小学美术教案

爱习作提供的小学美术教案（精选6篇），经过用心整理，希望能对您有所帮助。

小学美术教案 篇1

小学美术教案通用15篇

作为一位杰出的教职工，总归要编写教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。我们应该怎么写教案呢？下面是小编帮大家整理的小学美术教案，希望对大家有所帮助。

小学美术教案 篇2

这一课学习设计班级标志，但学生对标志的概念、形式、用途并不了解，只靠当堂课的欣赏来认识标志，从而设计标志，是远远不够的。这册书的最后一课是《认识图形标志》，它的目的是引导学生看一看、认一认各种图形标志在我们日常生活中所起的不同作用。使学生了解图形标志具有的直观、简明、易懂、易记的特征。我们可以先上第二十课，让学生对标志有所认识，知道一些常见标志，如交通标志、电台标志、银行标志等，能简单说说图形标志所具有的一些特点，采用哪些基本形状以及设计师的设计意图。并用绘画、拼贴等方法设计一个图形标志。

一、导课

1．小朋友们，我们这个班组成已经快两年了，小朋友在老师的指引下一同学习，一同游戏，建立起了浓厚的友谊，形成了良好的班风。让我们一起来夸夸我们的班级，说说我们班有哪些突出的优点，有哪些成绩？学生介绍完后接着提问：“你觉得最能代表我们班的`是什么？”生述，统一一下意见。

这是从意义上来表现，其实还可以从汉字的字形和字音来设计，如二（1）班可用“二”“一”两字变形组合一下，也可将“EY”两个拼音字母组成图案。

2．“我们把它画下来，作为我们班的标记，好不好？”学生绘画后选出较好的进行讲评，分析好在哪儿。

3．点题，我们把这种代表我们班级的图案叫班级标志。

二、新授：

1．欣赏分析例图，引导学生从标志的形状、图案、意义来分析它们采用了哪些设计方法。

刚才我们一起设计的标志到底好不好，是不是适合，有没有其它设计方法了呢？带着这些问题，让我们一起去欣赏一下设计师们设计的各种标志吧，看看它们是怎样来推销自我形象的。

2．分小组讨论，说说你学到了什么？学生回答后，为以下三点。

①．简洁，许多标志都用了几何形来概括；

②．易懂，一看就明白它是什么意思；

③．美观，具有艺术性。

3．欣赏课本例图的学生作品，试用标志的三个特点来分析他们是怎样来表现班级特色的。

4．修改原有作业。小朋友们了解了标志的设计方法，再回过来看看小朋友们刚才设计的标志，你们觉得是不是需要改进一下。怎么改？学生起来发言（取原有作业纸放在投影仪上），教师和全班同学可以一起意见，帮助一起完善标志。

三、学生练习：我们运用能够表示我们班的音形义来设计班级标志，要求做到简洁、美观、易懂。下面请你们根据新掌握的知识来修改草图，把它画在作业纸上，并涂上漂亮的颜色，也可以用彩纸、橡皮泥等材料来制作。

四、交流：

说说你是怎么设想的，标志的意义是什么。

选项出一个最佳贴在教室门上作为班级标志

小学美术教案 篇3

【教学目标】

知识与技能：掌握对比色的概念并能够运用在作品中。

过程与方法：通过观察、讨论一系列运用对比色的作品，充分理解对比色的概念，并尝试运用这一法则进行基本绘画创作。

情感态度与价值观：感知对比色的运用法则，学会感受生活中的美。

【教学重难点】

教学重点：掌握对比色的概念及应用方法。

教学难点：能够准确运用对比色进行美术创作。

【教学方法】

情境教学法、演示法、讲授法

【教学准备】

PPT、卡纸、彩笔及绘画工具

【教学过程】

一、 创设情境、导入新课

教师出示课前准备好的小鱼尼莫卡通形象并提出问题：小鱼尼莫要来做客了，老师要为它安一个家，到底该选择哪一个好呢?教师同时出示红、蓝两种颜色卡纸，学生自主发言选择，引入课题：色彩的对比。

二、 新课讲授

1猜一猜

教师拿出色相环让学生找到小鱼尼莫的颜色让学生观察并思考：为什么蓝色的背景和橙色的小鱼放在一起颜色更好看?学生思考后回答，教师讲解对比色概念：色相环上相距120度到180 度之间的两种颜色，称为对比色。

2找一找

教师出示不同画作让学生找出其中对比色，学生积极观察并踊跃发言，教师适时总结：基本常见对比色 红——绿 蓝——橙 黄——紫。

3看一看

以对比色为主题为学生进行演示创作一幅《我们的.地球》，并分步骤讲解，在此过程中让学生观察具体创作方法及对比色的应用。

三、 巩固提高

画一画：给学生15分钟的时间自主进行创作，主题不限，要求至少运用两组对比色，教师巡视指导，及时纠错。

说一说：学生创作结束后，让学生以小组为单位展示作品，进行自评、互评、教师评。

四、小结作业：

以提问的方式回顾本课内容。

作业：找出生活中的对比色，并在下次上课时与全班同学一同分享。

小学美术教案 篇4

课题：中国山水画练习

课时：一课时

课型：单一课

授课对象：高中一年级学生

教材分析：通过对树、山石、水和云画法德分别讲解，可以很大程度上提高中国的笔墨功夫，了解中国画用笔用墨技巧的丰富变化，了解山水画在当代的发展。

教学目标：

1、知识和技能目标：

加强对学生基本功的训练，打好山水画造型基础，不断提高笔墨技法的表现力。

2、过程和方法目标：讲解山水画学习的步骤和程序，指导学生临摹，后写生在创作三个重点步骤开展学习真正掌握山水画学习的方法。

3、情感和价值观目标：使学生对中国山水画有所了解有所认识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，动的如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。

教学重点： 引导学生着重理解中国山水画独特的艺术特点，对树、山石、

水和云的画法有基本的认识和掌握。

教学难点： 树的力度和云的缭绕。

教学方法：

1、教法：讲解、示范、互动

2、学法：欣赏、练习、互动

教具准备：教材、范画、电脑课件

学具准备：笔、墨、纸、课本

教学过程：

一、 组织教学：(常规)

二、 引入新课：

三、 今天我们学习的课题是中国山水画练习(演示课题：中国山水画练习)，通过对中国山水画的欣赏了解和练习，可以让我们对中国山水画有个基本的认识。

四、 讲授新课：

学习任何一种艺术都有一个基本功的训练问题，中国山水画的基本功包含的内容是广泛的，如笔墨技法，画理画论，造型能力，构图法则，透视原理，色彩规律，练习创作，生活积累以及艺术修养等等，这些都是属于基本功的训练范围。但是从山水画的特点来看，基本功作为一种手段，首要问题还是造型能力的.培养和笔墨表现力的掌握，这两者之间是不可分割的整体，造型是通过笔墨来实现的，笔墨离开了造型就没有了意义，充其量只是笔墨游戏而已，打好了山水造型基础，不断提高笔墨技法的表现力，到大自然中去领略绘画源于生活的道理。

一、 树的画法：

树是山水画的主要成分，所以先从画树讲起

1、请同学们欣赏课本第24页元代倪瓒的《六君子图》，此画以枯而见润

的简练笔墨，营造了湖光山色荒寒空寂的意境，借用简净而清淡的画面，既反映元代文人失意落寞的心态，又淋漓尽致的体现了画家崇尚平淡天真的审美意境。

1、25页的赵—的《江行初雪图》，这幅是卷画，江边渔人作活的情景，江天寒雪纷飞，渔家之艰辛，描述殆尽，岸上旅客攒行长村雪堤，人驴面目略具苦寒艰辛之色，通幅淡墨渍染绢地，再洒白色的粉为雪，寒林枯木皆中锋圆笔，树干以干笔皴染，大似后人皴出，自具阴阳相背。

树的技法讲解、演示：

(1)树干：在自然界中，不同类型的的树木，它们的枝、干、叶的生长形态各不相同，首先，请同学们观察研究树木的形态特征。

树的画法可分为“鹿角式”和“蟹爪式”。

(演示文字：鹿角式、蟹爪式)

然后再以教材为参考，向同学们讲解画树干的方法和需要注意的要点和难点。

(2)教师示范树干的画法：

教师示范时，要具体分解开每个步骤的具体内容，要求学生边看演示边归纳，整个演示过程中，教师要用熟练而准确的笔墨技巧，把学生的注意力高度集中到演示这一环节上来，并从中得到美的享受，强烈的刺激他们的兴奋点，激发他们的作画热情。

要化繁为简，化难为易，花枯燥为有趣的方法，向学生逐一剖析如何识别纸性，如何用笔，笔含水含墨含色，用什么样的笔法表现树干的挺拔有力，让学生在直观感受中逐步领略中国画作画的一般要领和法则，领悟工具材料的性能及基础技法的运用，树立起学好中国画的信心。

(3)树叶的画法：

树叶的种类：单叶、夹叶(演示文字：单叶、夹叶)

教师演示范画，让学生了解单叶和夹叶的区别及它们各自的画法。

(4)教师示范树的画法：

(例：松树的画法、柳树的画法) 树干——树叶——染色

二 山石的画法：

山水画家有句老话叫“石分三面”，说山石是立体的。

画山石的步骤：勾——皴——染——点

皴法：披麻皴，斧劈皴，两点皴，荷叶皴

(演示文字：勾——皴——染——点

皴法：披麻皴、斧劈皴，两点皴，荷叶皴)

这四个阶段在具体运用时，不是机械的进行，每染一次，原来的轮廓线被冲淡了，这时需用较浓一些的墨再勾，皴一次，重复勾皴时，不是完全按照原来的轮廓线来描，而是有重点的勾，皴。

三 水和云的画法： 山无水不秀，景无云不深

1、水的画法：

江河湖海、流泉瀑布由于面积和流速的不同，形成千变万化的形态，表现方法也各不一样。

海水波涛汹涌，面机广大，采用线勾波纹而后渍染。

湖水，河水除勾波纹表现涟漪外还可以用只渲染不勾线，或者用空白来表现平静的水

流泉瀑布形态变化多，一般采用画石托水的办法表现，把两边的山石认真刻画，用以衬托流水的形态和虚实，必要时用线勾出水流的动态，重视水石的关系。

云雾画法：

1、画云雾一般采用勾染和烘托的方法。

(演示文字：勾染、烘托)

勾染：用淡墨或淡色勾出云的形态，然后淡淡渲染。

烘托：处理四周景物的隐显虚实及边缘。

教师示范云雾的画法

五、 课堂临摹：

提出作业要求，指导学生作业练习：

展示范画，让同学们以书或范画为参考进行临摹。

然后再临摹的基础上再进行创作。

五 、课堂总结：

通过这堂课的学习，我们对中国山水画的组成有了一个基本认识，能较好的临摹及初步创作这些山水画的组成部分，这节课同学们听得很认真，作业也完成的比较好。

小学美术教案 篇5

教材分析:

我们生活在一个充满色彩的世界里，红、橙、黄、绿、青、蓝、紫……这个世界是如此的斑斓，如此的美丽，它带给孩子们许许多多美好的憧憬和记忆。在刚入学的美术课上，孩子们拿出五颜六色的画笔，急切地想画些什么，但举起画笔时，心里不免会有些胆怯，有些迟疑，这时，他们会把求助的目光投向老师……在这种情景之下，适当的课题设置，科学的教学方法，教师热情的鼓励，会使学生大胆、自信地描画自己心中的色彩。

《涂涂画画真好看》这节课就是基于以上的思考而设立的。它是儿童认识色彩、学习绘画的开始。从教学内容上来看，它可以分成两部分。一是认识颜色，感受色彩世界的美丽，二是用色彩和线条大胆地涂画出美丽的画面，表达自己对色彩世界的感受，这两部分的内容是互相联系、相辅相成的。本课的教学难度较低，学生可以选择自己喜欢的美术工具进行随意涂画，每一个孩子都会为自己大胆涂画出的图形和色彩而感到兴奋和自豪。这对消除儿童对美术课的神秘感，感受到美术活动的乐趣是非常有必要的，并且能为他们今后的'美术学习打下良好的心理基础。

和儿童涂鸦时期的无意识涂画相区别的是，一年级儿童具有有意识表现的能力，他们能用眼睛和心灵去感受色彩世界，也能用丰富多彩的线条和色彩表现出自己或清晰或朦胧的感受，因此，他们涂画出的作品往往具有一定的指向意义。就像教材中所选用的几张学生作品一样，不管成人能否看懂，他们往往能兴趣盎然地解释自己的作品：“我画的是游乐园里的疯狂老鼠车”“我画的是在太阳下盛开的鲜花”“这是我设计的格子布”等。将丰富多彩的想象掺杂在绘画活动之中，会使他们的绘画活动更加富有乐趣。

教学目标：1、感受色彩世界的美丽，认识常用颜色。

2、进行大胆的画线涂色，激发学生对美术学习的乐趣。

3、熟悉常用绘画工具和材料，体验绘画的乐趣。

教 具：课件、示范用具

学习材料：画纸、水彩笔、广告色、棉签、板刷、宣纸、油画棒等

教学方案：

一、组织教学

课前将教室桌椅安排成U字型，中间用大纸盒搭成城堡状，教师用盘子调些不同颜料的水粉。

二、导入新课

师：请大家回忆一下，在幼儿园使用什么工具画画？（学生回忆并回答）

帮助学生复习水彩笔、油画棒的使用方法，进行了解其特点的练习。

三、讲授新课

1、引导学生了解一些工具、材料的使用方法：

（1）观察、认识课前准备的水彩颜料、板刷、棉签等工具材料。

（2）小组讨论、体验如何用这些工具材料画画。

（3）师生小结：棉签立起来可以画线，到下可以化大块颜色，每只棉签和板刷只负责一种颜色，不要让他们到别的颜色盘中去帮忙……

2、分析书上的作业

3、将学生分成两部分，一部分先在纸上作涂涂画画的练习，另一部分在纸箱做的城堡上涂色，要求颜色要有变化。

4、说一说，做颜色游戏的感受。

5、出示一幅国画，引到学生观察这种至于其他只有什么不同，使学生体会美术工具、材料的丰富性。

四、课堂小结

教师展示各种不同的笔，让学生了解绘画的工具很多，不仅可以用这些笔，还可以用手指、胡须等作画，课下找一找，还可以用什么工具画画。

小学美术教案 篇6

【教学目标】

知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程，体会美术作品的立意与表现。过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品，理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。

【教学重难点】

重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。

【教学方法】

欣赏法、讲授法、讨论法

【教具准备】

不同肌理的.石头、课本、课件

【教学过程】

教学内容课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。

（一）引导阶段：

1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春？雪》。

2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。

3、教师总结：

美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。

（二）发展阶段：

1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：

（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？

（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？

（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义

（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？学生积极思考，回答问题。

2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。

（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。

（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。学生思考、体验“肌理”的含义。

3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。

【作业布置】

结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。