美术教学教案

爱习作提供的美术教学教案（精选6篇），经过用心整理，希望能对您有所帮助。

美术教学教案 篇1

活动简介：这是一节水粉画的活动，活动的目标定位于：

1．在观察、欣赏图片的基础上，感受不同姿态树木（树枝）的造型美。

2．尝试用长长短短、弯弯曲曲的线条表现树枝和树杈。

3．能主动选择自己喜欢的颜色，体验参加色彩活动的快乐。

围绕这一目标，教师首先呈现不同造型的树，给幼儿提供大量的感性材料，在鼓励幼儿一起小结的过程中，帮助幼儿内化这些树的特点。在充分感受之后，师幼一起讨论画法，并请个别幼儿示范画，一方面检查幼儿内化的效果，另一方面起到了示范的作用。接着，幼儿尝试自主绘画“枝枝丫丫的树”。最后师幼共同欣赏不同造型的彩色树。

值得一提的是，教师在活动前是做过充分的准备的，这在一些细节上得以体现，例如：幼儿的作业纸上画上了可爱的粗树干，符合小班幼儿的心理的特点，另外，树干比较短，这样可供幼儿网上自由发挥、自由生长的空间就增大了；考虑到各种水粉笔本身的特点以及绘画需要的效果，教师提供的绘画工具是狼毫的水粉笔……

观摩感悟及反思： 1、这节活动采用的是“欣赏+创作”的模式，它改变了传统单一的教学模式。艺术教育不仅是目的.，也是手段。在这样的模式下，幼儿能够充分地表达情感、发挥主动性、发展创造力和想象力。

2、美术教育的目的在于培养幼儿具有一颗体验美得心灵，一双发现美得眼睛和创造美的双手。美术教育的内容来源于幼儿的生活，这也体现了陶行知“生活及教育”的理念。

3、这个活动很好地解决了美术活动地四个突出问题：

⑴、图片

活动中教师选择了各种造型的树，图片内容丰富。图片的呈现方式根据活动地需要采用了单幅呈现及小结时的多幅呈现。

⑵、技能

《纲要》中指出，“幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性地表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”。关于技能与创造力发挥之间的关系，一方面技能为创造力的发挥提供了技术基础和手段，另一方面，熟练程度越高、操作越灵活，则重新组合出的新的事物或思想的可能性也越多，即发展了创造性。

⑶、示范

活动中，教师采用了电脑演示的策略呈现各种造型的树，帮助幼儿积累感性经验，并运用个别示范、书空练习的策略帮助幼儿掌握绘画的一些技能。

⑷、工具和材料

由于本次活动“枝枝丫丫的树”是画植物，采用水粉来表现较为适宜。在画笔的选择上，狼毫较硬、扁，适合表现树，因此选择狼毫来绘画。

美术教学教案 篇2

春天的颜色

这是我呀

第二课时

外国民间玩具

好大一幅画

学习目标：

通过各民族和古代部落、现代建筑的壁画欣赏，培养学生的审美能力；通过表达巨幅作品的活动过程，培养学生组织画面的能力、交流合作的能力，锻炼学生创造性思维能力和创造能力，锻炼学生毅力；培养学生绘画兴趣，享受绘画和活动的快乐。

学习重、难点：

欣赏图片资料时，观察需要仔细，以提高学生的审美能力。

鼓励学生树立自信，大胆的表现，展示自己。

学习准备：

图片资料若干。学生绘画用具等。

学习方法：

第一课时：

一、引

1.准备活动环境。

2.师：动的情景；徐州出土的众多的画像砖，是汉代的先祖们活动、生活的缩影和对佛教的崇拜。今天，老师将和同学们一起，回到远古时代，去寻找我们的祖先们留下的生活和艺术的痕迹。

二、议

1.儿童自己欣赏书上的图片，感受画面形式和场面，初步理解作品内容。

2.儿童用自己的理解说说自己的感受。

3.教师用多媒体展示岩石和壁画，让学生观看、感受和进一步理解，并进行适当的讲解。

A、画面的.共同特点：尺幅较大，概括性强，自由奔放，描写的景物和当时的生活有关，有震撼人的形式美感。

B、画面的由来：劳动记事，图腾，宗教或信仰崇拜的巫术，表达感情、游戏、自娱、狩猎、抗击自然灾害等方面的。

C、重点了解一些有广泛影响或个性特点的作品：

a、尼沃洞穴中带箭的野牛和印第安人的带箭的美洲狮形象，常常被人类学家们用来说明旧石器时代岩画起源于巫术的典型例子，“他们非常喜欢用这类人工制品去仿造他们梦寐以求的猎物”。

B、江苏连云港将军崖原始社会岩画，用石头磨画而成，刻画了当时人们对自然界的崇拜。

C、八千年前非洲原始人在洞穴岩壁上的人物活动图，人物和动物形象栩栩如生。

d、敦煌壁画，记载着很多本身经卷故事，著称于世界。

猜一猜：南美洲高原上许多巨大的画，它是什么时候，什么人画的？为

什么要画？画的是什么？

（2）壁画等巨幅绘画在现代生活中的运用。

A 商业宣传广告。

B装饰生活环境，

C人们自娱自乐

（3）想一想，生活中还有哪些地方有巨幅绘画作品，它们的作用是什么，有什么效果。互相讨论，表述。

第二课时：

一、引

1.组织儿童分组，安排场地、准备巨幅绘画创作的材料。

2.和学生共同商量绘画表现内容，可以从以下几个方面参考：

小组表现同一个主题，先集体构思，再分配具体任务到个人，一起表达。

小组里每个人都自由发挥，看看组合到一起回形成什么样的画面。

二、议

老师提醒注意事项：

1.儿童大胆涂抹，不要受约束，尽情表现自己的想法。

2.儿童注意色彩的搭配，让画面有流动感。

3.儿童在墙壁绘画时，如果站在凳子上要注意安全。

4.儿童注意环境卫生的保护。

5.友好合作，互相支持。

三、练

分头活动。

1.在墙壁绘画。

2.在大纸上绘画。

3.在地面绘画。

师巡回指导，鼓励学生不怕苦和累，坚持到底，并协助学生完成美术活动。

四、学习小结

1.创作的作品，并说说自己的创意和构思。

2.欣赏，相互评价，相互讨论。

3.进一步鼓励学生的表现。

4.留念

五、反思

美术教学教案 篇3

教学目标

知识与技能目标：能够尝试掌握人物泥塑的基本技法，把握人物动态与神态进行主题创作，把握特定雕塑主题与表现形式语言选择之间的组织关系。

过程与方法目标：能够模仿优秀雕塑作品，提高立体造型能力与表现技巧。

情感态度与价值观目标：能提高对日常生活的观察能力和对生活美的感受能力。

教学重难点

掌握小泥塑作品制作的方法、步骤并制作小泥塑。

创作时，不拘泥于自然真实，而是根据意图大胆采取取舍。

教法学法

自主探索、观察比较、探索方法、制作表现、展示评价

教学过程

一、教学导入

1、提问：我们生活的环境（校园、社区、城市）中，主要雕塑作品及特点是什么？

2、对敦煌城雕反弹琵琶的分析。

3、分析比较P8页雕塑的神态特征各有什么不同？

二、自主探究

分析作品《梳》，

1、你认为艺术家所表现的`人物是什么身份？

2、人物的表情、动态表现了对象的什么特征？

小结：艺术家通过不同的动态、神态来展现人物的个性。

三、了解工具材料。

通过课件和课本中的图片认识工具，教师准备的实物供学生认识和体会感受。

四、观察比较

雕塑的主要形式：欣赏《花朵》、《推磨》、《梳》等作品。

雕塑的主要形式：圆雕、浮雕（高浮雕、浅浮雕）。

五、雕塑的创作方法

1、雕塑包含两种制作方法，即“雕”与“塑”。

2、泥塑基本创作技能介绍，包括：贴、搓、提、接等。

3、欣赏泥塑视频（6分钟视频）。

六、尝试表现

作业要求：捏制成一个简单的一个人物动态泥塑。

七、作品讲评

讲评有特点的学生作业，教师何以对这些泥塑拍照留念，以备后用。

1、根据自己见到的回答。

2、简单发表意见。

3、归纳：不拘泥于自然真实，而是根据表达意图大胆采取取舍、用夸张的手法来表现主题。

1、学生分析。

2、总结归纳。

认识工具。

学生分组讨论，说说他们在形式上的不同。

观察、学习。

视频欣赏、直观感受泥塑的制作方法。

学生按作业要求尝试制作练习。

自评互评。

美术教学教案 篇4

教学目标

知识与技能目标：初步了解近大远小的透视现象及基本规律，理解视平线、消失点，初步掌握画出透视效果的技巧。

过程与方法目标：掌握对比观察的方法，运用透视规律，尝试用油画棒或水粉、水彩等材料表现身边的景物，画出纵深感。

情感、态度与价值观目标：感受透视效果给画面带来的美感。

教学重难点

教学重点：观察近大远小的透视现象，分析原理，运用透视原理，进行风景画的写生。教学难点：表现“近大远小”的画面时，对直立物体的认识及表现。

教学设计

一、照片观察，感知近大远小，点明课题（约4分钟）

1.师：同学们，你们喜欢外出游玩吗？你们去过哪些地方？能展示一下吗？（课前布置学生带外出游玩照片，选择有代表性的风景照片1-2张，用投影放大观察。）

2.师：请照片的主人给大家介绍一下照片中的风景。（在分享交流中教师引导观察远近区别，可以是景，也可以是人。）近处看到什么？远处有什么景物？你怎么看出是远处的？同学们发现了吗，照片中的景物越远越怎样？

3.老师也带来一张照片，我们来看一下。画面中看到了什么？你发现铁轨的变化了吗？远处的铁轨本身是不是真的变窄变细了呢？那么为什么我们看到它们越远就越小了呢？你们想知道吗？今天我们就一起来研究一下“近大远小”。（板书课题）

设计意图：联系实际，让学生从观察中发现近大远小的规律。

二、直观体验近大远小，揭示原理

1.教具演示。

取一叠大小相同的绿色彩纸重叠，在重叠的纸面上剪出一棵树的形状，用毛衣针从中间穿过，等距排列开。然后从侧面（横向）和正面（纵向）观察比较——侧面（如图①）看相同大小的树排列整齐；将树形正面微侧面向学生（如图②）再观察，产生近大远小的视觉效果，如不明显还可以将教具一端靠近学生的眼睛，以产生明显的透视效果。

师（梳理提问）：这些树大小一样肯定没错吧？看来可以肯定树木的尺寸没有变化，可是我们的眼睛看到的树却是近大远小的，这究竟是什么原理呢？（生：讨论为什么出现这一现象）

2.揭示原理。

师：物体反射的光透过瞳孔投射在视网膜上，人的视觉有一定角度，靠得近的景物能够遮挡的视觉角度大，离得远的景物能够遮挡的角度就小，因此，会出现“近大远小”的现象。其实物体本身的尺寸并没有发生变化，是我们的眼睛带给我们的错觉。（板书：错觉）

3.互动游戏。（1）师：为了让同学们更简单的理解，请大家伸出自己的手臂一前一后，睁开一只眼睛，用你的小手掌遮挡住观察的视线，看看手掌离眼睛的远近与观看的结果有什么必然的联系？你的手会不会真的一大一小？其实是我们的“眼睛”欺骗了我们呢，其实很简单，靠眼睛越近，物体越大，离眼睛越远，物体越小。

（2）师：下面考考你们，看下老师这里的`两个小朋友，我们是从哪个角度看他们，才会看到这样的形象？（俯视人物形象）

设计意图：让学生真正理解近大远小现象产生的原理。

三、图片观察，验证透视规律，学习表现

1.跟我找。

师：原来近大远小的现象是我们的眼睛带给我们的错觉，那么只要是我们视线里的事物就应该都存在这样的规律。跟老师来找一找，这些图片中你找到这样的规律了吗？在哪儿？①大片向日葵。学生很容易发现向日葵花盘的近大远小的规律，教师适当引导观察远处山坡上的树木与向日葵的大小比较，得出结论，近大远小适用于所有景物。

②林荫道。引导学生通过观察路面、树木梳理出“近宽远窄”“近高远低”“近处的清晰，远处的模糊”等同原理的透视规律。

③学生在园林中写生的场景。请学生找找画面中的“近大远小”。（包括人物、墙壁、格窗、长廊、柱子等。）

师：像这样近大远小的现象同学们在生活中还看到过哪些明显的例子？2.跟我学。师：通过刚才的观察，我们确定近大远小的现象无处不在，那么怎样能准确地表现出来呢？先跟老师来看一看透视分析图。带领学生观察示意图，简单了解消失点、视平线以及水平面和垂直面近大远小的规律示意线。

3.跟我画。

师：有了这几个法宝概念，表现一个林荫道就容易多啦。（正立面林荫道）

教师示范：在四开淡绿色卡纸上用蓝色粉笔画出视平线，确定消失点，确定路面宽度透视示意线，确定道路两侧树木的透视示意线。然后迅速的用水粉色（或者炫彩棒）铺出路面、草地天空的大色块。

师：现在谁来帮我在道路两边种上树？请学生上来用大笔调色确定道路两侧树木的位置，画

出主干，充分体现垂直面透视示意线的作用，教师帮忙快速表现枝叶，完成风景速写。四、作品赏析，巩固透视规律，拓宽视野。

课件展示风景名胜摄影、中外名画、生活中的设计、同学的画四组图片。

第一组：风景名胜摄影（天安门，长城，引导寻找近大远小现象，展示示意图。）

第二组：中外名画（中国画《大漠之舟》，油画《伏尔加河上的纤夫》，引导观察不同角度的近大远小的表现。比如油画那幅可以设计提问：这幅画里近大远小的透视线和林荫道有什么明显的不同？

纤夫们在往画面的哪个方向走？画家站在纤夫们的哪一边看到这样的情景？）第三组：生活中的设计（建筑上的巧妙设计，课本中展示的两例墙画。引领感受近大远小的巧妙利用，可以产生奇妙的效果，以实例展示拓宽学生的视野，发散思维）

第四组：同学的画（《门前的路》《小巷深深》，从奇妙利用回到表现目标，明确今天的作画内容）

五、作业要求，表现近大远小，评价总结

1.提出作业要求。

（1）运用近大远小的透视原理画画你生活中的景物，画出纵深感；

（2）用你擅长的画法作画，提倡用色彩直接表现，可以选择水粉色或者炫彩棒、油画棒。

2.绘画题材参考。

师：老师搜集了一些在生活常见的景象，可以给你们的画面作一些参考。

3.展示与评价。

将学生的作业布置成展，师生共同点评，侧重画面的纵深感、景物的正确透视。对角度不单一,色彩表现大胆有层次，特别是在近大远小的基础上还表现出“近清远糊”的作品要善于发现并加以褒赞，给学生正确的色彩表现方向的指引。

六、课后拓展，巧做近大远小，玩玩看看

教具展示：书本“小实验”之二的图例做成的陀螺，放到投影下捻转观察。

另外，今天我们学习了“近大远小”的透视原理，请同学们充分地运用所学的透视知识观察和写生生活中的各种场景，要养成随时写生的好习惯。

作业要求

本课设计有两次学生作业。

第一次作业：在小纸片（便利贴）上用彩色笔迅速的画出《林荫道》的透视示意图。第二次作业：用色彩表现一幅风景画，体现近大远小的透视规律，画出纵深感。

美术教学教案 篇5

一、教学目标知识与技能

1、初步了解一些民间的艺术文化，做到善于学习、勇于创作，六年级上册美术教案。

2、巧妙选择，利用材料，运用捆扎、编织等简单方法制作一件工艺品。过程与方法

1、理料。将所备草料略加理顺使其整齐

2、捆扎。可先尝试捆，确定后再紧捆。一般先主体，后枝节。

3、辅助。利用弯曲、搓捻、剪切、削割等手段完成作品。情感态度价值观培养学生精心制作的良好习惯，善于珍惜并利用自然资源。

二、教学重难点重点：尝试体验捆扎、编织等方法制作一件生活品或工艺品。

难点：相互学习，解决形态不美、松散不稳等问题，使作品精美。

三、自学指导

1、收集本课的学习资料。

2、将叶圣陶《稻草人》的故事，勾起学生的想象与回忆。

3、互相学习共同探究，解决学习中的难题。

4、学会欣赏与评价作品。

四、教学准备

1、师生收集稻草、树皮等材料。

2、课件：幻灯片绘制与编织示意图等。

五、教学课时二课时六、教学过程第一课时一、创境与导入

1、（师）：教师将叶圣陶爷爷《稻草人》的故事，勾起学生的想象与回忆。

2、学生自由交流自己见过的稻草人的形象

尝试与发现

1、教师提出学习主题。以小组为单位，合作尝试捆扎一个稻草人（时间为5分钟）。

2、学生分组动手尝试捆扎。

3、讨论作品与发现问题。

教师预设问题：

①、形态不美。（身体高矮比例失调，头重脚轻分配不匀。）

②、松散不稳。（轻轻一碰即倒下，部分结构松散未扎紧。）③、没有完成。（合作部愉快、顺利，分配不公正合理。）

学习与释疑

1、师生讨论，解决问题。

（1）、形态不美怎么办？

①、应大致确定人物的身高比例，找准脖子、腰部、肩部的捆扎位置。

②、稻草的分量要做到心中有数。代表手部的稻草分量明显少于身体部分（包括腿部）。稻草量少的情况下，有时可将稻草整束弯曲后再捆扎，头部显得精致一些；有时也可将代表手部的.稻草挽回进行捆扎。

（2）、松散不稳怎么办？

①、稻草人各部分的分量合理，重心稳定。也可适当添加工具使稻草人稳定且动态有趣。

②、注意捆扎的松紧要合理：扎得松则稻草显得体量大，一般在关节转折处扎紧。

（3）、没有做完怎么办？用最短的时间做出精品就有效率。

2、优秀组学生代表介绍经验。

3、课件出示：稻草人捆扎示意图。

4、教师示范并介绍制作步骤。课件：

1）、试扎。用手比划人物的关键位置，

（2）、分扎。捆扎做出人物的大体形。

（3）、装饰。最后修剪、装饰、整理。

1、学生以小组为单位，继续完成、完善、或者重新制作稻草人。

2、教师巡视个别指点。

3、欣赏与评价。

（1）、自评。介绍自作的稻草人的特点。

（2）、互评。指出存在的问题并提出修整的建议。

（3）、师评。肯定成绩，提出希望。

五、总结与拓展

1、本节课你最大的收获是什么。

2、给你的作品起个名字。

3、教师总结语：

美术教学教案 篇6

课时：1课时

执教时间：5月9日——5月10日

学习领域：造型?表现

教学设计：

本课的教学指导思想是：是否了解掌握各种身边常见的物体，熟练的运用“加”“减”的方法，根据想象和变化，创造出艺术作品；整个教学是否有利与培养学生对造型艺术的兴趣。教学中以学生独立思考，共同探讨，观察尝试为主，教师起引导作用。

教学目标：

⒈情意领域：通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品，引导学生对组合造型艺术有一些基本的了解。培养学生发现美，表现美，欣赏美的能力。

⒉认知领域：将身边的物品进行想象、变化，并尝试将制作完成的不同的艺术作品。

⒊操作领域：根据身边的物品，进行想象和变化，创作艺术作品。

课前准备：

⒈学生与教师一起收集平时制作纸工、美化教室时剩余的皱纸、彩色手工纸的.边角料、废料，准备剪刀、胶水、小镊子以及绘画材料等。

⒉课前教师收集一些根据不同物品变化出来的形象和作品。

⒊教师和学生在课前收集艺术家对形象进行变化的创作作品。

教学过程：

一、欣赏与分析

观察欣赏艺术家创作的各种图片和学生作品，引导学生学会欣赏造型艺术。

讨论：⒈说说他们给你什么印象？

⒉你能根据你的理解说说这些作品是怎样做出来的？

二、观察与尝试

⒈观察：学生观察课本上范图，讨论作品是通过哪些方法加以变化而来的

⒉尝试：大胆想象、创造，试着用各种形象变化出其他简单的造型。

三、实践与操作

⒈通过尝试及再次观察作品，小组讨论：在制作是还要注意哪些要点？

归纳提示：

⒉游戏：比一比，赛一赛，哪一组变幻出来的造型最多，最美。

⒊师巡回指导，及时表扬好的作品。

四、评价与反思

⒈自己评，把你的作品介绍给大家

⒉互相评，谁的作品最有趣。

⒊你最喜欢谁的作品，说出他作品的优点和你给他的建议。

五、延伸与拓展：

找一找生活中的常见的物品，进行组合排列，会产生以外的效果。