返回首页
爱习作 > 百科 > 演讲稿 > 正文

美术演讲稿

2025/08/23演讲稿

爱习作提供的美术演讲稿(精选5篇),经过用心整理,希望能对您有所帮助。

美术演讲稿 篇1

尊敬的各位评委老师:

你们好!今天我说课的内容是义务教育课程标准实验教课书(人美版)第13册第一课《在美术世界中遨游》。

下面,我围绕教什么,怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。

一、教材分析

纵观教材,从内容与性质来看,这一节课是教材里唯一一节介绍美术门类和材料间关系的课。教师应当紧紧把握住画作种类与作画材料之间的关系,向学生展示出千变万化、丰富多彩的美术世界。同时,本课还希望通过对一些现代艺术的介绍,使学生明白随着时代的前进,美术材料也在不断地出现新的变化,新的材料会带来新的审美观念。

二、学情分析

小学美术教材多是辅助性和娱乐性的,使学生有了部分美术功底。但是,大部分农村学生小学时就没有接触过美术课,对于专业的美术作品分析接触的很少。初中学生生活范围逐渐扩大,已经逐步接触到了社会生活中的各种艺术形式。但是,不少学生仍简单地认为美术就等于绘画,绘画是美术的全部。可见他们的美术知识有限,还不能把美术的概念搞清楚,更不用说把众多的美术门类分清了。

那么,本节课正是在轻松的气氛中,欣赏一些耳熟能详的作品,在愉悦的氛围中引导学生去发现、去认识、去评述这些不同门类的美术作品。

三、教学目标

根据《新课程标准》的三个纬度和学生的心理、认知特点,我确定本节课要达到以下三个目标:

(1)知识与技能目标:了解美术的分类,理解绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术的概念;能够正确分辨美术作品的所属门类。

(2)过程与方法目标:让学生在了解美术的基础上对绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术有一个清晰的认识,掌握正确的欣赏方法。

(3)情感态度与价值观目标:通过对美术门类与材料的学习,培养学生对美术的兴趣。同时,引导学生打破时空,不拘一格地在美术世界中寻找美、发现美、从而创造美。

四、通过以上分析,根据学生的知识结构和能力,我确立本课的教学重、难点为:

1.教学重点:通过欣赏美术作品,激发学生对美术的兴趣。

2.教学难点:学生能够从材料的角度认识和评析美术作品。

五、教学准备

巧妇难为无米之炊,因此备好画具是上好本课的前提条件。

教师准备:多媒体课件 画具等

六、教法学法

通过初次设计—比较分析—提高认识—再次设计的教学模式,充分调动学生的学习积极性,使学生成为课堂的主人翁,知识的“发现者”。在“体验中感悟,在感情中成长”,从而实现学生学习方式的转变,即从被动接受的传统学习方式转变为一种自主、合作、探究的学习方式。

教师在整个教学过程中是学生学习的引导者和参与者。

教学过程是师生交流、共同发展的互动过程,应关注学生的能力培养,与学生共同分析问题、解决问题,以此来点拔学生的思维,实现创造。

七、教学过程

这节课属于欣赏〃评述课型,结合教学目标和学生情况,我将教学过程分为导入新课、讲授新知、探究欣赏、反馈矫正、拓展延伸五个环节。

(一)导入新课

师:1.什么是美术?(好像问学生:什么是家庭?既熟悉又陌生,熟悉但回答不清楚,这个问题能够吸引学生的注意力。)

接着问:

2.你认为生活中的或者你知道的那些事物是美术作品?

生:同学们的反应很强烈,踊跃地回答,有说绣花的、有说年画的、还有说玩具的……也有同学看着课本回答的。(这两个问题能反映学生基本的美术常识,并和学生的生活经验联系在一起了。同时我版出课题——《在美术世界中遨游》。)

(二)讲授新知

首先播放我制作的《遨游美术世界》短片,带学生进入更加广阔的美术世界,营造一种置身美术殿堂的气氛。(图片是精选的,有名作也有我们生活中能见到的。)

看完短片后:

师:同学们,这些美术作品是用什么工具和材料创造而成的?

生:有的同学说某某是用毛笔画的,某某是用泥捏的,某某是用石刻的……(通过这个环节,同学们开始对美术作品的技法、材料和类别有了初步的认识,并且还认识到生活中到处都有美术品,美术品的样式很丰富。)

师:同学们说的很具体,也很全面。那么,这些都是美术品,为什么有不同的表现形式呢?他们又会是美术作品里的哪一类呢?我们该如何去给他们“分家”呢?请同学们结合课本想一想,分一分。

生:带着以上几个问题自学课本。(这一环节同学们自学释疑,将自学结果制成卡片,同时老师巡回指导学生自学。)

(三)探究欣赏

1.学生上讲台交流自己的自学结果,并谈谈区分他们的方法和依据。老师适当点拨,明确美术门类的不同主要是材质的不同。

2.接着老师和学生共同交流和分析四大门类美术作品(绘画、工艺美术、雕塑、建筑)的材料,引导学生回到课本中的图片重点探索。(小组合作,针对课本上的图片做赏析,并派发言人交流结果,老师适当点拨。)

(四)、反馈矫正

回到课本上的图片,具体地分析作品。由于材质的不同,使得美术作品效果截然不同。以学生的探究为主,教师适当地加以补充。

如油画《父亲》——版画《秋瑾》对照,提出:“同样是画人物,他们有什么不同?”学生讨论后,老师总结:秋瑾是辛亥革命时期一位杰出的女革命家。她提倡男女平等,号召推翻清政府统治。这幅作品充分体现了木刻版画的特点,巧妙地运用了黑白对比,以简洁有力的刀法突出了秋瑾坚毅的性格和宁死不屈的立场。

而油画《父亲》画面有一种悲剧性的震撼力。这幅油画作品以细腻的笔触和丰富的色彩,表现了生活在贫困中的老农形象,画家借此来表达对农民的同情和热爱。让学生了解两幅作品的背景以及根据所选择的不同材质及效果。

之后,为了检验学生掌握知识的程度,我又找了一些不同门类的美术作品图片,让他们做出比较。(在这个过程中通过小组合作问题抢答等形式,引导学生对美术文化的关注,调动学生的参与性和积极性,并在这些过程中进一步探讨相关知识。)

(五)拓展延伸

随着时代的发展,越来越多的新材料开始出现在现代艺术中。通过对几件现代的艺术的作品欣赏,让学生去观察、去分析它们的材质和表达效果。同时,引导学生关注生活中的新材料、新美术,将美术的学习空间和生活紧密联系在一起,形成热爱美术、热爱生活的思想情感。(这一环节我和同学们共同探讨,共同总结,同学们对现代艺术的材料非常惊叹,比如活体雕塑、动态雕塑、高科技绘画等。)

(六)板书设计

目的是再现过程,突出重点,加强学生对本课知识的学习。

(七)教学评价

1、对学生回答的问题,组织学生进行自评或教师点评,看他们是否能正确地对作品及材料进行正确的判断。可增加评价点:学生的态度是否专注积极等。

2、在遨游中是否对美术产生了兴趣?

3、能否了解美术大家族中的不同种类?能否记住其中的代表作品?

4、能否认识到美术文化的价值与意义?能否积极发表意见

我的说课完毕,谢谢!

美术演讲稿 篇2

亲爱的同学们:每一个步入高中的学生,都有同一个梦想,那就是考一所好大学。

一年前的今天,当我面临着文理分科的时候,由于理科基础薄弱加上自己并不爱好理科,于是毅然选择了文科。同时我也是很迷茫的,作为众多文科生中的小小一员,我不知道自己能否脱颖而出考上理想的大学。是的,我没有信心。但在这个时候,邓校长接任我校校长,并开设了美术班鼓励一部分因为文化课基础薄弱的同学学习美术。作为特长生,考上重点大学的希望便大得多。于是我和家长商量了一下在父母的支持下,我加入了美术班。

说实话,从小到大,我从未有过美术方面的爱好和基础,我担心自己可能学不好,但后来的事实证明,学习美术真的与天分无关,因为绝大多数同学都是同我一样并没有什么所谓的天分。只要你认真把握好每一节课,按老师教的方法来,勤加练习,大部分同学是可以学的很好的,有的同学或许认为学习美术是很枯燥的,我承认,总有一段时间你会觉得乏味无聊。但当你真正领悟了一定的方法技巧后,你会很投入于你的作品中,并会发现很多乐趣了。尤其是当你完成一幅很棒的作品后,你会为自己的进步和成就自豪,那种开心是无法言喻的。当然,学习美术也会很累,因为你不但是一名美术生,同样也是一名文科生,你学文化课的时间相对文科班的学生来说要少很多,所以选择美术班,你首先要做好吃苦的准备。每天的速写任务和假日里的补课是无法避免的,你要合理安排好自己的时间,一旦选择了学美术就不要抱怨自己有多累。因为这是你自己选的路,如果连这点苦都不能吃,我们凭什么比文理科生要好考大学,文理科生考一本要500多分,而我们美术生只要三百多分。但这并不意味着我们有理由可以懈怠,因为竞争是残酷的,一个不奋斗的人是会被时代所淘汰。

我相信,当你们拿到重点大学的通知书后,这些苦和累都不算什么了。

美术演讲稿 篇3

各位评委、老师们:

你们好!

我是来自***实验小学的***,我说课的内容是《手形的联想》。

大家都知道人类的发展是在不断认识自我、提高自我的过程中进化的,只有充分认识自我,才能不断的进步,而其中儿童的发展是重点。小学美术在培养孩子们的想象能力、动手能力、创新意识等方面起着重要的作用。在孩子的眼中,任何东西都能引起孩子丰富的联想,并加以创造,在《美术课程标准》的学习领域中设置了“造型.表现”,其目的是通过孩子运用多种材料和手段,体验造型的乐趣,表达情感和思想,产生对美术学习的持久兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感、态度和价值观。《手形的联想》一课就自然而然展开了。走进生活、深入实际,创设活泼、开放、和谐的教学情景,营造民主、自由、愉悦的学习氛围,让孩子们去感受、游戏、体验,通过看、玩、说、做、画、评等方式,充分调动孩子参与的积极性,在实践体验中培养探究、交流意识、艺术感知、想象力等,培养孩子们的动手能力、合作精神和创造意识,

促进孩子的个性发展。

我将从以下六个部分进行阐述:

一、教材分析; 二、学情分析三、目标预设;

四、材料准备; 五、教学流程; 六、小结评价;

一、教材分析:

《手形的联想》是人教版小学美术第二册第七课的内容。本课紧密联系孩子们的生活实际,围绕“手形”这一主题,面向全体学生以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,以老师为指导,学生为主体的探索角色,以尊重鼓励民主平等的学习方式进行激发学习兴趣,呈现了海量的信息和素材资源。

二、学情分析:

一年级的小朋友已经具备一定的生活感知,能认识一些简单的物和形,在本课中,通过不断变化的手

形来引导孩子们进行丰富的联想,并能用简短的语言大胆表述自己的感受,对孩子进行个性和创造性思维的培训,让他们在研究中学习、在研究中发现问题,创造性的解决问题,培养孩子们的创新意识、创新思维、创新能力。丰富他们的情感体验,激发他们表现美和创造美的情趣和能力,充分体现艺术的价值。同

时鼓励学生进行自我评价和相互评价,有助于学生成为积极的评价主体,提高评价能力。

美术演讲稿 篇4

大家好,我是艾海!非常高兴能够来到《一刻演讲》跟大家分享我的故事,后面的图片其实是我们在日常生活当中的一些零零碎碎的,或者是在路边可以捡到的东西,都可以在我们的生活当中可以运用得非常精彩。它是我们平常生活里面的丝瓜囊,我们把它做成了洗澡的、刷子之类,包括麻绳也把它做成了灯具之类用一些丝瓜囊也做了一些灯具。

回到我在刚刚跟大家(讲得),回到我今天要讲的主题叫“艺术的生活”。

我今年不到30岁,这中间有差不多一半的时间都在从事与艺术有关的工作,从设计、绘画,到策展人的工作。

20xx年之前,我是一个职业艺术家。20xx年之后,差不多从6月份就放下画笔,到现在我没有碰过笔。同年9月,在北京的798艺术区,应该在座的大家应该都知道,我在里面的一个美术馆做馆长。

我一直认为美术馆的馆长,好像是跟我爸爸当时工厂的厂长的概念是差不多的,所以说我几乎在坐办公室,一坐坐了将近两个月,没有人找过我。然后经常有人敲门就是“艾馆长,中午吃饭了。”这是每天能听到的一句话。

我想是不是美术馆馆长不应该这么去做,还是应该走出去,所以说从那个时候,20xx年底,就开始到处跟其他的一些美术馆,其他的艺术家,其他的一些什么机构去进行交流,参加一些活动之类的。

20xx年,我觉得这个美术馆可能对于我的发展有一些局限,刚好是在20xx年的时候有一个美术馆,国内比较知名的吧,90年代初一直在做的美术馆,他把我聘请过去做他们的执行馆长。那么这个时间段,我在美术馆这个行业当中游离,其实那种状态并不是我喜欢的,可能我天生性格就是比较喜欢自己跟自己玩,所以我在20xx年的年初辞职。

我在厦门的一个酒店,也是一个五星级酒店,他们有3个餐厅,一个是中餐厅,一个日餐厅和西餐厅,我分别在三个餐厅里面都吃了三顿饭,然后三顿饭确实还不错,但是那个环境却让我真得很难受。

从上楼到走廊,到客房这一圈下来,我觉得生理上开始有些不舒服了,不是身体呀,生理上面开始不舒服了,不舒服到什么程度呢?就觉得我看到墙上的画,和它放的一些行画和雕塑,就特别特别难受。因为你想对一个专门做从事原创艺术的人,看到这样一些行画,他会产生一些不好的生理反应。

所以我当时我住了第一晚,第二天早上我吃早餐的时候我就跟他们的经理说,我说:“大堂经理,你们这边酒店的负责人或者总经理在吗?”他说不在,说在其他的地方,在福州。我说那如果可以的话,我说我最近也不走,我希望跟他有一次比较正面的聊天和谈话。然后他那边也非常得乐意,留下了我的号码。

到了下午的时候,他给我回复说:“我们总经理今天晚上会回来,然后的话可以见面。”我说:“太好了!”然后我跟那个总经理一见面,一聊天就差不多快三个小时,聊的什么呢?聊的具体的内容就是,我一见他就批判他,我说你们这么好的酒店,这么好的环境,这么好的品牌,这么好的服务环境,还有美食,但是配这么一些很烂的作品,都是一些行画,我都不知道你的这些作品都从哪里来的,然后找了这么多。

他说:“啊,我们都花了将近一百多万,快两百万拿过来的作品,怎么会在你的嘴巴里面是那样一个样子?”我说这些行画作品的话,其实在我们很多专业的领域里面来说,不是纯粹的艺术作品这个概念,它只是一个装饰品,或者连装饰品都算不上。所以说我说你如果有可能的话,我尽量可以把这个东西进行调整一下,并且从艺术投资上面来讲的话,你这一百多万的作品,装到墙上以后,第二天你想把它卖一百万是不太可能的,可能十万都卖不了。为什么呢?

它是一堆行画作品,就是所谓的手活,根本跟艺术价值无关。说完,他似乎明白了这个道理,然后跟我提出了说:“那你有什么好的解决方法?”我说:“我跟你聊了一个多小时,就等你这句话。”他们也很开心地把这个事情交给我们,我跟他一来二去跟他做了一些方案,他们也很开心,就是说这个方案确实比他们之前的酒店的方案做得非常好。

在一般的高端人士,或者中高端人士他们对于视觉感官是有非常大的需求的。在座的各位女孩子、男孩子或者是帅哥靓女们,你们对你们的服装难道没有要求吗?对不对?有要求的,只是说我是比较喜欢素色而已对不对。你说如果你的每天的服装然后跟自己每天穿得完全不搭自己家里面的窗帘、床单全是跟你没有任何的审美,那么你在那个环境里面居住肯定是很不舒服的。

如果说你对它有要求,那么你的窗帘,哪怕壁纸,哪怕是你的床单,哪怕你用的手机壳你都对它有要求。其实这是潜移默化的艺术跟你的生活在慢慢地进行接轨的变化,只是你不知道而已。当你知道了,你就老了。

但是在你没有老之前,高兴的是你们听到这次讲座之后,回家可以把很多东西进行改造,让你的生活,让你的家庭会变得更加有趣味。当然这只是一个小生活而已,那么大生活的话,你们在你们工作中,或者在人际交往当中,将艺术这个东西进行相互的赠送,对交友是非常好的。

如果我要自己想收到一件礼物的话,我希望它是比较独特的,而不是送我的东西,满大街都可以看得到,那个就不是我想要的。可以说你送给你的朋友也是一样。

你的家里可以进行一个改造,就是把墙面做得很好。墙面作为一个家庭非常重要的空间,你怎么去把它进行完善。有的人说其实很简单嘛,涂黑墙,圈两圈也是很抽象,很极简的作品对不对?哪怕说像这样子,如果你要有钱对不对,我可以买一点作品,或者是怎么样买一些好的作品,或者艺术家的原创作品,在家里进行装裱,然后进行一些很好的摆放,也能提高家里的品味。

如果说你真的是也没有钱,也不会画,很简单,北京地图非常漂亮,你把北京地图二环、三环、四环、五环打印出来,做成一个黑白图片,“啪”贴墙上,也很抽象,也很极简。我觉得美在于你身边,你可以发现很多,但是你有没有发现就完全靠你自己了。

从艺术展览回到生活上面,你的家庭里面怎么去装修,怎么去改变?我觉得是非常重要的。我的房子非常简单,客厅,一把椅子,一个柜子,什么都没有,我的卧室就一张床,一个桌子,什么都没有。我有一个专门的储物间,里面有我的衣柜,我的乱七八糟的东西,桌子,我买的艺术作品,全都堆在里面。

极简主义的话,它虽然是一种艺术的表现形式,我觉得更是一种生活方式。就是往往在一个很拥挤的环境下,你是很难进行独立思考的。比如说我在我的家里睡觉的话,如果旁边对着衣柜,然后又对着很多桌子,书架,沙发,一些比较好玩的用品放旁边的话,我认为我很难进行独立思考,我需要一个放空的状态。

这个状态就只需要一张床,或者一把椅子就够了。我在那儿坐着也好,躺着也好,或者趴着也好,我认为是一个属于自己的空间,我可以想怎么样就怎么样,并且那个空间非常得开放,我的大堂,就是我的客厅也是一样的,好像就除了一把椅子,就是一个小桌子,什么都没有,因为我经常会在那里进行工作,所以说我说极简,其实大家也可以把它进行自己生活化一些。很多女孩子穿衣服都是一个颜色或者两个颜色,很素,但是我觉得非常极简,也很大方对吧!

给大家看看这个房间,也是的,都一样的,白白的,一个沙发,然后一个吊灯,你会觉得很舒服是吧,很暧昧,很清新,你可以想象什么就是什么。那么再回到下一个比较好玩的话题,叫收藏。今天时间比较紧张,所以说我这一刻演讲非常得好玩,就好玩在它其实也是凝聚了极简。

说话、画画最终能够把一段话,就是凝聚成一句话,或者是一件作品,能够把它作成一件小的作品。像毕加索,大家都知道,他在十几岁的时候画了一头牛,他画得很写实,并且画得很逼真,大家都觉得他是个天才。等到他到了将近四五十岁,五六十岁的时候他画了一头牛已经不再是一头牛了,他用了六根线条或者九根线条就把一头牛画出来了,最终他呈现出来的就是极简的状态,就是一句话可以把它分成几个字,或者一件完整的作品可以把它分成极简作品。

所以一刻演讲,它其实就教你要做极简生活,把你所有的废话全部抛掉,听到的永远是凝聚力的东西,可能你听的东西都比较散,但是它的中心思想在这儿转,很多延伸的东西就需要你课外去阅读。

那么再回到我们现在收藏这个问题,这是我去年在一个博览会上面去买的一件作品,我很喜欢,也很简单,它叫《蓝木头》,上面有个掌印,这个是个什么掌印我也不知道,反正是一个龙的脚印。

然后这个艺术家也是很年轻的一个艺术家,我是因为经常买年轻艺术家的作品,因为贵了我也买不起,对吧!然后这件东西买回来之后我是特别喜欢的,因为它拿松木然后分成几段做的。并且这样的作品我还是在我购买的这几年的艺术品当中我还是第一次看见,所以我当时毫不犹豫就把它买下来了。

买这件作品的时候当时在北京博览会上面,有一个画廊老板叫华兰士(音),他当时也想买这一件,我也想买这一件。但是我们俩,他看到我把这件作品拿走的时候他知道我已经付过钱了,所以说他当时也跟这个作品失之交臂。

接下来这个这副作品叫《童年》,这个《童年》我觉得跟我有点像,因为我小时候是放养式的,没有人管我。然后的话这张作品其实在虚无淡化当中去把它进行一个阐释,它其实是个图片,图片然后再把丙烯也好,颜料在上面进行一层涂抹之后,让我们看到了过去和未来都是一种模糊的状态,现在这个社会我认为,你的定义越模糊,你的职业越模糊,你未来要做的事情就会越多。如果你把自己专门只是卡点在某一个职业或者范围里面的话,那么你的未来,或者你要做的事情也会很局限。

再下面作品呢,这个作品也是我特别喜欢的,一个人,一个人也很简单,其实这个状态非常像我,就是经常会在家里一个人把自己放空,什么都不想,就这种状态,傻傻地坐着,那种发呆也好,或者是冥想也好,或者也许打磕睡也好,我觉得这种状态是很舒服的。

有人也问我,就说什么样的一件艺术品才是一件好的艺术品,我觉得艺术东西是很难去定论它的好与坏,只有你喜欢和不喜欢。有时候我在家里,这个时候对我的起床,我起床我如果睁开眼睛看不到家里一张画,或者看不到一件作品我会很难受的,我会醒不了,我会赖床赖一天都起不来,为什么?没有精神,没有精神醒不了,这是一种状态。

下面就是我要跟大家分享的我的一段文字,这段文字我觉得是我一直在写文章以来,写得比较好的一段,大家可以闭上眼睛,然后感受一下这种画面。

画布是什么?

隔离还是拥抱?

坚持还是背弃?

他把自己的心取出来,放在手里,一一交付给情绪、色彩、神经质,他把自己变成一个墨点,然后把自己变成了各种符号。

他说为什么要说话?

为了怎样的交流?

难道我的注视还不够吗?

难道我的热泪盈眶是为了表达我的悲心吗?

还是我的手舞足蹈诉说了我所有的无法企及?

你们谁会赌下最险峻的誓言证明自己的思想从来不会迁徙?

马格斯韦尔说抽象艺术的出现是一个信号,表示在这个世界上还有人的感觉存在。他说我不敢和画布疏理,因为一旦疏理就意味着生命需要重新梳理,而每一次梳理都是一次极刑。他的话语没有头绪,应该还没有完。

我觉得就以这样一个没有头绪的结尾,我觉得是非常好的,因为人生我觉得它是有起点的,我觉得终点很难找得到,所以说我们大家可以让自己的未来更加得艺术化一点,或者抽象化一点。

钱学森老师说过:“任何一切思维的,是以抽象思维进行思考的。”我觉得说得相对比较准确,为什么呢?在一个事物没有出现的时候,它一定是经过大脑进行了一个抽象的思维的构思或者构架,然后最后形成了一个草图或者是产品,或者是最后实实在在的出现在我们的眼前。

我是比较喜欢去研究概念车,概念车虽然说它只是一个概念,但是我觉得它是在对我们未来美好事物的一个向往,一种追求。就像一定要有理想,有梦想一样的。那么你未来的生活才会活得更加的精彩。谢谢!

美术演讲稿 篇5

大家好!

记得很小的时候,家里没有广播电视,不知道什么是祖国,眼里只有撒欢的那片山坡,捉鱼的那条清亮的小河。

上学了,一个高年级漂亮的姐姐给我带上红领巾,老师说红领巾是红旗的一角,那红旗是用千万烈士的鲜血染成的,是我们中华人民共和国的标志。慢慢的,从课本中我知道了祖国在地图上的形状象公鸡,知道了我们的祖国地大物博。每次做眼保健操,响亮的音乐都会伴着一句“为革命保护视力”,每次做广播体操都会有一句“毛主席教导我们……”于是每次写作文,同学们的理想都是当科学家,实现四个现代化,而我的理想是成为一名画家,用自己的画笔描绘祖国美丽的山河。

读中学时,我们将全部的精力都用在学习上,改革开放中的祖国只是历史、政治学科的一道道复习题。

光荣的考上了师范,快乐的学着美术。画了几年的画,知道做画家不象儿时写作文那么容易,懂得了每天的素描、色彩是我将来的铁饭碗,再没有描绘祖国山河的激情。偶尔到野外风景写生,当江山美景成为我画面的斑斓的色彩时,享受的不是山水之美,而是放假一样惬意的心情。

还记得读师范时,每周的升国旗仪式,我都专心致志的蹭着自己脚下的那片草地,因为国旗下讲话的内容都是什么中国象太阳喷薄而出,“东亚病夫”变成体育强国等等,而我丝毫也感觉不到那种民族自豪感,仿佛游离于祖国之外,这些空洞的激情豪迈与我无关。

终于走上了工作岗位,年少疏狂、急功近利使曾经的我走了好大一段弯路。XX年非典战场的硝烟弥漫了全国的每一个角落,我深深的被那些白衣天使震撼,他们为了病人置自己的安危于不顾,有的推迟了婚期,有的舍下了年幼的孩子,是什么信念在支撑他们?当很多人遗忘的时候,我永远的记住了钟南山,人民给这位劳苦功高的院士戴上绚烂的光环时,他平静的说:“我认为最大的政治就是做好我的本职工作。”简单的语言道出了朴素的真理,是啊,那么多医护人员的无私奉献,就是在国家和人民最需要的时候不计代价的做好本职工作。

在XX年度感动中国节目中,我又认识了这样一个人,他朴实得像一块石头。一个人,一匹马,却创造了一段世界邮政史上传奇。他是四川省凉山彝族自治州木里藏族自治县投递员王顺友,20年,每年至少330天,在苍凉孤寂的深山峡谷里踯躅独行;20年,步行26万公里,足可重走长征路21回,环绕地球6圈半;20年,没延误一个班期,没丢失一封邮件,投递准确率100%。平凡的工作呈现出一种不平凡的伟大。

我只是一名普通的美术教师,或许我不能象明星一样给千家万户带去欢乐,没有能力象富商一掷千斤捐助弱势群体,不能如高官忧国忧民,更不会有机会如刘胡兰,董存瑞做民族英雄。我能做到的不多,我能做到的只是认真的做好我的本职工作,早来晚走,兢兢业业,有教无类,诲人不倦。每天,面对讲台下那几十双澄澈的眼睛我无愧,面对清贫平凡辛苦我无怨,面对名来利往的诱惑我无悔,我可以让孩子感受爱,感受美,这爱和美滋养着孩子的心灵,孩子的成长是我最宝贵的收获。

我们常教育孩子,“今日我以××小为荣,明天××小以我为荣”。××小这个优秀的集体是由众多的优秀教师和优秀学生组成的,正因为每个人都在追求卓越,所以我们这所学校才享有如此盛誉与殊荣。国家也是如此,公民是组成国家的细胞,个人的素质决定国家的发展,只有每个公民都在自己的岗位上做好本职工作,在平凡中做最优秀的自己,那么我们的国家必将是一个有竞争力的强国。