《再别康桥》教案
爱习作提供的《再别康桥》教案（精选6篇），经过用心整理，希望能对您有所帮助。
《再别康桥》教案 篇1
《再别康桥》教案15篇
作为一名人民教师，就不得不需要编写教案，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。我们该怎么去写教案呢？以下是小编帮大家整理的《再别康桥》教案，希望能够帮助到大家。
《再别康桥》教案 篇2
【教学目的】
1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情。
2、引导学生体味诗中的意象美。
3、当堂背诵全诗。
【教学重难点】
1、诗情的领悟是难点与教学的重点。
2、意象的把握与体味。
【教学设想】
以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界。
【课时安排】
1课时。
【教学步骤】
一、导语(1～2分)
古人云：黯然销魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的.《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!
(解释：康桥=剑桥=Gambriage)
然后问学生知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
二、徐志摩个人资料(5分)
(课件介绍)
(简要情况──康桥情结，由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。)
三、欣赏配乐朗读《再别康桥》，先让学生读，再用范读，学生能找出差距(5分)
四、朗读直至背诵全诗(配乐)(10分)
五、引导学生感受意象美(16分)
先引导学生把握诗中的意象(提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?再让他们说出这是为什么──有诗人的情感融入;再让学生分析这些意象分别融入了作者的哪些感情)
进而由教师总结出意象的含义──是融入了诗人主观情意的客观物象。
这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。
(配合板书……)
六、课后小结(1分)
“作诗本乎情景，孤不自成，两不相背。……景乃诗之媒，情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形，元气浑成，其浩无涯矣。”
──(选自谢榛《四溟诗话》)
七、课后作业(1分)
1、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情。
2、选学徐的其它诗歌。
八、结束语
《偶然》徐志摩。
《再别康桥》教案 篇3
教学目的
1.感知《再别康桥》的诗美，音乐美，建筑美，绘画美，‘教案’再别康桥教案。
2.学会新诗的鉴赏方法。
①通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
②通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
教学重点
1.诗人独具特色的意象选择；
2.《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
教学设想
1.教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
2.媒体设计：
①播放校园歌曲《再别康桥》。
②播放动画《再别康桥》。
3.教学手段：多媒体教学。
课时安排1课时
教学程序
一、导语
"轻轻的我走了，正如我轻轻的来"一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二、播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的图片。
(解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。)
三、徐志摩其人及写作背景。
徐志摩(1896-1931)，浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。
康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四、播放动画《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。
五、整体鉴赏《再别康桥》，分小组讨论。(从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌)
㈠提问：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词?
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》："此地别燕丹，壮士发冲冠，教案《‘教案’再别康桥教案》。昔时人已没，今日水犹寒。"王勃的《送杜少府之任蜀州》："与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。"王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》："寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。"李白的《赠汪伦》："李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。"
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢?
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是"西天的云彩"，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象(云彩等)寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
㈡从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：1.本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些?
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
2.学生讨论：选择这些意象有什么作用?
明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要"在星辉斑斓里放歌"。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
㈢从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。
1.绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了"云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草"等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的'画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说…作者通过动作性很强的词语，如"招手""荡漾""招摇""揉碎""漫溯""挥一挥"等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2.音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
A.押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
B.音节和谐，节奏感强。
C.回环复沓：首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3.建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错
开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
(点拨：在诗歌的形式美赏析方面，徐志摩崇尚闻一多的"音乐美，绘画美，建筑美"的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。)
六、小结本文。
主旨：诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。
本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
七、作业
1.背诵课文。
2.试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。
沙扬娜拉
--赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁--
沙扬娜拉！
①对徐志摩《沙扬娜拉--赠日本女郎》的赏析不恰当的一项是(B)
A.第一诗句中的"温柔"描绘了日本女郎的情态美，欲言又止，含情脉脉
地低头鞠躬，贤淑，温存，庄重。
B.第二诗句中的"水莲花"是此诗的主要意象，诗人用它来衬托女郎在
离情别绪的笼罩下难以忍受的内心痛楚，气氛孤单凄凉。
C.第三诗句运用了重叠的手法，写出了女郎的深情呼唤以及美好的祝愿。
D.此诗以"送别"为题刻画了女郎的形态和内心活动，既有语言描写又
有动作描写，更有缠绵的情志。
答案：B("水莲花"是此诗的主要意象错了。这里以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的
娇羞之态。"低头的温柔"与"水莲花不胜凉风的娇羞"，是两个并列的意象重叠在一起，人和
花我们已分辨不清了，但感到一股朦胧的美感透彻肺腑。)
②写一篇赏析文，不少于五百字。
《再别康桥》教案 篇4
教学目的：
知识与能力 通过诵读，了解诗中的意象
过程与方法 通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“意象美”
情感态度与价值观 感受诗歌的独特意境，培养学生的审美情趣
教学重点：
从诵读加深理解，通过理解提高诵读能力。
教学难点：
从诗的意象中把握徐志摩诗的艺术美。
教学方法：
以诵读为主，教师从旁点拨指导，学生反复朗诵鉴赏诗之美。
教学准备：
配乐诗朗诵，营造诗意氛围，师生共同进入意境
教学安排：
一课时
教学过程：
一、导入新课
迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢?今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情!(板书：再别康桥)
二、介绍作者及写作背景
1、阅读注释① 回答问题：由康桥你想到了什么?
[解释]：康桥=剑桥
想到了英国的剑桥大学，牛津大学以及美国的哈佛大学等世界名校。
2、作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。
三、指导朗读
1、 学生自由朗读(2分钟)
2、 指名朗读
3、 欣赏配乐诗朗诵
4、 体会、找差距
①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情是浓还是淡呢?(浓)(板书：依依惜别的深情)
②全诗的高潮在第几节?(第五节)因此全诗的感情是起伏跌宕的。
③句式：四行一节(整齐)
④节奏：每节押韵、节节换韵
⑤语气：舒缓、轻柔、低沉(悄悄、轻轻、沉默)
5、学生默读、体会感情(2分钟)
6、指名朗读，注意感情与节奏
四、分析鉴赏——引导学生感受意象美
1、[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象?
(美丽)
可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗;味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。(板书：风光如画)
2、找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。
[问]：诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?为什么?
(云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉)
这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的.自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。
3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。
五、比较阅读
与白居易的《南浦别》和李白的《送杜少府之任蜀州》比较本诗的艺术特色。
特点：构思别出心裁，不落俗套。
①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩。
②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断;而此诗却从“轻轻、悄悄、沉默”渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是“此时无声胜有声”!
③独具特色的意象选取。
没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。
六、学生讨论作鉴赏小结
这首诗为我们描绘了康桥如画的美景，景中又蕴涵了诗人浓浓的深情，情于与景的交融值得我们细细品味，意象的选取也值得我们学习。鉴赏这样的诗歌精品，朗读与理解互相促进，我们便仿佛步入艺术殿堂与作者做心与心的交流这难道不是一种美的享受吗?
七、再次朗读
找一位朗读水平较高的同学配乐朗诵，全班深入体会。
八、迁移拓展。
分析徐志摩《生活》一诗，找出诗中的意象。
生 活①
阴沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，
生活逼成了一条甬道：
一度陷入，你只可向前，
手扪索着冷壁的粘潮，
在妖魔的脏腑内挣扎，
头顶不见一线的天光
这魂魄，在恐怖的压迫下，
除了消灭更有什么愿望?
① 写于1928年5月29日，初载1929年5月10日《新月》月刊第2卷和3号，后收入诗集《猛虎集》。
[附：板书设计]
云彩 运思而成
金柳 比喻
风 艳影 依恋之情 寓意深刻
光 青荇 拟人
如 潭水 欢乐 形象
画 长篙
星辉 离愁
(客观物象) + (主观情意)= 意象
教学反思：
《再别康桥》教案 篇5
教学目标：
1. 知识与能力：通过学习，掌握现代诗歌运用意象进行抒情的鉴赏方法，同时品味诗歌的语言美。
2. 过程与方法：通过反复阅读与合作探究，理解作者蕴含其中的思想情感。
3. 情感态度价值观：通过本文学习，感受现代诗歌的意境美，同时发挥想象，感受充溢于作品的真情。
教学重难点：通过合作探究，感受诗歌如何通过意象表达意境、抒发情感。
教学过程：
一、导入新课
古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈；既有“相见时难别亦难”的苦涩，也有“海内存知己，天涯若比邻”的劝慰。那么现代人是如何理解离别的呢？我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
二、整体感知：
1.初读诗歌，读准字音
学习诗歌，朗读是非常重要的，然而通过朗读要把诗歌的情绪淋漓尽致的表达，也需要一个过程。今天我们的学习，就从朗读开始。
首先，让我们齐读一遍这首诗，看看还有没有自己拿不准的字音。
2.再读诗歌，读出节奏
诗歌一共七节，每一节请一位同学来为大家朗读，希望请到的同学在读准字音的基础上，尽量读出每一小节的节奏。
3.三读诗歌，把握特点
下面我们就刚才划分的节奏，再一起朗读一遍，咱们把节奏放慢一点，好好品味诗歌带给我们的第一感受。
4.示范朗读，体会情感
5.在这一首诗当中作者告别的对象有哪些呢？
康桥的云彩、金柳、河水、青荇，还有康河。也就是他在剑桥时陪他度过、走过大学生涯的一切让他感觉美好的景物。
5.诗人跟这些对象深情告别的时候，他流露出怎样的情感呢？
不舍、依恋、伤感、惆怅（从哪些地方看出来的？）
6.你觉得诗人深情告别的对象仅仅是没有生命、没有情感的景和物吗？
不管是景还是物，现在，在诗人的心中，它已经是具有情感的对象。下面我们来看一看诗人跟康桥之间到底有一断怎样的故事。
走近诗人 走近康桥
徐志摩，现代诗人，1920年前往英国留学，攻读剑桥（康桥）大学博士学位，康桥的生活，对他产生了重要的影响。他说“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首《再别康桥》是诗人第三次离别康桥后写下的切身感受。
解说：徐志摩他是在1920年的时候到英国的康桥也就是现在的剑桥大学留学。他是这样评价这一段重要的生活的：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首诗是他第三次离别康桥之后写下的切身感受。应该说让他离开这样美的所在，他肯定是很难受的。在康桥的生命中，徐志摩注定是一位匆匆的过客。而我觉得，在徐志摩的生命中，康桥一定不只是过眼的云烟。所以，他非常的不舍。这一种离愁别绪，丝丝缕缕，缠绕于心头，挥之不去，成了浓的化不开的康桥情节。
三、合作探究：
中国画重在写意，相比西洋画注重形似而言，我们更多的是注重神似，所谓“一切景语皆情语”，中国人作画侧重寓“意”于“象”，也就是将主观情思寄托在所描绘的客观物象上，这就是所谓的“意象”。举个例子，比如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”这里的“梅”便是一个意象，它并非仅仅是自然界中的梅花，而是一树带着墨色的有个性的梅花，它已经不仅仅是作为一种客观景物存在了，而是寄托了作者特立独行、安然自适的艺术境界。
《再别康桥》每一节都是一幅画，现在让我们分组来完成一项任务：首先每组选择出最为中意的一幅图，然后试着给它拟一个标题，看看每幅图分别用了什么意象？并且如何通过这些意象来抒发情感？
好了，下面我们按照诗歌的顺序，一幅图一幅图地来交流欣赏。
1.挥手作别图：写诗人悄悄来到和离开康河的情景。从第一节我们就能明晰地感受到诗人抒发的是怎样的情感？（对康桥的依依惜别）那么第一节首先给我们呈现什么意象？（云彩）特点：飘逸柔美，与诗人淡淡的愁绪极为相称。除了这样一个意象，你们认为这一节它情绪的表达是通过哪个词来体现的呢？（轻轻的）短短四行用了三个“轻轻的”。这里请大家思考一个问题：诗人为什么开头说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”，这样似乎更符合语法规范？（我们说新月派诗歌讲求三美，不光形式上错落有致，音韵上也要错落有致，这样一来音韵感觉好一些；另外轻轻的本该修饰“走”这一动作却被诗人提到了主语前面，这样一来就起到了调整语序的作用，而语序的调整主要又是为了强调，连用三个轻轻突出宁静，给全诗定下抒情基调，表现诗人难分难舍又不忍心惊动这康河美景，作者悄来悄去的潇洒飘逸形象也跃然纸上）
2.金柳倒影图：写岸边柳树倒影在康河中的情景。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘。诗人此处还用了一个比喻，把柳树比作新娘，当一名女子穿上嫁衣，便是她一生中最美丽的时刻，诗人将河边柳树比作出嫁的新娘，可见在诗人心中康河的一草一木已然不仅仅是毫无心智草木而已，它们娇美、有生命力，澄澈温婉，看到它们就仿佛看到了自己心仪的女子一般，这里边浸透了诗人无限欢喜和眷恋之情。这里作者为什么说“夕阳中的新娘”而不说“朝阳中的新娘”呢？夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中的新娘太朝气蓬勃了，似乎与情调不合。
3.青荇招摇图： 刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。本来很一般的'景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象――意象――意境
4.榆阴清泉图：写榆阴下的清潭，诗人融情入景，将自己的依恋完全融入康河的风光之中。这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。
5.撑篙寻梦图：诗人的感情达到了高潮，写诗人挥篙泛舟，寻觅他那“彩虹似的梦”，晚归时情不自禁要放声高歌。这支长篙是诗人通往梦想彼岸的重要媒介，极具象征意味。这幅图画完全展示的是诗人的梦境，水波与星光交相辉映，快乐的情绪达到顶点。
6.夏虫沉默图：诗人由幻想回到了现实，想到今晚要和康河告别，情绪骤然低落。诗人前面说要引吭高歌，但是这里他并没有放歌，因为在梦里他忘了自己要离开，而现实中他突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。
7.依依惜别图：跟开头呼应，表露诗人不愿惊动他心爱的康桥美景，并融入了更多不得不离去的哀愁。我们把最后一节与第一节作个比较：最后为什么不用“轻轻的”（避免重复），为什么不用“静静的”“默默的”，受上一节的影响。本诗首尾呼应，回环往复，结构完整。从情感抒发来讲，如果说第一节还透着些许轻松，那么通过中间的描绘，使最后一节更多了几分无奈与凄凉，更强化了抒情氛围。
四、艺术技巧鉴赏：
这首诗韵律柔和、朗朗上口、节奏感很强。这是什么原因呢？在对徐志摩的介绍中有这样一句：“他是浙江海宁人，是新月派的代表人物。”那么新月派又是什么呢？喜欢读书的同学应该知道新月派是五四运动后出现的一个重要的诗歌流派，它得名于“新月社”，这是一个极具影响力的诗歌团体，徐志摩就是其中一员，此外还有胡适、闻一多、梁实秋等一批知名的文学家。新月派的诗歌奉行 “三美主义”，即音乐美、建筑美、绘画美。以这首《再别康桥》为例，音乐之美体现在诗歌音律的整齐，音节和谐，节奏感强；回环复沓，首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式；押韵，比如第一节压ai韵，第二节压ang韵，后面也基本如此。建筑美体现在诗行的排列错落有致，《再别康桥》一共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，从排版上给人以视觉的美感。那么绘画美又指什么呢？我们看这首诗的七个小节，每一节仿佛都是可以画出来的画面，可谓“诗中有画”，也就是说诗歌给人的画面感十分强烈。那么如此强烈的画面感是通过什么来表现的呢？大家思考一下，非常简单，是通过多选用有色彩的景物的描绘。哪些景物？比如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”，这些词语都充满了色彩感，诗的每一节几乎都可以看作一幅色彩鲜明丰富的图画。
五、教师总结：
《再别康桥》全诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发诗人对康桥依依惜别的深情。诗人把自己对康桥时代的回忆和即将离别时的情绪都融进康桥的美景之中，营造出一种清丽柔和又夹杂着淡淡哀愁失落的意境，让人回味无穷。最后让我们一起来背诵一遍全诗，在康河美景中结束我们今天的学习。
教学反思
在教学这节课之后，我有以下几点感受:
一、课堂是学生学习的阵地，他们才是课堂的主人，要让学生主动参与到学习中来，就需要教师能创设富有情趣的教学活动，枯燥的读背，学生肯定要丧失兴趣，他们喜欢新奇事物，喜欢展示自我。而要调动学生的积极性就一定要让学生自主去学课文，揣摩人物的心理，思考文意，教师通过引导，给他们一个表现自我的空间，我在这点上还是做得比较好的，以后我希望在这方面能不断地完善。
二、开放学生的学习空间。第斯多惠说过:“知识是不应灌输给学生的，而应引导学生去发现它们，独立地掌握它们。”本课教学能放开让学生自读自悟，最大限度地还给学生交流讨论、独立思考的时间。引导学生多朗读，通过朗读，感受徐志摩对康桥的浓情蜜意。当学生真正感受到诗歌语言的妙处时，读起来就津津有味，爱不释手，越读越想读，甚至会完全沉浸于诗歌意境上。在此基础上，通过提问又加深了对语言、文意的理解，对其中蕴含的情感有了切身的体会，在动态的思维与活动中，提高对语言的感悟能力，提高了学生的综合实践能力。
《再别康桥》教案 篇6
一、诗的第一节和最后一节分别是：
第一诗节：轻轻的我走了，
正如我轻轻的来，
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
最后一个诗节：悄悄的我走了，
正如我悄悄的来，
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
徐志摩1921年赴英国留学，入剑桥大学学习，并——西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人影响，奠定其浪漫主义诗风，并于1923年他成立了新月社。
“我在康桥的日子，可真幸福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。（徐志摩《吸烟与文化》）
在剑桥。1921年秋天，他认识了人艳如花的才女林徽因。
徐志摩曾三次来到康桥，第一次是1921年1922年在这里学习，第二次1925年4月重游，归国后写敬文《再别康桥》。第三次是1928年8月，写下了《再别康桥》。
正是康桥的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）
参阅这些材料，回答问题，第一节写久违的学子作别——校时的万千离愁，却连用三个“轻轻的”，结尾的诗节连用两个“悄悄”谈谈你的理解。
二、母校从来都不是一个抽象的.概念，徐志摩笔下的康桥非常有持点，他既没写旧日的老师和同学，也没写教师和书本，而是写了那条美丽的康河（为什么），写康河哪些景物有怎样的美（选一例赏析）
1、河代表深情的回忆。
2、写了康河的金柳、青荇、清泉、青草、星辉、夏虫。
3、小小的细节承载了无尽的纯美，至情至性，天然灵动，小巧藴藉。明妩深情，青春伤感，潇洒飞扬。
“金柳”意象极美，“柳”这个经典意象跨越千年的风韵，婀娜妩媚过唐诗文词。带着《诗经》最初的文化印记和情感烙印“惜我往矣，杨柳依依”的柳，如今在英伦的剑桥的河畔美丽而舒展，就像诗人曾经的金色的年华和绚烂的爱情，“金柳”真是神来之笔，诗鬼李贺曾有“嫁与春风不用媒”的诗句。“金柳”是“夕阳中的新娘”。“新娘”集世间所有的娇美、惊艳、幸福和爱恋，是康桥河畔最焦点的焦点。
“青荇”也同样来自诗经的河洲水湄，来自诗三百的第一章：“参差荇菜，左右流之”。在中国传统的意象中，在古老的吟唱中“荇菜”是当之无愧的“爱情草”，而“青荇”和“金柳”紧紧呼应，“金”对“青”，一热一冷，一闹一静，参差对照，别具别致，“柳”和“荇”是世间最诗意最多情的意象，开篇已为整首诗做下了铺垫、意境。
金柳的艳影，青荇招摇，所有的青春往事，欲说还休，浓入淡出，淡出浓入，相得益彰。
而“软泥”和“油油”作者描摹的功力入木三分，力透纸背，泥是软的，柔的，象征青春的一段美好的忧伤，真是彻骨。
“清泉”一节已达到了“花非花，雾非雾”的境界了。
榆树阴凉，清泉、天上虹、浮藻，彩虹梦交织在一起，惝恍迷离，交相辉映，意趣横生，彼此映照，梦耶非耶，诗已由现实走向梦幻，诗境与梦境难舍难分，而“我甘心做一条水草”真是梦语、艺语、痴人语。
“寻梦”联结上诗的两大部分，挽结诗的现实与梦境，白昼与黑夜，具体与抽象，视觉与听觉，多彩与纯色，热闹与冷静，有声与无声。
“寻梦”撑的是一支“长篱”，“长篱”古朴自然、灵动、巧妙，散发着怀旧的情愫，旧日的情怀。
“青草更青处”是化无形为有形，“青”字的叠用有强烈的暗示和象征作用，回到青春，回到大学，回到初恋。
“放歌”到“不能放歌”情感的抒发的百转千回中积蓄，在一波而三折中凝聚反复的冲撞中，是“悄悄”的别离的笙箫，这种深情，天地可鉴，日月可证，即使小小的“夏虫”也放弃了聒噪，和整个的康桥一起交汇成一种大沉默，在这种大沉默中有千钧的离愁，有万千的别愁，无尽的思念。
三、徐志摩是“新月派”诗人，“新月派”讲究诗歌的三美：音乐美、建筑美、色彩美，再次朗诵这首诗。
思考一下《再别康桥》除了新月派主张的“诗歌三美”之外，还有怎样的美
提示：灵动之美
深情之美
潇洒之美
静谧之美
梦幻之美
拟人之美
青春之美
朦胧之美
轻盈之美
淡然之美
真挚之美
四、读徐志摩的诗《偶然》加深理解徐志摩式的潇洒作别。
五、诗外阅读《我所知道的康桥》