美术教学设计

爱习作提供的美术教学设计（精选88篇），经过用心整理，希望能对您有所帮助。

美术教学设计 篇1

一、教学对象

小学一年级

二、教学内容与目标

1、教学内容：人民美术版小学美术教材一年级的《鱼儿游游—》一课。

2、教学目标：

A：初步感受自然界中的形象与艺术作品的形象两者之间的关系，知道大小是在事物的对比中产生的。

B：能大胆作画，充满画面，画漂亮的鱼。

C：培养学生对画画的兴趣和绘画技能，激发学生的想象力和热爱大自然的情感。

三、教学重点与难点

1、重点：学生通过本课的学习，了解鱼的形状和特征，运用所学的知识，画一条漂亮鱼。

2、难点：自然界中的鱼与美术作品的鱼有什么区别，如何发挥想象力把鱼画得充满童趣并将鱼画漂亮。

四、教学准备

1、教学用具准备：教学课件、几何图形、自制的.鱼模型。

2、学生学习用具准备：彩笔、油画棒、水彩纸、铅笔。

五、教学过程

（一）导入新课

1、谜语导入

师：身体像树叶，尾巴像折扇。没手也没脚，能在水里游。

学生：鱼。

（课件出示许多鱼在大海畅游的图片）

2、通过对比知道鱼的大小。

由此引出课题：这节课我们要比赛看谁画的鱼最漂亮。

（板书课题：谁画的鱼最漂亮）

（二）讲授新课

1、鱼的形状：

①欣赏：形状各异的鱼。

②提问：鱼有哪些形状？

（学生回答，老师同时粘贴各种形状的鱼）

③师：哦，原来鱼有那么多种形状，那鱼儿是怎样画出来的呢？（课件出示鱼的画法步骤图）

2、老师示范：

老师在教学投影上示范画一条大鱼，使学生明白如何才能突出特征将鱼画大，提问学生：“你们还能想出别的画法吗？”同时启发学生运用生活中所见的各种线条，如：衣服上的线条等来装饰鱼身上的花纹，大胆发挥想象力，画出各种各样的鱼，

3、鱼的色彩：

①将贴在黑板上的各种形状的鱼有色彩的一面反过来，让学生感受色彩的美感。

②欣赏色彩斑斓的鱼的图片。

4、鱼的动态：

请几个学生做鱼游泳的动作，欣赏鱼尾巴不同方向摆动的动画片，学生从中了解到可以在画上画出鱼的不同动态。

5、欣赏画家的作品和小朋友的画。

（三）动手作画

让学生用同样大小的纸作业，大家一起比赛看谁画的鱼最大，教师巡视指导。

（四）展示、评比

教师将黑板画成大海，让学生将画好的鱼用剪刀剪出贴进“大海”里，师生一起来评论：谁画的鱼既大又漂亮？

大家讨论：如果把鱼画小了，可以怎样加以装饰使之变大？

（五）总结师：同学们，你看，我们的大海多美啊，鱼儿游得多快活啊，我们平时要保护地球的生态环境，爱护大自然，使鱼儿生活得更快活，让世界更美丽。

宣布下课，让学生收拾好学习用具，模仿鱼游泳的动作“游”出教室。

美术教学设计 篇2

一、教材分析：

本课属于‘造型、表现’领域的一个学习内容，也是线条系列的一部分，由于线的变化带来的魅力和易学便画的条件，在对于儿童进行美术教学活动中，线描画对孩子来说，是最富兴趣、最为便捷，也颇为有效的绘画之一。线描画又叫线描装饰画。设计本课的目的在于让学生了解，体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感的同时。学会从自然中吸取丰富的形状，运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工，，让孩子给以无限的想象和创造，变化出孩子眼中的线描世界，以此来提高他们的审美能力、想象能力创造能力和观察能力。

二、学情分析：

小学六年级学生十二、三岁，正处于“视觉写实期”向“客观写实期”过渡。这一时期的孩子能通过感观对实物进行具体描画，能注意描画物象的细节，力图真实地反映现实，已经由平面的思维向立体思维过渡。能用线表现面，由面组成体，能用线表现空间前后的遮挡关系，这一时期应该注重感性与理性相结合，可逐步把一些基础理论渗透给学生，如透视知识、构图知识、结构比例等，用理论指导他们走上正规的绘画道路。孩子的可塑性很强，不正确的教法会影响孩子的进步和成长。不可用成人的眼光去苛求孩子，而完全忽略了孩子的童心、童趣和对世界的认识。可以让孩子自由地抒发他们的情感和想象力，展现自己特有的天性和勇于创造的精神。

三、教学目标：

知识：通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。

能力：通过学习，能用富于变化的线条（线描）创作一幅装饰画。

情感：培养学生热爱生活，热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

四、教学内容：通过观察和想象运用变化的线条对自然物象进行提炼、加工、装饰。创造出有美感的装饰画作品。

五、教学重点：装饰画的特点及表现方法。

六、教学难点：如何表现出装饰画的特点。

七、教法：谈话法、启发式、欣赏分析法。观察比较法、

八、学法：观察比较法、自主、合作学习

九、教学用具：图画纸，水彩笔、铅笔，勾线笔粗细各一支。

十、教学过程：

（一)、(欣赏导入）

1、课件出示装饰画和写实绘画各一幅，从欣赏两种不同表现形式的作品，引入装饰画这一概念。

2、课件出示课题：装饰画

（二）、讲授新课

1、定义：装饰画是一种并不强调很高的艺术性，但非常讲究与环境协调和美化效果的特殊艺术类型作品。过渡语：装饰画与写实画有什么区别呢？

2、课件出示装饰画特征：装饰画的特点：装饰画与写实画不同，它偏重表现形式的装饰性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形、的手法作画，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。

过渡语：你对装饰画还有哪些了解呢？上节课我布置大家回去查资料了下面来检验一下。

3、让学生汇报搜集的有关于装饰画的资料学生分别从装饰画的起源、题材、分类、等方面说一说。

4、总结过渡：装饰画的种类太多。今天我们来学习其中的一种，手绘作品装饰画。我们以非常实用的线描装饰画为主来学一学绘制装饰画。：

5、讲解线描装饰画的概念。

线描装饰画：线描装饰画简称线描画，是学生根据自己的观察、想像，运用单色笔先用线条勾画自然物象的基本部分和主要特征。再运用点、线、面、进行装饰美化的艺术品。

6、出示线描装饰画作品欣赏过渡：你们想不想知道线描装饰画是怎样画的？下面我们来看一下画法步骤。

7、出示线描装饰画的画法：

1)、先用长线勾画自然物像的基本部分和主要特征。 2)、运用变形手法省略局部和细节，简化大的形体。 3)、在画面经过适当省略和变形后，根据构思和构图需要以添加法丰富局部形态使构图饱满。 4)、运用点、线、面、等造型元素对自然物像进行局部或整体装饰、夸张、美化。

8、针对步骤2出示范画并讲解帮助学生解决难点。

9、针对步骤4出示课件欣赏让学生直观上理解什么是点线面，以及点线面的组合变化规律。

（三）、创作作品：

学生用富于变化的线条创作一幅风格别致的`装饰画。

（四）、展示作品：师点评

（五）、总结：从今天学生的作品上来看，同学们能够对今天学习的装饰画知识活学活用。下结课继续学习装饰色彩。来更好地表现装饰画。

（六）、板书设计

5、装饰画构图：均衡、和谐

造型：夸张、变形

色彩：鲜明、对比强烈

《装饰画》教学反思朗乡局第二小学蔡芳

这节课在欣赏环节，学生在区分装饰画与写实画的区别上，有一个回答的错误，我没有及时纠正，就是写实画的色彩学生说单一，这是明显的错误，写实画的色彩变化也很丰富，只是没有装饰画那么夸张。学让学生看画找特点的时候延误的时间太多，学生的知识有限不能够高度地概括出装饰画的特点，师可以引导着学生去说，再设计的时候可以让学生边看师边引导说例如：同学们看这幅画在布局上，多不多？内容上够不够丰富？如果把除了主体之外的这些细节都删去，会是什么样的效果，对于表达主体的效果会不会有之前的好？（装饰画要求构图在整体上要和谐统一。所以一些细节起到装饰作用不能删除）。你在画装饰画时除了主体想表现的之外，可不可以加点装饰的东西，使画面看起来更加饱满。是可以任意添加？还是要根据画面主体内容的需要。在造型上可以引导学生这样去理解，例如：这幅画的植物叶子是用什么样的线条去表现的？为什么这样表现呢？如果表现叶子的线条不这样夸张又会怎样？如何使叶子造型看起来更夸张？（采用变形的艺术手法，使线条看起来更具有装饰性。更具有形式美的特征。）还有设计浏览装饰画有关资料这一环节显得多余还延误时间，在下一次设计时可以留给学生回去查找资料自学完成。可以把这一环节改为欣赏更多的装饰画形象资料，给学生提供更多的创作素材，又激发了学生的创作欲望；在改画这一环节可变为给各小组分发装饰画半成品根据学生的特长，给画增色。看着画再构思。即节省时间又使整体参与到了学习过程。总结延伸的环节可以设计为让学生回去把没完成的部分完成，把画装裱，装饰美化自己的房间。

美术教学设计 篇3

教学目标

1 学习点、线、面在绘画中的运用。

2 充分展开想象，用绘画、拼贴等多种手法为动物穿上迷彩服。

3 引导学生感受自然界中存在的美。

教学准备

1 让学生通过观察记忆或临摹画出自己所喜欢的动物的外形。

2 教师准备动物图片课件、运用各种方法和材料制作的范作若干幅、示范用纸版、颜料笔等。

3 学生准备作业纸、油画棒、水彩笔、橡皮泥、剪刀、胶水等材料工具。

教学活动

一、引导阶段

1 揭示课题

师：今天我们班里有一名同学的穿着很特别，他是谁呢？（全体学生都将目光投向那个穿迷彩服的男生）你到前面来好吗？

师：哦，真精神！为什么今天的——同学会显得这么帅气呢？

生：因为他穿了一身迷彩服。（师板书课题——迷彩服）

师：啊，是因为这身迷彩服让今天的——这么精神这么帅气这么令人羡慕。

2 引入新课

师：大家有没有兴趣来交流一下对迷彩服的认识啊？（有）。

生：上面有颜色深浅不同的色块；是军人在打仗的时候穿的；因为它的颜色跟周围的自然色彩一样，所以穿着它时不容易被敌人发现。

师：说的太好了，那么动物身上的花纹是不是也有这样的作用啊？（是）

师：同学们，春天已经悄悄地来临了，森林里的动物们要为迎接春天举办一场联欢会，他们都想穿上一件新颖别致的迷彩服去联欢，于是悄悄地问我能不能请同学们帮忙设计一下，我想你们一定愿意帮助小动物们的`是吗？

二、发展阶段

1 讨论交流

师：我们课前已经通过观察与记忆或者临摹的方式画出了自己喜欢的动物的外形图，现在就请同学们以小组为单位讨论一下这些动物身上有怎样的花纹，你们准备怎样为它们设计迷彩服。（学生分组进行讨论）

师：我们来交流一下大家讨论的结果，看看动物身上都有怎样的花纹。

生：瓢虫蝴蝶、身上有点状的花纹；猫、老虎身上有线状的条纹；奶牛、长颈鹿身上有不规则的块状斑纹等等。

师：同学们已经发现了，动物身上的花纹虽然很复杂，但是我们都可以用点、线、面来表现，对吗？

师：在我们教材的第10页和老师这里都有为小动物们设计好的迷彩服画面，请你们看一看，摸一摸，再讨论一下它们是用什么形式和手法制作的。

生生，师生交流讨论结果：以点的形式用亮纸粘贴的；以线的形式用橡皮泥拼贴的；以面的形式用油画棒画的。 （在汇报每一种之前先播放课件图片）

2 技法探讨

师：通过以上的观察与讨论我们知道了可以用哪些手法来表现动物身上的花纹呢？

生：绘画；剪贴。

师：我们的教材中还介绍了一种更加简单有趣的制作方法，我们一起来探讨一下好吗？

师生互动，探讨小结新的技法学习：学生口述，教师演示，明确新技法。

3 创作实践

师：现在我们已经知道了很多种手法来为动物设计制作迷彩服，那么快快伸出你的小巧手，开动你的小脑筋，选择你最喜欢的方法来为动物们穿上绚丽的迷彩服吧。

屏幕切换到第四张幻灯片—动物场景并播放轻音乐，学生作业，教师巡视指导。发现问题及时共同探讨解决，鼓励创新。

4 审美评价

陆续将所有完成的作业展示于黑板上。生生自评、互评、师生共同评价小结。

师：同学们真是心灵手巧啊，看，这么多动物都可以如愿以尝地去参加他们的联欢会了。听，它们在齐声说谢谢咱们呢！同学们，你们看到它们（师手指黑板上的所有画）想说什么呢？

生1：我为花蝴蝶设计的迷彩服还不够鲜艳，应该再加上一点红色就更好看了。

师：哦，你这么谦虚一定会进步很快的。还有谁想说说？可以到前面来指着说。

生2：我很喜欢这幅作品，他是用点来表现的，颜色搭配很和谐，感觉这只小瓢虫很可爱。

师：这节课同学们发挥了自己的聪明才智为动物们设计制作了许多绚丽多彩的花衣裳，把它们打扮得漂漂亮亮的去参加迎新春联欢会了，我们虽然有点累但心情怎么样啊？（高兴）因为我们不但帮助了别人自己也发现了很多美丽的图案原来就在我们身边，我们只要用心观察，注意积累就会有很多收获，就会创作出更精彩的作品来的。

三、收拾整理

宣布下课，整理用具用品。

课后拓展

试着将课上学到的本领运用到其他一些方面，如：衣服、桌布等等，看看你会得到什么意想不到的结果。

美术教学设计 篇4

本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学，依照教材要求。着力提高学生感觉美、表现美和制造美的能力。贯彻加强基础知识，开辟智力，发挥学生的个性和制造性的原则，重视审美教育和加强工艺设计教育，力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。

一、激发兴趣，培养学生的美感。

兴趣，是做好每一件事的前提。为了提高学生的兴趣，我经过让学生观赏一些中外儿童题材的优秀美术作品，让学生联系日子感觉大自然的美好，从而激发他门的表现欲望。

二、培养正确的绘画姿势，认识构图美。

作画，必须有良好的姿势（包括坐姿、站姿和握笔的姿势）。在教学中，我时间提醒、纠正学生的姿势。

一幅画从整体看上去美别美，构图的处理是关键。如：一具物体摆放在画面中，画得太大就显得拥挤；画的太小就显得小气；画得偏上或偏下、偏左或偏右都会使画面不美观。怎么恰当的处理好物体在画纸中的关系呢？构图很重要。我用直观的正误图例让学生进行对照，让学生理解什么是构图饱满。

三、培养学生对色彩的感知。运用。

五彩缤纷的世界吸引着我们用手中的画笔去描绘。我依照儿童对新奇事物的浓厚兴趣，和当地的实际条件，提倡学生使用铅笔、彩色铅笔、水彩色笔或蜡笔，运用形与色的知识，进行临摹、写生、经历画、想象画的练习。

经过这些绘画活动，使学生知道得了本学期的.美术基础知识，掌握造型技能，也增强了学生的审美情趣、爱国情感和良好的品德、意志，进展了他们的观看能力、形象经历能力、想象能力和制造能力。真正让学生在全面进展的基础上进展自己的个性特长。

经过一个学期的教与学总得来说取得了以下的成效：

1.教学过程中，能别断注重学科间的联系，教学过程中贯通德育教育。

2.学生对美术活动兴趣浓厚，表现大胆积极。

3.在教学过程中能与学生建立平等、宽容、和谐的师生关系。学生有较强的自主学习能力与一定的制造能力。

4.教学过程中，调整和改进教学办法，培养学生敏锐的感觉能力和大胆的制造能力。

存在咨询题：

1、教材内容增多，部分内容一课时难以完成教学任务或达到较好的教学效果。

2、部分教学内容较为分散和繁琐。

3、学习内容的多样性给学习材料预备上带来了一定的困难。

4、部分学生作业迟交和拖拉现象比较严峻。

改进措施：

1、加强教育，改进评价办法增强部分学生对美术活动的兴趣与责任感。

2、适当调整单元内教学内容。

3、学生课前收集整理材料的能力，难预备的材料由学校统一预备，课前提早布置学习用具和材料。

美术教学设计 篇5

美术教案－《神奇的口袋》课题：神奇的口袋

课时：2课时

教材分析：工具和材料是进行美术活动的重要条件，如何对一年级的学生进行这些引导是这一节课的难点。在课堂上我把它定位为美术课教学中的综合 。

探索领域，目的是想结合儿童以往的（学前）绘画经验，进行延伸由此引发全体孩子对学习美术的欲望。

教学目标：

1、熟悉和了解美术的表现形式，认识美术与生活的密切关系，培养新的思维加深对美术的新认识。

2、观察和发现各种工具的使用方式，培养爱护学习用具的良好行为习惯。引发对各种工具和材料的联想。

3、开阔视野，拓宽想象空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的.愉悦与成功感。

教学重点：观察各种工具和材料使用方式，引发对工具和材料的联想。

教学准备：课件、有代表性的美术作品、实物

一、组织教学：按常规进行。

二、导入新课：

回顾学前绘画经验引语：今天我们要在课堂上找朋友，这个朋友是谁，我先不告诉您们，上完课你们就知道了。请大家想一想下列的问题，小组讨论，代表回答，要求回答时要完整。1、你在画画的时候用过那些工具，请你向大家介绍一下，它叫什么名字？怎样使用，能出示你的作品向大家展示吗？2、你见过那些绘画工具，请你介绍一下，你在那里见到的？你认为它们能用来干什么？

3、你最想拥有的美术用品有那些？为什么？

蜡笔小知识 1、是年幼儿童最常用的绘画工具2、同彩色铅笔相比，蜡笔的色彩比较鲜艳、笔芯也稍软，使用时不会因手在纸上摩擦而弄脏画面。3、蜡笔即可以用来画线条，也可用于大面积的涂色。

油画棒小知识 1小朋友最喜欢使用的工具，色彩鲜艳、浓烈2油画棒比蜡笔要软得多，而且因为是油性的，颜色之间容易混合，色彩的变化，层次都比较丰富。

彩色铅笔小知识 1、最简单的色彩画工具，如同铅笔一样，比较适合年龄幼小的小朋友使用2、色彩柔和，即可以用来涂颜色，但涂色的时候不能用力过大，因为它的笔芯是硬性的，会在纸上留下痕迹。3、比较适合于画轻柔、淡雅的画面。

师小结：在绘画过程中，工具和材料是很重要的，它就象一个好助手能帮助你实现你的绘画愿望。

三、引导观察 思考 发现新的工具和材料课件展示：

1、 欣赏中国画、书法作品。

2、欣赏油画作品。

3、欣赏水粉、水彩画作品。

4、欣赏版画作品。

5、欣赏儿童画作品。

师：欣赏了这些画，大家能猜出这些画是用什么工具和材料来完成的吗？ 生自由议论。

6、课件再次展示（结合作品进行展示），目的是让学生感悟工具和材料的不同魅力，引发学生明白工具和材料的重要，以便今后在美术课的课前准备能有所重视。大家现在可以猜出我们要找的朋友是谁了吗？

7、怎样爱护这些工具和材料。

课件：工具和材料使用小知识，进一步强调爱护工具、保护学习用品、正确使用学具的良好品质。

四、评价，师指导学生正确使用回答问题。

1、你能认识的美术工具和材料有（ ）种？

2、通过学习你又认识了那些绘画的小伙伴它的名字叫（ ）？

3、你能爱护和正确的使用工具和材料吗？

五、课后观察和思考

1、 收集和尝试一种你没有用过的美术工具和材料。

2、 到美术用品店去观察文房四宝是什么？又发现了什么新的工具和材料。

美术教学设计 篇6

一、教学目标：

1、通过教学活动，学生初步尝试应用拼贴画的基本方法进行创作。

2、让学生体会和发现生活中的美，并以自己的创造性制作活动加以提炼。

3、学习应用适当的工具、运用造型创作和色彩搭配进行创作。培养学生细心观察和大胆创造的精神。

二、教学重点：

引导学生细致观察和大胆想象与丰富的色彩相结合来完成创作。

三、教学难点：

如何激发学生的想象力、创造力。

四、课前准备：

1、学生课前准备：

各种纸材或其它好造型的材质。

2、教学器材：

电脑、实物投影、录音机。

3、教学课件：

美术课程实验教材教学配套课件。

五、教学设计：

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六、教学过程：

（一）导入新课：

音乐导入：《雨花石》

师问：你们知道歌中唱的是什么吗？

小结：小小的石头有一个美丽的愿望，想要铺成一条五彩路，让人们去迎接黎明、迎接欢乐。这是一个多么好的愿望啊！

板书课题：五彩路

（二）讲授新课

1、学生联想：

师问：什么是五彩路

学生：说出想象中的.五彩路

2、启发学生回忆：见到过的路。

3、欣赏生活中的路

课件演示：各种各样的路，引导学生观察。

4、启发学生联想

把这些生活中的路变成五彩路会是什么样子？

学生形容。

5、欣赏学生作品

引导学生欣赏天上、地下、水中的五彩路，扩展学生思维，启发学生想象。

6、学生设计

小组同学讨论，怎样利用手中的材料，用哪种方法设计什么样的路。

汇报讨论结果。

学生演示剪、撕、卷和粘贴的方法。

（三）学生制作，教师辅导

学生分成大组合作完成作业。

鼓励学生大胆想象，夸张表现。

启发形状大小搭配，色彩搭配。

可以制作成立体效果。

（四）展评作业

将各给作品悬挂展示，由小组同学介绍创意。

（五）课后延伸

不但纸材可以制成美丽的五彩路，生活中还有很多材料都可以进行拼拼贴贴。展示一些DIY作品，回去后，你们也可以试着做一做，来装饰我们生活的环境。

美术教学设计 篇7

教学目标：

1、通过对花瓶形状的认识，发挥自己的想象运用卷、粘的形式设计花瓶。

2、感受花图案与线条的美，并能以绘画的形式表现出来。

3、喜欢擦袄做活动，能主动参与活动。

教学准备：

1、剪好的废旧报纸若干2、彩纸剪刀、固体胶、水彩笔3、教师预先做好的一个花瓶、各种花

教学过程：

(一)引题

1、春天来到了，大地万物复苏，树木、小草都发芽了，还有好多好多的花儿都开得漂亮极了，老师实在忍不住跟春姑娘要了好多花送给我们小朋友当礼物呢?

2、教师把各种花朵分给幼儿。

3、那么漂亮的花儿，我们得用一个漂亮的花瓶来陪衬。

(二)教师示范操作

1、我先做好了一个花瓶，教师出示已经做好装饰好的花瓶。

2、它是怎么做的?(请幼儿说出自己的想法)

3、教师讲解方法：先用废旧报纸以卷的形式卷成一个小棒，用固体胶固定，想好你要做的花瓶，用报纸卷好的小棒来粘出花瓶的轮廓，最后用水彩笔装饰，画上线条与图案。

4、花瓶可不止一种形状，还有很多漂亮的.形状呢，教师出示各种形状的花瓶。请幼儿参考。

5、你想要怎么做?与旁边幼儿讨论。

(三)幼儿操作

1、教师提要求：

(1)与你的合作伙伴商量好，然后分工合作。

(2)制作好了花瓶要把桌子上的东西收拾干净，并把你们的作品放到前面向大家展示。

2、教师巡回指导，帮助有困难的幼儿，适当提醒。

(四)讲评

1、你们的作品都做得很不错哦，你喜欢哪幅作品，为什么呢?

2、现在我们拿着自己的花朵到外面去插吧!

美术教学设计 篇8

教学目标：

1、引导学生翻开电脑并进入操作系统画面。

2、指导采纳界面上的绘画工具进行简单的绘画游戏。

3、培养学生通过简单的创意感受电脑美术的乐趣。

教学重点：

1、是否标新立异，大胆、积极地思考。

2、是否能利用矩形、椭圆形等工具进行绘画创作。

课前打算：

1、教师打算电脑演示操作示范作品以及电脑软件硬件设备

2、打算上课时的教具。

3、教育学生要保护电脑设备及专用教室的教学设施。

教学过程：

一、导入

从电脑在我们生活中的作用谈起，让学生了解它们的重要性。

二、新授

教学文档

然后介绍WINDOWS里的画图工具。

观赏画图程序画出的作品，学生自学为主。由学生介绍画图程序中几种工具的使用。(简单)

三、安排作业

学生创作：各自进入电脑美术的.网页中自学。

从三个题目中选择一个进行创作。

音乐停止，学生创作完成。

提出问题：在画的时候遇到什么困难

先由学生自己解决，学生示范演示错误及解决方法。(必要时候教师提示)四、学生制作设计、教师巡回辅导

教师对学生的作业进行制作。

五、讲评

评价作业：让学生在屏幕上相互观赏、评述其他同学的作品。

用“我觉得自己或他的画怎么样〞来发表自己的看法。(你投他票的原因) (通过自己手中的“小兔子〞以“投票〞形式选出优秀的作品。

美术教学设计 篇9

一、教学目标：

根据新课改的要求和学生已有的知识基础和认知能力，我确定的教学目标是：

(1)知识与技能目标：通过自主学习___，学生能够___

(2)过程与方法目标：通过合作学习___，学生能够___

(3)情感、态度、价值观：通过探究学习___，学生能够___

二、教学的重点和难点：

本课的`教学重点：通过·····学生能够掌握·····

本课的教学难点：通过·····发展/提高学生·····

三、教学方法

主要采取的教学方法：引导启发法。

在本节课的教学中主要渗透自主探究法、小组讨论法等。

四、教学过程：

(一)导入新课

本课主要采用：故事导入/直接导入/游戏导入/情景导入等等

(具体怎么导，需简单阐述)

这种方法，不仅能引起学生的兴趣，而且能够引导学生思考，并且引出新课题。

(二)讲授新课

在讲授新课时，为了突出本节课的第一维知识与技能目标，首先引导学生自主学习，学生对基本的概念和知识初步感知，学习完成后，会对重要生词(语文，其他科目视具体情况而定)进行讲解，具体过程如下：

(讲授第一维目标)

通过这种方法，既体现了新课改中以学生为主体的思想，又调动了学生学习的积极性。

这部分讲授完成后，开始讲解本节课的难点，也就是第二维过程与方法目标，引导学生进行探究学习，学生先进行探究学习，能够用自己的话语总结······方法，然后，结合实例，对·····方法进行详细讲解，具体过程如下：

(讲授第二维目标)

通过这种方法，既让学生能够深入理解这种方法，也可以增进学生之间相互帮助的情感。

(三)巩固练习

根据各科目自行设计。

(四)小结

(五)作业布置

布置课后作业，包括必做题和选做题，必做题主要以基础算式为主，选做题会选用一些开放性较高，需要学生进行发散思考的问题，以满足那些学有余力的同学。

五、板书设计：

板书设计采用图文并茂的形式，清晰展示全文整体结构，突出重难点，彰显文章主题。

美术教学设计 篇10

一、教学目标：

1、认知目标：了解图案、单独纹样、二方连续纹样的基本概念和特点，掌握二方连续图案的一些知识。

2、技能目标：掌握二方连续纹样的描绘技能，能描绘出有装饰效果、色彩美丽的二方连续图案。

3、情感目标：在二方连续图案的构思、组合、创意中培养学生的发散性思维、认真细心的态度和创造美的能力。

二、学习内容：

通过学习让学生了解二方连续图案的基本特点，在秩序中体会整体美，学习色彩的分布，提高认识与动手能力。初步形成平面构成的概念，锻炼动手能力，培养动脑能力。

教学重点：掌握二方连续图案的描绘技能，描绘出美观大方的图案，提高创造美的能力。

教学难点：掌握二方连续图案创作的.特点与规律，尝试用多种材料和方法完成二方连续图案。

三、教学过程设计：

课前准备：有关房间摆设的图片（包括手工制作图片和实物欣赏图片）若干，制作范例数个；卡纸、双面胶等。活动流程图：

1．激发兴趣。

教师用刷上颜色的树叶在黑板的白纸上重复压印，激起学生的兴趣，并让学生说说从中发现了什么。

2．初步尝试。

让学生将彩纸反复折叠几次，然后剪出一个简单的形状，打开后看看有什么特点。用所带的工具材料在桌子上摆一摆，感受排排队的乐趣。

3．展开活动。

思考这样的排队在生活中哪些地方还可以看到，这样的排队有什么特点和规律。和学生一起走进校园或走上街头（也可以看自制录象片段），亲身接触和体验一下二方连续图案。

4．分享活动。

自主构思（活动的中心环节）。用各种材料边做边想，边想边做，选定自己的尝试目标，大胆进行尝试活动，体验活动乐趣，并进行合作活动，相互交流，共同研究和探讨，在愉悦和欢快的氛围中构建和创新。

5．延伸活动。

评价、展览。说说自己的作品和创意，欣赏和体会别人的表达和构想。

美术教学设计 篇11

设计意图

绘画活动是小朋友们最喜欢的活动之一。

这段时间孩子们对水粉画产生了浓厚的兴趣，于是在进行“春天”主题时，结合家乡的春天，我们一起搜集欣赏了很多家乡的美丽景色。

由于孩子们生活旁边就有湖水，在我们欣赏湖水过程中，无意间孩子们发现了水中的倒影，我就及时抓住这一契机，在美工区开展了系列活动。

因此，生成了今天的美术活动“水中的倒影”，引导幼儿体验合印作画过程的美妙过程，感受画面的独特美感，激发幼儿创作兴趣，为幼儿提供丰富的表现美的空间。

活动目标

1.初步感受水中倒影及合印画的独特美感，体验艺术创作的快乐。

2.了解合印画的表现方法，敢于大胆尝试用合印画的方法表现水中倒影的美。

3.在进行美术创作后有良好的收整习惯。重点难点活动重点：感受水中倒影的和合印画的独特美感，并敢于大胆表现自己的想法，并体验创作的快乐。活动难点：能够初步尝试运用合印的表现方法，表现水中的倒影的美。

经验准备

1.在生活中观察水中的倒影，知道倒影和水上景象的关系，感受倒影的美感。

2.有使用水粉、各种笔进行创作的经验。

物质准备

1.Ppt及实物图片：各种倒影景色、欣赏美术作品《水中倒影》。

2.合印画表现方式欣赏录像。

3.水粉作画工具。

活动过程

（一）欣赏水中倒影，体验倒影的朦胧美

1．播放倒影景色ppt，调动幼儿的已有经验提问：你在图片上都看到了什么？猜一猜这是什么地方？

2.一起欣赏水中的倒影提问：都谁去过湖泊、水库等地？你最喜欢湖泊、水库的什么地方？看一看这几张湖的景色，你有什么新发现？

3.引导幼儿发现湖风景的倒影，感受水中倒影的朦胧美和画面的对称美。

提问：湖的水是什么样的？水中倒影和湖岸上的景色有什么地方不一样？那他们什么地方一样的？（对称的，上下景色一样）教师小结（并播放ppt图片）：在我们的家乡有一个野鸭湖，那里的景色特别的美，有很多小动物，还有很多植物，它们都倒映在水里，朦朦胧胧的，真是太美了！

（二）感受合印画的美，了解合印画的创作方法

1．欣赏作品《水中倒影》，激发幼儿兴趣

教师引导：

湖中的水中倒影很美。

今天老师给小朋友也带来了一幅画，我们来看一看他是怎么画的。

出示作品：

水中倒影提问：这幅画岸上都有什么？水里的倒影与岸上的景色有什么不一样？你觉得他是怎么画出倒影的呢？

指导要点：

引导幼儿大胆讨论制作的方法。

2．了解合印画的'表现方法播放介绍录像：

介绍合印画的表现方法。

提问：动画片里，小朋友用什么方法画出水中倒影的？

教师介绍：

这种方法就叫合印法。我们今天就来试着用这种神奇的方法，画一画湖中美丽的倒影，好吗？

3.幼儿自主创作，大胆运用合印法表现湖中的倒影

（1）引导幼儿构思作画内容提问：谁来说一说你想表现湖水中的哪些倒影？

（2）幼儿根据自己意愿作画。播放幼儿制作时背景音乐。

（3）教师巡视指导，鼓励幼儿大胆用合印的方法进行创作。重点指导：教师观察幼儿创作的情况进行针对性指导，提醒幼儿画好一部分要及时合印，避免颜料干后合印不完整，影响作品的效果。

4．鼓励幼儿在合印好的画面中用水粉笔进行添画不同的水面，丰富画面效果。

5.展示欣赏幼儿作品，让幼儿体验成功

（1）先画完的小朋友可以给大家讲一讲自己画的野鸭湖的景色，是怎么画的。

（2）集体讲评：请小朋友自由的相互观看同伴的作品后，集体欣赏。

教师提示：

谁来介绍一下自己的作品，你画的是湖中什么景色，你觉得你画的哪最美？

活动总结

今天小朋友们即欣赏了家乡湖边美景，又发现了水中倒影的独特美，希望大家能发现身边更多的美，也更爱我们的家乡。

也希望大家大胆尝试运用合印的方法创作身边的美景，体验合印作画过程的美妙过程，感受画面的独特美感。

美术教学设计 篇12

教材分析：

本单元课文第一主题是故乡情思。本课就是一篇怀念家乡的作品。作者怀着真挚的感情，回忆了故乡江南小桥的特点，回忆了小桥给自己的童年生活带来无限情趣，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的思想感情。作者开门见山，点出“故乡在江南”；又从数量多，造型奇，名称美和成为孩子们的乐园等几方面，具体介绍了家乡小桥的特点；最后以“长相忆，最忆家乡的桥。”点明中心，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的深切感情。

学情分析：

本课介绍的江南水乡小桥，对大多数孩子来说，江南的小桥流水未必熟识，可组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。复述课文是本单元的训练重点。本课的这一训练可以凭借“小标题”来展开，这样既帮助学生理清了复述的基本层次，也降低了复述的难度。当然，复述还是要以文章为依据，必须在认真读文，理解文章的基础上进行。

教学目标：

1、有感情地朗读课文，了解作者家乡小桥的特点。

2、在熟读课文内容的基础上，理解“常相忆，最忆家乡的桥。”这句话的含义。体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。

3、继续学习复述课文，能按小标题复述课文。

教学重难点：

1、体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。

2、学习复述课文，能按小标题复述课文。

课前准备：

组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。

教学过程：

一、启发谈话，引出课题

同学们，有这样一位作家，他离开他的故乡江南一别就是几十年。每次与朋友谈起江南，故乡的人、故乡的景始终萦绕在他的眼前。尤其是故乡的那些小桥。于是他就提起笔写了这——

板书：家乡的桥齐读课题

[说明：通过谈话，引出课题让学生慢慢进入学习探究的氛围中，为整堂课的实施打下较好的铺垫，吸引学生的注意力。]

二、自读欣赏，整体感知

为什么作者如此留恋家乡的桥，家乡的桥给作者留下了哪些挥不走，抹不去的记忆呢？轻声读

1、轻声读读读课文，要求

（1）读准字音，读通课文，不理解的词语联系上下文想一想

（2）故乡的桥的哪些内容给作者留下了比较深的印象

2、交流板书造型千姿百态

名称多、美

我们的乐园

[说明：通过朗读，圈划，让学生基本了解了文章的大致内容，也有助于学生从整体上把握课文]

三、理解桥形，品味语言。

1、自己读读课文第3节，课文写了两种桥，你最喜欢哪一种桥多读几遍想象一下这桥的样子？

2、交流看媒体指导朗读

3、学了第3节老师有一个问题不明白，作者只写了过户桥、单拱桥，可为什么说千姿百态？你们谁来告诉我

4、师：小结，课文抓住了家乡桥中最有特点的桥介绍，说明了家乡的桥千姿百态。

四、学习桥名，感悟之趣

1、教师引读文中描写桥名的句子

2、换一种形式念文中描写桥名的句子。

3、品读王维的诗句，理解“撷取”的含义。

（1）你们读过王维的这首诗吗？（屏幕出示诗句）

“如意”两字就是从“流水如有意，暮禽相与还”这诗句中撷取出来的“撷取”是什么意思？

（2）撷取指摘取较高雅，珍贵的事物，如撷取天上的星星，大家一起再念念写如意桥的语句。

4、播放媒体，欣赏不同字体的桥名

5、体会儿时坐船、看桥名、听故事的情趣。

五、欣赏玩耍语段，体会惬意。

1、指导朗读，体会惬意和难忘。（指名一男生读——师生配乐读）

2、家乡的`桥真是让我们看不尽，想不完，此时此刻，我们大家大概有许多话要说，我们来看一个填空，读读课文考虑

出示：家乡的桥真使人（），我们可以（），还可以（），那是多么有意思啊！

3、小组讨论交流朗读

[说明：这个填空既是对前面学习内容的一个复习巩固，又是下一节内容的概括]

六、总结课文，理解长相忆。

时光流逝，那个喜欢在小桥边玩耍的孩子长大了，他时常想起家乡那千姿百态的桥的造型。最简单的要数（），最漂亮、最有气派的是（）。他时常浮现出一个个充满情趣的桥名，（）。再想看看在青石上凿就的桥名字体，有的（），有的（）。再想听一个外婆关于桥的（）。最想的是夏天荡一条小船进桥洞，碰得巧还能（）。

这些真是作者心中挥不走，抹不去的记忆啊，千言万语化作一句话：（出示：长相忆，最忆家乡的桥。）朗读

[说明：这里既是对全文的总结，又是帮学生梳理了一遍文章，同时无形中也让学生理解了最后一节的含义，理解了就自然而然读出感情，真是水到渠成。]

七、课后拓展。

1、收集上海的桥的资料。

2、选择一座桥具体介绍。

美术教学设计 篇13

教学目标：

1、引导学生欣赏古代青铜艺术，了解青铜艺术的发展史及其特色。

2、指导学生学习欣赏的基本方法，提高审美能力。

3、教育学生热爱和传承祖国的传统文化艺术。

教学重难点：

了解青铜器的发展，欣赏青铜器艺术的方法。

教具：

青铜器实物、幻灯片。

教学过程：

一、引导阶段：

1、播放幻灯片，初步让学生浏览，导入本节课要学习的课题：珍爱国宝——古代的青铜艺术。

2、让学生来说自己所了解的青铜器及其发展过程。(课前布置学生收集相关内容)

3、师：我国古代青铜器的`铸造，远在四五千年前的夏代就已经开始出现。商带和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。

二、发展阶段：

1、欣赏教材中的青铜器图例：先让学生看书中的图例以及下面的文字说明。

2、探讨怎样来欣赏，请学生来说说。

3、归纳欣赏的基本方法：(1)从造型上来欣赏，根据不同用途，青铜器有各种不同的造型。(2)从纹样上来欣赏，青铜器上常有动物纹、几何纹以及人事活动等图案，反映当时人们的社会生活和思想观念。(3)从文字上来欣赏。

三、根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术

(幻灯)：

夏：乳钉纹爵

商朝的青铜器：

1、兽面纹方鼎。

2、四羊方尊

3、铜纵目面具

西汉时期：长信宫灯

战国时期：

1、虎噬鹿青铜器座

2、宴乐攻战壶

东汉时期：铜奔马

四、师出示现代的青铜器，引导学生欣赏，看看与古代的青铜

器又有什么不同。

五、知识窗：

青铜是红铜和锡的合金，也有的是红铜和合金。

红铜加了锡、铅以后，使铜的熔点降低，硬度加强，因为呈青灰色，所以叫青铜。

六、让学生讨论要怎样来热爱祖国的传统文化艺术。

美术教学设计 篇14

教学目标：

1.通过欣赏全国各地各种名山大川的图片，感受山的造型之美。

2.了解简单的浅浮雕知识，尝试用各种纸材，学习撕、剪、拼、贴等纸造型技法，表现重叠的山峰。

3.进一步认识大自然，培养学生热爱大自然的情怀。

教材分析：

本课教学分欣赏和立体纸造型两部分。旨在通过大量的自然风光、名山图片的欣赏，感受不同造型的山带来的不同的美感，激发学生热爱大自然的情怀。用纸雕拼贴组合的形式再现山的美感，激发学生传承中华民族优秀文化的爱国热情。

重点、难点：

重点：感受不同造型的山带来的不同美感。

难点：用立体纸造型表现重叠的山峰。

课前准备：

（学生）收集中国各地名山的摄影图片，纸材、剪刀、双面胶或胶水

（教师）课件、彩纸、剪刀、双面胶或胶水

教学过程：

1.欣赏导入，启发谈话。

（1）出示有关黄山的图片和画作：说说自己的感受以及对黄山的认识。引入话题，创设情境，激发学生的兴趣和欲望。

看图提问：你们去过这美丽的地方吗？这是哪儿？（黄山）

（2）出示黄山其他景点的图片，学生谈谈感受。

（3）说说自己熟悉的山区景色，谈谈印象深刻的景点。

（4）小结：各地的山都有不同的美感。

2.揭示课题：用纸造型表现重重叠叠的山。

3.示范制作，讲授纸造型的`创作方法。

（1）边示范边讲解纸造型的制作步骤。

（2）讨论如何组合纸造型山，感受不同的美感。

（3）学习重叠排列的方式。

4.观察分析，交流表达。

（1）出示课件，播放全国各地的名山图片。

（2）欣赏美景，感受不同的美感。学生用精炼的语言概括自己的感受。

教师小结：不同的山景都可以用纸造型的方式表现。

5.学生创作，表现创意。

（1）利用不同纸材的特点，设计制作纸造型山。

（2）选用不同的色纸进行创作，注意色彩的搭配。

6.作品展示评价。

可以将作品放置在盆中，添加植物装饰，进行点缀美化。

美术教学设计 篇15

教学目标：

1、通过教学，提高对材料和工具的认识，从体验材料带来的乐趣萌发丰富联想的同时，初步感受造型活动的乐趣。

2、在游戏中掌握一些基本的工艺制作手法，并通过集体创作，培养学生团结协作的习惯。

3、让学生通过游戏发现自己作为主体的价值，培养爱家乡的情感。

第一课时

课前准备

（学生）彩色水笔、胶水、剪刀、大小纸盒5—10个、各种制作材料（如铁丝、橡皮泥、橡皮筋、棉线、牙签、果奶瓶、彩纸等），分成4—6人的小组并选好小组长

（教师）教学课件、剪刀、胶水、大小纸盒、范作

教学过程

1、欣赏导入。

（1）出示课件：播放古今中外优秀建筑的图片。教师让学生结合自己的生活实际，说说感受。

（2）揭示课题。课件演示，观看材料、工具，并思考其用途。

（3）提出本课目标：做一个优秀的建筑师，以纸盒子为主要材料来设计一幢房子。

2、展开交流。

（1）观察分析。

拿出事先准备好的材料和纸盒。利用现有的这些东西通过观察、联想，构思出一幢房子的大致造型。

（2）交流表达：把构思和大家交流一下，相互说一说。

（3）观看建筑师设计、建造过程的录像（或课件）。

3、学习方法。

（1）交流制作的方法：接、剪、粘、插、折、弯、包、叠等方法。

（2）教师示范制作方法，与学生合作把纸盒加工成一幢房子的模型。

（3）欣赏教材中学生的建筑作品，借鉴方法，发表看法。

（4）设计房子的广告或房产说明书。可以用绘画、文字或口头表述的`方式。

4、表现创意。

（1）设计一个独立的建筑物。

（2）造型别致、有创意，但不一定表现得很复杂。

5、评价。

（1）作品是否合理、巧妙地利用了材料的特性和组合关系。

（2）作品是否有新意和创意，与众不同。

（3）建筑作品的色彩及造型（门、窗、阳台、屋顶）等表现是否统一。

6、课外拓展。

（1）了解古今中外的名建筑及其历史。

（2）收集现代化小区房产的广告及宣传资料。

美术教学设计 篇16

教学目标：

1、知识与技能——认识孔雀的形态特征，引导学生尝试用不同的材料制作一个立体或半立体的孔雀，培养观察力。

2、过程与方法——根据材料的不同属性，用各种制作方法表现孔雀的千姿百态。学习制作方法，培养动手能力，创作能力。

3、情感态度与价值观——通过本课学习，使学生了解更多有关孔雀方面的知识，更加珍惜和爱护野生动物。

教学重难点：

重点——能用一些基本形概括孔雀的外形。

难点——选材和制作方法。

教学准备：

教师准备——多媒体课件、孔雀羽毛、范作

学生自主准备——彩纸、彩色羽毛、橡皮泥、纸杯、剪刀、双面胶、透明胶、水彩笔、图画纸等

教学过程：

一、导入新课

手影模仿——孔雀。猜猜我模仿的是什么动物？

对，是孔雀！你见过孔雀吗？你了解它吗？

（点名答）

孔雀被称为“百鸟之王”，是世界上最美的动物之一。今天，咱们就来学习第七课《孔雀翩翩》，和美丽的孔雀交朋友！（课件，板书课题）

二、发展阶段

1、【欣赏孔雀的美】老师先带大家到孔雀园里去看看。

（课件：图片欣赏）

2、【说说自己的感受】夸孔雀

同学们，你觉得孔雀美吗？那你觉得它哪儿美呢？

（点名答）

根据学生回答总结概括，并板书：颜色美、姿态美。

（孔雀开屏很美——像一把大扇子，上面镶嵌着一颗颗彩色宝石，光彩夺目。

头顶着一簇直立的羽冠，非常好看。

颜色美——绿孔雀头颈部宝石蓝色，下背闪紫铜色光泽，白孔雀一身洁白，十分美丽。

姿态美——不管是孔雀开屏，高高的站在树枝上，还是把尾巴拖在身后，或是展翅飞翔，每一个动作都像舞蹈家在展示优美的舞姿，矫健优美。）

3、【表现孔雀的美】

孔雀实在是太美了，今天，咱班还来了一只翩翩起舞的金孔雀，请欣赏张亦凡的.舞蹈。（课件：音乐）

优美的舞蹈，太令人陶醉了！张亦凡用音乐舞蹈的方式表现了孔雀的美，那么，你能用美术的形式来表现孔雀的美吗？

（点名答，根据学生回答板书：画、剪、贴、折）

4、作品欣赏

①范作欣赏

梅老师也忍不住制作了两只孔雀，想看看吗？猜猜老师使用什么材料制作的？

纸杯孔雀 奶粉勺孔雀 包装纸孔雀

②课件作品欣赏

看屏幕，这儿还有几只漂亮的孔雀，你能看出它们是用什么材料制作的吗？（小组内交流一下）

制作这些孔雀选用的材料不同，方法也不同，可它们展现给大家的姿态都差不多——正面开屏。

③课本作品欣赏——我们再来欣赏一下课本上的作品，看看还表现了孔雀的什么姿态？打开课本（课件）

有没有看到使用什么特别的材料？有没有新的制作方法？

（根据学生回答补充板书：卷曲、团纸）

三、布置作业

同学们，看完这么多美丽的孔雀，你想不想自己动手制作一只呀？请看学习要求：（课件）

可以采用各种材料、多种方法制作立体或半立体的孔雀。喜欢绘画的同学也可以用笔来画一画。

小组讨论：你们打算用什么方法表现孔雀呢？（学生汇报）

同学们的想法听起来还真不错，不过老师还想补充两点：（课件）

温馨提醒：

1、色彩搭配要协调

2、注意尾羽上花纹的排列

现在，咱们就比比谁的小手最灵巧，开始制作！

四、巡视指导

边指导边提醒：

1、相同的形状可以将纸叠成几层，一次剪出好几个。

2、卷曲纸的方法：用像尺子一样硬的东西刮纸。

3、废纸不乱扔

4、完成后写上名字，拿给听课老师欣赏评价，然后摆放到孔雀园里。

五、欣赏与评价

从孔雀园中挑选有代表性的作品，请大家欣赏评价、提建议。

六、课堂小结：

今天，我们这节课感受了孔雀的美，又用自己的方法表现了孔雀的美，希望大家在生活中也能爱护它，珍惜大自然赐予我们的美！下课！

板书：

孔雀翩翩

颜色美 方法：

画、剪、贴、插、

形态美 卷曲、团纸、捏……

美术教学设计 篇17

活动目标：

1．大胆运用毛笔画荷花、荷叶，表现自己心目中的“荷塘月色”。

2．尝试合作绘画，运用简单的色彩表现丰富的画面内容。

活动准备：

颜料、毛笔、画好底色的铅画纸，荷花图片(课件)及实物若干，抹布，背景音乐《春江花月夜》，美工服，月亮教具，布置场地。

活动过程：

一、欣赏“荷塘”，引起兴趣

1．进入活动室，欣赏场地上布置的荷花池，引起幼儿参与的兴趣。

2．师：“夏天到了，花儿都收缩了自己的花瓣，怕被太阳晒蔫了。荷花池里却绽放了无数艳丽的花朵。荷花不怕太阳，越开越大，粉粉的，映衬在碧绿的荷叶上更是美丽。瞧，摄影师把这些美景都拍下来了。”(欣赏荷花课件)

二、操作演示

1．展示作画工具：铅画纸、毛笔、颜料。

2．教师示范。

重点：毛笔蘸粉色，平按，表现花瓣，一片片花瓣组合，画出荷花。换细笔，蘸绿色画茎；大毛笔蘸绿色画荷叶，荷叶要画大些。

三、引导幼儿操作

师：荷花池开了很多的荷花，小朋友来不及画了，那么就要找好朋友一起，团结合作，一起完成。有的小朋友画荷花，有的画荷叶。

四、幼儿操作

1．分组、分工，合作进行。

2．注意画面的布局，要充实些。

重点：荷花的下笔要明快，几笔完成一朵荷花。

五、展示作品

将作品布置在背景帘上，播放背景音乐，互相欣赏。“好美的'荷塘，连月亮也陶醉了。”(出示月亮教具)

说明：毛笔作画对于小班孩子来说，难度较大，运笔、握笔都成难题。忽略这些，只是简单地表现荷花、荷叶，让画面充实、优美，领略的就是这样的一个画面结构和色彩合成，体验创作的愉悦，体会荷塘月色的美好意境。

美术教学设计 篇18

【教材分析】

庙会活动千变万化，趣味无限，既有传统的文化韵味，又有新时代的科技力量。利用线描这种美术形式，不到能让幼儿感受到庙会带来的无线乐趣，而且能激发幼儿的创作欲望。小小的人物在纸上栩栩如生，给幼儿提供了广阔的想象空间。本次活动引导幼儿自由想象， 大胆尝试，运用线描画的形式进行美术创作，让每个幼儿的所见所闻都得以表达，让孩子的每个创作都得到尊重，体验庙会活动的生动形象。

【活动目标】

1.初步了解庙会的`历史、形式特点,发现和记忆庙会场面中人物的下同动态变化。

2.在感受中发现人物与场景的密切关系通过观察后所和探究活动。

3 感受民俗艺术活动的乐趣，激发幼儿热爱民间传统艺的情感。

【活动准备】

1.物质准备:庙会图片、油画棒，纸。

2.经验准备:提前去了解庙会的场景活动过程。

【活动过程】

1.出示庙会图片，引起幼儿兴趣.

教师出示庙会图片并提问：这是什么地方?都有谁去过?好玩吗? 教师小结图片内容，引起幼儿兴趣

2.师幼共同交流回忆庙会的热闹场面。

（1）教师提问：庙会里都有什么?你都去逛了哪些地方?庙会里哪些地方让你印象最深刻?想-想庙会场景中有哪些特色活动,能突出欢乐喜庆的气氛？

（2） 这么热闹喜庆的庙会里都有谁参与啊?从哪里看出来的? 他们都在干什么?

（3）人们逛庙会时心情怎样?从哪看出来?

教师小结：庙会里的人非常多，有的去逛菩提寺，有的去看戏， 还有的去吃各种各样的小吃，非常热闹喜庆。

3.幼儿绘画，教师巡回指导。

师：这么热闹的场面，小朋友选择一个让你印象最深刻的我们用

笔把它记录下来，看看哪个小朋友能画出庙会的热闹非凡。教师重点指导幼儿的画面丰富程度，引导幼儿回忆描绘的场景，对人物表情进行细致刻画

4.作品展示，幼儿分享经验。

幼儿相互讲解自己画的画，教师组织幼儿欣赏并进行张贴。

美术教学设计 篇19

课题：闪光的烟花

课时：2课时

学习领域：造型*表现

教学目标：

１、引导学生体验各种材料的不同效果。

２、引导学生尝试用线材表现烟花。

３、指导学生学会安全的使用剪刀等工具。

教材简析：本课通过引导学生回忆放烟花的情形，引领学生尝试运用各种材料来表现烟花，体验造型活动的乐趣。

教学重、难点：１、点、线、面的应用。２、尝试用不同的材料来表现烟花。

第一节

课前准备;教师准备一张大纸、水彩笔、油画棒、彩色铅笔、水彩等。学生准备作业纸、水彩笔、油画棒等。

教学活动过程：

一、引导阶段：

１、引导学生回忆自己在哪儿见过烟花，都有什么样子的。

２、引导学生回忆烟花是如何升空的，用手势表演一下烟花。（同时引导学生发现烟花升空后是从中间向外放射）

二、掌握、创作阶段;

１、观察书上烟花的照片，说说它们的形状象什么？

２、请几位同学到前面的大纸上，用油画棒或水彩笔画画烟花。其他同学在自己桌子上用水彩笔或彩线摆出烟花的形状。

３、烟花的形状丰富多变，要如何变？教师在学生画的烟花上进行再创作，有的加粗，有的线加长，有的线弯曲，线一多一密就成了面，让学生领悟点、线、面的大小、长短、粗细等可以让烟花的形状发生各种变化。

４、教师将五、六支彩色铅笔绑在一起花烟花，出现一种五彩斑斓的效果。鼓励学生思考还可以怎样表现特殊的绘画效果，如：在彩纸上画，用深色油画棒涂满底色后再用硬物刮画等。

５、每两个人合作完成一幅作品，要求设计的烟花与众不同，可添加上人物、建筑物，增加节日的气氛。

作业完成后，贴在教室的墙上，互相评价、欣赏。

课后思考：除了绘画，我们可以用什么方法来来表现烟花？

第二节

课前准备：

教师：各种材料粘贴的烟花的作品。

学生:彩纸、绒线、塑料绳、纸搓绳、扣子、种子等，剪刀、胶水、色彩工具。

教学活动过程：

一、引导阶段：

１、出示用彩色绒线粘贴而成的烟花的画，引导学生体会其美感。

２、请每一位带了绒线的同学剪下一小段来送给老师，教师将其剪成一样长短，贴在蓝色的纸上做成漂亮的烟花。（这其实是演示粘贴烟花的步骤。） ３、欣赏教师带来的作品，请学生说说都有哪些不同材料制作的烟花。

二、发展阶段；

１、引导学生说说还有哪些材料可以用来制作烟花？

２、将学生发现的可以制作烟花的'材料归一下类，如：

线状的：绒线、塑料绳、纸搓绳等。

点状的：扣子、种子等。

面状的：彩纸等。

３、引导学生将彩纸剪成条或撕成小片，体会通过加工可以改造材料的性质。 ４、举一反三：还有哪些材料即可以是线状的又可以是点状或面状的？

三、实践阶段：两人合作，涂色做底或用彩纸做底子，用不同材料制作各种烟花。

四、收拾整理：督促学生收拾工具和材料，整理桌面，保持环境卫生。 课后拓展：请同学们思考，在我们的身边还有哪些材料可以来制作烟花。

札记：在制作烟花时，有一位同学用橡皮泥搓出了条和点来利用橡皮泥本身的粘性粘在本子上；还有一位同学将一张宽纸条一头搓起，使其成为由线状渐变为面状的材料，组成的烟花独具特色。我对学生的创造性感到惊讶，也深感自豪。同时反思自己：在设计教案时是不是太小看这些学生了？有没有充分发掘学生的潜力呢？

美术教学设计 篇20

教学目标：

1、让学生尝试使用撕、剪、拼、贴等方法和纸张、废布片等生活中常见的各种材料进行平面造型练习。

2、通过看看、画画、拼拼、贴贴大胆自由地表现生活中观察到的事物或想象的事物。

3、帮助学生体验生活，增强环保意识，享受创造的乐趣。

教学重难点：

1、合理选用自己喜欢的材料和表现方法，做出有创意的平面造型练习。

2、如何巧妙利用自己准备的材料和工具，大胆自由的表现自己的想象，生动有趣的表达自己的思想感情。

教学准备：

1、教师：拼贴的作品和图片。

2、学生：剪贴画工具。

教学过程：

一、创设情境，激趣，引入新课

1．出示一个“百宝箱”，让学生猜猜里面有什么？利用学生的好奇心理，帮助学生认识：什物指的是生活中的各种零碎废料。

2．认识什物后，告诉学生：百宝箱里有神奇！神奇在哪儿呢？这时演示课件：从百宝箱里变出了各种各样的什物拼贴画，一下子就能抓住学生的眼球，并拿出一幅作品。展示作品，用手摸摸看感受

把一些杂物、零碎的物品进行拼贴成一幅美丽的作品。

二、欣赏学生作品，进一步感受肌理与质感

老师想带大家到材料世界去游玩，去感受同学们用不同的物质拼贴而成的画。注意观察画面上的内容是什么？它用什么什物材料拼贴的？你喜欢这幅作品的原因是什么？

1．春：这幅用色纸、麻布制作的小鸟，表现了春天的美好，绚丽的色彩非常吸引学生。

2．城市：利用花生、葵花籽、白瓜子、黑瓜子和豆壳拼出的'城市，有一种特殊的肌理。

3．小羊：绿绿的天空，悠闲的云朵，白白的小羊，快乐的小鸟。废旧的绒线、绳子、钮扣竟能表现这么美丽的大自然。

4．松树：平时刨铅笔剩下的铅笔屑，也能拼出美丽的图片。

三、欣赏大师作品，领略艺术家的风采

1．这一幅是法国当代画家卡萨宁的作品《花》，画家先用各花的枝物拼贴，再画上颜色，风格与众不同，朦胧而又亮丽的黄色，给人以清纯和梦幻般的享受。

2．这一幅是四、小组协作，自主探究，启发学生创作

1．刚刚我们看了一些同学和大师的作品，大家应该知道我们今天的任务是什么了吧？什物拼贴（师指课题）

2．画面上的内容是什么？准备用什么什物材料来拼贴？为什么用这些材料？

3．拼贴画的步骤是什么呢？。

先选择纸张，画轮廊，再选择材料，拼贴

4．分组动手做，互相帮助？

5．学生创作，师行间巡视，及时指导。

五、作品展示，评价学生作品

1．展示作品

2．教师评价，学生自评。

六、课堂小结与延伸

课后我还可以多做其它作品，来美化我们周围的环境。所以我希望通过这节课的学习，在以后的生活中同学们能随时随地发现美、创造美。

美术教学设计通用15篇

作为一名老师，就不得不需要编写教学设计，借助教学设计可以让教学工作更加有效地进行。一份好的教学设计是什么样子的呢？下面是小编收集整理的美术教学设计，仅供参考，欢迎大家阅读。

美术教学设计 篇21

课时：1课时

课堂类型：造型表现

教学目标：

1、引导学生展开想象，用多种绘画形式表现出想象中的未来。

2、培养学生的构图、造型、色彩等综合美术能力。

3、培养学生的形象思维表达能力和创造性思维能力。

4、联系实际生活，想象未来生活变化，激发对未来美好生活的向往。

教学重难点：

1、引导学生构思、想象、构图及造型的表现。

2、构思、构图新颖、独特、能充分体现心中的未来。

教具学具：绘画工具

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入：同学们，你们幻想过未来吗？你们幻想的未来是什么样的？谁来描述给大家听？

师小结：刚才同学们都大胆想象，幻想出与众不同的未来。这节课我们要来表现的是《我心中的未来》

2、引导阶段：

（1）学生交流自己收集的科幻资料和图片

（2）引导学生欣赏范图：

详细说明作品：在构思、构图、色彩上的`独特应用；

作品借助哪些因素幻想出对未来的向往？

你可以借助什么东西来描绘对未来的向往？

3、发展阶段：

学生结合自己收集的资料进行构思，绘制《我心中的未来》的草图

三、学生作业，教师辅导：

四、小结：表扬优秀作业

美术教学设计 篇22

一、活动由来

在纲要的艺术领域中明确指出：支持、引导幼儿初步感受并喜爱环境、生活和艺术中美丽，喜欢参与艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验，能用自己喜欢的方式进行艺术表现。适宜的艺术活动对于幼儿想象、创造、表现能力的发展及健全人格的形成具有重要作用。

十一长假幼儿返园的时候，有的小朋友对我说：“老师，您看我检的树叶，公园里有好多呢，有的都变黄了，可好看了。” “老师，我回爷爷家了，我爷爷种的菊花都开了，可漂亮了。” “老师我和爸爸妈妈去香山了，那里的叶子都又红的了，满山都是，可好看了。”“老师为什么有好多树叶都掉了？”……这次长假回来，孩子们的问题还真不少。看着孩子们秋天的变化这么感兴趣，我们组织幼儿去附近的减河公园游玩。在游玩过程中，孩子们的热情非常的高涨，在树林中捧撒着树叶蹦啊、跳啊、唱啊：有的幼儿躺在落叶丛中；有的蹲在野菊花旁边；有的站在河边；有的拿着捡来的好看的落叶；三个一群两个一伙，大声嚷着：“老师我发现红色的叶子了；下叶子雨了；好多漂亮的菊花……“老师，我能把这些树叶带回去吗？”……孩子们在游玩的过程中，有着很多想法和不同的收获，在游玩回来后，看着幼儿仍然高涨的热情，我设计了《多彩的秋天》这一教育活动。让幼儿通过美术活动表现认知、表达情感。

二、活动目标

1、感受、梳理秋天看到的景色，热爱大自然。

2、能把观察到的秋天的特征，大胆的运用各种美术方式和材料表现出来。

三、重点、难点

重点：1、感受、梳理秋天看到的景色，热爱大自然。

2、能够大胆的运用各种美术方式和材料表现秋天的美。

难点：运用各种美术方式表现秋天的美，能从他人的作品中学习对自己有用的经验。

四、活动准备

材料：秋游的照片、录像。作用在于让幼儿真实再现秋游的场景，激发幼儿对话的的兴趣。

吸管、牙刷、小喷壶、宣纸、彩纸颜料、毛笔、圆珠笔、碳素笔、各种树叶等。作用在于让幼儿选择自己喜欢的美术材料进行自主操作。

经验：1、组织过秋游的活动。（让幼儿从真实的生活中选择喜欢的画面）

2、欣赏教师绘制表现秋天、小动物的树叶画（给幼儿以参考的资料）

3、在墙饰中布置“秋天”板块，师幼共同收集有关秋天的图片，以及秋游的照片。（回忆秋天的特色和情景）

五、活动过程

（一）回忆秋游的情景，引发绘画兴趣。

我首先提出问题：“孩子们，你们在去减河公园游玩的过程中都看到了秋天的哪些变化？”孩子们的回答是：“树叶落了”；“路边的野菊花开了”；“小草有的黄了”；“有的人穿厚衣服了”；“我还看见有的人穿着裙子呢，就是和夏天穿的不一样”；“老师，我和笑笑玩树叶可开心了”；“老师树林里有好多好多树叶呢”；“老师，我出汗的时候凉凉的”

我又问：“你们的发现可真不少，老师还看到有许多小朋友带回来了树叶、野花等东西，我们一起把看到的景色、捡到的树叶都保存下来好不好？”“好，那怎么保存啊？”“在秋游时，杨毅和文？告诉我她们想把看到的画出来，我提议：我们一起把看到的多彩的秋天画出来吧？”我的提议得到了孩子们的认可，绘画的欲望立刻被调动了起来。

我紧接着提出问题：“你们打算用什么来画出多彩的秋天呢？”孩子们几乎都回答用彩笔。

我又问“可以用你们采集的树叶、野花、小草、石头等作画吗？”刘然马上说“我把树叶都粘上当树叶”另外几个幼儿也说“我也会粘，我也会粘。”我又问：“你们看手里的树叶像什么？除了把它们还当树叶外，还可以用来做什么？”最注意观察的杨毅说：“我的叶子像金鱼的尾巴，我可以做条小金鱼。”我说：“对，你们可以发挥想象，用带回来的材料，把你们看到的角色粘出来。”

这个环节中，通过回忆秋游的过程和观赏带回来的东西，让幼儿又好似回到了秋游时的那种喜悦的场景，把秋游的画面得以全面的呈现，幼儿学得轻松、透彻。通过教师的'引导，大大激发了幼儿活动的兴趣，达到了这一环节的引发作用。

（二）大胆用多种工具材料进行绘画，解决困难。

在整个绘画创作过程中，我充当的是一个参与者、引导者、支持者的多重角色。在活动开始后，幼儿们都纷纷选择自己喜欢的工具材料开始制作，我发现吴润清、陈掉等几个幼儿坐在椅子上，眼睛看着绘画纸好一会儿了，并没有要动笔的意思，我走过去轻声问他们：“怎么啦？有什么问题吗？”吴润清、杨远哲等三个幼儿说：“我们想画的太多了，不知从哪画起。”我说：“那你们都想画什么？能给我们讲一讲吗？”“我看到了河面上的小船，远处变成红叶子的枫树，路边的菊花，我们一起在树林里玩树叶的情景，还有小朋友们坐在草坪上一起聊天的情景，我们都想画，可是太多了。”“我们可不可以几个小朋友合作共同完成一幅大的作品呢？”孩子们听了我的话马上行动起来，寻找材料，讨论方法、分工、情绪马上高涨起来。

由于幼儿是依据自己的设想来选择喜欢的绘画形式，通过现场绘画让幼儿通过实际操作学会对事物的大胆表现，从而发展幼儿动手操作的绘画技能，提高手部小肌肉的灵活性。使幼儿在与材料的互动中获得绘画技能发展。这种使幼儿充分动手、能让幼儿与活动材料互动的方法，是幼儿喜欢的，效果也很好。每一组幼儿在原有水平上都有了不同程度的提高，完成了发展目标。

（三）交流欣赏作品

这个环节中，首先通过幼儿展示自己的画，自我讲述所画的内容，让幼儿彼此之间进行交流、分享体验成功感。在幼儿交流过程中，教师有针对性的从用色、选材、构图、情感几方面进行评价，丰富幼儿的认识，提升经验。

这个活动三个环节层层递进，渐渐深入。以第一个环节的秋游回忆做为基础，激发幼儿强烈的活动欲望；以第二个环节的动第一课件）网R手绘画、大胆表达，问题解惑，完成作品；第四个环节通过欣赏、交流，获得绘画后成功的情感。在整个活动中，我充分调动幼儿积极性和主动性，让每一个幼儿都有充分参与活动的机会，让他们在玩中学、学中玩，通过彼此互相学习，相互合作，完成的作品，感受到了美术活动的乐趣。

美术教学设计 篇23

活动目标：

1、引导幼儿尝味道、说味道、并大胆进行创造性想象，运用不同的线、形、面画出味道。

2、通过尝味、说味道、画味，引导幼儿运用不同的方式表达自己的感受，发展幼儿的创造性思维能力和表现能力。

3、激发幼儿对美的感受力和创造力。

4、培养幼儿的欣赏能力。

5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

活动准备：

1、各种味道的食品。如：奶糖、QQ塘、辣味牛肉干、话梅糖、姜糖、酸梅糖、苦瓜等。

2、画纸、彩笔。

3、录音机(磁带)

4、小红花(每人一朵)

活动过程：

一、尝味道、说味道、猜味道

1、师：小朋友，今天我和你们做一个游戏——猜味道，在游戏前，小朋友想一想：你们都尝过什么味道?

2、游戏《猜味道》

①教师出示教具组织幼儿尝味道

提问：你吃的是什么?是什么味道?你的感受是什么?

②教师师范尝试并讲述自己的感受

③幼儿游戏。

一组幼儿进行品尝，另一组幼儿根据品尝味道幼儿的表情猜味道

二、尝味道、想味道、说味道、画味道

1、师：每个小朋友拿一个小纸包，打开细细品尝，然后闭上眼睛，慢慢的体验是什么味道?

2、有代表性地找几位幼儿说说自己品尝味道后有一种什么感受，想到了什么事情?

3、引导幼儿结合自己的感受画味道，教师给予指导。(放音乐)

要求：幼儿抓住自己的感受，大胆发挥想象、绘画，创造性的表现自己所要表达的味道。

三、评味道

1、作品展示，幼儿讲述自己的作品。

2、幼儿相互观摩、交流作品，评出画的`味道最生动、最有趣。

3、红花奖励。(放音乐)

四、活动延伸——区角活动

师：在日常生活中，你还发现了什么味道?还可以用什么形式表现出来?我们在区角活动中来完成，好吗?

活动反思：

本次活动我根据自己本身的实际情况选择，由于我语言组织能力欠缺，所以选择了这次美术活动。但是实际上下来之后，我发现我讲得部分时间过长，幼儿自己创作的时间过短，没有将幼儿教育中以幼儿为主体的特点体现出来。在展示PPT表情这一环节中，我引导幼儿一起学一学不同的表情，可能由于我比较紧张，有点没放开，酸甜苦辣四个表情都没有做到位。还有在第三环节中，我只提供了甜甜的画和苦苦的画，素材太少，导致幼儿在创作过程中好像都没有理解我的意思，我发现大多数幼儿都是画的表情，比较单一。而我本次活动的目的主要是让幼儿感受不同的味道，并画出你最喜欢的味道的创作画，不是单一的画表情。最后在幼儿展示的时候，有的幼儿说话都没有完整，我由于紧张也没有注意，事后才发现。还有我上课声音太轻，小动作太多，以后还需改进!总体来说，本次活动不是很成功。

美术教学设计 篇24

【教材分析】

装饰画和一般的绘画不同，主要偏重于表现形式的装饰性。装饰画教案，它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理，画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要，不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征，充分发挥材质的美。

【教学目标】

1、认知目标：通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。

2、技能目标：通过学习，能用富于变化的线条创作一幅装饰画。

3、情感目标：培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。【教学重点】装饰画的特点及表现方法。 【教学难点】如何表现出装饰画的特点。 【教学过程】

一、导入新课

展示几幅用石膏版制作的线条比较丰富的装饰画作品，提问：你喜欢这些作品吗？为什么？

【设计意图】

欣赏作品，激发学生兴趣，为下一阶段继续学习奠定基础。

二、新授

1、提问：你知道它是在什么上画的吗？

欣赏课本上的'《乐园之梦》作品。提问：这幅画给你什么感受？

2、课件展示人物形象、鸟、植物，分析线条及形象特点。

3、出示课件，欣赏丁绍光的其他作品，分析哪些地方进行了夸张、变形、色彩有什么特点，表达了画家的什么感情。

4、欣赏《风》提问：你喜欢这幅作品吗，为什么？

小组探究。

5、提问：这些作品中运用了哪些颜色对比？（板书：注重色彩）给你什么感受？（板书：简洁明快美感）分析课本第11页左边的学生作品，提问：调色有什么特点？

6、老师示范一幅作品。铅笔起稿、水粉着色。

【设计意图】

引导学生了解装饰画的特点，欣赏、感悟装饰画带给人的美感。

三、布置作业，提出要求。

用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。

教师辅导：辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，并给予指导和帮助。重点：构图、线条的组织以及颜色的设计。 【设计意图】培养学生认真观察生活的习惯，并通过观察、讨论了解装饰画的特点及如何表现人物形象、鸟、植物，分析线条及形象特点。

四、展评作品，组织学生进行作品展示，并评价。

五、课堂总结

这节课我们欣赏并创作了自己风格别致的装饰画，感受了装饰画的艺术魅力。

六、课后拓展：出示部分用对比色画的小粉画，引导学生回家进一步实践。

【设计意图】

创设情境，开展富有童真的评价活动，体验美术学习的快乐。

板书：装饰画注重色彩简洁明快美感

【教学反思】

通过本课的学习，了解了装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。能用富于变化的线条创作一幅装饰画。培养了学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

美术教学设计 篇25

教材分析：

本课是“造型表现”领域的一个内容。由于孩子们从小就喜欢在大树底下玩耍、乘凉，因此，这个课题很容易引起学生的兴趣，可以为学生提供很大的想象空间。通过引导学生对各种情景进行丰富的联想，培养学生的创新精神和造型表现能力。使学生初步认识人与自然的关系，渗透可持续发展的思想，打到教学目标的多元化。

教学内容与目标：

（1）显性内容与目标：

A、通过回忆、观察，了解大树的基本结构（树根、树干、树枝、树杈、树叶等）。

B、培养学生的想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力。

（2）隐性内容与目标：

A、引导学生在小组学习氛围种，相互交流，资源共享，培养学生的合作意识。

B、通过学生活动，引导学生初步认识人与自然的关系，激发学生热爱大自然，保护绿色生命的情感。

教学重点与难点：

（1）重点：围绕大树的特点进行充分的想象和表现。

（2）难点：画面构思和组织。

[教具准备]多媒体课件、水彩笔、蜡笔。

[教学过程]

第一课时

一、感受环境，揭示课题。

1、看图片，认识校园里的树。

2、看校外的树，如：松树、柳树、椰树等。

3、说说平时见过那些树？

4、每棵树都有各自不同的样子、千姿百态，它们也都有不同的故事。

揭示课题：大树的故事

二、观察树、学画树。

1、让小朋友回忆以前画过的树，怎样画的？在黑板上板示。

2、多媒体出示“各类树木”录象，让小朋友找自己画的是哪些树，学生找不到那些模式化的树，让他们发现自己画的树与观察到的树有差距。

3、指导观察树：

（1）树的.整体外形。

（2）树干：主干上粗下细，挺拔或弯曲；树皮光滑或粗糙；树叉排列各异。

（3）树叶：形状各不相同。

4、一棵自己喜欢的树画下来。讨论画树的步骤、运用的材料。

5、学生动手画树，教师巡视，注意个别指导。

三、作业交流、评讲，课堂小结。

1、作业交流评讲可分步进行。

（1）画树干、树枝中途评讲。

（2）画树叶中途评讲。

（3）图色中途评讲。

（4）画树完成后评讲。

2、表扬鼓励，特别是有特色的作业。

3、课堂小结。

第二课时

一、看图编故事。

1、实物投影仪出示书上学生作品“以树为主的图画”，或课外儿童画中以树为主带有故事性的绘画作品。

2、学生看图编故事讲故事。

3、让学生拿出自己第一课时完成的作业编故事。然后讨论：哪幅画编的故事更生动？怎样使自己的画能编出生动的故事？

二、添画。

1、引导讨论：怎样在上次的基础上添加？

（1）、添加内容：花草、房屋、汽车、小鸟、蝴蝶、活动的人……

（2）、添加方法：可以树为主体添加背景，房屋等可与树重叠。

（3）、图色要鲜艳。

三、学生画一幅以树为主的图画。学生练习、教师个别辅导。

四、作业展示、评讲、课堂小结。

课后记

学生在画面上主要利用各种贝壳装饰，同时使用扣子、电线、丝带、彩纸等。粘贴不是很方便但视觉效果很好。

美术教学设计 篇26

教学目标：

1. 初步了解立体雕塑头像的基本常识——基本形与附属形。

2. 掌握搓泥条，用泥条缠绕瓶子，并采用捏 、揉、粘、抹等技法进行头像的造型创作。

3. 感受美术创作的乐趣，提高学生的观察能力、想象力和动手能力，培养学生的创新精神。

课前律动：

手指操。

一、 暗箱操作，设置悬念。

1、教师出示礼物，学生打开礼物。

师：今天，我非常高兴能和小朋友一起上课，早上我特地准备了5件礼物送给大家，想得到他吗？

生：愿意。

请一个学生上来打开一个盒子。

再请一个学生上来打开一个盒子。

最后再请三个同学一起上来打开它。

师：五个盒子全都打开了。要得到他们还要经过我们的努力。知道我为什么要送大家这些礼物吗？ 其实啊，我真正要送给大家的是制作一个泥条头像的方法。（出示课题）

2、学生排序说步骤。

请学生给五个礼物排顺序。

师：你能不能根据排的顺序说一说制作泥条头像的步骤？

学生说步骤。

二、 循序渐进，解决重点。

1、比赛搓泥条。

师：真聪明。那我们就按照同学们找到的方法向泥条头像前进吧。

第一步，泥团变泥条，你打算用什么方法？

学生说方法。

师：下面我们就来个比赛，比一比谁搓的泥条多，谁搓得泥条长。音乐结束我们就停下来。开始。

学生搓泥条。

师：好，时间到，我的第一份礼物要送出去了。

师：小朋友们搓的泥条有长的有短的，由粗的有细的。真是五花八门。

这样的泥条玩得时候有什么缺点？为什么会这样？（出示一根粗细明显的泥条。）

你能改进一下方法吗？

教师小结：搓泥条时用力要均匀。这样搓出来的泥条才会粗细均匀。

2、盘泥条比赛。

师：搓好泥条，怎么玩呢？我们可以把它缠在瓶子上，（教师自己动手示范）你们能不能做到呢？那我们就来进行第二次比赛吧，用泥条缠满瓶子，比一比谁缠得又快又好。音乐结束我们就停下来。预备，开始。

学生盘瓶子。

师：我的第二份礼物要送出去了，别骄傲，离完成泥条头像的任务还远着呢。

3、反馈困难，并解决。

师：看看老师送给你们组的礼物，它的盘法和你们盘法有什么不同吗？

学生：我们是横着盘的`，老师是斜着盘的。

师：除了可以横着盘，斜着盘，还能怎么盘？

生：还可以竖着盘。

师：对，其实盘泥条的方法有很多，可以横着盘，竖着盘，也可以斜着盘。只要你喜欢，你可以从任何一个方向盘泥条。你在缠的过程中有没有遇到困难？

学生说困难。

师：谁帮他想个好办法？

学生找解决的方法。

三、 玩玩彩泥，解决难点

1、教师示范，引出彩泥的不同玩法。

师：彩泥可以搓泥条，可以盘，还能怎么玩？

学生说他们的玩法。

教师示范泥条的一种玩法。

师：我就特别喜欢玩泥条，看，变成什么形状了？还能变成什么形状？

我还有不一样的玩法，我可以用工具，切成一段一段得，你有新的玩法了吗？

学生说不同的玩法。

2、玩彩泥比赛。

师：下面就进行第三次比赛，玩一玩彩泥，比一比，谁的玩法多。音乐结束就停下来。

学生玩彩泥。

师：玩好后，站起来去看看其他小朋友是怎么玩泥条的，用你玩好的作品与其它同学的作品交换。

学生不想和同伴交换，教师主动和学生交换。

师：好，时间到，我的第三个礼物要送出去了。

3、欣赏泥条头像，了解五官的制作方法。

师：我刚才也玩了一些花样，看，这是我搓的短泥条，我想把它放在这儿，成了什么？

生：成了鼻子。

师：要完成一个头像还差哪些？

生：眼睛，嘴巴，耳朵，头发

师：谁手中有眼睛？

用学生手中玩过的彩泥做眼睛，嘴巴。（根据学生回答的直接把改好的五官添加在未完成的泥条头像。）

师：原来我们手中玩过的彩泥都能成为头像的一个部分，真有趣。

师：今天，我除了带来了礼物，还给大家带来了许多泥条头像，一起欣赏一下吧。

师：这么多泥条头像，你喜欢哪一个？为什么？

学生说喜欢头像的原因。

四、 动手实践，制作头像。

师：既然大家那么喜欢泥条头像，下面我们就来制作一个有趣的泥条头像吧。做完后评价一下自己的作品，如果你觉得你的头像色彩很漂亮，就奖励自己一颗色彩星，如果觉得造型很有趣，奇特，就奖励自己一个创意星，如果觉得自己，如果觉得自己认真参与了制作，就奖励自己一颗参与星。开始吧。

学生制作泥条头像。

师：好，时间到，我要送出最后一个礼物了。

五、多种方式评价作品。

师：你奖励自己一颗色彩星，为什么？给它取个名字吧。

学生自己评价自己的作品。

师：你还没奖励自己星星，大家来说说，他可以奖励一个什么星星？为什么？

学生评价他人的作品。

师：想知道老师的评价吗？

老师觉得每个小朋友制作的泥条头像都有特色的，我很喜欢。

彩泥可以做泥条头像，还有很多用处，看，这是用彩泥做的笔筒。希望大家回去后能动手，动脑，制作出一个有趣又有用的泥条笔筒。

美术教学设计 篇27

课题名称：

生命的甘露

学习领域：

欣赏绘画

课时建议：

1课时

教学目标：

情感目标：

进一步认识水对生命的重要和水的多姿多彩，欣赏珍视生命之水。

技能目标：

学习用线描、色彩表现雨景，制作保护水的招贴画。

知识目标：

养成学生在生活中关心水资源、节约用水的好习惯

教学过程：

一、情境导人

1、教师设问：同学们，下雨是自然现象，你喜欢下雨吗？为什么喜欢下雨？下雨天你的心情怎样？你认为鱼有颜色吗？在雨中有没有观察过行人的表情？

2、小游戏：表演在雨中等公共汽车。（表情：焦急、微笑、吃惊……）让学生自己扮演角色，通过问、说、讲、演等过程使学生能很快掌握画雨中时的注意点，如：人体的穿插、颜色的搭配等。

3、小结：烟雨朦胧，湿漉漉，空气清新，到处像洗过一样很漂亮。

二、深人理解

1、下雨天是一个什么样的情景？（景物、人物）

2、你注意到雨点落下来时是什么样子？（在空中、在地上）

3、下雨时你是什么心情？有什么感觉？（喜欢、不喜欢）

学生回答后小结：大家说得很好。下雨了，雨点从天上争先恐后往下落，风把雨点吹得往一边斜，所以，人们打伞总要斜一点。

有时雨越下越大，好像一串串银珠从天上掉下来，雨水把地面淋得透湿。人们打着伞、穿着雨鞋、披着雨衣，在路上匆匆忙忙地走着。当乌云密布时，大地变得阴暗，景物也失去了光彩。每当下雨了，很多同学就有一种好奇、兴奋的心情，有的还喜欢在雨中行走玩耍。大人们也不例外，在炎热的`夏天，若是下一场大雨，人们会觉得非常舒畅。美国影片《雨中情》中的男主角在雨中手舞足蹈，表现出兴高采烈的情绪。雨，原来也是欢快的。

教师：怎样画雨景呢？请大家把课本翻开。（画雨的小训练）

三、方法指导

1、介绍画雨的表现方法：勾法、刷法、刮法、蜡笔水彩法。

2、教师着重介绍蜡笔水彩法。示范并讲解：

（1）先画好雨中的人物、景物；

（2）用浅色蜡笔点线画雨，注意用线；

（3）最后用重色水彩（如：紫灰色、蓝色、深绿等）涂画天空地面和空白处。乌云、闪电、树、飘落的雨点、人们打着伞在雨中行走，还有映在水中的影子等等的表现，使画面线条模糊，给人感觉好像是画中景物被风吹得在动。同学们可以想一想自己的方法。

四、作业观摩

1、教材上的三幅学生作业，内容情景不尽相同，工具材料各不相同，表现形式方法也不相同，但都是非常优秀的作业。

2、本校同年级学生的优秀作业若干。作具体的情景与形式美评价分析？

五、自由表现

1、布置学生作业：画一幅雨中行或雨中景的画。

2、学生动手作业。

3、教师巡视、协助、提示。

提示：把雨天见到的印象最深的场面画下来。表现雨不一定就是画雨，还可以通过人物的动态、衣物在雨中的形态等来表现雨；雨点不像雪花，要注意用线。有些颜色调不出，如蓝黑色、蓝灰色、蓝紫色等，教师可趁机把方法告诉给学生。

六、教学总结

1、作业完成情况的简要评价。

2、课堂学习态度的评价。

3、未完成的作业的后续安排。

美术教学设计 篇28

一、课题的选择与背景：

手工制作是一门实践性、综合性很强的课程，如果我们能在课堂中有效地开展教学，便能较好地达到新课标的教学要求，使学生在操作中学习，手脑并用，在动作的内化中学会思考、学会审美、学会创新、学会做人。剪纸具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点，所以我校一直把手工制作作为校本课程的一大特色，它包括折纸、剪纸、泥工等，剪纸从中年级开始学习，这时学生已经有一定的动手操作能力，能独立完成作品的设计及制作。本案例是剪纸教学中最基础的内容，学生在学习过程中能较快地掌握方法和技巧，使学生在了解我国民间剪纸的艺术美，发扬我国民族的优秀艺术传统，增强学生的民族自豪感。

教学目标：

二、案例描述：

(一)教学目标：

1.知识与技能

学习用红纸剪双喜的方法，剪出喜字图纹，美化生活。学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品;培养学生的创造性思维能力和动手能力。

2.过程与方法

学习折叠的方法进行设计，通过欣赏进一步理解和掌握剪纸方法与内涵。帮助学生形成正确的审美能力，陶冶情操。提高动手能力，培养学生的想象能力和创新能力。

3.情感、态度与价值观

通过剪喜字，激发兴趣，唤起学生对民间剪纸艺术的热爱;为自己获得剪纸本领而感到喜悦。使学生认识民间剪纸艺术的同时，并为继承和发扬民间艺术而努力。

(二)教学重点和难点：

1、学习用折叠的方法剪双喜并在原有基础上进行花纹设计。

2、设计出富有装饰美的多种效果的双喜纹样，启发创造性思维。

(三)教学用具：

1.教师准备：多媒体课件、投影、红宣纸、剪刀、等

2.学生准备：铅画纸、红宣纸、剪刀、胶水、双面胶等

(四)教学过程：

一、故事导入。

1.双喜的由来

2.提问:在现代生活中，我们还能见到双喜吗?它表达了人们一种什么样的心理?

3揭示课题：剪喜花

二、分析与尝试。

1、分析喜字的结构特点(找对称轴)

2、示范讲解喜字的.折叠方法

3、重点讲解喜字剪法的关键

4、学生试剪双喜

5、评价学生作品找出剪错的原因

三、感受与体验。

1、欣赏民间优秀喜花作品(课件呈现)

2、分析民间剪纸的内涵

谐音：连(莲)年有余(鱼)喜上眉(梅)梢蝙蝠(福)鸡(大吉大利)

寓意：石榴(多子多福)牡丹(富贵)龙凤{吉祥}

3、讲解剪纸制作的步骤：画稿设计-剪刻-托裱

4、教师示范剪纸制作过程

启发学生在喜字基础上怎样进行变化创作

四、想象与创作。

1、出示作业要求，

请同学们设计一幅带花边的喜字

要求(1)、花边内容不限,要与喜子巧妙结合

(2)、形式不限

(3)、将作品粘贴在白色铅画纸上

五、展示与评价。

1 、请学生将作品按要求贴在黑板相应的区域(创意好、形式美、需努力)

2 、挑选其中有代表性的作品请学生评价，并发布金点子

3 、教师简评

六、小结。

七、案例反思：

手工制作强调了“以审美为核心”，提出了“以兴趣爱好为动力”，“面向全体学生，注重个性发展”等新的教育理念。我在教学过程中，紧紧围绕以学生发展为本的教育理念设置教学目标和要求,运用了多种教学方法调动学生,环环相扣,循序渐进,重视学生的实践操作过程,精心组织开放而有活力的课堂教学活动，在活动中充分发挥学生的积极参与、交流信息，致力于创设一种快乐的教学氛围,努力构建和谐、民主、宽松、友好的师生情感。本案例采用现代教学手段，用课件呈现民间优秀喜花作品，把传统的艺术美引入课堂，拓展了学生的视野、增长了知识，为学生感受美、体验美、创造美提供了条件。学生通过听故事、欣赏、动手操作，感受我国剪纸的内涵及文化。这堂课给我留下了很深的印象,学生的作品大大出乎我的意料，他们大胆创新，剪出了时代特色，使我认识到兴趣是的老师,不了解学生兴趣是抓不住学生的注意力的,而抓不住学生的注意力我们就上不好有质量的课,学生能积极参与，乐意与同伴交流，体验剪纸的快乐。最后我设计了自评、互评、师评环节，让他们在此基础上进一步改进，学生通过这样的自主合作学习，使他们的个性发展和团队精神进一步得到提高，并且从中学到更多新的技能。

总之，本节课从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，经过了精心的设计，巧妙的安排，突出了美术学科的审美特征，着重让学生体验和感受剪纸的艺术美，培养学生的自主学习的意识和能力。使学生在参与创作、体验创作，投入创作的实践中，把剪纸艺术发扬光大。

美术教学设计(合集15篇)

作为一位不辞辛劳的人民教师，就难以避免地要准备教学设计，编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。如何把教学设计做到重点突出呢？下面是小编为大家整理的美术教学设计，欢迎大家分享。

美术教学设计 篇29

活动目标

1．能充分利用各种材料对瓶子进行绘画和装饰。

2．能利用各种形状的瓶子进行装饰。

3．体验创造的乐趣，增强环保意识。

活动准备

1.收集各种废弃的瓶子并清洗干净晾干。

2.各色颜料、毛线、碎步、卡纸、双面胶、皱纹纸、印花、剪刀等。

活动过程

1.激发兴趣，导入活动。

（1）让幼儿欣赏瓶子装饰物作品。（播放轻音乐）

（2）教师向幼儿介绍生活中各种形状的瓶子。

2.引导构思，联想组合。

（1）引导幼儿根据生活经验对瓶子的形状进行想像、创造、构思。

（2）请幼儿说说装饰瓶子需要哪些装饰材料。

3.教师讲解、交代要求。

（1）使用剪刀要注意安全，不要伤到自己或他人。

（2）瓶子有些是玻璃的，容易打碎，注意不要碰倒或摔倒。

（3）废纸、废品要扔到废纸盒，保持环境清洁。

4.幼儿操作，教师给予指导或帮助。（播放轻音乐）

指导幼儿注意瓶子外形的'大小、图案和颜色的搭配。

5.展示作品，欣赏与评价。

（1）请幼儿介绍自己的作品材料，使用的材料等。

（2）幼儿进行评价。

活动拓展

收集不同的废旧物进行改造，体验成功的喜悦。

美术教学设计 篇30

教学目标：

知识与技能：初步认识剪纸语言的审美特征，用发展的眼光、开放的思维学习剪纸技法并能注意运用最适合的剪纸技法表现作品。制作有特点的剪纸作品。

过程与方法：激励学生在探究剪纸语言特点的过程中，积极、主动、灵活地使用剪纸技法制作作品。

教学重点：

体验剪纸艺术的独特美感，制作有自己想法的剪纸作品。

教学难点：

学生对不同剪纸技法产生的效果的感受和实际的使用。教具准备：多媒体课件、范画、刻刀、垫板。

学具准备：

全套剪纸工具、深色纸张。

一、导入

展示鱼的剪纸作品，揭题：《鱼的剪纸》。鱼是人们司空见惯的水中动物，形态多样，学生的创作的兴趣点比较广，容易发挥想象观察、欣赏感受、分析剪纸语言。

二、课题展开

L.民间剪纸作品欣赏2.现代儿童剪纸欣赏

在欣赏中锻炼自我感悟图形的能力，体验民间剪纸的审美情趣，以及艺术风格。在欣赏中使学生对同龄人的剪纸作品产生情感共鸣，激发创作欲望。

通过学生的自主体验与观察培养学生的发现与归纳问题的能力。

三、作品分析

民间剪纸和儿童剪纸的共通之处是：通过夸张、自由、多变、诙谐、自然的艺术形式来体现真、善、美。

1.欣赏美术品。

2.讨论其他表现点的方法和材料。

充分运用直观的视觉形象，提高学生的感悟能力;培养学生的.创新思维。

四、学生练习

剪纸技法分析、示意

分析感悟上述剪纸作品的技法。出示有不同剪刻技法的剪纸作品，请同学们研究分析“用什么方法做的?‘这样做有什么特点?认识到不同的技法有不同的视觉效果。“最合适的技法，就是最好的技法”。教师再对每一种技法进行归纳，示意，并鼓励学生创造新的表现方法。

演示作业过程：

选用深色彩纸→用铅笔构思起稿→刻制作品→调整作品→粘贴作品→各自、小组合作创作。

培养学生掌握自主学习的方法、利用各种工具材料进行美术造型的能力。

五、学生作品评价与教师总结。

1.组织学生以不同的方式来感受自己的作品，或分组、或个别。2.教师和学生一起对作品的分析、修改、调整。

让学生作简单总结本节课的学习情况，选一选哪一小组在学习中比较认真，作业效果也比较好。

培养学生对美术作品的评价与欣赏感悟能力。

美术教学设计 篇31

活动内容：

变色叶

活动目标：

1、感受四季变化与叶子的关系。

2、能够根据四季的不同，绘画出不同的叶子。

活动准备：

各种叶子，绘画纸、笔

活动指导：

1、借助挂图，请幼儿欣赏四季的景色，请幼儿说说看到了什么?

2、讨论：四个季节的叶子颜色一样吗?春天的叶子是什么颜色的?什么时候叶子会变黄，落下来啊?

3、配音乐，幼儿学树叶轻轻落下的.样子。

4、幼儿绘画。教师指导。根据自己对四季的喜爱，画出不同的叶子。注意区分不同季节的叶子，颜色应该是不一样的。不同树木的叶子，形状也不一样。

5、幼儿互相欣赏画，找一找"你和谁画的"是一个季节树叶""是一种形状的树叶".

美术教学设计 篇32

知识和能力：

由偏重美术知识技能的传授转向关注学生整体人格的发展，强调在有趣的美术活动中培养学生的创造能力和鉴赏能力。由孤立的单科教学转向美术学科内部的融合以及美术与其他学科的沟通，以发展学生的综合能力。由单纯的学校美术教学转向充分利用社会文化资源，延伸美术课堂。

过程与方法：

由以教师为主导的技能体系训练和知识传授转向以学生为主，体验性、探究性和反思性的理解和学习过程。

突出趣味性、游戏性、注重学生的学习过程与参与。

情感态度价值观：

体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，并在学习中得到升华。

提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施

根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的'改革、减负手段等）

合作的学习方式：

分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：戏剧表演时，可以让学生自由结合或按照已经分成的小组，各自分角色进行排练和表演。特别是本组所要表演的剧情，可以根据自己小组对内容的理解而改变，这就需要小组成员充分的协作，才能共同完成。

学科实践活动（每学期2次）：

1、13课《演电视》

在学习了《演电视》之后，让学生们在家里与家长合作或在学校里与同学配合，进行一次“我给大家演一演”的实践活动。并将自己的作品能在课堂上与大家共同分享。

2、19课《过春节》

学习之后，启发学生利用业余时间搜集关于自己的家乡过春节的介绍和图片，并且将自己搜集的资料制成一幅精美的展示牌，在小组中展览或课堂展示。

创造性的培养：在每个单元的学习之后，激励学生创造性的进行研究和探索。了解本单元的学习情况，同时设想自己在此方面进一步学习的方式、方法。

美术教学设计 篇33

背景分析：

教育的终极目标是人的发展，培养学生的创新能力是教师的重要任务。一些教师在培养学生的创新思维方面做了大量的工作，比如鼓励学生求异、求新、注重知识积累等，却忽视了突出学生主体地位在培养学生创新能力方面的重要作用，或者是片面的把引导学生主动学习看作是突出了学生的主体地位。

突出学生的主体地位是展示学生个性的重要方面，是学生的独特性和创造性得以发展的重要因素。只有做到充分发挥学生的主体作用，才能给学生营造一种自由自在的、无拘无束的表现自我的（即表现学生个人独特性）氛围，学生的创造能力才能得以外现。只有每个学生都展现出他们独特的一面，才能使他们的独特性在班集体中得到共享，使每一个问题都能生发出许多答案，为学生的创造思维打下了很好的基础。

教学理念：

以学生的发展为本，尊重学生的主体地位。注重让课堂与学生主体的社会生活环境紧密地联系在一起，从而展现出每个同学个性化的生活经验；尊重学生主体独特的审美感受，让学生的造型和表现更趋于个性化，让学生表现出不同风格的美术作品；加强课堂上教师与学生以及学生主体之间的交流互动，尽量给予学生表达自己的思想和情愫的机会。

教学过程：

一、趣味猜谜导入：

师：早知道同学们都很聪明，今天老师想检验一下。下面请你们猜测一则谜语：脑袋圆圆，嘴巴尖尖，和云儿比高，和树儿交友（谜底：小鸟）。

（用一则简单的谜语让学生将注意力转向课堂）

二、学生看图后讲述“小鸟谜路”的故事，提出问题：怎样帮小鸟找家？

师：我们今天学习《小鸟找家》这一课，请同学们把书翻到第10页，仔细观察书中的连环画，并用流畅的语言大声地把故事讲出来！

生1：一只小鸟长大了，想独自出去玩，于是和妈妈再见后出了门，小鸟玩得高兴极了，一会儿看见了美丽的花呀、草呀、漂亮的蝴蝶呀，还摘了一朵花插在自己的头上，它玩得好高兴啊，这时天慢慢地暗下来了，哎呀，该回家了啊，可是小鸟看不见路啊！怎么办呢，它哭得好伤心哪！

生2：一只小鸟长大了，想独自出去玩，于是对妈妈说：“妈妈，再见！”便出发了。小鸟玩得高兴极了，一会儿看见了美丽的花呀、草呀、漂亮的蝴蝶呀，还摘了一朵花插在自己的头上，它玩得好高兴啊，这时天慢慢地暗下来了，哎呀，该回家了啊，可是小鸟看不见路啊！怎么办呢，它一边掉泪一边想：我一定要回家！

师：这个同学遇到困难不屈服的精神值得我们学习！其它的同学看了这些连环画还有不同的理解吗？

生3：我有，第四幅图中小鸟张大了嘴巴我好象听见它在喊：“妈妈，妈妈！”

师：刚才这个同学不仅从画面中看到了小鸟的心情，而且还听到了小鸟的声音。

（赞许学生对相同的画面的个性化理解，鼓励他们交流由于不同的想象力和不同的社会生活经历而导致的对画面的不同感受。）

师：你们是怎么知道小鸟的心情的？

生答：看小鸟脸上的表情！

师：下面请同学们把小鸟的表情和它的画法连起来。

连线题：

忧愁 伤心 高兴 害怕

（用有趣的练习及时地将学生总结得出的答案提炼出来）

师：你认为画面上哪些地方让你感受到有趣、高兴？

（引导学生感受书中“拟人”表现手法的运用：鸟妈妈系着围裙；小鸟头上戴着花儿等。对学生个体的特殊兴趣观，只要是健康的，老师要肯定他的独特性，。）

【本教材摒弃了以前那种“枯燥的技能技巧练习”，加强了与语文学科的联系，它以一个故事情节为主线，以分析问题和解决问题为载体，提高了学生解决生活问题的能力，激活了他们用美术语言表现生活情景的意识。只有将美术创作与学生的个人经历结合起来，作品才更具有个性和创意。】

三、生讨论并交流：怎样帮小鸟找家？

师：天黑了，小鸟类找不到家了！怎样才能回家啊！聪明的孩子们，你们能想出办法吗？

（学生纷纷发表自己的意见）

生1、：不回家啦，另外做个家。

师：他想的办法好吗？

生（齐声答）：不好！

师：为什么啊？

师（小结）：是啊，不回家怎么行啊？妈妈会想它的啊！再说，妈妈给了它好多爱，它还没回报呢！

（在肯定学生思维独特性的基础上加强学生对社会和家庭的责任感的教育。）

师：下面请你们以两排四人为一个小组谈谈自己所想的办法。然后把好办法告诉我们大家？看哪些同学能想到其它同学想不到的办法。

（分小组让同学们交流，给每个同学发表自己观点的机会，让学生个体的独特性得到充分的展现。）

小组代表交流小鸟找家的办法：要鸟警察叔叔帮忙。

四、生交流并尝试用美术语言表现“小鸟找家”的情景

师：下面请同学们说说怎样画小鸟啊

（生谈）

师：请几个同学到台前演板画小鸟。

（生画完后，师用问题引导学生分析演板作品。）

问1、哪只小鸟最胖啊？

2、哪只小鸟最瘦呢？

3、哪只翅膀最大，哪只翅膀最小，你喜欢什么样的小鸟呢？说说原因！

生1：我喜欢胖的，因为它可爱！

生2：我喜欢瘦的，因为它看起来很有精神，好像很会飞的样子！

生3：我喜欢那只小的，因为它像一个可爱的鸟孩子！

……

师：同学们每个人都敢于发表自己的观点，都不愧是爱动脑筋的孩子。有人会问，老师怎么说每个人都答得好呢？因为人对美的感受不一样，这种感觉并不是唯一的！

（分析每只小鸟的个性特点，引导学生表达自己的观点，意识到不同的个体便有不同的审美感受。他们在心里认可了这种不同的感受，便认可了建立在感受基础上的个性化的`美术表现。）

五、分析讨论树（鸟的生活环境）的画法

师（出示各种不同的表现风格的树）：请同学们观察这些树。想想你最喜欢哪一种，为什么？

生1：我最喜欢那种象刚发芽的那种树！

生2、我喜欢那种叶子长得好茂盛的树，因为它像夏天！

师：是啊，不同名称的树，不同季节的树都是不同的，在你们心目中印象最深的树是什么样儿的呢？谁能画出来？（学生根据自己的生活经历演板画各类不同的树。）

六、尝试表现小鸟找家的情景

师：请同学们想想，你选择用什么样的方法帮小鸟找到家？在你们用绘画的方式表达你的想法的时候会遇到什么问题，你能自己解决这个问题吗？不能的话可以提出来我们全班同学共同想办法！

七、对学生作品进行评价、交流。

教学反思：

本课属“造型·表现”这一学习领域，学习的重难点是学生能够表现出以小鸟和大树为主要内容的有个性的作品，为了突破重难点，在课堂教学中实现了以下几种教学理念的转变，切实做到了突出学生的主体地位，张扬了学生的个性，从而发展了学生的创新能力。

1、学生课堂练习由“引导学生表现出好的作品”转变为“引导学生表现出我的作品”。有好多老师感到疑惑：“学生越大越没了创造性”。这一点正是我们陈旧的教学方法导致的。过去的美术教学一味地追求将被表现对象画得像，而忽视了学生主体生活经历和对客体的情感因素的表现，导致学生作品千人一面。为了彰显学生作品的独特性，发展学生的创造能力，我们应该培养学生用美术语言表现生活的习惯、激发学生表现自我的意识。

2、让学生的嘴巴从“约束式”转变为“开放式”。语言是学生创造思维得以外现的重要渠道。在以往的教学中，老师的主体地位太过，学生很难畅所欲言地表达并交流自己的思想，他们的独特性和创造性能量被教师的知识、权威和规范所掩盖，极大地阻碍了学生的发展。因而在本课教学中我首先“解放”学生的嘴巴。让学生大胆地交流自己赏析作品时不同的审美体验，畅谈自己为小鸟找家的好主意，交流自己表现小鸟和树林的构思等，让学生的智慧在交流中提升。

3、让教师的范作从“典范式”转变为“批判式”。从“单一示范”转变为“多项展示”。在教学中，教师是否示范是一件很矛盾的事，示范了，便担心学生的作品会千篇一律，学生主体的独特性不能得以显现，如果不示范而让学生自由表现，学生有时候会无所适从。在本课的教学中让学生对教师的多种小鸟和树的画法进行赏析、批判，根据学生个体认识将老师范作中的“不足”进行再创作，变为有学生自我的作品。

4、将作品的评价从“审美型”转变为“独特、审美、趣味综合型”。以前的作品评价方式认为：看起来很像表现对象、好看的作品才是美。我们现在应该更新这种评价方式，作品的趣味性、独特性、创新性更是一种愉悦身心、启迪智慧、有利于人类发展的高层次的美，在评价作品时应该从“独特、审美、趣味”等多方面来评价学生作品，强化学生的主体特征。

美术教学设计 篇34

一、教学目标

知识与技能：了解戏曲的艺术特色、品貌及剧种。认识其作为历史悠久的综合舞台艺术样式的发展历程。

过程与方法：通过图片、故事及视频再现等手段，制作戏曲系列宣传小报。

情感态度和价值观：感受邻近色的美感，提高对色彩的感知度，学会运用邻近色表现生活的情趣。

二、教学重难点

【重点】

了解戏曲的艺术特点，掌握戏曲与美术的关联性。

【难点】

创作特色鲜明的戏曲题材美术作品，体味戏曲与美术的艺术衔接。

三、教学准备

多媒体课件、戏剧的相关资料、京剧脸谱等。

四、教学过程

活动一：直观感知，导入新课

教师出示清代的云南四登古镇戏楼，面对翘角飞檐，建筑结构、造型别致的.古戏楼，你能想到怎样的情景?

学生交流回答，揭示课题：《戏曲与美术》。

活动二：赏析作品，打开视野

1、播放《戏曲的历程》纪录片，提出问题：什么是戏曲?说说你知道哪些戏曲艺术形式?

学生回答，教师总结：戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。

2、欣赏京剧《贵妃醉酒》视频，你认为主人公想要表达的情感是什么?通过怎样的艺术形式来表现主人公的感情?

作品主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态，凸显杨玉环对皇帝的柔情。以外形动作的变化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。

3、展示各异艺术形式的戏曲艺术，《梁山伯与祝英台》(剪纸)、《三国演义》(年画)、霸王别姬(泥塑)。欣赏不同形式作品，你认为这些艺术作品的共同点是什么?试说戏曲与美术有什么联系?

学生回答，教师总结：展现内容均为戏曲桥段。突出了戏曲与美术密不可分的联系，作品运用不同的美术艺术手法塑造了一个个鲜明的戏曲人物形象，可见美术是戏曲艺术的承载手段。

教师追问：根据课前搜集及学习的内容，说说戏曲表演需要哪些“装备”?

学生回答，教师总结：脸谱：舞台演出时的化妆造型艺术。戏服：制作精良、凸显人物特征。舞台设计。空间、色彩。

活动三：实践练习，巩固提高

1、说说你家乡有什么戏曲?结合它的艺术价值说说为什么会受到人们广泛的喜爱?

学生讨论回答，教师总结：我的家乡是安徽，流行黄梅戏。黄梅戏载歌载舞，唱腔委婉动听，表演朴实优美，生活气息浓厚，受到了人们普遍的欢迎。具有很重要的精神价值，调节、改善、丰富和发展人的精神生活，提高人的精神素质。

教师追问：美术家创作的戏曲题材的美术作品有什么特点?

学生讨论回答，教师总结：戏曲剪纸的常见颜色是红色，其色彩鲜明，人物神态、动作、服饰通过剪纸形式刻画的淋漓尽致，突出了剪纸艺术的趣味感，同时又是戏曲艺术传承的形式之一。

2、思考与练习

题目：你喜欢什么戏曲?能否在小组中学唱一小段?喜欢戏曲题材的美术作品吗?

小组为单位分工合作，了解、研究家乡戏曲或大家喜爱的戏曲;收集相关的图片和美术作品，拍照片，创作戏曲题材的绘画作品，写戏曲介绍、观后感、评论等;制作宣传小报，举办文化宣传活动。

3、展出学生作品内容，开展宣传评议活动。师生共同分享心得。

五、板书设计

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美术教学设计 篇35

教学目的：

1、知道剪纸是一种民间艺术。并进一步掌握剪纸的基本技能，培养幼儿对民间美术的兴趣。

2、重点掌握青蛙的折剪方法.提高幼儿正确、灵活使用剪刀的技能，促进幼儿思维与动作协调发展。

3、在动手剪纸的活动中，对青蛙有进一步的了解和认识。

教学准备：范例、剪刀、浆糊、蜡光纸、录音机和故事带。

教学过程：

一、猜谜游戏

1、小朋友们，你们喜欢猜谜语吗?(喜欢)老师说一个谜语大家猜一猜是什么小动物?请听："水边有个歌唱家，一天到晚呱呱呱，身上披着绿大衣，伸出舌头把虫抓。"(青蛙)对了。青蛙是我们人类的好朋友，现在我们就扮成可爱的小青蛙，到池塘边做游戏好不好?(幼儿听音乐作模仿动作进教室)

2、请幼儿说出青蛙的生活习性和特征。

(绿色身体，两只大眼睛，四条腿，一张大嘴巴，生活在池塘边，天天捕捉害虫，是人类的好朋友。)

二、示范讲解

1、教师出示范例"青蛙"并告诉幼儿剪纸是我国民间艺术的一种形式。今天我们学习对称纹样剪纸法。

2、教师按步骤示范讲解剪青蛙。

(1)与幼儿共同讨论这个剪纸青蛙的`特点。(对称)(2)提问：对称图形应该怎样折纸。(对边折)(3)为了更好的把握住青蛙的形象特征，在剪纸前，先将青蛙用笔轻轻的勾出来，然后再用剪刀依据轮廓线剪下。

(4)最后剪出眼睛、背部与腿部镂空部位。要重点讲解，多次示范。(先整体在部分)。

三、实践操作

1、灵活幼儿手指，做手指操。

2、幼儿与老师一起念儿歌：小剪刀，手中拿，卡嚓卡嚓剪青蛙，先折纸，在划线，按照轮廓细细剪，剪个青蛙蹦水中，呱呱呱呱捉害虫!

3、教师提出要求：幼儿选择图案剪纸;保持桌面地面的清洁，注意安全。

4、幼儿剪纸，教师巡回指导。

四、欣赏联想

1、小朋友们，你们想一想，青蛙小时候是什么样子的。

(大脑袋，小尾巴，青蛙小时候叫蝌蚪)

2、听故事《小蝌蚪找妈妈》

五、品德教育：小青蛙是捕捉害虫的能手，我们小朋友要爱护青蛙，保护青蛙。

六、情景游戏

欢乐的池塘幼儿动手用作品在大白纸上布置出小蝌蚪找妈妈情景图。幼儿扮成可爱得小青蛙在欢乐的池塘里嬉戏，玩耍，捉虫等自然结束本课。

美术教学设计 篇36

教学目的：

通过制作桌面装饰物，教学生学习简单的工艺制作技能，培养造型能力，

养成耐心的工作习惯，领会工艺美术在美化生活方面的作用。

教具准备：

图片、范品、卡纸、剪刀。

教学过程：

第一课时

一、小结前课剪贴画作业的优缺点，然后引入新课。

二、讲新课：

出示范品，让学生观赏、评价，问：这件作品有什么用？指导学生欣赏

课文内的学生作品并作讲解。说明制作方法（演示）

1、剪出外形。

2、折出卡通形象的外形。

3、贴在准备好的底版上。

4、用彩色纸剪出动物的五官贴上。

5、完成作品。

三、出示动物图片，指导学生观赏，认识卡通形象的外形及色彩，并出示卡通形象头部造型图，让学生观赏、酝酿。

四、学生作业，在32开卡纸上割一半做底版，留一半做地位造型。本节要求先画出小卡通形象形象。

第二课时

小结前节课作业情况。

一、提示制作卡通形象时注意事项：

1、抓住小卡通的形象特征，要画得简练生动，色彩鲜明。

2、百板纸的底版要涂上颜色（或裱上色纸），然后才粘贴上绘就的'小卡通形象造型的纸片。

3、小心粘贴，保持整洁，要贴得牢固，放得安稳。

4、卡通形象的底板和卡通形象的色彩的对比要强烈，在做好基本结构以后，其他部位可自由发挥。

二、学生进行作业，教师辅导。

三、讲评。作业摆在一起互相评议，表扬优秀作业。教师小结。

教学后记：

学生对本课很感兴趣，学会了基本的制作步骤，作业效果良好。只是有些撑架做得不是很好。

美术教学设计 篇37

一、教学目标

1.了解各种家具的形态特征，掌握用彩泥捏制家具的方法和步骤。

2.回忆、观察、动手实践，初步掌握彩泥造型能力。

3.养成仔细观察的习惯，增强对家庭的热爱。

二、教学重难点

重点：了解不同家具的造型特征并掌握用彩泥捏制家具的方法和步骤。

难点：捏制出来的家具支撑性好，具有一定装饰性。

三、教具准备

多媒体课件、彩泥、油画棒等。

四、教学过程

(一)温故知新，复习导入

提问：以前学习过哪些捏泥方法。教师根据学生回答小结：揉、捏、压、搓、刻、印等。

学生和老师一起制作几何立体型(长方体、圆柱体、正方体、椭圆、球)，熟悉彩泥的特性，在实践中再次回顾基本的捏泥方法。

(二)新课教学

1.了解组合原理

①说说你们能用这些各种形状的彩泥做些什么呢?看看老师用它们组合拼装成了什么?(教师在实物投影下组拼家具柜子)

②提出问题：很多家具体积庞大，比门宽，装卸工人是怎么把他们搬进我们家的呢?

观看视频资料：装卸工人拆装组合家具的过程，了解现实生活中家具也是组合安装的方法运送到千家万户。

小结：今天我们用各种几何形状组合的方法制作家具和家电，组合成一个温馨的家。

引出课题：《我爱我家》。

2.掌握组合方法

①老师用这些形状的彩泥还制作了很多家具和家电，(展示教师制作的`沙发、书桌、床、台灯等)请学生上台将老师制作的家具家电拆开分解，看看究竟它们是由哪些形状的彩泥怎样组拼在一起的?

②教师小结：彩泥本身带有粘性，应选择合适的时间将其粘贴在一起，也能够用牙签等材料在中间做支撑结构。

③你们家有哪些家具家电呢?举例说说你家的家具或家电是由哪几个部分组成，分别是什么形状的?

④小训练：柜子的样式有很多，你能用这些形状的彩泥组拼出几种其它样式的柜子吗?请学生上台组拼。

⑤柜子上还缺少了什么?教师示范装饰家具柜子细节。

3.作品赏析

欣赏优秀作品，比比这些作品，你更喜欢哪个?为什么?(装饰与不装饰对比;精致与马虎对比;同种颜色与多种颜色搭配对比)。

(三)实践创作

学生以同桌两人小组合作的形式，用彩泥制作各种各样的家具和家电，组合成一个漂亮的“家”。

教师巡视指导。

(四)展示评价

将小组作品放在一起，组合成一个“房间”，并派代表对自己组的作品进行简短的介绍。组织学生以小组形式轮流观看其他组作业，采取学生自评、互评和师评的方式评价。

由学生们自主投票选出“较好的设计奖”、“较好的组合奖”、“较好的色彩奖”等。

(五)小结作业

采用提问的方式，总结家具的制作方法和步骤。

随堂作业：家除了有家具和家电，更主要是有疼爱你的爸爸妈妈，爷爷奶奶等，说说你和家人在家里发生的温馨的事。

美术教学设计 篇38

活动目标：

一、初步学习油水分离的知识，了解油水分离作品的特点，感受色彩变化的美。

二、学习油水分离的绘画方法，能巧妙的利用油画棒等绘画工具进行创作。

活动准备：

1、深色颜色颜料，水粉笔。

2、白纸，铺好报纸的桌子。

3、油画棒，已用白色油画棒画好的图画一幅。

活动过程：

1、情境导入：以看魔术表演来激发幼儿学习的兴趣。

“小朋友们看看，我是谁啊？告诉你们，我是一个魔术师。我会变魔术！你们相信吗？”“那你们先看看老师这是什么？”（白纸。）

“好了，小朋友仔细看清楚了，魔术师要开始变魔术咯！千万不要眨眼睛哟！”

师：我需要一枝神奇的笔，蘸上颜料，在白纸上一涂，出现了一幅漂亮的画。

师：怎么变出来的?”

幼儿讨论，猜测。

师：其实神奇的不是老师这支笔，而是这张白纸。

2、探讨作画方法。

教师出示一支白色的油画棒。

师：这支白色的油画棒平时我们很少用到，但是今天，我们有了它，才能变魔术。

师:你们想画个什么呢？

教师根据幼儿的要求现场画几个图形，请一个幼儿上来刷颜料，其他小朋友喊：变，变，变，魔术开始了。

3、再次讨论，寻找答案。

教师小结:白色的油画棒画在白色的纸上，看上去还是一张白纸，其实魔力已经产生了。接下来，只要刷上颜料，画过白色油画棒的地方颜料就刷不上去了，好看的图画就露出来了。

教师:这是为什么呢?(请出科学老师)

活动准备：

每人两杯水、一点稀释水粉颜料、一杯油、一根竹签

活动过程：

A、幼儿动手操作将水里倒进一点稀释水粉颜料，水和稀释水粉颜料会怎么样？

师：桌子上有一杯水和稀释水粉颜料，请小朋友将这两样物品倒在一起看看会发生什么变化！（幼儿操作，并能在操作后讲述结果）

师：恩，稀释水粉颜料和水相融在一起啦！

B、幼儿猜想油和水倒在一起会出现什么现象？并记录。

1、油在水的.上面2、油在水的下面3、油和水相融在一起

C、感知油和水相互倾倒后分离的现象

1、请你试一试把油倒在水里或者把水倒在油里会出现什么现象？

2、幼儿操作教师指导

3、交流你把什么倒入什么？发现了什么？你可以把你的发现记录在记录纸上！

4、小结：不论油倒在水里还是水倒在油里，油在上面、水在下面，它们是分离的不会相融在一起。

D、通过操作感知油、水搅拌后分离的现象

教师引导幼儿观察搅拌时的现象和停止后的现象，并作记录。

用竹签搅拌时是什么现象？停止后是什么现象？

幼儿操作说出实验结果。

4、幼儿尝试。

你们想成为魔术师嘛？你们想不想也去变一变呢？”老师为每组准备好了东西，请你们也来变一变。

教师讲解操作时注意事项。

现在，请小朋友也来当魔术师，好不好？不过当魔术师有个小小的要求:不能把颜料涂在衣服或者桌子上。

幼儿操作，教师指导操作，并注意引导幼儿丰富画面。

5、欣赏各自的作品。

美术教学设计 篇39

洋洋八千兵马俑

一、三维目标：

1、了解秦代兵马俑的来源和基本艺术特征，产生对中国文化和艺术的兴趣；学习观赏兵马俑中有代表性的塑像，尤其是通过对具体人物形象的塑造，人物身份的展现和衣饰、车马等的刻画。

2、认识作为写实雕塑的秦佣与我们人类生死观念、丧葬习俗、宗教信仰的密切关系。

3、在对兵马俑的观察和探索中，初步掌握制作面具的手法，学习一些与兵马俑有关的简单的表演动作，并以此激发他们的民族自豪感。

二、教学重点：

感受的体验“秦”文化的博大。

三、教学难点：

秦兵马俑头像的的观察方法，及学生动手能力的提高。 四：教学准备：

查找兵马俑的相关知识，卡纸、剪刀、画笔、颜料。

五、教学过程：

前言：本课是由美术切入的艺术课。通过对兵马俑艺术造型的欣赏和文化背景的探索，学生产生模仿、表演和创作的兴趣和愿望，

在教学和创作实践中，学生将美术、观赏、表演融合为一体，获得艺术的综合能力。

1、观察：

学生根据教师出示的“兵马俑”一词和教师预先准备好的一组兵马俑图片，以及自己所知道的有关兵马俑的知识和信息，对秦俑的特点进行细致的观察和有关动作的模仿等。

2、掌握：

（1）、展示一系列有关兵马俑及其发掘地的照片和影视资料片段，使学生充分领略世界八大奇迹之一的风采。

（2）观察秦俑人物性格、动态及服饰的特点学会采用由宏观到微观，以点带面的基本表现方法。

3、结合中国“古代画论”对秦俑的'脸型极其特征进行总结归纳（秦俑“人物”头像表现方法归纳）：

国：上（上额）下（下颌）同宽，五官紧凑。

申：两端略窄，中间（颧骨较高）稍宽。

根据脸型可分为： 用：上下同宽，面庞宽阔。

甲：上宽下窄

由：上窄下宽

目：上下同宽，五官比例匀称。

4、引导学生进行秦俑头像的“对号入座”游戏，在游戏中提高

学生的观察能力。

5、学生练习：

（1）根据观察和理解对秦俑头像进行临摹。

（2）利用身边的废弃物，如用纸壳等材料制作兵马俑的面具，并可以自己的身体为媒介，创编关于兵马俑的多种动作雕塑和阵形进行表演以增强学生的记忆观察和理解能力。

六、1、举行学生绘画作品的小画展

2、师生共同参与表演的创编和彩排，并进行欣赏。

教学小结：本课重在学生的理解和感悟，把欣赏能力、观察能力以及动手创造能力、人物造型能力等集于一体。使学生在学习中既有深度的知识挖掘又能涉及广度的知识层面，同时又由于本课的特性，教师易于授课，把握重点，从而使课堂教学达到既定的预期效果，并给学生留下深刻的印象。

美术教学设计 篇40

教学目标：

知识目标：初步了解和掌握剪纸的一些基本技法：纹圆点、月牙纹、柳叶纹、锯齿纹、水滴纹、花瓣纹。

能力目标：能独立完成对称纹样——蝴蝶的设计、剪纸。

情感目标：了解剪纸的用途，感受中国传统文化的丰富多彩，培养剪纸的兴趣。

教学重点：

指导学生通过欣赏——设计——制作——改进等流程完成相关作品。

教学难点：

初步了解和掌握剪纸的一些基本技法，能独立完成对称纹样——蝴蝶的设计、剪纸。

教学准备：

教师准备课件、示范作品，为每生准备一张彩纸。

教学过程：

一、创设情境

1、师：今天我们都带来了剪刀、彩纸，知道要学习什么内容吗？是的，今天我们要学习剪纸。那同学们知道剪纸是干什么用的吗？

2、根据学生的回答，课件出示常用剪纸：窗花（装饰窗户）、喜花（喜事装饰）、实用图样（服装、鞋帽等纹样）等。

3、是的，同学们说的非常棒，剪纸有各种用途，边课件演示边讲解：美丽的剪纸可以装饰窗户，作为喜事的装饰，也可以用作服装、鞋帽的花样。老师这里还有一些美丽的剪纸作品，我们一起来欣赏一下吧。

二、学习新知

（一）分析讨论

课件出示“蝴蝶剪纸”作品范例，学生欣赏。

问：这些剪纸作品都剪的是什么呀？它们漂亮吗？今天我们就来尝试用自己的小巧手剪出漂亮的蝴蝶作品好吗？（出示课题：蝴蝶）

1、讨论特点。

师：这些蝴蝶都非常漂亮，但是它们虽然形态各异，却都有共同的特点，仔细观察一下蝴蝶的身体，你能找到它们的共同特点吗？跟同桌讨论讨论你们找到了蝴蝶剪纸的什么共同特点呢？

2、汇报小结。

学生汇报，师小结蝴蝶剪纸的特点：这些蝴蝶剪纸的身体都是两边对称的，并且都分为三部分：触须、身子和翅膀。

追问：那么你知道它们都有几对翅膀吗？

（师板书：对称、三部分组成：触须、身子、两对翅膀）。

3、比较。

课件出示剪纸蝴蝶图片和现实生活中的蝴蝶图片。

师：那么剪纸蝴蝶和现实生活中的蝴蝶是一样的吗？你能说说剪纸中的蝴蝶和日常生活中的蝴蝶有什么不同吗？

4、教师总结。

我们设计图样的时候，可以设计得跟实际的蝴蝶差不多，也可以设计成自己想象中的比较夸张的样式。（板书：写实、夸张）。

（二）设计剪纸

1、轮廓设计。

（1）你觉得我们要制作出这么精美的剪纸，第一步要做的应该是什么呢？为什么我们要把彩纸对折呀？然后我们要怎么做？

学生回答后教师示范。

（2）学生独立设计。在一张彩纸上设计自己喜欢的图形轮廓，完成后按轮廓线剪下来。

2、纹样设计。

（1）修改轮廓。

师出示一位学生的作品，问：我们将设计剪好的蝴蝶展开，你觉得这只蝴蝶哪些地方需要修改得更匀称，更漂亮？

学生回答，师操作。

师：自己想想，你的蝴蝶哪些地方需要修改？跟同桌同学讨论一下，动手修改好。

（2）学习纹样。

师：同学们把蝴蝶的轮廓修改地漂亮多了，那么除了修改轮廓外，我们是否可以在蝴蝶的身上剪点图案呢？

师：老师这里有只已经完成的蝴蝶剪纸（课件出示），你来找找看，有些什么纹样？

教师根据学生找的纹样课件演示。

（3）小结剪纸常用的符号：纹圆点、月牙纹、柳叶纹、锯齿纹、水滴纹、花瓣纹。

（4）学生设计。

师：你能在你的蝴蝶上设计一些纹样，让蝴蝶变得更漂亮吗？

学生独立设计。

3、剪纸。

师：我们怎样才能把一只蝴蝶剪好？

学生回答。

师总结、提示剪纸的'方法：剪纸时一般先剪图案内部的小块地方，再剪大块的，最后剪外轮廓。像这些纹样是在内部的，我们可以用对折的办法，然后小心剪开一个口子，再把剪刀头伸进去剪。

三、学生练习

1、根据今天学的方法，独立设计完成一幅对称蝴蝶纹样的剪纸。

学生独立练习，教师巡视指导。

2、交流展评。

师：将你设计完成的蝴蝶剪纸展示在黑板上。

师：你觉得同学们设计制作的蝴蝶剪纸怎么样呀？是的，真漂亮，很像是那么多只蝴蝶在翩翩起舞一样（板书：翩翩飞）。

四、小结拓展

蝴蝶是剪纸中常用的元素，人们还根据需要，在蝴蝶的元素中加入其他的剪纸元素，让画面变得更加丰富，精美。

课件出示剪纸作品，让学生欣赏至下课。

板书设计：

剪纸蝴蝶

对称三部分组成：触须、身子、两对翅膀设计图样：写实、夸张。

美术教学设计 篇41

教学目的：

1、以欣赏的形式，让学生初步了解彩色玻璃窗镶嵌画的艺术特点。

2、掌握利用套色剪纸制作窗花的方法，锻炼动手动脑的能力及创作能力。

3、引导学生运用不同的颜色、材料来设计玻璃窗，在设计中，捕捉创作的灵感。

重点：掌握套色剪纸的方法，并学会运用套色剪纸来制作窗花。

难点：玻璃窗造型的设计及镂空的技法运用。

课前准备：

1、教师准备：搜集彩色玻璃窗图片、做好的玻璃窗教具、彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水。

2、学生准备：彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水、彩色水笔。

教学过程：

一、导入新知

1、欣赏彩色玻璃窗镶嵌画图片。

2、朋友说说这些图片的特点及给你的感觉。(从纹样、色彩上进行欣赏)

3、师对彩色玻璃窗做简单的介绍：彩色玻璃窗镶嵌画，早在罗马式时期就开始使用，一般使用于教堂，公元13—14世纪又得到长足的发展。教堂装饰中采用彩色镶嵌画和窗玻璃画，这种透光的`画面在白天的阳光和夜晚的烛光下摇曳，闪耀不定，画上的圣像和五彩装饰图案，在光的照射下令人目眩神迷，非常吸引人。

4、揭示课题：彩色玻璃窗

二、探索新知

1、欣赏书本图片，并请小朋友思考：如何用我们自己的方法来制作彩色玻璃窗?

2、与学生交流讨论，从而引出镂空这种表现方法，师在投影仪下示范几种镂空的技法。

3、学生通过观察思考：老师设计的这些镂空的图案都有一个什么共同的特点?(对称，造型奇特)

4、通过师的示范引导学生也来设计不同的镂空技法，并到展台上进行演示。

5、欣赏老师做好的彩色玻璃窗教具，小组讨论：老师是怎样套色的?为什么颜色会这么鲜艳呢?

6、学生和老师一起交流，得出结论：在镂空的基础上，老师使用了不同颜色及纹样的手工纸来进行套色，从而做出了颜色鲜艳的彩色玻璃窗。

7、欣赏一组窗户造型设计的图片(师课前手绘的作品)，对学生在窗户的造型上做进一步引导。

三、综合实践

1、作业：用彩色的手工纸拼帖玻璃窗。

2、要求：造型奇特、色彩鲜艳。

四、巡视指导

五、总结汇报

1、在小组中选出较好的作品贴于黑板展示，并和老师一起来说说，这些作品的优点，及你最想学习的地方。

2、督促学生做好教室卫生保洁工作。

美术教学设计 篇42

一、教学目标

1、了解毕加索及立体派的起源，掌握《格尔尼卡》的艺术特色及欣赏方法，并能够运用方法鉴赏其他立体派的作品。

2、通过欣赏、讨论等形式，掌握《格尔尼卡》的艺术特色，进而学会立体派作品欣赏方法，提高鉴赏能力。

3、感受立体主义作品的形式美感，体会《格尔尼卡》用象征性的手法表达反战思想，领悟中西方多元文化。

二、教学重难点

重点：毕加索《格尔尼卡》的艺术特色及欣赏方法。

难点：运用理解立体派象征性等艺术手法，掌握立体派作品欣赏方法。

三、教学过程

（一）激趣导入

播放“二战”相关视频，视频播完后请学生谈一谈自己的感受。

学生积极发言，教师总结：战争是阴郁和恐怖的，而有一位20世纪的立体派画家把自己对战争的痛恨和带给人的恐怖感受用绘画的形式记录了下来，他就是毕加索，让我们一同来看看这位立体主义大师笔下的战争是怎样的？顺势导入课题《格尔尼卡》。

（二）描述分析

1、毕加索

播放毕加索的记录视频，请学生仔细观察，并提出问题：

毕加索是一个什么样的人？（可爱、有趣、愤青、勤奋……）

学生交流后并回答，教师总结：毕加索是西班牙画家，西方现代美术最具创造性和影响力的大师。其作品受非洲黑人艺术、原始艺术、东方艺术以及塞尚的影响。他一生勤奋，创作了数量众多的美术作品，而且更为重要的'是其作品风格多样，但却保持着自己粗犷、刚劲的艺术个性。

2、《格尔尼卡》画面内容

出示《格尔尼卡》，请学生仔细观察，并提出问题：

①你能从《格尔尼卡》中看到哪些物象？（牛、马、举灯的女人、灯、躺在地上的战士……）

②这幅画给你的感受是什么？（压抑、恐怖）

学生交流后并回答，教师总结：这幅画物象有很多，有牛、马、女人等，都比较支离破碎，给人一种压抑、恐怖、阴森的感觉。这幅画采用的就是动点透视，多方向去观察和表现物体，并将一个对象分解成多个视角的几何切面，进行组合。

3、《格尔尼卡》艺术特色

继续展示《格尔尼卡》，教师讲述格尔尼卡的画作背景，四人为一组讨论：

①这幅作品都用了什么颜色？物象有什么特点？空间感如何？（黑白灰，夸张怪异，二维平面感）

②这些物象分别有什么象征意义？

学生回答，教师总结：“灯”代表痛苦和悲剧的气氛；“举灯的女人”代表希望；“从楼上跳下来的人”代表惊恐；“牛”代表残酷和黑暗的法西斯；“马”代表痛苦的人民；“抱着已死孩子的女人”代表人类受苦难的普遍象征；“躺在地上的战士”象征军人的永不瞑目。

③这幅作品表达了画家怎样的思想感情？（反对战争）

学生积极回答，教师总结《格尔尼卡》艺术特色：这幅作品采用动点透视，把夸张、变形的物象进行重叠、组合，并赋予其象征意义。而色彩上采用黑、白、灰等颜色，突出恐怖的氛围，把法西斯令人发指的暴行泄露出来，这些超时空的形象，蕴含了画家愤懑的抗议，以一种史诗般的悲壮来触动观众的视觉和心灵。

（三）总结解释

根据对《格尔尼卡》的分析，试着总结立体派有哪些特点？如何欣赏立体派作品？

学生积极讨论，教师总结：立体派否定传统绘画中的定点透视，以动点透视、多方向去观察和表现物体，将一个对象分解成多个视角的几何切面，加以主观的并置、重叠、组合，从而彻底摒弃了物体的自然形象。在欣赏时可以从色彩、造型、空间、特点等方面去欣赏。

（四）欣赏评价

教师展示毕加索的作品《亚威农少女》，学生运用所学欣赏方法，以四人为一小组探究其特点。教师巡视指导。学生自由发言，教师进行点评。

（《亚威农少女》造型：女人正面的胸脯变成了侧面的扭曲，正面的脸上会出现侧面的鼻子，甚至一张脸上的五官全都错了位置，呈现出拉长或延展的状态；色彩：色块层次分明、灵活多变；空间：画面构图看似随意，却又暗含的秩序，任意分割的背景映衬人物。）

（五）小结作业

1、师生共同总结《格尔尼卡》的艺术特色，并升华情感：要珍惜来之不易的和平年代，热爱生活，尊重世界多元文化。

2、查找资料并搜集立体派其他的代表画家和代表作品，下节课分享。

美术教学设计范文（通用5篇）

作为一名专为他人授业解惑的人民教师，常常要根据教学需要编写教学设计，借助教学设计可以让教学工作更加有效地进行。怎样写教学设计才更能起到其作用呢？下面是小编整理的美术教学设计范文（通用5篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。

美术教学设计 篇43

教学目标：

知识与技能：初步认识剪纸语言的审美特征，用发展的眼光、开放的思维学习剪纸技法并能注意运用最适合的剪纸技法表现作品。制作有特点的剪纸作品。

过程与方法：激励学生在探究剪纸语言特点的过程中，积极、主动、灵活地使用剪纸技法制作作品。

教学重点：

体验剪纸艺术的独特美感，制作有自己想法的剪纸作品。

教学难点：

学生对不同剪纸技法产生的效果的感受和实际的使用。教具准备：多媒体课件、范画、刻刀、垫板。

学具准备：

全套剪纸工具、深色纸张。

一、导入

展示鱼的剪纸作品，揭题：《鱼的剪纸》。鱼是人们司空见惯的水中动物，形态多样，学生的创作的兴趣点比较广，容易发挥想象观察、欣赏感受、分析剪纸语言。

二、课题展开

L.民间剪纸作品欣赏2.现代儿童剪纸欣赏

在欣赏中锻炼自我感悟图形的能力，体验民间剪纸的审美情趣，以及艺术风格。在欣赏中使学生对同龄人的剪纸作品产生情感共鸣，激发创作欲望。

通过学生的自主体验与观察培养学生的发现与归纳问题的能力。

三、作品分析

民间剪纸和儿童剪纸的共通之处是：通过夸张、自由、多变、诙谐、自然的艺术形式来体现真、善、美。

1.欣赏美术品。

2.讨论其他表现点的方法和材料。

充分运用直观的视觉形象，提高学生的感悟能力;培养学生的创新思维。

四、学生练习

剪纸技法分析、示意

分析感悟上述剪纸作品的技法。出示有不同剪刻技法的剪纸作品，请同学们研究分析“用什么方法做的?‘这样做有什么特点?认识到不同的技法有不同的视觉效果。“最合适的技法，就是最好的`技法”。教师再对每一种技法进行归纳，示意，并鼓励学生创造新的表现方法。

演示作业过程：

选用深色彩纸→用铅笔构思起稿→刻制作品→调整作品→粘贴作品→各自、小组合作创作。

培养学生掌握自主学习的方法、利用各种工具材料进行美术造型的能力。

五、学生作品评价与教师总结。

1.组织学生以不同的方式来感受自己的作品，或分组、或个别。2.教师和学生一起对作品的分析、修改、调整。

让学生作简单总结本节课的学习情况，选一选哪一小组在学习中比较认真，作业效果也比较好。

培养学生对美术作品的评价与欣赏感悟能力。

美术教学设计 篇44

一、教材分析：

本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在同学已学会原色和间色和调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，协助同学理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让同学体验明度渐变可发生的纵深感和节奏美。

二、教学目标：

1. 学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。

2. 掌握明度渐变的调色方法。

3. 体验明度渐变有序排列的图案所发生的纵深感与节奏美，培养同学色彩表示能力。

三、教学重难点：

1. 学习色彩明度渐变的知识。

2. 掌握明度渐变的调色方法。

四、教学准备：

师：范画、毛笔、水粉颜料

生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

五、教学过程：

一. 练习、观察

今天上课同学们都准备了什么工具？同学们喜欢用颜料作画吗？

老师现在要考考同学们，看大家是否忘记了色彩的调制方法。

请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用毛笔调匀，再依次练习，仔细看色彩用什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）

这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）

二. 介绍知识

明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而发生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能发生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；假如红色加白则明度提高了，纯度却降低了。

色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗和其明度对比关系的.特征。整体的色彩是暗的，还是亮的；是明度对比强烈的，还是对比柔和的，这种明暗关系的特征，将成为这个设计的色彩效果的基础。

依照孟谢尔色寺的明度色阶表，将色彩的明度划成十个等级，即存在10种

明暗基调。即：低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。

在高调中(亮色调)：为了防止色弱感，可以在色彩排列上加强色相的对比节奏，这样可以增强高调色的色彩力度。

低调色(暗色调)：有一种重量感和物质感，在处现低色调时，加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。

三. 欣赏

假如用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？

让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表示手法的作品。

1. 欣赏老师准备的范图

2. 欣赏美术书中的图片

3. 欣赏优秀同学作品

四. 交流

欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才干调出明度渐变的效果？

师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。

五. 创作

1. 老师示范：

教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合同学调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让局部同学跟老师一同练习、示范。

2. 同学练习：

要求：1. 独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。

2. 用水粉颜料色完成作业。

六. 评价

同学优秀作业展示

1. 评出“最佳效果奖”。

2. 你能用自身的作品来说说明度渐变的特点吗?

3. 你的作品哪一局部表示得最好，哪一局部有待改善?

七. 延伸

寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

六、教后记：

美术教学设计 篇45

随着21世纪我国中学美术教育探索的日益深入，传统的只重视专业知识与技能传授的美术教学方式已经越来越不适应学生个性化发展和社会对新型人才的需求。因此，当中学美术教师面对诸多要求而尝试新教学方式时，如何转变传统思维方式，进而找到设计教学的合理突破口，掌握实施新教学方式的策略，是我们急需共同探讨解决的现实问题。下面，我从初中美术七年级上《面具的设计与制作》一课入手，就自己在该课教学中遇到的一些问题谈一谈我对美术教学设计原则的认识。

一、《面具的设计与制作》教学设计

《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学习内容，课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料，设计制作面具，将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。

（一）教学目标：

1.知识目标：了解材料和创作的关系，通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。

2.能力目标：培养学生捕捉和发现材料美感的能力，提高学生的艺术创作能力。

3.情感态度与价值观：激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。

（二）教学重点：

1.发现材料、认识材料、运用材料；

2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。

（三）教学难点：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

（四）教具准备：教具准备：多媒体PPT演示；板书辅助教学；大量图片及文字资料；学生收集的照片（自拍）及实物展示品；音乐素材若干等。

（五）教学设计过程

1.导入：

（1）师：我现在给大家看一样东西，你知道是什么吗？（生答：面具）

（2）师：你们知道这是什么做的么？（学生思考）

设计意图：以兴趣做先导，运用提问法来引发学生的好奇心。

2.材料的发现与利用

师：再来看一些面具，能看出这些面具是用什么材料做的么？（欣赏中外面具作品，在欣赏中，同学们发现面具的制作材料是多种多样的）

设计意图：开阔视野、了解有关面具的更多信息、拓宽创作思路。

3.面具的造型（板书）

（1）师：戴着面具表演是不是一件很有趣的事呢？你愿不愿跟我们一起来做一个面具呢？（这时候我就告诉他们要作面具首先要了解人物特征：设计典型的面具形象。）

（2）欣赏影片《马兰花》（看完后，同学们分组讨论剧中人物，了解人物性格、特征，考虑采用什么样的造型更适合这个人物，比如说小兰，美丽善良，造型上是圆形的？尖形的？还是方形的？）

设计意图：了解剧情，让同学们脑海有很多的人物造型。

3.面具的设计与制作（板书）

（1）设计造型

引发学生思考：设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻；写实或抽象）

（2）选择材料

面具所用的材料，在古时候以青铜、玉、陶为主，现代面具多用木头，还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻，可绘画，也可用纸浮雕的方法制作。

（3）设计色彩

用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）

面具色彩丰富，不同的色彩象征不同的角色特征，下面我们欣赏一些典型的藏面具吧，让我们测试，看看你对色彩与人物的特点把握如何！

（4）动手制作

制作方法：选、剪、折、弯、叠、挖、扣、贴、粘等等很多的手段。

制作过程：①确定主题；②画出草图；③选材制作；④加工装饰。

设计意图：让同学们了解制作过程，设计出富有个性的面具，体现出同学们的创新精神，突破教学中的难点。

4.体验、展示、交流

（1）每组同学依次上台表演本组节目

（2）师：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？或者你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？（学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功）。

设计意图：通过节目的表演活动，体验所扮演角色的性格，展示所制作的面具。表演活动丰富了学生的情感，感受面具表演带来的乐趣。从活动中了解了他人，了解自己。

5.课堂小结

（1）我们所做的面具是对环境的保护—废物利用；

（2）给我们带来更多的美的感受，并且可以装点我们的生活；

（3）欢歌劲舞、交流情感。

（六）教学评价：

教师要引导学生自由发表意见，表述出自己的观点，对学生的各种观点加以正确的引导。

对教学设计原则的反思

第一，应该实现教学方法的多元化。在传统美术教学过程中，教师使用的方法太单一，只是一味地灌输，说教或强制，这样只会让学生产生反感心理，只能收到事倍功半的效果。因此在教学过程中应该注重教学方法的改进，例如可以采用电影，录像 范画，甚至故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

第二，应该关注学生的`个性发展。蒋梦麟在谈到教育的终极目标时曾说：“教育当因个人之特性而发展之。且进而至其极”。而传统的美术教育较少考虑到学生的个性倾向和心理水平，违背了教育心理学规律及促进学生健康成长的宗旨，造成了揠苗助长与停滞不前的后果。因此，美术教育以学生发展为中心，激发学生参与表现与鉴赏活动欲望的思想，这一角色的转变，充分发挥了学生在美术课程学习中的主体作用，给学生创造了发现自己个性和创造能力的空间。

第三，应该与现实生活相结合。过去由于教育观念的落后性和教材的局限性等因素，美术教育存在着教学内容与现实生活脱节的现象。要真正实现美术教育的价值应该将美术与实际生活联系起来。只有这样才能为学生提供机会，去体验美术、工艺和设计的不同方法，参加各种小组、班级的艺术活动，并运用创造力、想象力和实践技能创造出各种艺术作品。从而在真正意义上培养学生的审美意识、培养学生真善美的人格。

第四，应该由重“教”向重“学”转变。传统教学可以说是教师的事，新课程教学则是双方的事，它更注重双方的互动和沟通。传统美术教学技能也强调语言的应用与提问技能，但在课堂上常常缺乏互动与回应。因此，开展一些比赛性质的美术活动，鼓励学生踊跃参与，丰富他们的课余活动，也锻炼他们的创作能力，培养他们对美术的感悟、对美术的热爱。 第五，应该实现评价的多样化。要打破以绘画测试一统天下的评价格局，一方面要注重对学生绘画基础能力的测量，也要评价学生的审美能力和审美情感；另一方面，还要提倡多种多样的评价方法。当然，各位老师可以根据具体的情况灵活地创造出更多、更有效的评价方法。

以上是我对美术教学的一些反思。总而言之，革新美术教学的任务任重而道远。我们每一位美术教师都应该在教学实践中认真总结教学经验、不断反思教学过程，提高教学效果，不断探求和创新教学方法，以求提高美术课堂教学的质量，促进学生的全面发展。

二、初中美术课的教学反思

经常有不同学科的教师羡慕地跟我说，“你们的美术课最好上啦，学生上课积极性很高，上课轻松。”哎！我想想，如果真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。

上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候，我让学生找有关标志设计的资料，让他们做课堂的主人，并结合2008年中国奥运会，展开学生们的兴趣被大大激发。

课改后，初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的 ，我总结了自己在上课时的一些优缺点。

1美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《画飞鸟》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的知识基名家名作以及他们的历史背景，学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁

2做为教师的我，没有能加强美术与其他学科的联系，培养他们的综合思维能力，知识没能做太多的延展，只是在自己的美术领域里传输知识，所以以后我要增加自己的各方面知识，

3 我在上课的时候 比较重视教学手段，如电影，录像 范画，甚至故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

4在课堂上我 注重角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。

5做合理的评价，获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

最后作为一名美术教师，以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础！新课改倡导的美术教学，即要重视学生对艺术的感受，表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史，相联系，创造有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，我在教学中努力用新的理念来组织教学，受到较好的效果

众所周知，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。

新课程提出，学习目标应由“关注知识”转向“关注学生”，课堂设计应由“给予知识”转向“引起活动”得到“经历、体验”课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表

美术教学设计 篇46

一、教材分析：

用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让同学体验风、感受风，并通过自身的观察、感知表示以风作为主题的作品。

二、教学目标：

1．感受风的奇妙，运用各种教学手段使同学了解不同的风带给人的不同感受。

2. 引导同学通过创意和绘画，表示风吹来时的情景和感受。

3. 通过学习，更好地感受人自然和生活的美好。

三、教学重难点：

1. 引导同学把自身对风的.观察、体验与感受表达丁画面中。

2．体验风来时的教学组织和时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有发明力。

四、教学准备：

师：范画、彩色皱纹纸条、风车

生：课本、画纸、水彩笔、油画棒

五、教学过程：

六. 实验

瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）

漂亮吗？告诉你们假如让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？

（老师把彩色皱纹纸条发给同学，同学动手尝试）

同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。

是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）

对，是风。

今天我们就来认识风。（板书课题）

七. 介绍知识

什么叫风?

美术教学设计 篇47

从教学设计或许大家会看出课堂教学过程师生互动不是十分热烈，学生有些被动，学生作业只是少部分同学有了创造表现的能力，经同行的提醒，对自己的教学进行再次认识。这是我在反思中思考的问题：

1、是不是学生的生活条件与已有知识面浅，我的提问过深，没有很好地激发起学生的兴趣。

2、我对学生已有的美术技能技巧是不是过高估计。

我对自己所提出的问题做好下回答：

1、应分析使教学导入新知过程更加贴近学生的生活，如：小朋友们从家里来学校是走路快，还是坐汽车快？从而更易于激发学生的兴趣，把汽车发展史与汽车文化转为教师直接讲述，然后进入教学主题。

2、学生的美术知识技能技巧是长期练习的结果，是不是平时的教学中我过份的注重了学生思维的.培养，从而忽略了美术基本技能的培养。假如作业要求更加明确，让小朋友们设计出的汽车有如像：有四个轮子或六个轮子、有驾驶室，再加上你想添置的东西，这样学生更容易表现出来。举个例子：犹如要求学生画大象。学生作业展现的画面有大象的基本特征：有弯弯长长的软鼻子，粗粗的身体与粗粗的四条腿，如果再加上学生设想就可以。我们老师用这样的眼光去评价学生就可以了。

美术教学设计(必备)

作为一名默默奉献的教育工作者，编写教学设计是必不可少的，教学设计是实现教学目标的计划性和决策性活动。那么写教学设计需要注意哪些问题呢？以下是小编帮大家整理的美术教学设计，欢迎阅读与收藏。

美术教学设计 篇48

教学目标：

1、强调眼、手、脑的结合，尝试用拓印、磨印等不同方法把各种凹凸不平材料的肌理效果表现出来力求完成一件有趣的作品。

2、培养学生感受美、创造美的兴趣增强学生热爱大自然美的情感。

教学重点、难点：

1、从观察、触摸到动手表现充分感受不同质地材料的肌理美。

2、用不同的方法表现不同的肌理美更能创造漂亮的肌理美。

课前准备：

1、教师制作好的磨印、拓印画面。

2、学生搜集各类凹凸不平的、不同质地的材料，用于表现肌理的绘画工具。教学过程：

一、回忆

1、导入新课（展示图片）

如：服装、日用品、食品等。学生通过对生活的感悟，对肌理的.作用有进一步的认识。

二、发展

1、教师出示不同肌理效果的图片。

（平面压印、磨印、拼贴等）

2、学生在欣赏和触摸的过程中了解肌理效果的制作方法。

3、启发学生。

有的表面是光滑的有的是凹凸不平的。

在这些凹凸不平的物体中物体本身就有一种漂亮的纹理。

三、创作指导

1、鼓励学生，用颜料拓印，用彩色铅笔、蜡笔磨印或选择自己的方法，选择一些物体把它们的肌理表现出来。

2、教师巡回指导。

3、学生自评、互评。

4、展示作品，制作展示墙，选出优秀作品。

四、总结

课后可以尝试出用剪、贴、添画的方法完成更有意思的画面。

美术教学设计 篇49

教学内容：

线描

教学目标：

1.认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。

2.操作目标：尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。

3.情感目标：欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美及其赋予的生命力和情感，提高学生的审美能力。

教学重点：

通过对图片、画面的分析，体会线条的美感，了解各种线条的形态和线条组成的纹理。

教学难点：

尝试画出具有不同变化特点的线，画面中线条黑白灰层次的组织。

教学准备：

绘画笔、纸、感受题纸、学生老师画家范作。

教学过程：

一、认识线条

1.课件出示一张充满线条的风景照，让学生找找风景照中看到了哪些线条。

师：线条是美术中最基本的造型语言，变化多端的线条可以产生非常有魅力的画面效果，今天我们就一起感受下“线条的魅力”（课件出示课题）。

2.师：除了刚才图中看到的线条，你还说的出其它的线条吗？学生说说自己认识的线条。

师：世上的线条有很多种，为了便于认识，我们可以把线条简单地分为直线和曲线两种。

3.点击课件，一起与学生初步认识直线、曲线。

4.学生尝试表达对不同线条的感觉，初步感受线条的美感特征。学生拿出教师发予的线条感受题纸，经过自己感受，小组讨论，把对不同线条的感受书写下来。

反馈学生填写的感受，师也出示自己填写的感受。

5.师：其实，在我们身边，线条无处不在，我们来一起去找找大自然中的线条。课件附和音乐欣赏自然界中的线条，师生一起感受其中不同线条所具有的不同的情感表现。部分欣赏自然物：

花地——（平静、宽阔）——直线、水平线

梯田——（柔和、舒畅）——曲线

波光——（飘逸流畅）——网状曲线

海浪——（翻腾）——粗细结合的波浪线条

爆炸——（危险）——放射线

……

二、尝试画线

1.合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。

2.尝试练习任选美术作品的'一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。

3.反馈一些学生尝试品，简单评价。

4.谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

三、欣赏学习

1.师引导学生欣赏不同的老师范作、画家作品以及其他学生的线条作品，交流感受，注意线条的长短、粗细、疏密等的变化。

2.小结如何画好一张漂亮的线条画：

一张好的线条画，不但要画面完整，主体分明，而且画面上总会出现黑灰白的层次变化，黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的线条去表现，这样才会产生好看的画面效果。

四、学生创作

1.学生创作，师巡视指导。

2.欣赏部分学生作品。在欣赏中评价学生作业中的优劣之处，对他们作业中的线条安排和画面完整性，作出评价。

五、总结

许多同学刚才都有用线条表达自己一定的思想感情，希望你们平时多留意观察身边的线条，画出一些更好看的线条画作品。

美术教学设计 篇50

课题：

电脑美术

课时：

1课时

课堂类型：

设计应用

教学目标：

1、使学生能掌握画图程序上菜单的功能及画图工具的使用。

2、指导学生运用画图程序上的绘画工具进行绘画、复制、粘贴和翻转。

美术的兴趣和热情。

教学重难点：

学生在掌握运用复制和粘贴的基础上进一步认识运用翻转的功能进行花边图案的设计与制作。利用矩形、椭圆形、线形等工具进行花边图案的创作设计。

教具学具：

电脑

教学过程：

一、组织教学：

组织学生有秩序地进入电脑室，并稳定好学生情绪准备上课。

二、讲授新课：

1、引导过程

（1）师通过电脑屏幕引导学生巩固认识画图程序窗口。

（2）师打开有关花边的`电脑美术优秀作品让学生欣赏

学生思考：这些图案有什么特点？是运用了菜单栏中的哪项功能制作出来的？

（3）复习排列与重复的知识内容。

2、发展过程：

（1）分析与讲解

（2）欣赏与思考：

（3）师通过电脑屏幕向学生展示一幅花边图案，并提问：这组花边图案还有其它的排列方式吗？

（4）请学生看书说说翻转后形成新的单独图案是如何继续制作花边图案的？

（5）学生归纳步骤：

打开画图程序。（开始—程序—附件—画图）。打开工具箱的各种工具画出一个形象后上色，并打开编辑进行复制、粘贴、翻转、变化和排列。

三、布置作业：

让学生利用复制、粘贴、变化和翻转制作一副独特、有趣的花边图案。鼓励学生大胆、自由地创作和绘制。

美术教学设计 篇51

一、教材分析

信封作为信件的外包装，外形固定(或正方形或长方形)较为呆板，然而经过学生一番巧妙的设计、制作之后。把它变成信封纸偶，就变得生动可爱，富有情趣，再配以表演活动，就使它具有生命力。而这一切都归功于小朋友非凡的创造力、巧妙的构思、稚拙的动手能力。在活动过程中他们体验了动手操作、游戏活动带来的快乐。

本课通过剪剪、贴贴、画画，能培养学生的动手操作能力，制作过程中能培养学生的艺术表现力。充分发挥小朋友们的想象力和主观能动性。从观察力的培养“猜一猜纸偶是用什么制作成的?”从概括能力的培养“你能说说纸偶的制作过程吗?”从创造力的培养“从哪些方面来设计，能使纸偶制作的更巧妙、精美?”

课堂应以学生为主，努力让他们在自己的探究中找到学习的答案，并锻炼其各方面的能力，让学生积极思索，寻找方法，学得主动，学得快乐。

二、教学目标

1、了解信封娃娃的特点及不同形式，激发学生的学习兴趣。

2、通过学习会简单制作一个信封娃娃玩具。

3、在学习制作信封娃娃的过程中，体验动手操作、游戏活动带来的乐趣。

三、教学重难点

重点：通过小组合作，能够制作出一个信封娃娃。

难点：能制作出自己独特喜好的特色装饰娃娃。

四、教学准备

信封、彩纸、胶棒

1、导入【出示信封娃娃】

师：老师给大家带来一位新朋友。

师：小朋友大家好，我是陶老师创造出来的，你们知道我是谁吗?

生：??

师：没错，同学们真棒!我原本只是一张普通的信封，人们有什么要说的话就装在里面，邮递员在帮它送到收信人的手中。现在有了电话、电脑，我就下岗了。还好刘老师有办法，帮我打扮了一下，你们瞧，我漂亮吗?(得意地笑笑)我还有一个好听的名字叫——信封娃娃。板书课题：信封娃娃

[设计意图:出示信封娃娃,导入课题同时让学生简单了解什么是信封及它原有的作用.]

2、观察，思考：

老师把信封装扮了一个漂亮的女娃娃，你们还可以用信封做怎样的纸娃娃呢? (学生讨论：各种各样的小动物、卡通人物、人物、植物??)

师：是的`，信封娃娃的家族可大了，看，老师今天还请来了几位别的信封娃娃。(引导欣赏更多信封娃娃作品)

师：你想不想拥有一个自己喜欢的信封娃娃呢?同桌两个人一起想一想，应该怎样来制作信封娃娃呢?

(学生说的同时，跟我一起制作)

3、学习制作方法：

教师示范:

a将信封对折找准位置，撕出一个半圆(教师注意的大拇指和小指头能伸进去就可以了)

b撕头和服装的外形(注意：如果怕一次撕不好，可以先画好想撕的图案，再沿着画的图案进行撕，提醒画大)撕小了也不行

c装饰

1、添加撕贴局部装饰;

2、添画装饰(可能撕出的图案不规则，可以用添画的方式在进行调整也可以添画出更多的图案)(不同的发型和服装装饰可以变化出各种形象)

4、说说，你想做一个什么样的信封娃娃呢?

要求：

1、同桌两个人为一小组，将信封制作成一个信封娃娃;

2、用撕贴画的方法，进行装饰。

注意：形象新颖颜色深浅搭配

5、欣赏展评

采用自评、互评方式

6、拓展延伸：找一找，还可以用哪些方法制作不同的信封娃娃?

美术教学设计 篇52

活动内容：变色叶

活动目标：

1、 感受四季变化与叶子的关系。

2、 能够根据四季的不同，绘画出不同的叶子。

活动准备：各种叶子，绘画纸、笔

活动指导：

1、 借助挂图，请幼儿欣赏四季的景色，请幼儿说说看到了什么？

2、 讨论：四个季节的叶子颜色一样吗？春天的叶子是什么颜色的？什么时候叶子会变黄，落下来啊？

3、 配音乐，幼儿学树叶轻轻落下的样子。

4、 幼儿绘画。教师指导。根据自己对四季的喜爱，画出不同的叶子。注意区分不同季节的叶子，颜色应该是不一样的。不同树木的叶子，形状也不一样。

5、 幼儿互相欣赏画，找一找"你和谁画的是一个季节树叶""是一种形状的树叶".

中班美术教案：树叶创作画

孩子们，秋天到了，今天我们一起到大森林里去做游戏，好么？到了大森林里，请你们注意看看大森林里都有什么变化，我们就听着音乐，一起跳着舞走吧。"

活动目标：

1、享受创作的乐趣。

2、培养幼儿学习观察、学习探索、学习想象。

3、锻炼小肌肉的活动能力。

活动准备：

头饰、黄树叶、塑料袋、塑料盘、固体胶、彩纸、小筐、轻音乐、各种辅助材料、 布

置树林的场景

活动过程：

1、老师扮兔子妈妈，带领小兔子进入场景。

师："孩子们，秋天到了，今天我们一起到大森林里去做游戏，好么？到了大森林里，请你们注意看看大森林里都有什么变化，我们就听着音乐，一起跳着舞走吧。"

2、幼儿自由的在场地上观赏，可以捡起树叶观察，互相说说小树叶是什么样子的。（自由讨论）

-孩子们，你们都看到什么了？

-你想说些什么呢？

-你觉得小叶子象什么？

-你喜欢小树叶么？

-孩子们，你们看，小鹿和大公鸡姐姐也来了，她们有这么多袋子，我们一起动手，把小树叶收集到袋子里，请你们一边捡树叶一边数数看，捡了多少片小叶子。

（请配班老师帮忙把袋子发给幼儿，一起听音乐捡树叶）

3、师："孩子们，你们真能干，捡了这么多的小树叶，我知道你们都累了，我们来这边休息一会吧。（幼儿围坐成半圆）孩子们，你们看，我也捡了很多的树叶，可是你们看我的'树叶变成什么样子的了？（出示碎树叶）小树叶怎么会变小、变碎了呢？你会把小树叶变小么？怎么变呢？（幼儿个别示范，回答）

4、师："刚才你们想了很多好办法，那我们就来试试看，看看哪种办法最好，能让小树叶很快就变小，我们一起来做吧。"（幼儿尝试用搓、捏、挤、揉、压等多种办法，提醒幼儿要一只手捏紧袋子的口，别让小树叶从袋子里溜出来）

5、-孩子们，你们真聪明，我看到你们把小树叶都变的很小很小了。你们手里的小树叶还可以做什么呢？动动脑筋，想想看。

师："你们猜猜我用小树叶做的是什么？（展示电脑抽象画）

你想用小树叶做漂亮的画么？

你想做什么呢？

这里有一些固体胶、彩纸、、油画棒和一些你可能用得上的毛线、彩色皱纹纸和扣子，现在就带着你的小树叶用这些材料做一幅美丽的画吧。

6、请教师协助把树叶倒入塑料盘中，幼儿用小树叶做创作画，教师巡回指导。（放轻音乐，幼儿创作）

美术教学设计 篇53

活动目标：

1、 让幼儿学习用纸箱与树枝用撕拼贴的方法完成作品。

2、了解报纸拓印背景的方法。

3、喜欢用多元化材料展示不同的绘画风格。

活动准备：

黑色卡纸、纸板、树枝、丙烯颜料、报纸、彩纸、剪刀、黑色马克笔、胶水。

活动重点：

用不同的绘画方法体现多元化创意美术。

活动难点：

鸟窝与撕拼贴的造型。

活动过程：

一、导入部分

小朋友们，马上就要到冬天了，让我们一起给小鸟搭一个温暖又漂亮的鸟窝吧。

二、开始部分

1、介绍需要用到的材料。

2、开始讲解制作鸟窝的方法。

（1）报纸揉团，蘸取颜料在黑色卡纸上玩“跳一跳”的游戏拓印背景。

（2）纸板撕片，在背景上拼出鸟窝形状，用树枝把纸板包起来并用胶水固定。

（3）用彩纸撕出小鸟头部，画出眼睛，用剪刀剪出小鸟嘴巴拼贴在嘴巴的位置上。

三、结束部分

把制作完毕的小鸟放在鸟窝里，作品完成

中班美术活动—《搭鸟窝》活动反思

生活是美术教学的源泉，兴趣是最好的老师，本节活动我主要以下目标开展活动

1、情感目标：培养学生热爱自然、观察自然、创新生活的美好情感。

2、知识目标：了解不同小鸟有不同的`窝，了解小鸟的画法及保护的相关知识。

3、能力目标：学会表现不同形态小鸟的方法，运用想象、创新的方法为小鸟设计一个家。

在展示图片时让幼儿在观察、比较中认识各种各样的鸟离；在欣赏、讨论中感受不同鸟离的美感及表现方法；在欣赏的同时，运用启发、想象，调动学生对作品创作的积极性。兵让幼儿体验用多元化材料展示不同的绘画风格。

美术教学设计 篇54

教学目的：

1.使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。

2.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。

3.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。

教学重点：

1.讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民间美术的关键。

2.进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。

教学难点：

学生进行民间美术创作时，对造型的把握。

教学方法：

讲授，学生亲手制作

教学过程：

一、导入

曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个中国人，应该了解中国的民间美术。

二：民间美术的概念：

中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。

民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术，中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石，其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后，士大夫贵族成为画坛的主导人，但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主，而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手，并装饰、美化、丰富了社会生活，表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相沿且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。

民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外，它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩。

三：民间美术的形式

民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：

①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。

②雕塑。有彩塑(奇观彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。

③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。

④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。

⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。

⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。

⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。

⑧剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。

⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。

⑩编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。

四、传统民间美术的传承方式

1、言传身教

民间美术是一种带有原发性的美术形式，它在传承的过程中与人们的日常生活休戚相关，自诞生之日起就融合在人们生活的.点点滴滴之中。“言传身教”是中国民众做人和育人的宗旨和手段，民间美术同其它民间文化一样一样也没有脱离这一传统。“言传身教”在民间所承担的技艺传播作用，体现在以家庭为中心的技艺传承环境中，是师徒、父子关系直接传授的方式。从事民间美术创作的大多是没有受过正规文化教育的农民，其创作经验不可能通过文字进行传播，技艺的交流只能通过“口头”这一最为直接俭朴的方式将其技术经验传播给下一代。口头语言不需雕饰，自然随性，因此能更生动直观的交流技艺。在这言传的过程中民间艺人们创作了一些便于记忆的口诀，可以让被传播者比较方便记忆起创作的规律，是对民间美术技艺规律的高度概括，如惠山泥人的创作口诀，关于泥人造型要“先开相、后装花，描金带彩在后头”;用笔要领“直线要直、曲线要曲”。

施彩讲究“红要红得鲜，绿要绿得娇，白要自得净。”民间皮影口诀：“若要娃娃恶，鼻子挨眼窝”、“文人一根钉武人一张弓”等等。在民间的师徒传承中“身教“的情况可能比“言传”多的多。在很多民艺传播者自身文化和能力的限制他们或不能准确的表达出其技术精要的情况下，以实际操作来教育徒弟，徒弟观察师傅技艺的“身教”就成为民间美术主要的传播方式之一。

2、字、图谱记载

殷商之后，文字的出现为民间美术的传播奠定了深厚的媒介基础，民间美术也出现了借助文字传播的方式，大大扩展了其传播的范围。出现了一些记载民间手工艺的理论专著和民间创作者所作的艺谱，前者带有官方修饰的痕迹，如先秦时期的《考工记》、唐代《工艺之法》、明代《天工开物》等等。

①艺谱以物相传的民间美术，主要是通过谱子的形式传播的，如画谱、剪花样谱、影戏谱、年画版样等等，这些民间艺术形式都有程式化的范本有的是集体的创作总结，有的是名艺人亲手绘制的，有的则是借鉴其它艺术形式而从程式化的模式中套用而来的。

②童虽其来源不一，但都是经过不知多少代人的日积月累而逐渐积淀、完善和再创作而形成的摹本，这种传播形式有利于普及和传播。有利于民间艺人的交流。

3、民艺品传播

民艺品传播和图谱传播一样属于以“物”为媒介进行的传播。但是它并不是在创作者内部的传播，而是通过这些艺术品的购买者而将民间美术的技艺带到四面八方。这种参与商品交换，又不局限于行业内部的传播方式，使民间美术的传播方式更加广泛，其社会功能也随之增强了。

美术教学设计 篇55

活动目标：

1、通过欣赏和表演各种影子造型，感知影子造型变化的美与趣。

2、利用各种生活中的事物的影子尝试大胆表现、绘画出各种造型，在描画中，能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。

3、充分体验活动的乐趣，享受成功的快乐。

活动准备：

1、核桃、树叶、剪刀、充电器等实物，台灯、手电筒。

2、记号笔，画纸。

3、背景音乐。

活动过程：

一、视频导入，激发幼儿兴趣

师：（做手影）我是一只自由翱翔的小鸟，今天我还带来很多好朋友，我们一起给你们带来了一段非常神奇而又好看的视频，我们一起来看一下！

师：小朋友们看的可真认真，你们都看到些什么呀？幼：狗、鸟……看到手。

师：嗯，小朋友们看到了很多的动物，这些动物是怎么变出来的呀？你看到了手，手变出了什么呀？老师也用手变出了小鸟，和视频里的动物有什么不一样？它们看上去都黑黑的，没有眼睛鼻子，为什么呀？

幼：因为他们是影子变来的。

师：物体在光的照射下能照出影子。你们想不想也用你们能干的小手变出动物呀？

幼：想。

师：老师呀前面放了手电筒，但是要请小朋友找个人和你一起合作，一个人拿手电筒，一个人摆造型，然后相互交换。听到音乐声就到前面来，拿手电筒照在前面的白墙上，音乐声结束关掉手电筒放到篮子回到座位。好了，动起来吧！

幼儿合作玩手影。

二、激发想象，影子绘画

1、教师师范影子画画

师：小朋友们真厉害，用你们的小手变出了很多手影动物。在生活中我们平常见到的大部分东西都有好看的.影子。今天老师请来了金桔宝宝，你们猜猜它的影子是怎样的？

幼：圆圆的。

师：谁来到前面来用手电筒找找它的影子。

幼儿到前面找金桔的影子。（照射的过程中问幼儿影子像什么，激发幼儿想象。）

师：老师用金桔宝宝的影子给你们变出一个魔术，看看老师变出了什么。

师：嗯，这是金桔宝宝的影子，它的影子真漂亮，那我们可以把它变出什么呢？我们来试一试。嗯，从这个角度看它的影子像一顶帽子。帽子下面呀藏着一个大美女，它长着一张瓜子脸，看见这么多人她害羞地闭上了眼睛，她的鼻子高高的，樱桃小嘴真好看！她突然有点不开心，（一个是因为你们的声音太大，吵到她了。）还有一个呀是因为她发现她的帽子看上去太普通了，她想给她的帽子装饰装饰。你们谁来帮帮她？你想怎么装饰她的帽子？

幼：我想给她画点。

师：请你帮她画下来。在小朋友的帮助下，她的帽子变得真好看，金桔宝宝说谢谢你们！

师：老师是怎么把金桔宝宝变成一个美女的？

幼：在影子上画画。

教师总结：可以在影子的周围画画，也可以在影子上画画，让影子变成一幅好看的画，可以是人、可以是动物、可以是一样东西。

2、幼儿合作画影子师：哇，用影子画画真有趣，老师呀也给你们提供了一些材料，看看你们都能变出什么好看的图画。

听到音乐，和你的合作伙伴先到前面选一个材料，然后用手电筒从不同角度照，看看照出来像什么，商量一下你们要画什么，讲一个怎样的故事。（引导好幼儿画什么先想好设计好）

师：你们都照出好看的形状想好画什么吗？嗯，回去画吧，两个人合作画约。

幼儿进行影子画画。音乐结束就把东西拿到座位上开始画画。

幼儿选择实物，在它们的影子上画画。

教师巡回观察，并及时记录。

三、展示作品，评价作品

师：谁来和大家分享你们的影子画。好的，你来说。

幼儿介绍自己的作品。

师：嗯，真棒。你来说，你们的作品也棒！

四、活动延伸

在我们的生活中，有很多很多的影子，它们都有非常有意思的形状，我们仔细观察，然后把这些形状加工一下，就能变出很多漂亮的图形呢！我们一起来看看大师的影子画吧！

今天我们学了影子画画，回教室后分给其它小朋友，一起变出更加有意思的图画吧！好了，起立，和客人老师说再见，我们回去吧！

美术教学设计 篇56

教学目标：

1、认识平面构成的简单形成重复，了解重复图案的艺术特色，提高审美素养。

2、学会设计简单的重复图案，训练抽象构成能力。

3、联系生活实际，利用实物中的重复排列，引导学生把课堂知识运用到生活中。

教学重难点：让学生掌握重复排列的设计方法。

教具学具：绘画用具、剪纸用具等

讲授新课：

1、导入：

师：同学们，现在有一家设计公司要开发一种新的项目，想请同学们帮忙搞设计，你们有信心吗？一会儿，就在我们班级进行评比，选出最佳设计作品送给设计公司，你们说好吗？

师：大家一定很想知道，公司要求我们设计什么？我们先看一幅画就知道了。

2、新授：

教师出示课文范图，让学生发现重复排列的特点。

师：同学们边欣赏，边思考。这幅画有什么特点？

（1）引导学生概括出重复的'概念。

（2）师：谁能把刚才看到的说一说？

小结：像这样，把一个图形向上、向下、向左、向右反复连续的排列的图案叫重复图案。这就是我们这节课所要学习和设计公司要设计的内容。

（3）板书课题：重重复复。

3、引导学生观察课本范图。

小结：重复排列的方式是多种多样的。

师：除了书上的的图案可以进行重重复复的排列，还有其他的图案可以重复吗？引导学生观察课本范图，诱导学生说出还有用植物、静物、几何图形等进行排列。

学生作业

教师辅导：自由想象，进行课堂练习。

小结：

图案艺术与我们的生活紧密相连。生活中有图案，图案来源于生活，而且图案能美化生活。希望同学们在今后的学习中，继续学习好基础图案，把我们的生活装扮得更加美丽。

美术教学设计 篇57

一、教学目标

1.了解各种家具的形态特征，掌握用彩泥捏制家具的方法和步骤。

2.回忆、观察、动手实践，初步掌握彩泥造型能力。

3.养成仔细观察的习惯，增强对家庭的热爱。

二、教学重难点

重点：了解不同家具的造型特征并掌握用彩泥捏制家具的方法和步骤。

难点：捏制出来的家具支撑性好，具有一定装饰性。

三、教具准备

多媒体课件、彩泥、油画棒等。

四、教学过程

(一)温故知新，复习导入

提问：以前学习过哪些捏泥方法。教师根据学生回答小结：揉、捏、压、搓、刻、印等。

学生和老师一起制作几何立体型(长方体、圆柱体、正方体、椭圆、球)，熟悉彩泥的特性，在实践中再次回顾基本的'捏泥方法。

(二)新课教学

1.了解组合原理

①说说你们能用这些各种形状的彩泥做些什么呢?看看老师用它们组合拼装成了什么?(教师在实物投影下组拼家具柜子)

②提出问题：很多家具体积庞大，比门宽，装卸工人是怎么把他们搬进我们家的呢?

观看视频资料：装卸工人拆装组合家具的过程，了解现实生活中家具也是组合安装的方法运送到千家万户。

小结：今天我们用各种几何形状组合的方法制作家具和家电，组合成一个温馨的家。

引出课题：《我爱我家》。

2.掌握组合方法

①老师用这些形状的彩泥还制作了很多家具和家电，(展示教师制作的沙发、书桌、床、台灯等)请学生上台将老师制作的家具家电拆开分解，看看究竟它们是由哪些形状的彩泥怎样组拼在一起的?

②教师小结：彩泥本身带有粘性，应选择合适的时间将其粘贴在一起，也能够用牙签等材料在中间做支撑结构。

③你们家有哪些家具家电呢?举例说说你家的家具或家电是由哪几个部分组成，分别是什么形状的?

④小训练：柜子的样式有很多，你能用这些形状的彩泥组拼出几种其它样式的柜子吗?请学生上台组拼。

⑤柜子上还缺少了什么?教师示范装饰家具柜子细节。

3.作品赏析

欣赏优秀作品，比比这些作品，你更喜欢哪个?为什么?(装饰与不装饰对比;精致与马虎对比;同种颜色与多种颜色搭配对比)。

(三)实践创作

学生以同桌两人小组合作的形式，用彩泥制作各种各样的家具和家电，组合成一个漂亮的“家”。

教师巡视指导。

(四)展示评价

将小组作品放在一起，组合成一个“房间”，并派代表对自己组的作品进行简短的介绍。组织学生以小组形式轮流观看其他组作业，采取学生自评、互评和师评的方式评价。

由学生们自主投票选出“较好的设计奖”、“较好的组合奖”、“较好的色彩奖”等。

(五)小结作业

采用提问的方式，总结家具的制作方法和步骤。

随堂作业：家除了有家具和家电，更主要是有疼爱你的爸爸妈妈，爷爷奶奶等，说说你和家人在家里发生的温馨的事。

美术教学设计 篇58

一、教学内容：

《节日的新装》记忆画

二、教学目的：

启发学生回忆人们在节日中穿着漂亮华丽服装的印象，凭记忆画一幅描绘人们穿新装庆佳节的记忆画。

三、教学重点：

引导学生表现节日中穿新装的人群，并有节日的氛围。

四、教学难点：

理解画面构图的处理和色彩的处理方法，表现出节日的气氛。

五、教学教具：

画报、服装图片、童装作业等。

六、教学过程：

第一节

授课时间：20xx年xx月xx日 星期x第x节

一、复习旧课：

“服装式样的变化，主要在什么部位？”（出示前一课学生作业。）

“在这些漂亮的服装上加画些什么便成一件漂亮的衣服？”

教师引导学生回答以上的问题后，小结前课的作业情况，并引入新课，板书课题：《节日的新装》（记忆画）

二、讲新课：

结合课本，并出示备好的图片，指导学生观赏，指出节日新装的特点是华丽、漂亮而款式新颖。男女老少各有不同，儿童和妇女的服装色彩丰富而式样美丽，老人和男士的服装则大方典雅。节日里，人们的新装交相辉映，如繁花似锦。

提问：“在你的记忆中，在什么节日里人们穿的服装最漂亮？在这节日里，周围环境有什么特点？”

指名学生回答后，集体朗读课文。

三、提出作业要求及绘画步骤。

1、凭记忆构思画面，以人为主，画三个人左右，构图要饱满，选择有代表性的`环境、道具作背景，制作节日气氛。根据构思画出草稿。

2、确定画面色调，几个人物的服装色彩要根据年龄、性别的不同而作恰当的表现（如长短、大小、式样、色彩搭配等）。

3、着色。

4、画出有助于表现节日气氛的背景和小道具（如小孩的玩具，气球或其他装饰物等）。

三、学生作业，教师辅导：

本节课要求完成铅笔草稿，即安排人物和服装的搭配。

四、教师小结本课的草稿的优缺点。

第二节

授课时间：20xx年xx月xx日 星期x第x节

一、检查作业：

选择较好的几幅学生作业草稿加以点评，对一常见的缺点提出纠正的方法和要求。

二、讲解用色的方法：

搭配时除了要注意每件服装的色彩效果，还要着眼于整群人的色彩配置，注意深浅、冷暖的交错和面积的大小、形状的对比等的关系。可先画好大的色块，然后再画上装饰物或其他花纹。

三、学生作业，教师辅导：

着色，完全画。

四、教师讲评。

七、板书：

节日的新装（记忆画）

节日服装特点：色彩强烈、鲜明

绘画要求：表现出节日的气氛、选择道具、环境

绘画步骤：（略）

八、后记： 课堂学习气氛浓厚，学生将自己的作品连接成一幅有特色节日新装长卷画。

美术教学设计 篇59

本课教材就是以“小花饰”为课业，其主要目的是让学生懂得小花饰这种装饰形式的多种用途，自己能够尝试做有用途的小花饰，并能够说出各种小花饰的特点。在这个过程种，学习制作小花饰的方法，体验造型活动的乐趣，培养创新精神和审美感受能力。

教学内容与目标：

（1）显性内容与目标：A.通过对小花饰用途的分析、制作方法的学习，了解小花饰的`装饰功能，掌握小花饰最简单的制作方法。B.在展示小花饰、讨论其特点的过程种，培养学生的形象思维能力、动手能力，从中体验到造型活动的乐趣。（2）隐性内容与目标：A.在说小花饰用途、学做小花饰、分析小花饰特点的活动种，培养学生的学习兴趣，使学生形成用语言表达自己设计意图的能力。

教学重点与难点：

（1）重点：小花饰的制作方法。（2）难点：了解小花饰的用途，感受小花饰的审美特征。

[教学时间] 2课时

[教具准备] 范作、剪刀、胶水、腊光纸。

[教学过程]

第一课时

一、导入新课，揭示课题。

1、教师出示两份范作，观察这些小花饰是如何制作的？

2、让学生了解把彩纸当颜料，剪刀当笔，剪剪贴贴，也能做美丽的小花饰。

3、揭示课题：小花饰

二、发散思维，创设形象。

1、试着剪出自己想象的花。

2、多媒体演示花的构造和剪贴顺序。

（1）花瓣、花蕊、花叶的形状。

（2）先剪出花的外形，然后剪贴花蕊，最后添加花瓣和花叶。

三、学生练习，教师巡回指导。

1、提示制作过程：折——起稿——剪外形——加装饰。

2、强调色彩搭配。

3、互相交流：鼓励学生创造出不同形象的花饰。

四、作业讲评，欣赏小结。

1、评选教室里最漂亮的小花饰。

2、花可以美化居室，渗透爱护花草树木、注意环境保护的教育。

第二课时

一、讲评上节课作业。

二、集体制作练习。

1、全班分成若干组，教师给每组发一张大白纸。

2、教师引导：我们每人都有一个美丽的小花饰，我们把它们合在一起，变成一个大花篮或者一个大花园，好吗？

3、小组合作进行实践活动。

（1）、拼摆练习，注意花饰的前后关系。

（2）、画面组合，设计创作。

（3）、充分发挥学生的创造力，摆出各种姿态的花朵，注意贴的先后顺序。

（4）、贴好整体外形后，再粘贴相关的装饰物。

三、展示作业，进行讲评。

1、创设情景展示作品，进行评选：整个画面的构图、色彩、前后关系等。

2、完成的作业可直接用于教室、墙报等的美化工作，以增强学生的学习积极性。

课后记

学生能充分利用自己身边的材料，不同质感和色彩、不同材质的材料都应用了起来。缺点是有的学生选择材料太多，作品繁杂却不美观。

美术教学设计 篇60

课 题:

1、我和昆虫

课 时：

2课时

学习领域：

造型表现我和昆虫

教学目的：

1、认知目标：

认识有翅膀会飞的昆虫，了解它们的形态、特征，体会它们的飞行快乐。我和昆虫

2、技能目标：

用绘画的方法表现想象中自己与昆虫一起玩耍的情景。

3、情感目标：

培养学生的观察能力，模仿能力与想象能力。

教学重点：

了解昆虫的形象、飞行并表现出来。 我和昆虫

教学难点 ：

抓住昆虫美丽的身躯和翅膀，加上自己的形象表现出来。

教学准备：

油画棒、彩色笔、昆虫标本。

教学过程 ：

一、课前准备：

观察会飞的昆虫，观察它们的身躯和翅膀，观察它们飞行。做简单的观察记录。

教学过程

教学活动

设计思路

教学反思

一、激趣导入 。

1、交流观察记录，并找出美丽的会飞的昆虫。

2、教师在黑板上作好记录：

蝴蝶、蜻蜓、蝗虫、螳螂、蝉、蜜蜂、飞蛾等。

信息需要交流，通过交流学生增长知识。

兴趣是学习的动力。强烈的好奇心能很好的吸引学生的注意力。所以每节课都应考虑更为丰富 的形式吸引学生、激发兴趣。

二、探究练习。

1、通过大屏幕来了解昆虫。

2、蝴蝶：

有美丽的大翅膀，翅膀的形状各不相同，花纹更是有条纹、点等，色彩斑斓，真是“飞舞的花朵”。（蝴蝶的成虫，对自然界不但没有害处，还有不少种类能够传播花粉。但是它们的大多数幼虫自卵孵化到老熟都啃食各种各样的植物，危害人们的经济作物。）

蜻蜓：

大眼睛、长尾巴、透明轻薄的两对翅膀，动作轻盈、灵敏，象一架小飞机。

蝗虫：

有着强劲有力的后腿。

螳螂：

三角形的头、瘦长的身体、较大的.腹部、细长的腿、还有带齿的大刀。

……

3、问：

你们知道它们生活的环境吗？

--草丛、树林、荷塘……

4、谁能学学自己喜欢或观察的昆虫飞行？

5、学生飞行表演。

给学生提供大量图片，通过赏析、观察，了解昆虫的形态特征。

通过表演，激发学生兴趣，并体验昆虫的飞行，注重过程的体验。

我在课前制作了相应的幻灯片，给学生提供大量图片信息，学习效率提高了。

三、创作表现。（第二课时）

1、问：

你们想用什么样的表现方法？

----完整地绘画、画一个单独的飞行昆虫。

2、表现要点：

抓住昆虫的形象特征；

添加适当的环境；

用鲜艳的色彩表现。

每个孩子都有自己喜欢的表现方法，但是本节课仍然以绘画表现为主。

四、展示评价。

1、美丽的昆虫们，飞到教室、飞上黑板。来吧！

2、喜欢昆虫吗？喜欢哪张画？

3、昆虫有成千上万中。今天我们看到的只是其中的几种，你还想了解更多吗？

4、我们的大自然受到严重破坏，让我们好好保护小动物，让它们和我们一样幸福快乐地生活。

展示活动自由，增请学生的自信心，激发学生对美术、自然科学的学习兴趣。

让学生懂得保护动物的重要性，从而爱护身边的小动物。

美术教学设计集锦15篇

作为一位无私奉献的人民教师，常常要写一份优秀的教学设计，教学设计以计划和布局安排的形式，对怎样才能达到教学目标进行创造性的决策，以解决怎样教的问题。你知道什么样的教学设计才能切实有效地帮助到我们吗？以下是小编为大家整理的美术教学设计，欢迎大家分享。

美术教学设计 篇61

儿童是与绘画最亲近的人群之一,从某种意义上说,每个儿童天生都应该是一个画家,每个儿童都喜欢在绘画中游弋。然而，在日常课中我也会为了让学生画出作品好的效果，往往不自觉地以传授美术知识,训练美术技能为主要的目标,以教师为中心,以范例为教学半径,把美术教育禁锢在固定的区域内,所以有段时间我也发觉学生作品越来越没有新意了，甚至课堂纪律也开始不好了。后来我从一本名为《教师课堂实用手册》的书中学到了一些自认为比较奏效的方法。我认识到我的课也许太“实用主义”了，使学生创新的意识和热情受到极大的抑制，他们失去了绘画的动力。

《教师课堂实用手册》书上在“教学的变式中”提出了师生要经常进行“双向对话”、“合作学习”、“口头陈述”、“多提开放性问题”、“游戏”等多种教学环节设计和设置，实质上就是要进行“开放式教学”，使学生对课堂发生兴趣，进一步激发孩子的创新能力。经过学习和实践，我还尝试了一些开放式美术教学实践,取得了一定效果。

（一）美术教学过程的开放性

课堂应该是师生互动的，只有多样的教学手段才能生成精彩的课堂，让美术与生活沟通起来,营造广阔的美术教学立体空间。如《三百六十行》一课,课前我让学生在家每人了解一下爸爸妈妈、爷爷奶奶的职业角色,感受一下不同角色的特点和工作所带来的辛劳。再到课上说说自己的体会，最后画一画自己未来职业的情景。让学生亲身体验,主动参与,最后取得良好的教学效果。

《教师课堂实用手册》书上再三强调了让交流成为师生沟通的情感桥梁。的确，在开放的美术教学中,教师应营造一种民主,自由,轻松,愉快的氛围,创设良好的师生关系。如，学生在作画时，我就走到各个学生中间,尝试着在指导他们的同时也与他们聊聊家常，缩短和学生心的距离。有时为了奖励学生的优秀表现，我也会给他们在上课前或下课前看一小会卡通片，用美术的眼光再与他们交流交流观后感，甚至鼓励他们把看到的形象画下来，我再给他们一个分数作为奖励，学生的上课兴趣就会被一下提了起来。在平时，我也会鼓励孩子们多画一些自己喜欢的题材，然后在课堂上展示出来，师生一起点评，一起分享他的画面背后的故事。

让艺术走出狭小的课堂.随着社会的不断进步,科学日新月异地发展,美术课再也不能是几支笔就能对付得了的,我还在网上开了一个校园美术博客，鼓励孩子们把自己作品、照片和一些获奖信息等都挂在上面，使博客成为了学生的'网上家园，也把课堂延伸到更为广阔的创新空间。

（二）美术教学方法的开放性

开放的美术教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法,如在上《游泳真快乐》这一课, 我让学生在师生互动、在开放性的课堂氛围中体验“学”的乐趣。在解决本课重、难点“了解游泳的各种姿态、设计一个有创意的泳姿”时，我充分发掘了学生在课堂上的能动性，开展了“模仿秀”、“创意比赛”、“谁是人气王”等互动形式。我通过提问孩子——“为什么要学游泳呢？”，鼓励孩子大胆地说出自己的见解，这样开门见山的就导入了课题，之后教师顺势提出了游泳的四种正规泳姿。通过三维动画的演示，让学生了解了不同泳姿最基本的动作，特别是通过师生一起模仿秀，既达到了热身效果又激发了学生的学习积极性。为了让学生设计出有创意的游泳姿势，我为学生准备了大量“活动纸人”的教具，让学生更直观的感受各种动作，自己去摸索，体味设计的乐趣。本节课弱化绘画技能的讲解，强调学生想象的培养和口头的表述能力，而且，轻松的学习过程使学生在这里体验到了平等、民主、友情，也体验到了美术所独有的——“创想”的乐趣。

(三)美术教学评价的开放性

评价是一种重要的导向,在美术教学中,作品完成以后的评价是非常重要的。对于美术作品的评价,一个重要的原则是,保护学生的创作激情,鼓励他们充分表达创作意图,同时适时适度地进行引导。所以在我的课堂中,美术作业大都是“良”以上,而且没有一件"不及格"。另外我构建了开放的美术教学评价方法,我认为评价方式应根据不同情况作出相应选择,不能固定不变。例:当堂展示评价、课后展览评价、小组交流评价、网上展览评价等，最后一项是——送去“评奖”，只要机会合适,让学生的美术作品参加一些有益的比赛，获奖的话更是对学生作品的最好评价。开放性评价的目的就是让学生不断品尝到学习美术和获得创新的成功乐趣。

以上的教学操作经验都是在学习《教师课堂实用手册》的基础上，摸索总结出来的，同时，在不断地与书本要求对照下，我发现自己还存在着很多要改进的地方，不论是在课堂教学中，还是在班级的管理中。所以，我将以这本书作为明镜，会继续努力。

美术教学设计 篇62

活动目标：

1、通过欣赏和表演各种影子造型，感知影子造型变化的美与趣。

2、利用各种生活中的事物的影子尝试大胆表现、绘画出各种造型，在描画中，能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。

3、充分体验活动的乐趣，享受成功的快乐。

活动准备：

1、核桃、树叶、剪刀、充电器等实物，台灯、手电筒。

2、记号笔，画纸。

3、背景音乐。

活动过程：

一、视频导入，激发幼儿兴趣

师：（做手影）我是一只自由翱翔的小鸟，今天我还带来很多好朋友，我们一起给你们带来了一段非常神奇而又好看的视频，我们一起来看一下！

师：小朋友们看的可真认真，你们都看到些什么呀？幼：狗、鸟……看到手。

师：嗯，小朋友们看到了很多的动物，这些动物是怎么变出来的呀？你看到了手，手变出了什么呀？老师也用手变出了小鸟，和视频里的动物有什么不一样？它们看上去都黑黑的，没有眼睛鼻子，为什么呀？

幼：因为他们是影子变来的。

师：物体在光的照射下能照出影子。你们想不想也用你们能干的小手变出动物呀？

幼：想。

师：老师呀前面放了手电筒，但是要请小朋友找个人和你一起合作，一个人拿手电筒，一个人摆造型，然后相互交换。听到音乐声就到前面来，拿手电筒照在前面的白墙上，音乐声结束关掉手电筒放到篮子回到座位。好了，动起来吧！

幼儿合作玩手影。

二、激发想象，影子绘画

1、教师师范影子画画

师：小朋友们真厉害，用你们的小手变出了很多手影动物。在生活中我们平常见到的大部分东西都有好看的影子。今天老师请来了金桔宝宝，你们猜猜它的影子是怎样的？

幼：圆圆的。

师：谁来到前面来用手电筒找找它的影子。

幼儿到前面找金桔的影子。（照射的过程中问幼儿影子像什么，激发幼儿想象。）

师：老师用金桔宝宝的`影子给你们变出一个魔术，看看老师变出了什么。

师：嗯，这是金桔宝宝的影子，它的影子真漂亮，那我们可以把它变出什么呢？我们来试一试。嗯，从这个角度看它的影子像一顶帽子。帽子下面呀藏着一个大美女，它长着一张瓜子脸，看见这么多人她害羞地闭上了眼睛，她的鼻子高高的，樱桃小嘴真好看！她突然有点不开心，（一个是因为你们的声音太大，吵到她了。）还有一个呀是因为她发现她的帽子看上去太普通了，她想给她的帽子装饰装饰。你们谁来帮帮她？你想怎么装饰她的帽子？

幼：我想给她画点。

师：请你帮她画下来。在小朋友的帮助下，她的帽子变得真好看，金桔宝宝说谢谢你们！

师：老师是怎么把金桔宝宝变成一个美女的？

幼：在影子上画画。

教师总结：可以在影子的周围画画，也可以在影子上画画，让影子变成一幅好看的画，可以是人、可以是动物、可以是一样东西。

2、幼儿合作画影子师：哇，用影子画画真有趣，老师呀也给你们提供了一些材料，看看你们都能变出什么好看的图画。

听到音乐，和你的合作伙伴先到前面选一个材料，然后用手电筒从不同角度照，看看照出来像什么，商量一下你们要画什么，讲一个怎样的故事。（引导好幼儿画什么先想好设计好）

师：你们都照出好看的形状想好画什么吗？嗯，回去画吧，两个人合作画约。

幼儿进行影子画画。音乐结束就把东西拿到座位上开始画画。

幼儿选择实物，在它们的影子上画画。

教师巡回观察，并及时记录。

三、展示作品，评价作品

师：谁来和大家分享你们的影子画。好的，你来说。

幼儿介绍自己的作品。

师：嗯，真棒。你来说，你们的作品也棒！

四、活动延伸

在我们的生活中，有很多很多的影子，它们都有非常有意思的形状，我们仔细观察，然后把这些形状加工一下，就能变出很多漂亮的图形呢！我们一起来看看大师的影子画吧！

今天我们学了影子画画，回教室后分给其它小朋友，一起变出更加有意思的图画吧！好了，起立，和客人老师说再见，我们回去吧！

美术教学设计 篇63

教学目标

1 学习点、线、面在绘画中的运用。

2 充分展开想象，用绘画、拼贴等多种手法为动物穿上迷彩服。

3 引导学生感受自然界中存在的美。

教学准备

1 让学生通过观察记忆或临摹画出自己所喜欢的动物的外形。

2 教师准备动物图片课件、运用各种方法和材料制作的范作若干幅、示范用纸版、颜料笔等。

3 学生准备作业纸、油画棒、水彩笔、橡皮泥、剪刀、胶水等材料工具。

教学活动

一、引导阶段

1 揭示课题

师：今天我们班里有一名同学的穿着很特别，他是谁呢？（全体学生都将目光投向那个穿迷彩服的男生）你到前面来好吗？

师：哦，真精神！为什么今天的——同学会显得这么帅气呢？

生：因为他穿了一身迷彩服。（师板书课题——迷彩服）

师：啊，是因为这身迷彩服让今天的——这么精神这么帅气这么令人羡慕。

2 引入新课

师：大家有没有兴趣来交流一下对迷彩服的认识啊？（有）。

生：上面有颜色深浅不同的色块；是军人在打仗的时候穿的；因为它的颜色跟周围的自然色彩一样，所以穿着它时不容易被敌人发现。

师：说的太好了，那么动物身上的花纹是不是也有这样的作用啊？（是）

师：同学们，春天已经悄悄地来临了，森林里的动物们要为迎接春天举办一场联欢会，他们都想穿上一件新颖别致的迷彩服去联欢，于是悄悄地问我能不能请同学们帮忙设计一下，我想你们一定愿意帮助小动物们的是吗？

二、发展阶段

1 讨论交流

师：我们课前已经通过观察与记忆或者临摹的方式画出了自己喜欢的动物的外形图，现在就请同学们以小组为单位讨论一下这些动物身上有怎样的花纹，你们准备怎样为它们设计迷彩服。（学生分组进行讨论）

师：我们来交流一下大家讨论的结果，看看动物身上都有怎样的花纹。

生：瓢虫蝴蝶、身上有点状的花纹；猫、老虎身上有线状的条纹；奶牛、长颈鹿身上有不规则的块状斑纹等等。

师：同学们已经发现了，动物身上的花纹虽然很复杂，但是我们都可以用点、线、面来表现，对吗？

师：在我们教材的第10页和老师这里都有为小动物们设计好的迷彩服画面，请你们看一看，摸一摸，再讨论一下它们是用什么形式和手法制作的。

生生，师生交流讨论结果：以点的形式用亮纸粘贴的；以线的形式用橡皮泥拼贴的；以面的形式用油画棒画的。 （在汇报每一种之前先播放课件图片）

2 技法探讨

师：通过以上的观察与讨论我们知道了可以用哪些手法来表现动物身上的花纹呢？

生：绘画；剪贴。

师：我们的教材中还介绍了一种更加简单有趣的制作方法，我们一起来探讨一下好吗？

师生互动，探讨小结新的技法学习：学生口述，教师演示，明确新技法。

3 创作实践

师：现在我们已经知道了很多种手法来为动物设计制作迷彩服，那么快快伸出你的小巧手，开动你的小脑筋，选择你最喜欢的方法来为动物们穿上绚丽的迷彩服吧。

屏幕切换到第四张幻灯片—动物场景并播放轻音乐，学生作业，教师巡视指导。发现问题及时共同探讨解决，鼓励创新。

4 审美评价

陆续将所有完成的`作业展示于黑板上。生生自评、互评、师生共同评价小结。

师：同学们真是心灵手巧啊，看，这么多动物都可以如愿以尝地去参加他们的联欢会了。听，它们在齐声说谢谢咱们呢！同学们，你们看到它们（师手指黑板上的所有画）想说什么呢？

生1：我为花蝴蝶设计的迷彩服还不够鲜艳，应该再加上一点红色就更好看了。

师：哦，你这么谦虚一定会进步很快的。还有谁想说说？可以到前面来指着说。

生2：我很喜欢这幅作品，他是用点来表现的，颜色搭配很和谐，感觉这只小瓢虫很可爱。

师：这节课同学们发挥了自己的聪明才智为动物们设计制作了许多绚丽多彩的花衣裳，把它们打扮得漂漂亮亮的去参加迎新春联欢会了，我们虽然有点累但心情怎么样啊？（高兴）因为我们不但帮助了别人自己也发现了很多美丽的图案原来就在我们身边，我们只要用心观察，注意积累就会有很多收获，就会创作出更精彩的作品来的。

三、收拾整理

宣布下课，整理用具用品。

课后拓展

试着将课上学到的本领运用到其他一些方面，如：衣服、桌布等等，看看你会得到什么意想不到的结果。

美术教学设计 篇64

教学目标

[德育目标]：培养学生的动手能力。

[智育目标]：发挥学生的想象力，制作一个立体的迷宫。

[素质发展目标]：培养学生的设计意识。

教学重点难点

[教学重点]：迷宫的立体制作方法。

[教学难点]：制作出有趣的迷宫造型。

教学准备

课件范例各种废旧的硬纸盒

学生活动设计

学生设计动手制作

一、玩迷宫：

每组发一个老师制作的迷宫，进行“看谁先把玻璃珠滚出来”的游戏竞赛。

提问：刚才玩的迷宫和平时玩的一样吗？

你像不想利用废旧物品自己做一个迷宫？

二、设计迷宫：

分析教材上的'几个图例，引导学生分析这分别是对峙和进行了怎样的改造和装饰才做成的。

示范如何将一个纸盒进行改造。

基本的做法是：用硬纸片剪制成各种长短不一的长条，采用粘贴的方法，制作成一个纸立体迷宫。

鼓励学生大胆想像、创造出样式新颖的迷宫。

三、制作迷宫：

作业形式，可以由学生单人完成；也可以小组为单位，集体创作一立体迷宫。

四、展示评价：

教学评价：是否会利用纸盒设计一个立体的迷宫。

作品能否体现独特的想象力与创造力。

教后反思

要激发学生的学习兴趣不太难，但要使学生的学习兴趣长久保持下去却很困难。一件好的美术作品，一次成功的作品展览，一次精到的示范，一个精心设计的课堂教学导入，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习激情，而要使学生的学习兴趣长久保持却不是一朝一夕的事，需要我们从符合学生年龄特征和认知习惯对教学内容重新组织，加强学生对课程的认同感。通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣，并能长久的保持下去。

美术教学设计 篇65

教学目标

1、考察美术展览的筹备过程。

2、考察美术展览的内容与展览主题、展览名称的关系。

3、考察美术展览的布展方法。

重点：参观美术馆或画廊的最佳方式；美术馆、博物馆与画廊之间的区别。

难点：美术展览重的最佳展览方式。

教具参观时进行记录的工具，纸、笔、照相机或录像机。

教学活动过程

一、引导阶段：

介绍所参观展览的场所、内容和作者，使学生有一个初步的感性认识。浏览参观时，应对展览会有一个整体的印象。在整体参观的同时，帮助同学们分别选择参观的'主要方向，如具体作品，作品的悬挂方式，作品与展览主题的关系，展览的宣传等。

二、发展阶段：

从展览的整体布置方面进行考察。包括作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等。

从展览的主体策划方面进行考察。包括展览作品与主题的关系，展览布置与主题的关系，展览环境设计与主题的关系等等。

从展览的宣传方面进行考察。包括展览广告的设计制作，请柬的设计制作，说明书的宣传制作，宣传报道稿的撰写与发布方法等等。

三、收拾与整理：

由大家推选的几位同学担任即将举办画展的策划人，负责将大家的考察结果汇总，结合即将举办的画展进行展览文案的准备。

四、课后拓展：

为社区或家长的机关单位进行美术展览或其他展览的策划；为自己模拟设计一个个人作品展览进行策划。

能够使学生有目的的参观美术展览。

能够以自己的理解总结出所参观展览的意义和目的。

将考察的内容与即将举办的画展进行有机的联系。

美术教学设计 篇66

学习领域：设计.应用

课时：1课时

教材分析：

本课教学属于设计应用领域。瓶盖，往往是人们不经意间丢弃的废品，但一幅漂亮的作品，一件有趣的玩具往往使得孩子们爱不释手。本课正是巧妙地利用瓶盖的特点，经过绘画、剪贴等装饰方法，进行有趣的制作。通过本课的学习制作，培养学生的动手能力，充分发挥个性，培养独创精神。同时懂得变废为宝的道理，做到既环保又不浪费资源。

教学目标：

1、了解瓶盖的造型特点， 引导学生用瓶盖排列、拼贴图形。

2、引导学生利用废弃的瓶盖进行创作，将各种瓶盖组合起来制作有趣的物品。

3、能够对废旧材料制作物品产生兴趣，体验制作的乐趣，培养学生的想象力和创造力，培养环保意识。

教学重点：

瓶盖的利用、瓶盖的组合以及运用瓶盖做自己喜欢的玩具。

教学难点：

引导学生对瓶盖进行联想并清楚制作方法。

教学过程：

一、 引导阶段

1、教师展示用瓶盖创作的作品，引导学生欣赏并观察是用什么材料制作的。

这些瓶盖，在我们的生活中是非常常见的，可是我们平时一般都把它们扔掉了，多可惜啊！今天我们就把这些瓶盖利用起来,出示课题。

二、 发展阶段

1、学生把瓶盖摆放在桌面上。

（1）比较：你们的瓶盖有什么不一样的.地方？

（2）再比较：你们的瓶盖有什么相同的地方？

瓶盖大小、高矮、颜色不一样，但是它们都有一个共同的特点，它们都是圆形的。

2、除了瓶盖是圆形的，在我们的生活中你还见过哪些东西也是圆形的？学生结合自己的生活经验说一说自己的发现。

3、出示生活中的圆形物品，看一看它们共同的特点是什么？

想一想，我们能不能把这些圆形的东西跟我们的瓶盖联系起来呢？

4、想象游戏：

一个瓶盖来像什么？两个瓶盖放在一起像什么？叠在一起呢？如果把三个瓶盖连在一起呢？把三个瓶盖叠在一起又像什么？四个呢？五个呢？很多瓶盖呢？我们可以把它们变成什么？自己在桌面上摆一摆：说说你怎么摆的？

5、教师示范。

6、欣赏同龄人的作品，开拓学生思维。

三、创作阶段。

动脑筋想一想：你想用瓶盖做什么呢？用你手中的瓶盖做一件小作品。

学生练习：将瓶盖进行摆放、组合，制作成有趣的作品。

出示学习要求，鼓励学生用自己喜欢的方法、材料进行创作，提醒学生需要注意的地方。

四、作品展示，教学小结。

介绍自己的作品、评价同学的作品、互相学习。

五、课后拓展。

欣赏用不同废旧材料制作的作品，看一看它们用什么材料制作的？启发学生善于观察，发现生活中的废旧材料、变废为宝。

美术教学设计精选（15篇）

作为一名老师，很有必要精心设计一份教学设计，借助教学设计可使学生在单位时间内能够学到更多的知识。写教学设计需要注意哪些格式呢？下面是小编帮大家整理的美术教学设计，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术教学设计 篇67

教学目标

1、掌握有关居室设计的基础知识，尝试色彩的搭配方法、

2、提高学生对居室设计色彩的运用能力，培养学生对生活的热爱、

教学重点

色彩在居室布置中的作用、

教学难点

如何合理的运用色彩搭配的方法布置一个和谐温馨的家、

教学过程

一、导入：

随着社会的进步和物质生活得极大丰富，家这个生活空间，其功能由实用性渐渐趋向于精神世界的个性张扬、我们都希望生活在美好的环境中，今天就让我们一起走进《和谐温馨的生活空间》，一起探讨这门关于家的艺术——室内设计、（板书课题）

二、发展：

家因人们不同的年龄、性别、职业、爱好等不同的`因素而彰显着独特的魅力、首先我想请同学们到我的家里去参观一下，看老师在自己的生活空间里运用了哪些美术手段进行美化装饰？你看要对一个居室的内部空间进行设计，要考虑哪些基本要素呢？（思考室内设计的基本要素有哪些？）（播放自制视频：）看完归纳六要素，见幻灯片、

央视有一个栏目叫《交换空间》，同学们知道吗？这个节目是由两个家庭互换，按照对方的要求，去装饰调整他的居室、老师带来了这个节目的片段，我们看一下这个居室装修前后的变化、（欣赏视频）

同学们这个居室的变化大不大？（大）这个居室除了它的装饰和布局和以前略有不同，变化的就是？（色彩）看来，色彩要素在居室设计中起着至关重要的作用，它会使居室呈现出截然不同的感觉，今天我们就重点研究居室设计中的色彩要素、（板书副标题）

三、新授：

1、色彩联想：

在缤纷的色彩世界里，不同的色彩带给我们的视觉感受是不同的、当我们看到某种色彩时，会将它与我们的生活环境或某种事物联想到一起、比如说，我们看到红色，大家会联想到？（火、太阳等），这些东西带给我们的诸如温暖、热烈的感觉，又会对我们的情感产生影响，这叫做“色彩的联想”、（板书）

现在让我们通过一幅幅优美的画面去感悟自然界五彩缤纷的色彩，看它带给我们什么感受？（播放幻灯片）

通过欣赏，同学们谈谈这些色彩带给你哪些不同的感受？（自由发言）

同学们对色彩有着敏感的感悟能力，也有较强的概括能力、那么我们如何将色彩的联想运用到我们的居室设计中呢？

2、色彩的冷暖

我们看色环，有冷色系与暖色系、居室设计要首先确定冷暖色系作为主色调，欣赏图片、当然任何色系的运用，都要注意主色调与点缀色的搭配，否则便过犹不及、那么，怎样搭配才合理呢？

3、色彩搭配：

先看两个图片：A、B两图，居室布局，家具样式都是一样的，但是色彩搭配却不一样，他们分别带给你什么感受？你更喜欢哪一种搭配方式？（自由发言）

色彩搭配并不是将你喜欢的颜色一股脑简单的堆砌在一起、对照色环，分析两图的色彩的位置关系，引出邻近色搭配和对比色搭配，并欣赏相关色调的房间，谈谈感受：

邻近色搭配：和谐、宁静、温馨、理智、柔和

对比色搭配：活泼、鲜明、明朗、热情、华丽

还有一种是只用一种色相，通过改变明度与纯度达到层次分明的效果，叫做：“同种色搭配”看幻灯片，注意变化、我们今天学习了几种色彩搭配方法？（三种）

四、实践：

现在老师分到各小组一个布局相同的居室模型，请同学们当色彩设计师、现在小组商量一下，准备用什么样的色彩去装饰它，让它变得更加和谐温馨？（幻灯片出示问题）

3分钟后交流，教师引导：小组合作，把设想的方案变为现实，看哪个小组又快又好、完成后我们将评出室内设计师，有神秘大奖颁发哦、开始制作、

五、展示交流：

相同的居室经过同学们的设计，变成了五彩纷呈，具有独特魅力的居室、请每个小组选一名代表，介绍一下作品，互评、颁发奖杯、

六、总结：

通过这节课学习，同学们的设计能力都很强、色彩在我们身边无处不在，不仅居室设计，人们的衣食住行，样样显示色彩的魅力，希望今天的学习能使你以后的生活焕发光彩！下课、

美术教学设计 篇68

活动目标：

1、初步尝试变化图形组合的方法表现长颈鹿的外部特征。

2、在想象创造各种图像中体验有礼貌地招呼同伴的快乐。

活动准备：

1、PPT课件、记号笔、蜡笔、绘画纸。

活动过程：

一、情景导入

在草地上，住着一只大蛋，离大蛋很远的地方，住着一只小蛋，它们离得很远很远。大蛋非常想念小蛋，就接了一根电话线打电话给小蛋：“小蛋，你好！”小蛋也非常想念大蛋，也接一根电话线打电话给大蛋，“大蛋，你好！”大蛋和小蛋用电话线连接起来以后，小朋友们看一看它像什么动物呢？为什么？（脖子细长）你觉得那个是长颈鹿的头？哪个是长颈鹿的身体呢？

二、讨论演示

1、请小朋友们想一想，长颈鹿的头上有什么？（眼、嘴、耳朵、犄角等）

2、长颈鹿的身体下面是什么？几条腿？是什么样的？（四条腿，也是细长的）

3、小朋友们真棒！那我们来看一看，长颈鹿的身体后面有什么？（细细的尾巴）

4、长颈鹿身上还有什么？（花纹）花纹是什么样的？什么颜色？

总结：一个大蛋宝宝和一个小蛋宝宝用线连起来，再添上眼睛、嘴、角、耳朵、长长的腿、漂亮的花纹等，就变成了一只可爱的长颈鹿了。

三、教师示范长颈鹿的绘画方法。

1、下面请小朋友们伸出食指和我一起来画一画长颈鹿，好吗？

2、草地上住着一只大蛋是长颈鹿的身体，从左往右画，离大蛋很远的地方住着一只小蛋是长颈鹿的头，也是从左往右画。注意咯，长颈鹿身体的位置不能画得太低，因为身体下面要画长颈鹿的长腿的。同样的，长颈鹿的头的位置也不能画的.太高，因为头上要画什么啊？用两根电话线把大蛋和小蛋连起来就变成长颈鹿的头、脖子和身体啦。接下来在头上画上圆圆的眼睛、弯弯的嘴巴、三角形的耳朵还有长方形的犄角。画完了长颈鹿头的部分，我们来画长颈鹿的腿，有几条腿？什么形状的？长在哪个部位的呢？看看还有什么没画？细细的尾巴，长颈鹿画好了吗？还差什么？长颈鹿的花纹是什么样子的？这下终于完工啦！真漂亮，你们会不会画了？

四、播放课件，引导幼儿想象

1、长颈鹿一个人很孤单，于是想去森林里散散步，走着走着，看到了很多小花，就对小花轻轻地说：“小花，你早！”小花听了高兴极了，快乐地开放了，开得更加美丽了。长颈鹿继续往前走，又看见了一棵苹果树，就对苹果树轻轻地说：“苹果树，你好！”苹果树马上长出了红红的苹果。小朋友，你觉得长颈鹿是一只怎样的动物呢？（有礼貌）

2、小朋友们，你们想不想用大蛋和小蛋的方法来画长颈鹿呢？请你回忆一下长颈鹿在森林里看到了什么，请你们把长颈鹿看到的一起画出来。好吗？记住哦，画好以后要给自己的作品涂上漂亮的颜色哦！

五、幼儿边创作，教师边提示

1、大蛋和小蛋离得很远，蛋宝宝们的大小是多大，位置在哪里才最合适呢？请小朋友们画的时候要仔细想想哦！

2、涂颜色时，要给长颈鹿以及它看到的景物涂上漂亮的颜色，颜色涂的均匀。

六、教师讲评，结束活动

1、全体幼儿向家长朋友介绍作品内容，体验成功的喜悦。

2、教师表扬画的好的小朋友的画。

美术教学设计 篇69

一、教材分析

（一）编辑指导思想

本课属于“设计·应用”领域。通过对生活中商品包装纸盒的再利用、再创造，运用加、减法及适当地美化装饰，变纸盒为家具，使学生的个性及创新精神得到发展。开发学生的创造潜能，重视学生实践能力的培养。

日常生活中的家具千姿百态，款式多样，造型各异，通过本课的学习促使学生进一步关注生活，关注设计的功能目的。

本课教材共两页，展示了大量用纸盒制作的家具作品，另有纸盒变沙发的'示意图。

将两个读书的小朋友安排在一张用纸盒制作的两用单人床上，更活跃了版面，增添了童趣。

教材右下角的两把现代设计座椅，提示师生可以查找资料，用作参考和欣赏。

（二）教学内容与目标

1，显性内容与目标

通过观察、思考、分析与交流，使学生在动手实践中初步接触和了解“物以致用”的设计思想；在运用设计和工艺的基本知识和方法进行变家具的活动中，感受材料的特性，提高动手能力，发展创新意识。

2，隐性内容与目标

进一步提高学生的审美表现力，在小组学习的氛围中，相互交流、相互学习、资源共享，使学生的合作精神得以发展。

（三）教学的重点与难点

重点：打开学生的思路和创作欲望，能从纸盒的造型中展开联想，动手设计和制作家具作品。

难点：家具作品的新颖、美观，造型多样。

（四）学习材料

课前布置学生收集各种大小商品的包装盒、彩色纸、剪子、胶水等。

二、教学设计参考

（一）教学活动的方式与方法

设计一（合作式学习）

布置学生分组讨论家庭中有哪些家具。

由各组代表说出家具名称。

结合课前准备的相关资料，研究家具的多种款式设计。

讨论小组同学带来的纸盒适合做什么家具。

提出纸盒变家具的创作要求：

（1）以小组为单位，

（2）美观、新颖，有创造性。

及时发现有创意的作品。

交流，展示，讲评。

布置学生清理环境。

小组合作，确定家中家具的种类。

讲述家具的种类。桌：餐桌、电脑桌、茶几。椅：折叠椅、沙发。柜：书柜、衣柜、电视柜、床头柜。床：单人床、双人床。

分析不同设计的特点，了解家具的相关结构。

集体研究，确定分工合作方案。

动手实践，进行设计、创作。

组织学生交流设计思路。

把各小组的作品集中后，分别参观学习。

整理材料，处理垃圾，收集作品。

激发学生学习的兴趣。

培养收集、整理信息的能力。

引导学生运用语言表达思想感受的能力。

互相启发，拓宽思路。

提高学生动手实践能力。

激发学生相互借鉴，鼓励创新。

提高学生的鉴赏力，激发学习兴趣，促进学生发展。

养成良好的学习习惯。

美术教学设计 篇70

一、教学目标：

根据新课改的要求和学生已有的知识基础和认知能力，我确定的教学目标是：

(1)知识与技能目标：通过自主学习___，学生能够___

(2)过程与方法目标：通过合作学习___，学生能够___

(3)情感、态度、价值观：通过探究学习___，学生能够___

二、教学的重点和难点：

本课的教学重点：通过·····学生能够掌握·····

本课的教学难点：通过·····发展/提高学生·····

三、教学方法

主要采取的教学方法：引导启发法。

在本节课的教学中主要渗透自主探究法、小组讨论法等。

四、教学过程：

(一)导入新课

本课主要采用：故事导入/直接导入/游戏导入/情景导入等等

(具体怎么导，需简单阐述)

这种方法，不仅能引起学生的兴趣，而且能够引导学生思考，并且引出新课题。

(二)讲授新课

在讲授新课时，为了突出本节课的第一维知识与技能目标，首先引导学生自主学习，学生对基本的`概念和知识初步感知，学习完成后，会对重要生词(语文，其他科目视具体情况而定)进行讲解，具体过程如下：

(讲授第一维目标)

通过这种方法，既体现了新课改中以学生为主体的思想，又调动了学生学习的积极性。

这部分讲授完成后，开始讲解本节课的难点，也就是第二维过程与方法目标，引导学生进行探究学习，学生先进行探究学习，能够用自己的话语总结······方法，然后，结合实例，对·····方法进行详细讲解，具体过程如下：

(讲授第二维目标)

通过这种方法，既让学生能够深入理解这种方法，也可以增进学生之间相互帮助的情感。

(三)巩固练习

根据各科目自行设计。

(四)小结

(五)作业布置

布置课后作业，包括必做题和选做题，必做题主要以基础算式为主，选做题会选用一些开放性较高，需要学生进行发散思考的问题，以满足那些学有余力的同学。

五、板书设计：

板书设计采用图文并茂的形式，清晰展示全文整体结构，突出重难点，彰显文章主题。

美术教学设计 篇71

教学目标：

1、知识与技能：了解小鸟的形态、结构、花纹、色彩;懂得用点、线、色来画小鸟;知道一些生态环境的知识。

2、过程与方法：

在欣赏、比较、表演中了解小鸟，培养语言表达能力和审美能力;探索小鸟的画法。

3、情感、态度、价值观：

(1)喜欢小鸟，懂得爱护小鸟;

(2)能与小朋友分享创作的乐趣。

教学重点：围绕本课主题进行创作练_。

教学难点：运用点、线、色画出不同形态和花纹的小鸟。

教学时数：1课时

教学方法：情境教学法、启发谈话法

教学准备：课件、有关图片、学生作品

教学过程：

一、谈话导入

1、师：同学们，你们认识翟志刚叔叔吗?(引导学生欣赏回忆火箭载人航天的情景，用简短话语大胆表达自己的'感受。)

⑴、你看到了什么?

⑵、你想到了什么?

2、这节课，让我们向航天英雄学_，一起漫游飞行世界。(板书课题：漫游飞行世界)

二、引导欣赏

1、欣赏鸟飞行的图片，学_有关知识。

⑴、鸟的特征：它为什么会飞?

⑵、鸟飞行的形态。

⑶、学一学鸟飞行的样子。

2、欣赏艺术家创作的会飞的'形象，从造型、色彩等欣赏要素中体会艺术作品，感受飞行世界的美。(板书：造型、色彩)

⑴、飞行器——达芬奇

⑵、铜飞鹰——战国

⑶、图腾柱“雷鸟”——美国

三、自主创作

1、欣赏学生作品。

2、“我的飞行梦想”主题创作。

作业要求：用线条或色彩表现飞行世界的形与色;画出自己的飞行梦想。

四、分享收获

1、我发现了什么?我知道了什么?

2、我喜欢大自然吗?

3、我能画出心中的梦想吗?

美术教学设计 篇72

教学目的：

1、培养学生掌握对小饰品的装饰过程和装饰的技巧。

2、提高学生的欣赏美感受美和创造美的能力。

教学重、难点：

1、在小挂件的制作过程中，让学生充分体验画画、贴贴、剪剪接接、挂挂玩玩的美术制作活动的乐趣。

2、在学习的基础上，创造自己所设计的'新形象，并充分展示出来。

课前准备：

1、教师准备好物体展示。

2、学生准备剪刀、胶水、卡纸等制作工具。

教学过程：

一、导入

1、生活中的哪些地方会有一些挂件。

2、这些挂件是什么样子的。

3、挂件有哪些他点。

二、发展

1、挂件可以是单个的，也可以是一串串的，你打算做什么样的？

2、在小挂件上可以进行各种装饰。

三、指导评析

1、教师巡回指导。

2、学生展示作品。

3、自评、互评。

4、选出最佳设计奖和最佳创意奖进行鼓励。

四、总结

课后可以回家制作小的挂件挂在窗户上、门上，进行美观创作。

美术教学设计 篇73

一、课题：

《泥塑》

二、教学目标

1、知识与技能：了解泥塑浮雕的基本知识。并学会用泥塑表达自己的思想、意图。

2、过程与方法：通过动手操作掌握捏泥的基本技法。

3、情感、态度与价值观：开拓视野，陶冶情操，提高动手能力。

三、教学重点

泥塑的'制作方法，泥塑浮雕手法的多样性。

四、教学难点

表达意图的准确性与独创性，泥塑浮雕手法的多样性。

五、教学准备

教学用具：泥塑雕塑工具、挂图

六、教学过程

（一）导入新课

教师展示民间小泥人，引起大家的兴趣，导入新课。

提问学生这是如何制作而成的？

（二）合作探究，讲授新知

（1）作品欣赏：

讨论《老渔翁》泥塑浮雕的特点，所用的技法。

（2）基本技法：（教师和学生共同动手）

1）手捏法。

2）泥条法。

3）泥板法。

4）挖空法。

5）借助它物法。

（3）制作过程：运用合作的方式制作

1）准备材料

2）组织骨架：

思考：扎骨架都有哪些材料、做法。

大型、小型雕塑分别用什么材料扎骨架。

3）捏出各个部位，在粘结起来。然后细部雕塑

4）修整、上色，完成作品。

（三）艺术创作，巩固提高

制作一个泥塑作品。

要求：作品新颖、独特、制作手法多样。

注意：生动、合理、速度、纪律

（四）课后小结，布置作业

1、回顾本节学习内容，展示部分学生优秀作品，学生之间利用超市购买法进行点评。

2、布置下节课所带学习用品。

美术教学设计 篇74

教学目的：

1、培养学生掌握对小饰品的装饰过程和装饰的技巧。

2、提高学生的欣赏美感受美和创造美的`能力。

教学重、难点：

1、在小挂件的制作过程中，让学生充分体验画画、贴贴、剪剪接接、挂挂玩玩的美术制作活动的乐趣。

2、在学习的基础上，创造自己所设计的新形象，并充分展示出来。

课前准备：

1、教师准备好物体展示。

2、学生准备剪刀、胶水、卡纸等制作工具。

教学过程：

一、导入

1、生活中的哪些地方会有一些挂件。

2、这些挂件是什么样子的。

3、挂件有哪些他点。

二、发展

1、挂件可以是单个的，也可以是一串串的，你打算做什么样的？

2、在小挂件上可以进行各种装饰。

三、指导评析

1、教师巡回指导。

2、学生展示作品。

3、自评、互评。

4、选出最佳设计奖和最佳创意奖进行鼓励。

四、总结

课后可以回家制作小的挂件挂在窗户上、门上，进行美观创作。

美术教学设计 篇75

一、教学目标

知识与能力：通过欣赏作品，了解平面设计的范围、特点以及在生活中的作用。同时引导学生认识平面设计的基本特征、表现手法、色彩运用，感受作品的创意。

过程与方法：在协作交流———认知理解———自主探究中培养学生的分析、解决、归纳问题的能力。

情感、态度价值观：在欣赏中感受美，激发对美好生活的热爱。

二、教学重难点

重点：认识平面设计在生活中的作用。

难点：理解作品的创意。

三、教学策略

本节课是对前面所学内容的延伸和归纳，又是为今后的学习奠定基础。通过对与我们生活有关的作品赏析，引导学生总结归纳平面设计的特征、表现手法和色彩运用，从直观上激发学生学习兴趣。培养学生分析、解决、归纳问题的能力。

四、教具准备

图片相关的文字资料多媒体课件

五、教学过程

（一）导入阶段

欣赏报纸上的图片

提问：文字、图像、色彩在版面中的作用。

设计意图：利用身边的事物导入，激发学生的学习兴趣。

（二）发展阶段：

1、欣赏平面设计图片：

标志设计、字体设计、书籍设计、广告设计、图像设计、视觉形象识别系统设计

师生共同讨论平面设计：创意在哪？共同点是什么？

设计意图：多幅图片的赏析利于学生综合学习，对平面设计的知识已有了初步的认识。

2、再欣赏报纸广告图片：

报纸广告上的设计：文字、图形、色彩是基本要素。

讨论平面设计在生活中起的作用？

设计意图：运用生活中的例子说明平面设计来源于生活、服务于生活。

3、对比欣赏古今图片：

图文：中国史前、新石器、商周、唐宋时期的图片。

图文：古希腊、欧洲中世纪的图片。

小结：图形在不同地域、不同文化人类生活中的'作用。

设计意图：再进行对比欣赏，感悟设计在生活中的作用。让学生对设计有一种感觉，从而激发学生的学习兴趣。

（三）探究阶段

1、欣赏现代的平面设计图片

庆祝香港回归、人口与生存空间、平面设计在中国、化妆品。

师生讨论归纳：表现手法———追求简洁、独创。

表现主题———明了、醒目。设计的作品是满足不同时期人的不同需求，激起人的内心回想。

设计意图：以生活的例子为线索展开教学，使学生对设计有一个更深的认识，学生体会的设计在生活中无处不在。从而寻找美，发现美，感受美，提高了学生的审美能力。

美术教学设计 篇76

教材思路：

本课属于“综合·探索”领域的美术课。是第二册的第一课，旨在放松学生的心情，让学生感受艺术的魅力。下雪是自然现象，也是孩子们喜欢的自然景观。这节课要求学生们回忆下雪的情景，表达感受，用绘画材料描绘雪景。

雪中场景在孩子的眼中是生动有趣的。教师应引导学生从各个方面、不同角度来描绘，调动学生的主观能动性，使他们在活跃的氛围中作画。

课 时：2课时

教学目标：

*回忆季节给自然界带来得变化，感受冬天的情趣。

*练习表现自然特征和最生动、热闹的活动，培养热爱生活和自然的情趣。

教学重、难点：

教学重点：将记忆中的形象组织成生动的画面，培养和提高学生绘画的创作能力。

教学难点：选择最有趣的活动，人物活动画的生动。

教学准备：

教师：学生未完成的作业、彩粉笔、油画棒或蜡笔、蓝色水、板刷、水,一张8开白色演示纸、一张8开、深色演示纸、剪刀和白纸、胶水。

学生：各种彩笔。

教学过程：

●欣赏及交流：

猜谜语导入：“叫花不是花，美丽人人夸，花开不结果，遇热它就化。”

利用课件，欣赏雪花的图片，了解雪花的外形的特点：六角菱以及雪的形成原因，增加学生的课外知识。

1.说说冬天最有趣的活动。

（逛庙会看花灯、放烟花、打雪仗、堆雪人等）

冬天的景色是什麽样？

（树木光秃秃的，下雪）

欣赏雪景图片六张，感受雪景带给人的洁净之美。

2.看书的彩图感受冬天

冬天美丽的景色:冰、霜、雪挂、冰雕、冰糖葫芦。

冬天的户外活动:滑冰、逛庙会等。

●讨论及反思

利用游戏的方式带领学生感受雪的高兴。方法：用大白纸揉成球，使之成为雪球，带领学生到教室里面学习滑雪和打雪仗，使学生真切的感受雪带来的高兴。

1.提问：你对冬天的什么活动最感兴趣?

大家互相谈谈,交流感受。

并引导学生细心观察周围学生的动作，为下节课的创作作准备。

2.演示：请同学在黑板上画有关本次创作的人物静态骨式站、走、跑、投掷、蹲。

教师稍加修正,引发学生联想:这些人物姿态像在干什么?

站:欢呼、捂耳朵、观战看热闹;

走:逛庙会、灯会、在雪上走;

跑:滑冰、追打;

蹲:团雪球、拍雪人;投:扔雪球。（教师出示部分参考图片）

请同学在黑板上再将骨式人物画成具象静态人物。让学生随意画,启发全体同学的形象思维。教师对学生的演示给予肯定。

3.构图。（见附图）

教师演示:

（1）定位、构图。用铅笔轻轻画骨式静态人物,姿态多样,有前后联系,使画面充实,主题突出。

（2）画具体形象,用铅笔在人物骨式上画出各部分的基本形。先画前边的`人,再画后面的人,处理好前后遮挡联系。

（3）勾线,用单色彩笔,将人物描画得更细致、生动。教师巡视,及时表扬较好的画面。

●尝试与练习

1、学生作画,自由选择不同颜色的作业纸。

2、结束工作:让学生擦掉铅笔画的骨式线,整理画面,写姓名;教师收作业,嘱咐下节课带齐彩笔。

第2课时

教学重、难点：

教学重点:练习平涂染色技能,用颜色表现景物。

教学难点:色彩多样,画面有生活情趣。

教学过程：

●欣赏及交流：

1.欣赏:看书上的学生作业,美丽多变的雪花,小朋友穿着鲜艳、色彩多样、厚实的衣服在看灯、打雪仗......用蓝白对比效果,夸张地表现了雪花。

2.教师演示:

(1)用多样的彩色粉笔给临摹的人物形象平涂上色。

(2)表现雪花。

①用天蓝色、灰色或白色蜡笔、油画棒在白色演示纸上画大雪花。板刷蘸蓝水色平涂,产生蜡水游移效果,显示出白雪花。

②用白色纸折叠成六等分,复习第一册工艺《纸雪花》技法,剪出白雪花,用胶水粘贴在深色纸上,或用白色油画棒在深色纸上画白雪花、白雪点。一一学习用不同的方法表现背景。

(3)画其它背景一一光秃秃的树、房屋等。

●尝试与练习

1.鼓励学生应用多种色尽情地给人物染色。教师巡视鼓励学生踏实、动脑筋灵活地选色配色,不要机械死板。使用深色作业纸的同学,油画棒色彩用力染匀,方可鲜艳。用白色作业纸作画,可用彩笔直接填画光秃秃的树干、房屋、天空、大地等背景。或者用浅色蜡笔、画雪、冰,到老师那里平涂水色。用深色作业纸作画,最好用浅色蜡笔、棒直接添画冰、雪纹样和其它背景。填画和粘贴时,注意人物与背景的前后联系。

2、结束工作:请学生整理画面,整理用具;教师收作业,嘱咐下节课应带的工具和材料。

教后记：

自然与人密切相关，许多自然现象通过感受、观察、描绘显得非常生动有趣。本课是以回忆雪作画，，课前应让学生收集相关的资料，教师适当补充某些知识点，营造一种轻松、活跃的氛围。学生们通过欣赏回忆，可以拓展思维，从多层面、多角度表现他们心中的雪景。

美术教学设计 篇77

一、欣赏导入。

1．（出示一图片）提问：这些作品是什么材料做的？仔细观察，大胆的猜想它们是用什么方法制作而成的？

2．揭示课题，板书课题。（盘泥条）泥条盘筑是我国古老的制陶技法之一。早在新石器时期就开始使用这种方法来制作陶器，由于这种方法技术简单操作方便非常实用，所以一直延用到今天。

瞧，用泥条盘筑的人物、动物、器皿……多可爱！你也来试试。（欣赏图片）

二、教师演示制作方法和步骤。

1．制作泥条的方法。（看视频）

（1）将和熟的泥料取一小块，揉成泥团。

（2）用手掌将泥团搓成粗泥条。

（3）将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。

学生动手尝试制作：强调在桌上搓泥条时，桌面要垫布，以免泥料粘在桌上；搓泥条时是从中间往两边均匀用力，而且是用双手手掌搓而不是用手指。还可以将用手掌均匀搓出的'泥条与用手指搓出的泥条进行对比。

2．泥条盘筑的方法。（看视频）

教师播放录像：泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。

3、教师示范手形器皿的制作步骤。

(1)制作器皿底面。（压一块泥板，切割成手形。）

(2)盘筑器皿坯体。（将搓好的数根泥条，沿着底面的边缘进行盘筑，按顺序粘接好每一根泥条。）

(3)装饰整理作品。

三、作业要求。（出示课件）

运用泥条盘筑的方法，制作一个有趣的手形或异形器皿。

学生练习，教师个别指导。

四、课堂小结。

评议学生作业，学生对自己的作品谈感受；根据学生要求，收集作品烧制。

美术教学设计 篇78

教材分析：

不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料，运用不同的剪裁法，可获得各种各样生动有趣的形象，将这些形象加以拼巾贴，用这种方法制作出来的画，就称之为布贴画。布贴画由于其选材独特，因此更具有独到的艺术效果，受到大众的喜爱。

课时：

1课时

课程类型：

造型表现

教学目标：

1、认识和理解装饰画的装饰表现形式和独特的材料特点带来的装饰美感。

2、运用自己能收集到的废旧材料，培养学生的创造能力和动手能力，教会学生利用生活中常见的东西来创造美，以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。

3、结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

教学重点：

以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。

教学难点：

结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

教学方法：

讲授、讨论合作、个别辅导

教具准备：

范作、布角料、剪刀、胶水。

教学过程：

一、导入

欣赏一些优秀装饰画作品，师生共议：用具有装饰风格绘画来装点居室，以各种特殊材料制成的画或壁饰来装点居室，不仅会使你的家别具一格，独创新意，而且在装饰过程中，将真正体会到发现和创造的.愉快。今天我们利用不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料，运用不同的剪裁法，变废为宝，创造生活中的美。

二、新课讲授。

1、布料与纸相比，有什么不同?(老师提问，归纳)

质地不同，纹理不同，厚薄不同，花纹不同。(学生活动)

2、布贴画图稿的选色设计，根据现有布料的不同色样和纹理，设计出与之相附的底稿。

3、欣赏范作，讲解布贴画的制作方法：

?打底稿。将自己设计的画面构思用铅笔画在白纸上。

?布料剪裁。按照画面不同的部位采用不同的颜色进行裁剪，裁剪时把所画的底稿放在布料上操作，以确保造型的准确;同时在裁剪时要注意到布料的纹理朝向。

?拼贴画面。将裁剪好的布料按照刚开始的设计进行拼贴。

4、局部示范制作，让学生注意其中的操作过程，尤其是在剪裁时造型的把握。另外，在拼贴画面时，要注意到布料的色彩差异，在个别地方可留出适当的空隙，使画面看上去疏密得当，更富生机。

在拼贴时注意要到纹理的走向，让学生明白不同的纹理朝向会导致不同的作业效果，使得布料的纹理更好地为整个贴画作品服务，增强视觉效果。

5、启发学生进行画面构图设计，可相互讨论一下，确定自己制作的内容和布局安排。

三、布置作业：用布料创作一幅有新意的装饰画

四、作业讲评：观摩优秀作品，对学生作品给予充分肯定，委婉地提出存在的问题，增加学生的自信心。

美术教学设计 篇79

教学目标：

认知目标—使学生学习变形、装饰的手法。

情感目标—通过本课的学习，培养学生热爱生活，感受变形与装饰所产生的美感，并激发学生的民族自豪感。

能力目标—培养学生的创新能力，增强审美认识能力。

教学重点：

鱼的变形手法。

教学难点：

鱼鳞的排列。

教学过程：

教学活动

教学意图

教师

学生

一、组织教学

稳定学生情绪。

二、导入新课

１、引导学生观察

出示真鱼与装饰鱼的图片。

“这两条鱼一样吗？”

２、出示课题——

动物装饰—鱼

三、讲授新课

１、认识装饰鱼的表现特点

继续欣赏前一组图片，引导学生观察。

布置讨论

２、鱼的变形手法

①、出示三组图片

启发学生体会鱼的变形手法。

②、展示一组真鱼的图片

布置讨论

３、花纹的`装饰

出示鲤鱼的照片

“你吃过鲤鱼吗？”

“鲤鱼身上有什么？”

再出示一组鲤鱼装饰画

引导学生观察

４、展示画家的作品

５、作业步骤：

⑴、先画鱼的外形。

⑵、再用点、线、面装饰鱼身上的花纹。

６、展示优秀学生作品

四、作业要求：

１、用单色以点、线、面画装饰鱼。

２、用线与颜色结合画装饰鱼。

五、学生作业

鼓励学生大胆的画出变形、装饰的鱼。

六、组织学生展示、参观讲评

七、课堂延伸

鱼在我国有“喜庆有余”的象征。

启发学生发现装饰鱼在生活中的应用。

欣赏、观察图片，通过两条鱼的对比，发现装饰鱼。

小组讨论：

“真鱼与装饰鱼有什么不一样的地方？”

汇报讨论情况：

外形、花纹、色彩

通过欣赏，真鱼与装饰鱼的比较，了解鱼的变形手法：

夸张：

简化：

变形：

讨论：

“怎样用夸张、简化、变形的手法装饰这四条鱼？”

学生演示鱼的变形手法。

体会鱼鳞在装饰画中的变化，感受花纹在丰富的变化中所产生的装饰美感。

欣赏作品，感受变形、装饰所产生的美感。

观察、分析、评论作品。

讲评作品

欣赏美术书第２０页的民间工艺品—鱼形耳枕。

欣赏老师准备的民间工艺品，课下寻找装饰鱼在生活中的应用。

引发学生对本课的兴趣

初步了解动物装饰鱼的表现特点。

使学生掌握鱼的变形手法。

反馈学生的理解能力。

培养学生动手实践能力。

解决教学难点

加强学生的审美认识能力

拓展思路

相互学习，拓展思路。

了解祖国文化，增强学生民族自豪感，激发学生热爱生活。

板书设计：

课件演示

动物装饰鱼

美术教学设计 篇80

活动目标

1、欣赏年画鲜艳的色彩和饱满的构图。

2、初步理解年画所表达的含义。

3、能用语言和体态表现自己的感受，体验年画欢乐祥和的气氛和人们的美好愿望。

活动准备

1、各种年画图片，如“年年有余、门神”等。

2、《金蛇狂舞》和《二泉映月》二段音乐片段

活动过程

1、谈话。

师：过年了，人们喜欢在门上贴什么？

2、欣赏年画。

（1）欣赏“年年有余”“门神”等年画，分析画中的内容、构图与选用的色彩。

（2）教师：画中画有什么？为什么要画这些？年画中的人物表达什么意思？

3、围绕年画的内容、色彩讨论。

（1）师：年画一般选用什么颜色？为什么？为什么要画这些内容？

（2）幼儿结合生活经验谈谈自己对年画的理解。

（3）师：你还见过其他的年画吗？你看年画有什么感觉？为什么？

4、表现作品。

（1）欣赏《金蛇狂舞》和《二泉映月》二段音乐片段。

教师：你觉得哪一段音乐与年画相配？

（2）表现作品。

（3）师：选一幅你最喜欢的'年画，用动作模仿年画内容，可以自己也可以与同伴一起合作表现。（在《金蛇狂舞》背景下进行）

小结：年画是过年时人们为了增加喜庆的气氛和祈愿来年如意吉祥而张贴的画。画中内容藏着人物祈愿的话，如年年有余、五福临门等。因为红色是吉祥的颜色，所以年画很多都选用了红色。

活动延伸

幼儿自己创作一幅年画。

美术教学设计 篇81

活动目标：

1、通过欣赏和表演各种影子造型，感知影子造型变化的美与趣。

2、利用各种生活中的事物的影子尝试大胆表现、绘画出各种造型，在描画中，能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。

3、充分体验活动的乐趣，享受成功的快乐。

活动准备：

1、核桃、树叶、剪刀、充电器等实物，台灯、手电筒。

2、记号笔，画纸。

3、背景音乐。

活动过程：

一、视频导入，激发幼儿兴趣

师：（做手影）我是一只自由翱翔的小鸟，今天我还带来很多好朋友，我们一起给你们带来了一段非常神奇而又好看的视频，我们一起来看一下！

师：小朋友们看的可真认真，你们都看到些什么呀？幼：狗、鸟……看到手。

师：嗯，小朋友们看到了很多的动物，这些动物是怎么变出来的呀？你看到了手，手变出了什么呀？老师也用手变出了小鸟，和视频里的动物有什么不一样？它们看上去都黑黑的，没有眼睛鼻子，为什么呀？

幼：因为他们是影子变来的。

师：物体在光的照射下能照出影子。你们想不想也用你们能干的小手变出动物呀？

幼：想。

师：老师呀前面放了手电筒，但是要请小朋友找个人和你一起合作，一个人拿手电筒，一个人摆造型，然后相互交换。听到音乐声就到前面来，拿手电筒照在前面的白墙上，音乐声结束关掉手电筒放到篮子回到座位。好了，动起来吧！

幼儿合作玩手影。

二、激发想象，影子绘画

1、教师师范影子画画

师：小朋友们真厉害，用你们的小手变出了很多手影动物。在生活中我们平常见到的大部分东西都有好看的影子。今天老师请来了金桔宝宝，你们猜猜它的影子是怎样的？

幼：圆圆的。

师：谁来到前面来用手电筒找找它的影子。

幼儿到前面找金桔的影子。（照射的.过程中问幼儿影子像什么，激发幼儿想象。）

师：老师用金桔宝宝的影子给你们变出一个魔术，看看老师变出了什么。

师：嗯，这是金桔宝宝的影子，它的影子真漂亮，那我们可以把它变出什么呢？我们来试一试。嗯，从这个角度看它的影子像一顶帽子。帽子下面呀藏着一个大美女，它长着一张瓜子脸，看见这么多人她害羞地闭上了眼睛，她的鼻子高高的，樱桃小嘴真好看！她突然有点不开心，（一个是因为你们的声音太大，吵到她了。）还有一个呀是因为她发现她的帽子看上去太普通了，她想给她的帽子装饰装饰。你们谁来帮帮她？你想怎么装饰她的帽子？

幼：我想给她画点。

师：请你帮她画下来。在小朋友的帮助下，她的帽子变得真好看，金桔宝宝说谢谢你们！

师：老师是怎么把金桔宝宝变成一个美女的？

幼：在影子上画画。

教师总结：可以在影子的周围画画，也可以在影子上画画，让影子变成一幅好看的画，可以是人、可以是动物、可以是一样东西。

2、幼儿合作画影子师：哇，用影子画画真有趣，老师呀也给你们提供了一些材料，看看你们都能变出什么好看的图画。

听到音乐，和你的合作伙伴先到前面选一个材料，然后用手电筒从不同角度照，看看照出来像什么，商量一下你们要画什么，讲一个怎样的故事。（引导好幼儿画什么先想好设计好）

师：你们都照出好看的形状想好画什么吗？嗯，回去画吧，两个人合作画约。

幼儿进行影子画画。音乐结束就把东西拿到座位上开始画画。

幼儿选择实物，在它们的影子上画画。

教师巡回观察，并及时记录。

三、展示作品，评价作品

师：谁来和大家分享你们的影子画。好的，你来说。

幼儿介绍自己的作品。

师：嗯，真棒。你来说，你们的作品也棒！

四、活动延伸

在我们的生活中，有很多很多的影子，它们都有非常有意思的形状，我们仔细观察，然后把这些形状加工一下，就能变出很多漂亮的图形呢！我们一起来看看大师的影子画吧！

今天我们学了影子画画，回教室后分给其它小朋友，一起变出更加有意思的图画吧！好了，起立，和客人老师说再见，我们回去吧！

美术教学设计 篇82

一、激情导课

同学们，你们听过《嫦娥奔月》的故事吗？那是我们中华民族做了几千年的飞天梦。这个梦终于在xxxx年10月15日实现了。（出示课件：中国首位航天员杨利伟乘神舟五号载人飞船的视频）通过这段视频你知道了什么？想到了什么？（学生答：略）

随着中国国力的富强，科技水平的进步，继神舟五号之后，我国又有多个宇宙飞船进入太空。（出示图片）今天让我们也来乘坐飞船进行一次宇宙之旅吧！（板书课题）

设计意图：激发学生求知欲望和学习兴趣，增强民族自豪感。

二、民主导学

1、直观分析，了解新知

同学们，你们了解宇宙飞船的哪些相关知识？（学生答：略）

宇宙飞船是从地球发射的可在宇宙飞行并安全返回的一次性使用的载人航天器。它能基本保证航天员在太空短期生活并进行一定的工作。目前，它的运行时间一般是几天到半个月，一般乘两到三名航天员。（学生答：略）

下面，让我们先来了解宇宙飞船外形有什么特征？都有哪几部分组成，每部分的造型有何特点？（学生观察、分析、反馈，教师小结并板画）

设计意图：抛出问题引导学生观察、分析，了解宇宙飞船的知识以及组成部分，并能够运用基本形概括物象的方法描述飞船的形体特征。

2、实践探索，掌握方法

通过分析我们了解了宇宙飞船的结构及其形体特征。那么，你们准备为自己设计一件什么样的宇宙飞船呢？它有怎样的结构与形体特征？想好了吗？能说给你们小组的同学吗？哪位同学愿意将你们的想法与大家进行分享？

请一名学生上台板画，其余学生观看。师生共同评价学生作品情况，教师适当补充完善画面，并强调

A、构图主体突出，情境合理。（板书：构图均衡美）

B、飞船造型合理，方法独特。（板书：造型写实、抽象）

C、色彩丰富，富有变化。（板书：色彩对比、和谐）

3、激发思维，自主创作

1、同学们，想不想看看别的'小朋友是如何设计的？（出示作品）这些飞船与你心中的飞船有什么不同？（学生答：略）

老师发现同学们都已经迫不及待地想把自己的想法表现出来了，下面，大家就赶快动手设计吧！（音乐背景）

2、作业要求：

A、画一幅自己心中的宇宙飞船。

B、作品主题突出，构图合理，有适当的背景。

设计意图：通过欣赏图片让学生直观感受通过联想创新设计出来的不一样的飞船，进一步激发学生创作思维。

三、欣赏评价，教师小结

1、作品展示、评价，引导学生介绍评价自己作品的设计意图与创意，学生互评，教师点评。

2、教师小结：六年级的孩子果然不同凡响，现在大家不仅有宇宙方面深厚的知识积累，还能很好地应用所学知识设计出独特的宇宙飞船。老师相信，在不久的将来我们一定能够乘坐自己设计的宇宙飞船进行一次真正的宇宙之旅。

美术教学设计 篇83

一、活动目标：

1. 巩固幼儿对昆虫的认识，了解油画棒和水粉颜料一起画画的新玩法。

2.尝试用简单的线条、图形大胆的表现自己的想象，并用油水分离的方法展现出来。

3.在想象、创作、展现过程中，体验美术的乐趣。

4.培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。

5.增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。

二、活动准备：

物质准备：PPT《昆虫世界》，纸制相机一架，幼儿全班福照片一张，音乐一段，已调好的各种颜色的水粉颜料，报纸若干，刷子、白色油画棒、素描纸人手一份，作品展示板

已有的知识经验准备

三、活动过程

1.出示相机，引起幼儿的兴趣

师：小朋友们，今天天气真好，让我们一起照张相吧!教师手拿相机“咔嚓”

师：(出示全班福照片)瞧，我们照得多漂亮!你们想不想也来照一张，老师今天就带你们去给昆虫照张相。首先我们要拿好相机(拇指和食指弯曲成两个圈放在眼前作相机)

(评析：情景引出，激发幼儿兴趣)

2、欣赏PPT，感受眼睛旅行看到的各种可爱的昆虫。

师：今天，老师也要带你们去昆虫世界旅行，不过是先带你们的眼睛去旅行，所以小朋友们的眼睛要准备好了，紧紧跟着我。

老师和幼儿一起欣赏，并以“你看到了什么”让孩子边看边自由说说，亦可适当的提醒。

(评析：课件中孩子们欣赏到了各种昆虫的外形和生活习性，特点，从各个方面丰富了幼儿的科学知识，同时在视觉感官上给了幼儿一些初步的印象，为下面的创作做铺垫。)

3、引导和鼓励幼儿伴随音乐，大胆的想象

师：刚才小朋友们的眼睛去了好多好玩的地方旅行，看到了各种可爱的昆虫，开心吗?还想不想去旅行?

师：这次我要请小朋友们的眼睛闭上了，我们要去好玩的想象旅行。那里可好玩了，小朋友可以自己来到昆虫世界，和你喜爱的昆虫游戏，说话。师：闭上眼睛，跟着音乐，我们一起去想象旅行啦!记得带上我们的相机，把你喜欢的昆虫照下来。

师：我们都有了翅膀，飞到了昆虫世界，可以看到七彩的蝴蝶，挥着大刀的螳螂，勤劳的小蜜蜂，还看到了……又看到了……看到了(省略部分给幼儿自由想象的空间)

师：我们想象旅行回来啦，谁来告诉我你去哪里旅行了，你给什么昆虫照了相?它是怎么样的?它们在干什么?(请幼儿举手回答，可以鼓励幼儿用动作来表现)

(评析：音乐和美术都是美的表现形式，我把两者结合起来，让孩子聆听《飞舞的芬多精》，在童话般意境的音乐声中大胆的想象旅行，给孩子充分感受美的意境，想象出一幅幅童话色彩的画面，并鼓励幼儿大胆的说出来。)

4、老师示范操作油水分离，神秘展现想象内容，再次激发幼儿兴趣。

师：刚才老师和小朋友们一起去想象旅行，你们想不想看看我的昆虫照片?悄悄的告诉你们，其实我喜欢的昆虫都已经在这张白纸上，你们看的清楚吗?这支笔会让他们神奇的出来，看的更清楚，仔细看。

(加儿歌：小刷子，手中拿，盘中转一转，跳个圆圈舞，扁扁舞，再去纸上走一走，向左走，向右走，到处都走遍。让孩子一边说一边也做动作)师：你们看到了什么?它们在干什么?(引导幼儿边看边说)

(评析：以儿歌的形式表现刷子的刷法，既清楚的表达操作的方式，又符合幼儿的兴趣，给活动增添乐趣，使之更完美。)

师：神奇吗?想不想知道其中的秘密?其实我已经用白色的油画棒把我喜爱的昆虫先在这张纸上画好了，然后用有颜色的颜料涂上去，它们就会出现。

5、幼儿在音乐中，大胆想象、创作并展示，相互欣赏

师：你们想不想玩?怎么玩，每个小朋友先用笔在白纸上画好你喜爱的昆虫，再涂上你喜欢的颜料

师：要求：

1.你们各自的喜爱的昆虫也许是不一样的;

2.涂颜料的时候要把整张纸涂满，但是不能涂的太多，纸会破的;

3.注意颜料不要弄到身上，衣服上;

4.涂完后把作品放在旁边窗台上晾干，然后把手洗干净;

5.可以互相欣赏别人的作品，但是保持安静，不能影响别人

6、评价结束

师：我们来一起看看小朋友的照片，说说他们看到了什么昆虫，发生了什么有趣的故事。

师：我们今天的旅行顺利完成，你们开心吗?下课后可以拿着自己的照片告诉你的好朋友你

教学反思

随着主题活动《有趣的昆虫》的开展，幼儿对昆虫有了初步的认识，而且他们对昆虫有着极大的兴趣，为了巩固幼儿对昆虫的认识，创造机会报答对昆虫的热爱，我设计了本节课。在活动中我把孩子们带到特定的情境下让孩子们自由想象，用简单的线条和图形，以他们的自己的方式表现出来，用油水分离的美术方法让他们的想象神秘的展现出来，既符合幼儿好奇，求知欲强的特点，又满足了幼儿游戏的兴趣需要，同时促使孩子自由想象，自我表达，寓教于乐，体现了活动的趣味性、知识性和目的`性的统一。本活动有三大亮点。

一，有很强趣的情境性，通过设定我给昆虫照相的情节，把幼儿带入了神秘有趣的昆虫世界。幼儿在整个过程中，都处于积极，主动，参与的状态。首先以照相引出主题，幼儿带着浓厚的兴趣观看PPT，直观形象地了解了昆虫的外形和特点，从各个方面丰富了幼儿的科学知识，同时在视觉感官上给了幼儿一些初步的印象，为下面的创作做铺垫。然后，闭着眼睛进行想象旅行，实际上就是对刚才观看的回顾，重点突出幼儿喜欢的昆虫，为下步作画确定了绘画对象，并进行拓展想象，从而突破了难点，自然而然地进入了绘画阶段。最后幼儿怀着浓厚的激情大胆创作绘画，并以照片的形式展示出来，在相互欣赏交流中结束活动，幼儿的话题和目的始终只有一个：昆虫。他们至始至终兴趣未减。

二，新颖有趣的绘画方式。本次活动与以往的绘画不同，没有单一的运用油画棒。而是利用有粉分离的方法把他们的想象神秘的展现出来，既符合幼儿好奇，求知欲强的特点，又满足了幼儿游戏的兴趣需要。在教幼儿涂色时，教师没有枯燥地教，而是以儿歌的形式表现刷子的刷法，既清楚的表达操作的方式，又符合幼儿的兴趣，给活动增添乐趣，使之更完美。

三整个活动过程突出的是：神秘、有趣、五彩斑斓。不需要画出多好的作品，只要你把自己的想象用简单的线条和图形表现出来，然后让他们神秘的展现出来，就是一个完美的过程。幼儿在活动中体验到了美术的神秘和有趣，看到了自己想象的精彩和五彩缤纷，调动了他们对美术的兴趣，激发他们大胆地感受美、创造美、表现美。没有一幅好与不好的作品，每个人都有自己的想象，每幅作品都是一个很好的表现。

幼儿的美术教育中，孩子不须要求对色彩配置的考究，强调的是想像翅膀自由自在地飞翔;不须担心形象造型的可笑，强调的是心灵之窗毫无顾忌的敞开;不须要求构图形式的变化，强调的是随心所欲大胆任意的挥笔;不须害羞表现方法的稚拙，强调的是全心投入乐在其中的玩耍。解放孩子，让孩子想象飞起来，身体动起来，大胆说出来，在充足的空间时间里驰骋，让孩子们任意涂鸦，说出他们对现实世界的精彩理解，创造出五彩斑斓、个性十足、名副其实的儿童画。

在整个活动中，有些细节地方不是很尽人意，比如涂色时，幼儿用色不是很大胆，因为是第一次接触水粉分离这种方法，他们只一味在这种方法的探索与运用上而忽略了颜色的多样性。教师也在这方面提示的不够，有所欠缺。所欠缺。

美术教学设计 篇84

一、教材分析：

通过本课的学习，让学生了解有关盘子的文化、种类、制作材料等，学会在瓷盅上绘画，掌握用多种材料制作盘子的方法、步骤。特别要善于利用生活中的废弃材料，通过学生的想像、创作，变废为宝，制作出各种盘子装饰品、艺术品。引导学生注意观察生活，发现

生活中的美，学会各种不同的制作方法，使学生的作品呈现五彩续纷、百花齐放的特色，并具有一定的观赏性。

二、教学目标：

通过本课的学习，让学生了解有关盘子的文化、种类、制作材料等，学会在瓷盘上绘制，掌握用多种材料制作盘子的方法、步骤。特别要善于利用生活中的废弃材料，通过学生的想象、创作，变废为宝，制作出各种盘子装饰品、艺术品。引导学生注意观察生活，发现生活中的美，学会各种不同的制作方法，使学生的作品呈现五彩缤纷、百花齐放的特色，并具有一定的观赏性。

三、教学重难点：

重点：让学生了解盘子文化，学会在瓷盘上绘画。掌握装饰、制作盘子的一般方法。本课展示的'多幅学生作品旨在说明，生活中的许多非就材料，通过学生的一双巧手描绘、制作可以变成美丽的艺术品。

难点：1。陶器与瓷器的不同之处

2．盘画作品是如何制成的。

3．漆器是如何制成的。

4．装饰、制作盘子艺术品的方法。

四、教学准备：

师：教学课件，中外瓷盘艺术品图片，各种制作材料，白瓷盘，水粉颜料，纸盘等。

生：白瓷盘，纸盘，卡纸，剪刀，色纸，废旧材料，毛笔颜料等。

五、教学过程：

1．激发兴趣，导入课题。

1）。请同学把自己查阅的有关盘子的资料，图片和大家一起交流一下，教师可将学生带来的盘子图片通过大屏幕向大家展示，请大家看着大屏幕谈谈对不同材料盘子的认识。师生共同探究中外陶瓷艺术。

2）学生提出问题，分组讨论，请大家对陶盘、瓷盘图片进行简单的评述、探讨。交流各自所直达的有关盘子的小知识。

3）。教师提出问题，出示有关陶盘、瓷盘，和学生一起探究。教师深入到每个小组，听取形式呢感不同的看法。

4）。出示课题---美丽的盘子。

2．欣赏作品，启发构思。

1）。请学生和教师一起欣赏课本上的盘子，特别是第14—17页的中外陶盘、瓷盘、漆器盘和学生作品。

2）。请学生分析一下这些图片，能看出来这些盘子是用什么材料制作的，纸盘是用什么材料装饰的，说一说盘子上的图案和装饰盘子的材料，你最喜欢课本上哪一个盘子，说一说为什么喜欢。

3）这些盘子的构思很巧妙，构图新颖，色彩鲜艳，多中材料把小小的盘子装饰得非常美丽，挂在教室或居室可以起装饰的作用。

4）看到这些美丽的盘子，你有什么想法，和大师比一比，和同学比一比，你是否也能装饰一个美丽的盘子。把你的想法和小组的同学交流一下。

3．作业展示

1）教师鼓励学生进行大胆想象，设计不同图案，注意无论用什么方法装饰盘子，图案都要适合盘子的形状。同学们带来的材料要共享。

2）同学们可以将装饰好的各种美丽的盘子，在课堂上进行展示，让学生欣赏，共享成功的喜悦。

3）提问题，请同学们说一说你这节课学会了什么，有收获吗？谈一谈你这节课学到了哪些知识。

4）在欣赏学生作品之余，鼓励学生大胆地评述作品，提出改进方案。特别是对其他组的同学作品提出赶紧意见，进一步开拓思维。

5）教师最后对学生作品进行点评性评述。

6）别忘了把桌面、地面收拾、打扫干净。

六、教后记：

美术教学设计 篇85

一、教学目标：

根据新课改的要求和学生已有的知识基础和认知能力，我确定的教学目标是：

(1)知识与技能目标：通过自主学习___，学生能够___

(2)过程与方法目标：通过合作学习___，学生能够___

(3)情感、态度、价值观：通过探究学习___，学生能够___

二、教学的重点和难点：

本课的教学重点：通过·····学生能够掌握·····

本课的教学难点：通过·····发展/提高学生·····

三、教学方法

主要采取的教学方法：引导启发法。

在本节课的教学中主要渗透自主探究法、小组讨论法等。

四、教学过程：

(一)导入新课

本课主要采用：故事导入/直接导入/游戏导入/情景导入等等

(具体怎么导，需简单阐述)

这种方法，不仅能引起学生的兴趣，而且能够引导学生思考，并且引出新课题。

(二)讲授新课

在讲授新课时，为了突出本节课的'第一维知识与技能目标，首先引导学生自主学习，学生对基本的概念和知识初步感知，学习完成后，会对重要生词(语文，其他科目视具体情况而定)进行讲解，具体过程如下：

(讲授第一维目标)

通过这种方法，既体现了新课改中以学生为主体的思想，又调动了学生学习的积极性。

这部分讲授完成后，开始讲解本节课的难点，也就是第二维过程与方法目标，引导学生进行探究学习，学生先进行探究学习，能够用自己的话语总结······方法，然后，结合实例，对·····方法进行详细讲解，具体过程如下：

(讲授第二维目标)

通过这种方法，既让学生能够深入理解这种方法，也可以增进学生之间相互帮助的情感。

(三)巩固练习

根据各科目自行设计。

(四)小结

(五)作业布置

布置课后作业，包括必做题和选做题，必做题主要以基础算式为主，选做题会选用一些开放性较高，需要学生进行发散思考的问题，以满足那些学有余力的同学。

五、板书设计：

板书设计采用图文并茂的形式，清晰展示全文整体结构，突出重难点，彰显文章主题。

美术教学设计 篇86

学习目标

通过一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。通过欣赏美术作品，认识美术也是人类社会的文化资源，从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发，培养自己对美术的爱好与兴趣。

教学重难点

理解“美术是人类文化的造型载体”是重点，美术作品与特定时代文化的联系是难点。

课堂学习过程与方法设计

教师在课前布置准备题，让学生准备与本课有关的学习材料，并出示学习提纲。

导入：

教师让学生回顾上节课内容，教师给予点评后并出示不同种类的美术图片，提出问题：让学生指出作品所反映的历史文化以及经济、政治文化背景吗？引出正题。

《美术是人类文化的造型载体》

欣赏感知：

1、让学生自读课文并出示思考题：

a、让学生认真阅读课文，重点理解这些美术作品给我们传达了什么样的文化信息？

b、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。

c、 请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。

d、赏析图片，让学生看课本6—7页的思考与讨论

教师板书并巡视学生自读情况

探求新知、合作学习：

2、检查学生自学情况，学生存在的疑难问题有：

a、这些美术作品传达了什么样的文化信息，与时代背景又有着怎样的.联系？

b、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。

c、 请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。

以上问题教师让学生通过赏析图片、组织讨论、认真思考、教师让学生认真观察、分析、比较不同时期的美术作品及含义，然后教师可展示一系列的图片进行讲解，在讲解时可结合学生以前学过的作品或者采取实物演示等，让学生能够独立、正确理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系，引导学生观察并发现各个时期的人类文化信息。

1、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。

《马》（公元前15000—公元前10000）洞窟壁画（法国）；

《鹿》（公元前8000年左右）岩画（挪威）；

《狩猎》（公元前6000—公元前4000）岩画（非洲）。

在仔细观察和欣赏这几幅作品后，你能感觉到什么吗？

教师讲解：

大约是在1—2万年以前，世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料，在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。这些作品所描绘的各种动物形象，如牛、鹿、马等，或是人们集体狩猎的场面，从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前，人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。

大约在200—300万年前，地球上出现了最早的人类。在漫长的原始社会里，人们过着原始共产主义的生活，没有私有制，没有阶级，也没有国家，大家共同参加劳动，平均分配劳动成果。

那时的生产方式十分落后，生产力极其低下。最初的生产方式就是狩猎，以后逐渐发展到种植和养殖。这几幅作品所描绘的就是当时人们集体狩猎的场面，它告诉我们，原始人类狩猎的工具极为简陋，只能依靠集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然，以维持人类的繁衍和生存。

另外，我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象，使我们从一定的侧面大致了解了当时生产力的发展水平和早期人类的生产方式。

因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴涵的时代文化及其意义。任何一件美术作品，都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。所以，它除了能带给我们一定的美感和某种实用价值之外，还可以通过其自身的造型和形象因素向人们提出许多信息，我们便可籍此来了解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。

（利用作品和问题将学生迅速导入课题情景，让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。通过学习加深对课题的认识。）

美术教学设计 篇87

一、教学目标

知识与技能：初步了解花鸟小品的构图及水墨的表现，掌握花鸟小品画的创作步骤，并能够在临摹的基础上画一幅花鸟小品。

过程与方法：通过欣赏艺术的花鸟画作品、分析作画步骤、练习绘画等课堂活动，逐步提高动手能力及水墨绘画的表现力。

情感态度和价值观：提高对中国传统美术的兴趣，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感。

二、教学重难点

【重点】

感受花鸟小品画的独特魅力，初步掌握画花鸟小品的表现技法。

【难点】

运用一定的构图方法创作出富有情趣和具有画面美感的花鸟小品。

三、教学准备

笔、墨、纸、砚等中国画工具材料，多媒体课件。

四、教学过程

活动一：播放音频，导入新课

播放古筝或古琴的音乐，同时播放中国古典风格的室内陈设装饰视频，让学生感受中国传统文化氛围，引导学生说出室内装饰的中国元素，引出花鸟小品。

活动二：赏析作品，引导想象

出示《立》《菊花小鸟》《墨梅图》等小品，提问：这些作品画幅都较小，它们与大幅作品比有什么不同?学生回答，教师总结：表现手法相对简练，构图简洁，却耐人寻味、意趣鲜明。

追问：这些作品都由哪几个部分构成的?并让学生以一幅画为例来讲解一下作品需要表达的意境。学生观察并回答：这些作品都是由内容、题款及压印三个部分构成。如《墨梅图》，画家要表现高洁的思想情操。

活动三：启发示范，技法探索

播放画家绘画花卉小品的`视频(菊花、梅花等)，让学生注意观察画家是如何用笔墨的变化来展现花卉的?学生思考回答：先确定构图，勾勒花朵的外形，然后染色。

提问：这几个视频中画家的绘画技法都有哪些相同点?学生分组讨论并回答：因为画幅小，所以笔墨简练生动，无论是哪种花卉，都是把形象进行了高度的概括，不追求像。墨色有浓有淡，近处的、主要的用浓墨来表现，次要的、远处的用淡墨来表现。

活动四：实践练习，展示评价

给学生布置作业，在临摹的基础上创作一幅属于自己的花鸟画小品。学生练习，教师巡视指导。

举办一个花鸟小品画展，请同学们把自己的作品布置到美术角里，同时说说自己的创作意图，也可以从构图、笔墨等方面说说自己的优缺点。投票选出最受欢迎奖、最佳构图奖、最佳色彩奖等奖项，最后教师总结，并给出可行性建议。

活动五：总结评议，拓展提高

教师和学生共同总结回顾花鸟小品的特点及特点，并提示学生花鸟小品是我国传统绘画形式，提升民族自豪感。留作业在网络上搜集你喜欢的花鸟画小品下节课分享。

五、板书设计

美术教学设计 篇88

长期以来，美术一直是一门不被学生、家长、老师重视的学科。而现行的教学改革又不可能立刻解决这种矛盾。那么，有什么方法能让学生在课堂短短的几十分钟的时间里掌握一节课的内容呢?

一次偶然给了我不小的启示。

我经过一个班级门口，有一个学生问我下节美术课上什么内容，我想了一会儿说：“你们想上什么课?”他回答我：“手工课。”我一惊，这叫我怎么办?还有两节课的时间，而我现在一点准备都没有。我急忙回办公室，着手准备。想了一会儿，我决定让学生学习剪纸。剪刀比铅笔更敏捷，一剪在手，就可以轻松随意地表现自己心中的想法，可是凭空剪出一幅图对学生来说并不容易。

上课了，我走进教室，发现今天学生都瞪大眼睛看着我，好像在期待什么。一开始我没有告诉学生怎样来剪纸，而是告诉他们今天制作的主要材料是蜡光纸。然后，叫学生一起讨论怎样才能把蜡光纸剪成为一件精美的手工艺作品。意想不到的是学生的积极性比以往都要高，讨论异常激烈。方案出来了，学生出乎我意料的创造性又一次让我震惊。这一节课，我知道我成功了。同时我想到了以前的课，找到了以前的误区，顿时我恍然大悟：原来孩子的兴趣才是最重要的。

那么学生的积极性怎样才能调动起来呢?怎样才能激发其兴趣呢?对此，我对我的教学进行了一些调整。

对于教学大纲，我先去掉枝叶，从中选择了一些比较适合学生，学生感兴趣的内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。比如说，在绘画这方面，我不给学生一个题目，而是给学生一段时间、一个要求和一些工具的选择及应用。每次—上课，再对一些出现问题的'学生进行纠正、鼓励；而一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评。有时，我—边给学生修改着作品，一边告诉学生再好的画家也不是天才，而是经过刻苦的长久的努力才成功的。

在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。在操场上，学生找了一片树叶，我就教学生做一幅树叶画；学生什么都没找到，我就叫他找来一些废年历纸，做成一幅漂亮的粘贴画；学生拿出一些卡纸，我就让他做一串彩色的星星和自己喜爱的书签。学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他还不相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。

艺术源于劳动、源于交流、源于娱乐活动，而兴趣的发现与培养也正是在这中劳动和活动中建立并达成的。所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。

作为一名美术教师，我常思考：素质的培养在于有创新意识与创新能力，而创新意识与创新能力源于兴趣，兴趣是创造的动力。教师要在教学上利用多种方法激发学生兴趣，把兴趣作为点燃智慧火花的导火索，充分发挥学生内在的潜力，使之对学习产生浓厚的兴趣。

恩格斯指出:“就个别人来说，他的行动的一切动力都一定要通过他的头脑，一定要转变他的愿望的动机，才能使他们行动起来。”可见，在教学活动中，教师唤起学生的学习兴趣，使学生带着愉快的情绪参与到学习创作中，是完成教学任务的重要条件。而且在提倡素质教育的今天，那单一的，枯燥的美术教学已远远不能适应当前的学生。我们作为美术教师应根据学生的年龄、心理特点，根据学生自己的需要来设计美术课堂的教学，从而使每一个学生都在良好的情绪中通过丰富新颖的教学内容、方法等不断获取新知识，创造新作品，把学生带入美妙的学习乐园。