交换学习心得。

指导学生借助课程网站收集信息、整理资料，学生可以在较短的时间里，获取更多的知识，解决音乐欣赏中 “了解作家、作品及背景” 的教学重点、难点问题。培养了学生对音乐课的兴趣，开阔了他们的'视野。（切换）

这是我设计的“作者简介”栏目，同学们还可以通过这些链接上网浏览更多的信息，为学生的探究活动提供了更丰富的资源。

（三）学生自评，巩固友谊

依据授课内容，我在网站中设置了在线考试栏目。请同学们在题库中答题，巩固所学的音乐知识，并根据自己的得分情况，进行自评。

这是我设计的网络题库，由于条件所限我做了一张截图，还请评委老师见谅。

网络题库测评环节对学习能力较弱的学生来讲，通过自己的努力探究，能在

练习中获得成功，建立了自信心。

【教学效果】

网络音乐欣赏教学，使学生由一个被动的欣赏者变成了一个主动的欣赏者，在网站中置入大量的资源，帮助学生自主学习，也让教师能更好的掌控进程。体现了教育面向全体又兼顾学生个体差异的要求。在教学活动中，每一个学生都能积极、主动地参与，愉快学习，大胆表现，默契合作，因此，收到了良好的教学效果。与信息技术整合达到了本节课有效教学的目标。

这是我的板书设计，力求简洁明了，突出歌曲的情感主题。

以上是我这节课的教学设计，恳请各位评委老师提出宝贵建议，谢谢大家！

音乐说课稿 篇85

一、说教材

《小老鼠上灯台》歌曲生动有趣，幽默有童趣非常适合幼儿表演游戏。而小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动物模仿和游戏情景中学习。但是，小班幼儿情绪体验比较少，在思想的表达和情感的流露上有时还有些拘谨，此外，他们的节奏感、动作协调能力又比较差，为了创设一种轻松、活泼的气氛，使幼儿能根据乐曲的旋律自然而然的参与进来，并在轻松愉快的情绪中大胆地表现，通过师幼互动，运用形象生动的肢体动作配合轻快的节奏，以鼓励、赏识的方法来调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使幼儿愉快地投入整个活动中。这样就会更适合小班幼儿的年龄特点和发展需要。因此，我选择了《小老鼠上灯台》这节课。

三、说教学重点与难点

根据目标，我把活动的重点定位于学习用自然的声音演唱歌曲，借助多媒体 理解歌词内容。;活动难点定位于：积极参加游戏活动，体验游戏"猫来了" 的紧张的情绪。

四、活动准备：

为了更好地服务于本次的活动目标，以及重难点的解决和突破，我为本次活动以下准备：

物质准备：1、小老鼠指偶人手一只。

2、课件《小老鼠上灯台》、灯台教具 小老鼠图片一只 钢琴音乐伴奏。

场景准备：幼儿围坐半圆形。

五、学法、说教法

学法：游戏法、实践体验法(让幼儿在玩中学、学中玩)

根据小班幼儿的年龄特点，本次活动我主要运用了直观教学法、演示法、游戏法等教学方法小班音乐活动《小老鼠上灯台》说课稿小班音乐活动《小老鼠上灯台》说课稿。那么，为什么要采用以上方法呢?

直观法：通过课件中形象的画面内容直接刺激幼儿的视觉器官，能使教学由难变易，活动开展得生动活拨，从而激发幼儿参与的兴趣，使教学重点自然解决。

采用演示法和游戏法是因为能引导幼儿有目地的、仔细的观察小老鼠偷油吃的一系列动作，启发幼儿积极思维，使幼儿通过自创的小手臂的肢体动作，与小老鼠偷油吃联系起来，使活动呈现了趣味性。让幼儿融入游戏，学中玩，玩中学，也是突破难点的最有效方法。

在以上的教法中，我遵循幼儿学习的规律和幼儿的年龄特点，整个活动，始终以幼儿为主体，变过去"要我学"为现在的"我要学"。遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握活动的重、难点。

六、活动过程：

如何运用这些准备，完成目标，我为本次活动设计环环相扣六个环节：

1、导入活动，引起幼儿的兴趣。教师情景式的语言似乎将孩子们带入了一个童话世界。使孩子们马上就会兴趣盎然，参与活动的积极性和主动性都得到了有效的激发小班.

2. 练声，这个环节主要为幼儿唱歌做好准备，为幼儿打开嗓音，能更自然的学习唱歌曲。

3、观察《小老鼠上灯台》课件。以提问的方式，帮助幼儿理解和熟悉了歌曲的内容。第二次快速观看课件 老师念歌词

4、这一环节是活动的重点，教具操作，表演第一遍，老师念歌词，后两边，老师唱歌曲，加深幼儿对歌词的记忆和理解。

5、借助指偶，引导幼儿用身体的各个部位做灯台，提高幼儿的学习兴趣，进一步学习歌曲。

6、玩音乐游戏《小老鼠上灯台》。老师带领幼儿扮演的小老鼠去偷油，并随着歌曲里的故事情节调整音量，让幼儿随着歌曲音量大小表演。并且体验"猫来了"的紧张情绪。这一环节是本次活动的难点，

采用游戏的.形式使整个活动充满了欢乐、轻松的气氛，既巩固了幼儿对歌曲内容的理解，也满足了幼儿积极的表现欲望，使整个活动推向高潮。

七.结束部分：

为了扩展孩子活动的空间，并迎合孩子再次游戏的兴趣，我把游戏的场地转移到了室外，使孩子的表现欲望得到了很大的满足。

活动反思：

《小老鼠上灯台》这节音乐课，歌词简短而且幽默风趣。为了让幼儿对活动更感兴趣，我扮演老鼠妈妈，幼儿扮演小老鼠，很自然的进入活动场地。在活动开始部分，我本来设置了一个练声环节，但由于个人有些紧张，对这个环节疏忽了，直接开展下一个环节了小班音乐活动《小老鼠上灯台》说课稿学习总结。为了让幼儿更加理解歌词的内容，我通过多媒体课件，通过提问的方式让幼儿逐一看图记忆歌词，这样就更直观、形象。以这种观看多媒体课件图谱的方式让幼儿在不知不觉中掌握了歌词的内容，为接下来的活动打下了基础

在第四个环节"教具操作"，这个环节主要让幼儿更直观的看到小老鼠上灯台的场景，进一步加深幼儿对歌词的理解和记忆歌词。

第五个环节手指游戏，主要让幼儿完成目标二，尝试用身体的不同部位做灯台。在这个环节中，我找了两为小朋友在座位上来做灯台演示了两遍，后来我对这个环节进行了反思，应该让幼儿上台表演，展示给全体幼儿观看，给幼儿一些个别表演展示的机会。

第六个环节是让幼儿做游戏，上灯台，吃油，在这个环节中，没有把难点突破，"猫来了"时的紧张情绪没有表现出来，后来我进行了反思，也听了各位听课老师的指点意见，感觉准备还不够充分，如果在准备一只猫，这样情绪就可能表现的更紧张些，另外，难点没有突破我认为还有一个原因，就是事先没有和弹琴老师达成不够默契，在老师说"猫来了"琴声出来得更及时响亮些，我想结果达成的效果肯定不一样。在这节活动中，还有很多不足之处，还需要不断积累经验，不断的反思。

音乐说课稿 篇86

各位老师、同学们：

你们好！今天我要说课的内容如下：

一、说教材

1、歌曲背景：《雪绒花》是九年义务教育人民音乐出版社第13册第7单元《荧屏乐声》的内容。《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲，随着电影的播放而传遍全球，成为全世界人民喜爱的歌曲之一。

2、歌曲分析：歌曲为带再现的单二部曲式，采用四三拍子和中等的速度，就决定了它的格调优雅恬静，情绪没有较大的起伏 ,歌曲通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了主人公对亲人、对祖国深深的祝福。

3、教学目标：

①情感态度与价值观：通过学习演唱歌曲，培养学生对祖国的热爱之情。

②过程与方法：通过合唱和集体的演唱，培养学生良好的合作意识和在集体中的协调能力。

③知识与技能：学习音乐基本要素，三拍子的特点，强弱规律

二 、说教法

为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力，充分调动学生的`参与积极热情，本节课采用了如下几个教学法：

1、讲授法：这是最主要的教学方法，运用口头语言向学生讲述这堂课的内容。

2、情景教学法：在上课之前，讲述《音乐之声》的故事创造情景，让学生融入一个温馨，充满爱国主义的氛围。

3、直观教学法：利用多媒体播放雪绒花的图片，让学生直观的了解雪绒花到底是什么样子的。

4、音乐欣赏法：以欣赏电影片断为手段，引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格方面进行对比，拓展学生思维。

三、说学法：

在教学过程中，老师是教学的主体，而学生是学习的主体，所以学生的学法也是很重要的。通过《音乐之声》的故事，创设情境，让学生有兴趣去学习歌曲，并且带着问题去学习，调动学生学习的积极性，让学生主动去学习，吸收知识。

四、说程序

1、创设情景

通过讲述《音乐之声》的故事，导入课题《雪绒花》，播放雪绒花的图片，让学生了解雪绒花的样子，并且播放这首歌曲。提出几个简单的问题（这首歌表达什么样的情感？这首歌曲有什么特点？）让学生带着问题听歌曲，调动学生学习的积极性。

2、教唱歌曲

通过播放歌曲，让学生自己学习，能够大概的会唱旋律。在难点处和学生唱的不

对的地方，单独提出来纠正。

3、有感情的演唱

在学生能够真确的唱出歌曲的旋律时，简单的介绍歌曲中的乐理知识，通过理解三拍子节奏特点（强弱弱），让学生带着节奏的强弱和旋律的起伏，有感情的演唱。

4、情感升华

用多媒体播放《音乐之声》中演唱《雪绒花》的片段，培养学生的爱国主义情感。

5、拓展

简单介绍《音乐之声》中其他的插曲，《哆来咪》《孤独的牧羊人》

五、说特点

这节课采用《音乐之声》的剧情为故事导入课题，让学生产生兴趣，并且利用多媒体工具播放《音乐之声》电影的片段培养学生的爱国主义情感。

六、说反思

《雪绒花》这是一首同学们都比较熟悉，耳熟能详的歌曲，旋律线比较流畅，音乐较窄，所在音区也是同学们能够接受的范围内，没有过多的大跳。因为这首歌曲难度较小，同学们很快就能学会，应该在这首歌曲的处理和要求上变些花样，让学生更有兴趣。比如可以分声部合唱，或用英文歌词演唱，这样不仅在内容上多样化，而且还可以让学生多了解音乐的形式，并且让音乐与其他文学方式结合。

七、结束

各位老师、同学们，本节课我通过对说教材、说教法、说学法等几个方面对课程进行了说明，我的说课到此结束，谢谢大家！