大班音乐活动教学反思
爱习作提供的大班音乐活动教学反思（精选6篇），经过用心整理，希望能对您有所帮助。
大班音乐活动教学反思 篇1
设计思路：
在以往的音乐培训活动中，我们经常感受到外国的教授们带来的自己国家的音乐游戏、歌曲、打击乐？？，这些都让我们有耳目一新的感觉。当我们看到好的音乐素材的时候，我们也在不断的思考和自省：在有深厚文化底蕴的中国里，具有中国特色的音乐如何传递给中国甚至是外国的孩子们欣赏呢？我们尝试将我们周围的好听的音乐赋予一些创意，尝试让低龄的孩子们也能熟悉我们民族特色的音乐，并喜欢我们自己的音乐。
在音乐游戏“孙悟空打妖怪”中，我们尝试将中国传统的童谣“孙悟空打妖怪”和中国著名的`民乐“百鸟朝凤”结合在了一起。为了让童谣和音乐更加的匹配，教师调整了童谣的内容并在童谣中增加了各种角色的不同动作，降低幼儿知识技能上的负担，从而更多的关注到幼儿自主性表现与表演上，鼓励幼儿有个性的大胆表现自己对音乐的感受，从而在体验游戏快乐的同时让幼儿感受到自我实现的快乐。让师幼一起享受音乐、享受游戏、享受音乐游戏的乐趣！
活动目标：
1、在熟悉儿歌的基础上，学完游戏“孙悟空打妖怪”。
2、通过儿歌、动作表演、乐器演奏等提示方法，逐渐丰富游戏玩法。
3、愿意大胆在集体面前表演并感受追捉游戏带来的快乐。
活动准备：
1．碟片、录音机、木鱼一个，指镲13对、锣1个。
2．幼儿会念“孙悟空打妖怪”的儿歌，幼儿有贴烧饼游戏的经验。
3．15名幼儿。
活动过程：
一、教师引导幼儿复习律动“孙悟空打妖怪”。
l师幼随音乐边念儿歌边拍节奏。
二、探索游戏的玩法。
1．明确游戏中各个角色的不同任务，初次尝试游戏。
l唐僧：“我带来一个宝贝，这是？儿歌里的谁会用到？谁会一边敲一边念经？等会坐在魔法保护圈的中间一边敲一边念经”。
l老妖婆：“在魔法保护圈的外面有一个边走边打唐僧坏主意的老妖婆，谁学学老妖婆是怎么走路的？”
l孙悟空：“在我们的中间还隐藏了一个专门捉妖怪的孙悟空，了妖婆不知道谁是孙悟空，孙悟空会出其不意的出来捉老妖婆，你们要看仔细了。”
2．幼儿游戏，教师根据幼儿游戏情况及时反馈游戏规则和玩法
（1）理清孙悟空与妖婆的追捉关系。
l什么时候老妖婆要赶紧逃跑。
l老妖婆跑之前要做什么事情？为什么要和大家一起仔细的看？
（2）引导幼儿关注在游戏中自由、创造性地表现自己的角色。
l唐僧：边敲木鱼边念经。
l妖婆：妖婆的法术可以变出各种不同的东西，这次的妖婆会变出什么呢？（幼儿尝试不同的造型）
l孙悟空：孙悟空什么时候出来捉老妖婆？
（3）体验完整游戏带来的快乐。
三、尝试加入乐器游戏。
3、教师引导幼儿讨论加入游戏后如何继续游戏。
（1）加入指镲，尝试边演奏乐器边做动作游戏。
师：我这里有个可以增加保护圈法力的道具——指镲，带上指镲你们还会做动作吗？
（2）变化指镲打击位置，尝试边演奏乐器边做动作游戏。
l师：除了拍自己的腿还可以拍身体的什么部位？
l增加摩擦指镲的演奏方式。
师：“在孙悟空追老妖婆的时候，我们可以用我们的道具为他增加法力，一起试试？”
（3）变化指镲打击方式，尝试边演奏乐器边做动作游戏。
师：“我们的保护圈这样拍还是会有漏洞的，怎样拍可以把我们的魔法圈暂时封闭起来？”
4．起立游戏，并尝试加入2个孙悟空角色游戏。
大班音乐活动教学反思 篇2
上本次活动前，我有点担心，因为这是一节正合男孩子心意的一个活动，他们是最喜欢打打闹闹，学什么功夫不功夫的，我担心在课上孩子们会打闹成一片，我会疲于管课堂纪律，所以在课前是做足了...
上本次活动前，我有点担心，因为这是一节正合男孩子心意的一个活动，他们是最喜欢打打闹闹，学什么功夫不功夫的，我担心在课上孩子们会打闹成一片，我会疲于管课堂纪律，所以在课前是做足了功夫，怕我的功夫不到位，而让孩子们学得不到位。
1．反复听音乐。
这个音乐节选自屠洪刚的《中国功夫》，不过作了很多的修改，音乐的节奏有快慢和一段唱歌、一段念白是一样的，不一样的是歌词和歌曲的长度，歌词少了，歌曲也就短了，较难的部分都修改过了，很适合孩子的学习。我之前也是对这首歌的歌词不太熟悉，因为磁带上的歌曲变了以后，我就反复听歌曲，分出间奏和幼儿表演的部分，这样我就能在课堂上提醒孩子们哪里做什么动作，再让幼儿来分辨。
2．降低动作难度。
我看了书本上的动作以后，我决定自己改动作，并去掉变换动作的环节，因为我觉得孩子们第一次练习，不需要那么多的内容，只要孩子先掌握这些内容，换动作可以到下午的音乐游戏中进行。我自己改编了几个动作，反复做了几遍后，能跟上音乐节奏完整的一套下来很顺手，就决定这样教。
3．变换上课的角色。
刚开始看碟片的时候，孩子们是目不转睛，等到了我练习的时候，就有好动的孩子要跳出来了，我一看，不行，马上改变上课思路，我就说成自己是师傅，我要选功夫练得到家的`孩子做我的徒弟，孩子们看我演习一套动作很有架势后，听我口气还严肃，所以好动的孩子立马就收住了，个别还在动的，我就马上表扬几个能干的孩子，告诉大家我决定收谁做徒弟，这下一来，所有的孩子都打足了精神，连几个嗲嗲的女生也开始了她们的花拳绣腿，音乐一放，还真有少林寺的味道，我心中暗喜。
4．时间把握恰到好处。
时间把握不准一直是我上课的一大弱点，这次的课堂正好把握准了，回顾一下，还真的是自己课前的充分准备和课中的灵活机智让自己体验了一回成功。
结合这堂课，我反思本周的其他活动，上的比较失败是健康活动，我总结了一下原因，就是有的地方做得不到位，上随堂课也要像公开课那么精心准备，下足功夫，就能相应地提高自己的教学水平，也能保证让孩子在每堂课上获得一定的信息量。这是我要督促自己去实行的。
大班音乐活动教学反思 篇3
教学目标：
1、熟悉歌曲旋律，初步学唱三拍子歌曲《小雨点跳舞》。
2、尝试用绘画的形式创编部分歌词。
3、在创编活动中体验歌唱带来的喜悦。
活动准备：
1、自制卡片式图谱， 4个，小雨点4种各2个，︵2个。
2、人手一份绘画纸、水彩笔。
活动过程：
一、发声练习《老师，您好》。
二、学习副歌部分，探索用象声词表现小雨点跳舞的声音
1、（出示图片︵）教师边指图边范唱，带领幼儿学习彩虹唱歌。
师：这是彩虹，它会唱歌，让我们听一听彩虹是怎么唱歌的。
(教师范唱：4 6 6.6︱4 6 6-︱3 5 5 .5︱3 5 5 -︱)
啦啦啦啦 啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦
师：彩虹是怎么唱歌的`呀？（幼儿随乐演唱）。
2、教师引导幼儿探索小雨点跳舞的声音，并在音乐的伴奏下学习演唱歌曲的后半部分。
师：（出示图片小雨点）这是小雨点，它会跳舞，还有几个小朋友和它一起跳舞呢！（依次出示图片小雨点）。
师：小雨点从天上落到地上，它们跳舞的时候会发出什么声音呢？
（教师范唱：6 4 6 4 6 4︱ 5 3 5 3 5 3 ︱4 2 4 2 4 2 ︱31 - ︱31 - ︱）
滴答滴答滴答滴答滴答滴答滴答滴答滴答滴 答 滴 答
3、教师带领幼儿随乐演唱歌曲后半段。
师：这一次我们把彩虹唱歌和小雨点跳舞的音乐连起来唱一唱。
三、完整学唱歌曲
1、教师随伴奏逐一出示歌曲前半段的图片，并学唱歌曲前半段。
师：我这里还有许多小图片，你们发现了什么？
2、幼儿欣赏教师完整范唱歌曲的前半段。
师：那小问号究竟唱了什么？请仔细听！
（教师范唱歌曲前四句）
3、幼儿跟随教师学唱歌曲的前半段。
四、尝试用绘画的形式创编前四句歌词，同时在绘画活动中倾听教师完整范唱。
1、教师提出要求，幼儿作画。
师：小雨点可能会在哪里跳舞呢？请你用勾线笔在纸上画出你的想法。
2、幼儿交流绘画作品，教师选择适合的四幅答案贴在“？”处。
五、看教师指图，完整演唱歌曲
1、师幼问答式合作演唱歌曲。
师：有问号的地方我来唱，贴图片的地方你们唱，好吗？记住在我唱完四句话后你们再唱，行吗？
2、教师更换四幅绘画作品，幼儿完整演唱歌曲。
大班音乐活动教学反思 篇4
活动目标：
1.幼儿能初步感知舞曲ABA结构，感知断顿、缓慢、柔和、连贯及快速、紧张的音乐特性。
2.幼儿能创编出小树生长及小精灵跳舞的动作。
3.在音乐活动中能协调自身与他人的关系。
活动准备：
1.音乐《挪威舞曲》。
2.魔法师和树精灵的课件。
3.树精灵的头饰、帽子，魔法师的帽子、魔法棒。
活动过程：
一、活动导入。
师：今天我给小朋友们带来了一段有趣的音乐，你们在仔细听的时候，可以拍拍手，打打节奏。
二、初步认识音乐。
师幼共同完整地欣赏音乐。
师：你觉得这段音乐怎么样？听了有什么感觉？
（评析：活动一开始，教师省去了魔法师的出场，直接引导，使幼儿很容易弄清故事情节，让孩子有更多空间去直接感受到音乐旋律和段落。）
三、通过故事，帮助幼儿粗浅理解音乐。
1.借助课件讲解故事，了解音乐结构。
师：从前有一片美丽的森林，里面有许多树精灵。一天，森林魔法师睡着了，小精灵们就从树中逃出来，举办了音乐会，尽情地听音乐跳舞。魔术师被吵醒后生气极了，瞪大眼睛说：“我要把你们变成一个个不会动的木头人！”“变！”魔法师挥动魔术棒，树精灵就变成了神态各异的雕塑。
这个音乐故事讲了什么？（幼儿讨论回答，师作简略小结。）
师：那我们再来听一听，这段音乐中哪里是魔法师出来了，哪里该是树精灵出来开音乐会，哪里又是树精灵被魔法师变成木头人了？
2.结合故事第二遍完整欣赏音乐。
四、分段欣赏。
1.第一段音乐分析。
师：你们听到魔法师出来了吗？在音乐的哪一部分？来吧，小魔法师们，让我们一个跟着一个去树林吧。
2.第二段音乐分析。
师：这时谁出来了呀？（引导幼儿用身体的动作表现树枝、树叶生长的过程。）
师：小精灵都出来了，他们想干什么呀？
师：如果你是小精灵，音乐会上你想做什么？你来表演给大家看看。（让幼儿做各种表演动作，如：弹琴、吹喇叭、跳舞等。）
听音乐，幼儿表演。
3.第三段音乐分析。
师：音乐会多热闹呀！可是，把魔法师吵醒了，她生气极了，说：我要把你们通通变成木头人。
五、引导幼儿根据不同要求大胆尝试想象、创编优美造型动作来表现对音乐的理解。
1.第一遍先听音乐游戏，要求树精灵在第三段音乐开始前摆出一个造型动作，直至音乐结束。
2.利用人体模型小玩具帮助小精灵在第三段音乐的表演过程中能随魔术棒变换多个造型动作。
师：我越玩越开心，我的魔术棒也兴奋极了，不停地跳动。变！变！变！刚才大家只变了一个动作，现在该怎么办？
师：我今天还带了许多小玩具呢！他们也是变形高手，今天你们可以和他一起做个游戏！你找一个好朋友，两人一起先给小玩具摆个造型，固定好后你们学学它的动作，学会了，再给他摆个造型，看看哪对好朋友摆的姿势最多最漂亮！注意：可千万别把自己设计的动作忘了！我们要把设计的动作编入游戏呢！
3.幼儿自主操作，老师巡回辅导。
引导幼儿身体各部位动作的设计，如：腰、臀、胯、头等。
4.请一组幼儿上来展示自己设计的动作。（教师可从身体姿态、造型不同高度、动作连贯等方面进行简单的评价！）
5.随音乐游戏一次。
引导小精灵能根据魔术棒挥动的走势来变换造型的高度。
1.我的魔术棒也开始跳舞了，变！变！变！变！忽高忽低，忽上忽下，聪明的.小精灵，你该怎么办？
2.不伴随音乐先试试。
3.根据要求再游戏一次。
4.请一幼儿做魔术师，再游戏一次。
师：我有些累了，谁愿意来做魔法师？
六、集体游戏。
1.请一名幼儿做魔法师，引导幼儿做“领头人”，进行游戏。
2.利用道具完整地进行游戏。
教学反思：
教育家冯德全说过：“任何学习内容都可以游戏化，因为儿童本身就处在心理发展的游戏世界。”音乐教育是幼儿教育的一项主要内容，而游戏化的教学又最符合幼儿成长的心理特点。怎样在幼儿音乐教学与游戏化之间找到最佳的搭配，促进幼儿音乐教育的人性化和最佳效果，就是本文探讨的主要方向。如何打破传统，用新的教学方式来激活幼儿的学习兴趣，乐意参加形体活动，是我设计本活动的目的所在。选取《挪威舞曲》这一教材是因为：1.这是一首十分优美、形象鲜明的乐曲。全曲ABA三段式结构明显，变化清晰，适合大班幼儿欣赏。2.游戏是幼儿园小朋友最喜欢的教学形式，通过游戏，能让小朋友清楚地区分段落，能让幼儿在轻松愉快的氛围中学习，在幼儿教学中，古典音乐的欣赏教学矛盾显得尤为明显。所以我挑选了两个小朋友感兴趣的人物，并结合故事、游戏、舞蹈等多种形式来丰富教学，达到良好的教学效果。3.肢体语言是教学的一个很好的辅助工具，并且符合大班幼儿好表演的学习特点，所以整个活动，幼儿都在全程参与中感知、学习、创造。
整个活动中，作为新老师的我还存在着许多不足之处：1.在课堂上我过多牵着孩子走，没有很好体现幼儿的自主性和参与性；2.虽然有了师生互动，但是生生互动的环节还不够，没能很好地体现出幼儿的创造性和互动性；3.用语还不够精练，画蛇添足的成分比较多；4.内容太多，繁琐，不易操作。这些都是我在以后的教学中要注意的。
原色课堂是以人为本的课堂，它关注人性，突出发展，充满活力，是幼儿成长的乐园。本次歌唱活动《魔法师和树精灵》中，教师处处从生态课堂理念出发，注重为孩子营造温馨和谐、充满人性化的课堂氛围，尊重接纳孩子的创造表达，自然真实地展现了师幼互动、生生互动的活跃场面。主要体现在：
1.让幼儿能成为音乐教学活动的主人。
新《纲要》指出，艺术教育的目地是对幼儿进行审美感受，感受促进作用，改变使艺术成为技能训练和表演的功能，强调音乐教学要在充分感受的基础上创造性地表现。所以我们应重新审视音乐教学活动，重新审视音乐活动中幼儿的地位，让幼儿能成为音乐教学活动的主人。
游戏也是幼儿的基本活动，让幼儿置身在游戏中接受美育是非常重要的。游戏符合儿童的本性，如果能让幼儿音乐活动游戏化，把音乐和游戏结合起来，让幼儿在唱唱跳跳、动动玩玩中体验音乐、感知音乐，在音乐中培养他们的求异思维和创新思维，不仅能成为落实新《纲要》精神的捷径，更符合幼儿的身心发展要求，提高音乐教学活动的效率。
2.教学内容的生动性和多样性，是幼儿园音乐游戏化的首要条件。
爱因斯坦说过：“兴趣是最好的老师。”兴趣也是幼儿主动学习的内在动力，只有孩子对所学的内容产生兴趣，他才会主动学习和探索。所以，音乐教师在选择音乐素材时，一定要选择适合幼儿年龄特点、具有教育性和艺术性，能够为幼儿喜爱的音乐作品。如：《魔法师和树精灵》，幼儿可以找到喜爱的动物或人物形象，或者能被曲折的故事情节吸引。
3.教学过程的情节性和趣味性，是幼儿音乐游戏化的必要手段。
心理学研究证明：人有先天性的行为趋势倾向。趋向积极的情感体验而回避消极的情感体验，幼儿更是如此。如果能让他们感到快乐和获得成功体验，幼儿就会乐此不疲，并能表现出不凡的创造力。通过这个现象，我们在音乐教学活动的施教方法就要有趣味性，教学活动过程要有情节性，让幼儿觉得自己是在玩音乐，在音乐中游戏，使他们身体感受，情感与思考融为一体，让他们自主地感觉音乐，表达情感，充分享受音乐带给他们的快乐。
4.师幼关系的互动性与学习性，是保证幼儿园音乐教学游戏化的核心。
许多教师在教育实践中，常常受传统的教育观念与教育方式影响，只喜欢儿童听话守纪律，不许儿童“乱说乱动”。表面上是让儿童守规矩，实际上是不许超出教师限定的范围去进行探索、发现和创造，这样的教育显然不能培养儿童“独立思考”和“勇于创造”的精神。新《纲要》中也多次提及，如“建立良好的师生关系”“创造一个自由、宽松的语言交往环境，支持、鼓励、吸引幼儿与教师、同伴或其他人交谈”。怎样做到新《纲要》的要求，我觉得至少要做到以下两点：一是教师应由活动的“设计者和指挥者”变成幼儿音乐活动环境的“提供者”和“服务者”，为幼儿在音乐活动中的学习和探索提供必要的物质保障和环境氛围。二是教师应成为孩子创作过程中的“引导者”和“合作者”。幼儿的探索与创造，许多在成人看来都很简单甚至是荒诞离奇的，但正是这些想法，才表现出幼儿难得的创造性。活动中，教师要细致地观察，及时发现幼儿探索过程的需要，通过对幼儿探索中的环境、材料以及精心组织设计的提问等途径给予幼儿隐性指导。教师最好以幼儿的“合作伙伴”的身份参与到幼儿感兴趣的项目中去，并站在孩子的角度，用一颗童心去理解他们的发现和探索行为，以积极肯定的态度来对待每个孩子的创造成果。有时候，老师的一个赞扬，一个微笑，甚至一句鼓励的话，都是提高孩子创造积极性的良好手段。
大班音乐活动教学反思 篇5
音乐是表现情绪、情感的最好方式。一直以来我也比较喜欢带领孩子唱唱跳跳。《纲要》中也指出教育活动内容的选择要贴近幼儿的生活，选择幼儿感兴趣的事物。要适合幼儿的现有水平，又有一定的挑战性。《森林狂想曲》正是这样一个生动、有趣、富有想象空间并蕴含丰富的情感教育的活动。上完这个音乐活动，我总体感觉比较满意。幼儿都能在我的引导下较认真地欣赏音乐，也能大胆表现自己的情感和体验，活动气氛也挺活跃，仿佛他们一个个就是那森林里可爱的小动物。通过活动我有许多感受，回想课堂，觉得有以下几点值得我记下。
一、活动前的充分准备：
1、音乐的选择。音乐活动中音乐肯定是首要的，原本教参中设计的音乐有四段，我仔细听了这四段音乐，觉得四段音乐区分不太明显，对孩子来说欣赏起来有难度，于是我从网上找了一下，把音乐设定为三段。三段音乐描绘了三种不同的情绪，第一段音乐描述的是天亮了，森林里的`小动物们慢慢睁开了眼睛，洗脸、找吃的……开始一天快乐而忙碌的生活场景;第二段音乐描述的是森林之王--狮子来了，小动物们纷纷逃跑，躲藏的画面;第三段则描述了狮王走后小动物们又汇集到一起，跳起了快乐的圆舞曲，情绪转为活泼欢快。音乐内容的浅显生动和音乐不同情绪的表达，使这个活动成为孩子们学习表演的好教材。
2、道具的准备。这个活动之所以能比较成功，还有一个原因是道具的准备。在活动前，我发了一个通知，请爸爸妈妈协助孩子每人制作了一个动物头饰，并让孩子模仿该动物的动作。所以在活动中，他们的角色意识非常明确，都能按自己的角色表演，孩子们的积极性也特别高，气氛特别活跃。
二、活动中的循循善诱
刚播放第一段乐曲时，我发现孩子们的眼睛都亮亮的，那是快乐的光芒，是孩子们在告诉我：他们喜欢这首曲子。在倾听的时候，许多孩子都跃跃欲试，脸上的表情显得很丰富。于是，我在想：何不推波助澜一下，让我的孩子们尽情表演这首曲子呢?于是第一段音乐欣赏一遍后我就让孩子们表演了，不过我很快发现孩子们的表演有许多类同，所以我放慢了活动的进度。我请孩子们静下来，带着问题仔细地又欣赏了一遍音乐，请孩子们想象森林中的动物会做些什么?可以用些什么动作来表演。通过提问，孩子们的思路开阔了许多，再一次表演时动作就丰富了，有吃草的、游泳的、爬树的、散步的等等。有了第一段的模式，欣赏表演第二段、第三段时孩子们更有把握。这个音乐活动发挥想象的空间较大，因此我力求以各种途径使幼儿参与其中，主动地听、说、想、看、做，尽量迁移幼儿已有的生活经验，让他们积极思维，充分想象，感受音乐旋律，积累和丰富新经验。
活动在快乐中结束了，但是我觉得，我们幼儿的每一节课，都饱含了我们老师的心血，都有我们企盼孩子得到快乐、得到成长的美好愿望。成功的课很重要，但是觉得更重要的是--孩子们快乐，我开心。
大班音乐活动教学反思 篇6
在以往的音乐活动的组织过程中，主要的教学方式就是用非常传统的方法教幼儿，大多数是以跟唱为主，却忽略了幼儿的兴趣。在上本次活动之前，我认真观看了应彩云老师上的《三只猴子》的录像，仔细揣摩里面的精髓，在录像中我看到了的孩子们是学得快乐，玩得开心。从引题听赏歌曲到玩打节奏到结束，整个过程中，老师都在用自己的歌声，感染着小朋友，在学习打节奏的时候，边打节奏边唱，小朋友也就自然而然地跟着唱了起来。老师将这个活动的重点放在了打节奏上，在体验不同节奏的过程中逐步学唱歌曲。
看到这个活动方式新颖，决定学以致用。但是考虑到中班和大班幼儿的年龄差异，对照渗透式领域上的教案，在课的目标和环节设计上作了一定的修改。通过前期的准备工作，以及几次的观看录像领悟，在第一次施教的时候，我在教学过程中发现，中班幼儿和大班幼儿存在的差异还是非常明显的，简单的节奏还看不出，但是8分音符稍微出现的多一些，幼儿跳的协调性就不行了。所以我把原本活动过程中的这个环节：把原来的三个幼儿一组，练习XXXX，前三拍轮流，最后一拍一起跳的节奏练习方式给去掉了。因为对于中班幼儿来说难以掌握。接下来的环节我脑子里最多的应彩云老师的教学模式，所以没有考虑本班幼儿的特点及自己原有的特色。
为了解决活动过程中这个跳节奏的切入点，通过听课教师的课后评议总结出了以下一些细节方面还有待于改进：（1）针对幼儿的年龄特点，节奏要放慢，XX这个节奏要重点练习。教师可以示范跳。（2）教师在活动过程中还可以增加激励性语言来激发幼儿的学习兴趣。（3）用教小猴子怎么跳的方式让整个活动首尾呼应。
听了同行的意见，我重新考虑了本次活动中班幼儿身体协调性的发展还不如大班，一节课下来，幼儿跳的太多也比较热。所以在节奏感的表现方式上，同样的节奏用拍手的形式能够准确的表现，但是用跳的方式就必须有个铺垫的.过程，所以我用了拍手或跺脚作为跳节奏的铺垫，这样结合着进行节奏练习，幼儿在拍拍、跺跺、跳跳玩玩的过程中，幼儿玩得开心，教学形式也呈现出多样化的模式，幼儿跳节奏的准确性也明显提高。不足之处就是在课前分组的准备工作没有做好，由于和幼儿原本座位的混淆，有些幼儿分不清自己是哪一组的，有像在绕圈圈。
看来在任何一个教学活动中，我们都要以幼儿的发展为主体，从幼儿的心理和生理年龄特点发展为目的，挖掘领域的特征，切透教材，精心准备每个环节，正如纲要中所提到：在艺术活动中面向全体幼儿，要针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养。那样才能够使活动效果更佳。