秋思教学反思

爱习作提供的秋思教学反思（精选6篇），经过用心整理，希望能对您有所帮助。

秋思教学反思 篇1

每周的星期三是我们语文组集体教研活动时间，本周我非常荣幸地接到了讲一节公开课的通知。我准备尝试我没有讲过的公开课的课型——诗歌，于是，征得了备课组全体成员的同意，《古代诗歌四首》被初步确定。

但是，四首诗一节课下来，必然是平分秋色，不分伯仲，再说刚刚开始上七年级的学生，自然不会读诗的方法，无法融会贯通。于是，我们又商定，压缩内容，择其要来讲，于是乎大致确定为《天净沙秋思》。力求让学生能够在此课上感受到学习古诗的乐趣、方法技巧，更主要的是可以融会贯通，感受到朗读和体会是读诗的要着。

一、课前研读

于是我开始研究《天净沙秋思》其文：马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（王国维的《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称“秋思之祖”（《中原音韵》）。它勾画了一幅浪迹天涯的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉处境和思念故乡的愁苦心情。你看：夕阳下,乌鸦归巢,小桥边，农人回家；而荒凉古道上，瑟瑟秋风中,我们的主人公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处,明日何往？都还不得而知。这又怎不叫他愁肠寸断、倍思故乡!全曲不着一“秋”,却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象;不用一“思”,却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不著一字,尽得风流。”可是要能为学生传达出这种“风流”谈何容易？

于是我们又开始着眼于马致远其人。马致远（约1251-1324），字千里，号东篱，元代戏曲作家，元大都（今北京）人，因《天净沙·秋思》而被称为“秋思之祖”。但他是年轻时热衷功名，有“佐国心，拿云手”的政治抱负，但一直没能实现，在经过了“二十年漂泊生涯”之后，他看透了人生的耻辱，遂有退隐林泉的念头，晚年过着“林间友”、“世外客”的闲适生活。马致远早年即参加了杂剧创作，是“贞元书会”的主要成员，与文士王伯成、李时中，艺人花李郎、红字李二都有交往，也是当时最著名的

“四大家”之一。马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，有“曲状元”之誉。而小令《天净沙·秋思》脍炙人口，匠心独运,自然天成,丝毫不见雕琢痕迹，很显然是他晚年之作，因而“断肠”之痛可以随处看到。

二、初定学案

基于这种考虑，我决定无论是出示课题解题、还是回顾归类思乡诗；无论是吟读诗歌，感知情境的初步感知，还是解读诗歌，进入情境的深入赏析；无论是评读诗歌，深化情境，还是最后走出诗境，回归作者本人的文人情怀，我们都可以看到学生的积极的、踊跃的'、全面的、深入的参与，在这节课上，我能够感受到学生入情入境的朗读，能够感受到学生声情并茂的表达，能够感受到学生抑或浓郁抑或恬淡的哀愁，能够感受到他们对马致远其人抑或深刻抑或肤浅的理解，这些都是我所期望的，也许，读诗、词、曲，也就大抵如此了??

三、教后反思

讲完这节课，我感到语文课堂一定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十五分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。语文课应力求达到知识与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些教师只在于过多进行内容分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，因此在课堂上我仅仅抓住“秋思”的主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家；古道、西风、瘦马、夕阳），同时对一些重点的词句进行拓展延伸，像讲到“昏鸦”时，我让学生读相关诗句“饥啅空篱雀,寒栖满树鸦。荒凉池馆内,不似有人家。——元稹。昏鸦何处落，野渡少人行。黄叶声在地，青山影入城。——文天祥”这样更能加深学生对“昏鸦”意象的理解。

古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的能力和联想的能力，我采用“学生自己用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。

在这节课上，我在今后教学更需要注意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。

秋思教学反思 篇2

优秀经典的诗歌犹如奔流不息的长江两岸一幅幅美丽的画卷；犹如浩瀚无际的天空中一颗颗闪烁的星星；犹如波浪翻滚的大海中一朵朵洁白的浪花，我带领学生们一路欣赏，一路仰视，一路采撷。以《天净沙·秋思》为例，为了让学生领略它的神韵，我决定独辟蹊径──

师：请同学们自由地朗读品味全诗，然后仔细观察课文中为它配的插图，看一看这副插图是否最好地体现了《秋思》的意境，老师非常希望同学们能给插图作者提出一些意见和建议。（生自读、讨论）

生１：诗中说是瘦马，可画中的马还比较健壮，马腿上的肌肉都看得很清楚，应该把马画得瘦骨嶙峋一些才好，而且最好是老马。

生２：我觉得人不一定非要骑在马上，如果由人牵着马走，岂不是更能表现出鞍马劳顿的味道。因为连马都累得走不动了，画中人心情的落寞就可想而知了。

师：很有创意。人骑马还是人牵马的问题反映了你的思考很深入。

生３：图中人物的表情很到位，但马的表情还可以更忧郁一些。

生４：插图中的树也有问题。图中远处的树给人郁郁葱葱的.感觉，近处的树却是光秃秃的。这样的对比太强烈了，不符合诗中的意境。我认为老树上如果有几片摇摇欲坠的叶子更能体现出苍凉之感。

生５：枯藤呢？插图中根本没有枯藤。如果能画出枯藤与古树的缠绕，植物的意象就鲜明了。

生６：远处的夕阳可以画得朦胧一些，还可以画出半边已经下山的样子，渲染出傍晚的气氛。

生７：插图中鸟儿们飞得很轻盈，哪里是昏鸦啊。我认为鸟儿可以画得沉重一些，笨重一些，最好让大部分鸟栖息在枯枝上，因为“秋思”的画面应凝重。

生８：风呢？如何体现西风？图中并没有表现出来。

生９：可以在茅屋上画些淡淡的炊烟，炊烟袅袅，小桥流水人家的温馨气息更足，风的动感也表达出来了。

生１０：画中人可以不戴帽子，让发丝微微飘起，西风不就出来了吗？

生１１：本是游子思乡图，作者却用了一些笔墨去写温馨的小桥、流水、人家，这不是矛盾了吗？

生１２：不矛盾。这叫反衬，以温馨衬凄凉嘛！

生１３：对，游子触景生情，别人家是天伦之乐，自己却是沦落天涯，羁旅漂泊，这种对比痛彻心怀啊！

生１４：也只有这样对比起来，断肠人的形象才更丰盈！

师：对插图还有什么建议吗？

生１５：除了细节的问题，我觉得插图最大的问题是整体构思上的毛病。我读完这首诗，眼前浮现的是一副古道苍苍，秋风萧瑟的图画，但是这副图给我的感觉太拥挤了，甚至是太热闹了。

生１６：可能是景物都挤在一起的原因吧。我们可以把“小桥流水人家”安排得远一点，让古道的纵深感更强一些，如果景物能真正地成为背景，以此突出主人公的孤独，画面的整个格调就改变了。

……

师：说得真好，通过这样的修改，我感觉到大家对这首诗的理解相当深刻了。下课以后，爱好绘画的同学还可以把我们的想法画出来，然后和课文插图比较一下，怎么样？……

【反思】

一节课下来，我主动“退位”，学生踊跃“登基”，收到了曲径通幽的效果。想起以前讲这首诗时，惟恐学生不能体会其中之妙，罗罗嗦嗦，零零种种，不胜其烦，结果搞得意境全无，自己也疲惫不堪。这样多好啊，教师“退位”，学生“登基”，还学生的学习主体地位。但是这不等于说教师就可以完全放弃自己的责任，变成课堂上无所事事的人，教师依然是核心，而且是真正的核心。没有这个核心，学生也将一事无成。但这个核心不再是拿着一本教参让学生坐授笔录的人，而是一个导游。他将学生──他的“游客”──引入胜境，自由观赏，但当“游客们”对巍然高耸的建筑群茫然不解或不识鸟兽草木之名时，他不会置身事外，而是适时出面做精彩解说，令人如沐春风。讲解一篇文章就像引导游人做一次畅快的旅游一样，使游人的知识得以丰富，精神得以陶冶，境界得以升华。另外，教师的讲有时还要像仙人指路，在学生的思路出现滞涩凝绝时轻灵而高妙地一“点”，即收到“柳暗花明又一村”的奇效，这样的讲就是“点拨”，需要教师精心备课本，备学生，备语言。其实，课堂教学的创新并不玄妙，不迷信，不偏激，老老实实地钻研教材，灵感总会与你有个约会的。

秋思教学反思 篇3

我在深圳市翠园中学东晓校区初一4班执教了《天净沙·秋思》。《天净沙·秋思》系马致远的小令名作，被称为“秋思之祖”。作品内容本身，简简单单，普普通通，叙述羁旅漂泊人，时逢黄昏，感而发，发而思，思而悲，悲而泣，泣而痛。我将课堂处理为五个环节：一、导入：让学生谈谈近来学诗的心得，学生回应喜欢诗，喜欢其诗歌美。我随即顺势导入，这节课就是要从《天净沙·秋思》入手来品尝诗歌的美。二、齐读，感受韵律美。提供小令常识资料给学生阅读，再让学生从节拍、押韵、句式来感受其韵律美。三、自读，描绘画面美。要求学生任意挑选文中的一个景物词句，合理想象，扩写成一个小段落，展现出一个画面。四、品读，体验意境美。先介绍马致远概况，了解作者生平经历，随后让学生结合文中景物描写，以“这个词让我感到。”为形式，用一句话说出自己的阅读体验。五、研读，赏析语言美。让学生找出欣赏的词句，研品其表现手法，与同学分享。

课后，杨特及同仁们精妙的点评，一语中矢，使我如醍醐灌顶，受益匪浅。()反思课堂中，尽管诸如课堂主线、“瘦”“夕阳”的点化等多处得到大家的认可，但仍有不少地方需改进，尤其是以下四点：

1、第三环节的`扩写与第四环节的说一句话可考虑合并进行，以避免学生思维重复，腾出有更多时间给学生思考。

2、“老”、“昏”、“古”等字仅停留在表面字义理解上，仍需引导学生更学深入品赏，感受其荒凉的氛围。

3、“断肠人”的情感体验仍不够深入。当学生首次提出“断肠人”让其感受到悲伤时，可顺势追寻，让学生思索“断肠人”在悲伤什么？尝试换位思考，假如你远在异地他乡，会有何感受？从而深化主旨，提示主题。

4、可在教学中纳入比较手法，如格律诗与小令形式比较，《秋天》（何其芳）与《秋思》（马致远）的感情基调比较等，从而彰显出本文“秋思之祖”的文学地位。

秋思教学反思 篇4

《秋思》是人教版语文五年级上册第5课《古诗词三首》中的一首，另两首为王安石的《泊船瓜州》和纳兰性德的《长相思》，这组诗词反应的主题是“思乡情”。《秋思》文本只有四行，二十八个字，但信短情长，诗人那份浓浓的思乡之情却通过一个日常生活中的小小细节——“写家书、又开封”展露无遗。

那么，如何引导学生完形诗歌形象，感受形象中蕴含的意境，进而走进诗人的内心，深刻地体会诗人的秋思情怀呢？这是本节课的重点，也是我努力想要突破的难点所在。

一、熟知诗人，了解背景。

本首诗歌离学生的生活较远，思乡之情虽古来有之，现在也不缺乏鲜活的例子，但如果对诗人及写作背景不甚了解，理解起古诗来还是很难入情入境。所以新课导入时我就通过资料展示，和孩子们一起初步了解了此诗的创作背景，诗人缘何有家不能归。这不仅有助于学生理解古诗，也创设了一份淡淡忧愁的情境，为古诗教学做好铺垫。

二、反复朗读，初知诗意。

诗的教学不同于课文阅读教学的点有很多，但有一种策略两者却是可以通用的，那就是“读”。诗只有28个字，我们不能把诗拆得支离破碎，使它失去了完整性，所以最好的方法就是诵读。俗话说“书读百遍，其义自见”，不管学生懂与不懂，先让学生读了再说。

在教学的第二个环节，我先让学生按自己喜欢的方式读，再个别读，齐读，教师范读，师生合作读等等，读的内容虽相同，但读的形式多样化，这种“百变读”加上“百遍读”，学生不仅不会缺乏朗读的兴趣，反而在一遍遍的诵读之中慢慢领悟了诗的大意，再借助书中的注释、工具书、生生合作，加上孩子们的课前预习，学生在交流诗意时基本能较完整地说清说顺。

三、深入研读，领悟意境。

古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。虽然之前学生已经在多遍诵读中基本了解了古诗大意，但这表象的理解并不意味着学生能领悟诗歌描绘的意境。所以，我把这四句诗串成了一个故事，逐句讲逐句品，创设了一个意境，引领学生在想象中丰富情感，走进诗人内心。

“见秋风”，可秋风却不可见，那诗人看见的是什么呢？树叶飘落、大雁南归......这样萧条的.景象其实反映的是诗人落寞的内心；能见落叶、见大雁，却又见不到谁？学生立马想到家乡、亲人。这就在“见”与“不见”之间让学生切实地感受了一把诗人的惆怅与无奈。

这样的心境如何来表达呢？唯有“作家书”，张籍只能把这深深的思念化在信中，那他会在信中说些什么呢？这样的问题设置再一次引导学生换位为诗人，说话练习间，学生也更能体会信短情长，表达“意万重”的不易。

最后，引导学生抓住“又开封”的细节描写，想象诗人在一遍又一遍的“开封”中以及“信走心也走”的牵挂中，深深地体会诗人无尽的思乡之情。至此，一个充满秋思情怀的张籍，一个惆怅落寞的张籍，便形象化地出现在学生眼前，停留在学生心中。

所以逐句讲逐句品的方式看似散化了全诗，实则更完整地串联了全诗，突出并突破了“引导学生在反复诵读、想象中完形诗歌形象，感受形象中蕴含的意境，体会诗人秋思情怀”的重难点。

四、故事练笔，回归整体。

教学到此处，完成语文书中的课后练习“想象《秋思》中描绘的画面，将《秋思》改写成一个小故事”对学生而言已不在话下，而这样的练笔又再一次的将仅有二十八个字的零散诗歌在学生脑海中呈现出了一个完整的诗歌形象，成就了一个感人至深，充满乡思乡愁的诗人张籍。

五、走出文本，积累延伸。

最后，文本拓展部分，我让学生“搜集表达思乡情感的诗词或歌曲，读一读或唱一唱”也就成了水到渠成的事。于他们而言，这不像是一项作业、任务，更像是学完了本诗自然而然想去做的一件事。

据我观察，很多学生在课堂上的反复诵读中就已经对《秋思》熟背成诵（与其说是背，不如说是自然而然地记下了），所以我相信课外搜集诗词或歌曲时，学生一定能多多少少感悟到诗歌中的思乡之情，并与诗词或歌曲亲密接触，从心底去爱上它。

回顾整节课的教学，有收获也有遗憾，如：对诗的深度挖掘；各部分时间的把控；学生小组交流的有效性等等，还有很多需要并可以改善的地方。希望在今后的古诗教学中，能抓住一丝光明，稳健而踏实地摸索出更宽敞的教学之路。

秋思教学反思 篇5

《天净沙秋思》教学反思石琳每周的星期三是我们语文组团体教研活动时间，本周我十分荣幸地接到了讲一节公开课的通知。我准备尝试我没有讲过的公开课的课型——诗歌，于是，征得了备课组全体成员的同意，《古代诗歌四首》被初步确定。

可是，四首诗一节课下来，必然是平分秋色，不分伯仲，再说刚刚开始上七年级的学生，自然不会读诗的方法，无法融会贯通。于是，我们又商定，压缩资料，择其要来讲，于是乎大致确定为《天净沙秋思》。力求让学生能够在此课上感受到学习古诗的乐趣、方法技巧，更主要的是能够融会贯通，感受到朗读和体会是读诗的要着。

一、课前研读

于是我开始研究《天净沙秋思》其文：马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（王国维的《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描述自然的佳作，堪称“秋思之祖”（《中原音韵》）。它勾画了一幅浪迹天涯的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉处境和思念故乡的愁苦心境。你看：夕阳下，乌鸦归巢，小桥边，农人回家；而荒凉古道上，瑟瑟秋风中，我们的主人公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处，明日何往？都还不得而知。这又怎不叫他愁肠寸断、倍思故乡!全曲不着一“秋”，却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象;不用一“思”，却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不著一字，尽得风流。”可是要能为学生传达出这种“风流”谈何容易？

于是我们又开始着眼于马致远其人。马致远（约1251-1324），字千里，号东篱，元代戏曲作家，元大都（今北京）人，因《天净沙·秋思》而被称为“秋思之祖”。但他是年轻时热衷功名，有“佐国心，拿云手”的政治抱负，但一向没能实现，在经过了“二十年漂泊生涯”之后，他看透了人生的耻辱，遂有退隐林泉的念头，晚年过着“林间友”、“世外客”的闲适生活。马致远早年即参加了杂剧创作，是“贞元书会”的主要成员，与文士王伯成、李时中，艺人花李郎、红字李二都有交往，也是当时最著名的

“四大家”之一。马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，有“曲状元”之誉。而小令《天净沙·秋思》脍炙人口，匠心独运，自然天成，丝毫不见雕琢痕迹，很显然是他晚年之作，因而“断肠”之痛能够随处看到。

二、初定学案

基于这种研究，我决定无论是出示课题解题、还是回顾归类思乡诗；无论是吟读诗歌，感知情境的初步感知，还是解读诗歌，进入情境的深入赏析；无论是评读诗歌，深化情境，还是最终走出诗境，回归作者本人的文人情怀，我们都能够看到学生的进取的、踊跃的、全面的、深入的参与，在这节课上，我能够感受到学生入情入境的朗读，能够感受到学生声情并茂的表达，能够感受到学生抑或浓郁抑或恬淡的哀愁，能够感受到他们对马致远其人抑或深刻抑或肤浅的理解，这些都是我所期望的，也许，读诗、词、曲，也就大抵如此了

三、教后反思

讲完这节课，我感到语文课堂必须要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十五分钟内最大容量地去训练学生的'语文素质。语文课应力求到达知识与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些教师只在于过多进行资料分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，所以在课堂上我仅仅抓住“秋思”的主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家；古道、西风、瘦马、夕阳），同时对一些重点的词句进行拓展延伸，像讲到“昏鸦”时，我让学生读相关诗句“饥啅空篱雀，寒栖满树鸦。荒凉池馆内，不似有人家。——元稹。昏鸦何处落，野渡少人行。黄叶声在地，青山影入城。——文天祥”这样更能加深学生对“昏鸦”意象的理解。

古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的本事和联想的本事，我采用“学生自我用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的资料的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自我的想像力、语言组织本事，真正主动地参与到教学之中了。

在这节课上，我在今后教学更需要注意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要资料上。

秋思教学反思 篇6

“ 洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”整首古诗，侧重情景描写，看似简单，实则情在言外。每个环境、每个动作都透露出诗人的凄楚，惶恐与思念。

在教学这篇诗文时，首先，我介绍了张籍其人。然后让学生读诗文，初步感知它，独立理解诗文。但是，很明显，学生对于古诗文中的字义的积累相当的匮乏。理解也仅仅停留在表面，不能够进行字义与意境的转化。如：第一句“洛阳城里见秋风”学生将之理解为：在洛阳城里看见了秋风。学生根本没有在意我在开始的时候给学生介绍的张籍的基本资料：幼年家贫，年纪很小就已经远离故乡，漂泊异乡，浪迹天涯。因此学生不能进行角色植入进入那时那景，更不能体会那时心情，无法感知“见秋风”下的孤单凄楚。由此可见，在对学生进行古诗文教学时，教师要特别注意加强对字义的讲解，同时严格要求学生积累古诗文字义；其次，加强学生对资料感知、运用的能力。

在引导学生对诗文意境的体会时，不知不觉中变成了引导学生对诗文意境的体验。尽管大费口舌，却收效甚微。忽略了学生年龄，生活经验。造成这次课堂教学的一大失误，偏离了方向。正是因为学生的年龄，生活环境，使得学生无法感知诗人当时那种细微的情感体验。在之后，学生想象诗人家书内容，学生更是头脑发懵，眼神里透露出的是一片茫然。诗人千言万语说不尽，千愁万绪难落笔之后，诗人到底会写些什么？在这里，必须得有学生的角色代入。而学生极少有类似的情感体验，学生想象的内容也仅仅是干瘪的空话。无新鲜之感。

此处教学：一、教师引导不到位，教学功底不够，汗颜！二、过高的估计学生的能力，应该记住：要相信学生的能力，却不能盲目的高估学生的能力。在课后的练习中有一个练习：想象《秋思》中的画面，把《秋思》改写成一个小故事。这是一个相当不错的练习，可以弥补教学中的一些不足，加深学生对诗文的理解，体会。迫使学生角色代入，体验诗人情感。教师应该重视到这个练习的重要作用。

在教学诗词时，我们应该要求学生体会而不是体验诗人情感，但是在教学过程中应该制造各种条件，充分引导学生尽可能的“体验”到诗人情感。诗文教学，不是简简单单的理解就能完成任务的。

张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个小小的片断──寄家书时的思想活动和动作，非常真切细腻地表达了作客他乡的诗人，对家乡亲人的深切怀念。

教完全诗，应课后要求，要这首诗改成一个小故事。因此，上课学这首诗时，我就特意引导学生观察

课文中的插图；交流“诗人在写家书时，他会想些什么？以及如何拆开家书，再看一遍自己写的诗？”就这样，在教完诗后，我自以为学生这下应该会写了。可是，学生写完后，一看上交的作业，竟然会像课堂上学生自己口述的文章很少，可以说是几乎没有呀。上课说的，作者的心理活动，作者拆开信时的动作，这两方面可以说是等于在课堂上，白白地走过场呀！

课间，我把这事与同一个年级段的其他几位语文老师交流了一番。才明白，让学生面面俱到是不可能，应该允许他们在诗意的基础上去扩充，或是让一些学困生抄抄诗意也行。

【反思】

作业中的“练笔”，在我们教学时，应该因材而写。结合学生实际，让学生进行写作练习。同时，也要注意因人而异。我想，面对这样比较难操作的内容，可事先与同年级段的老师交流，这样集思广益，也能相互之间有成长。不过，绝对不能走过场；批改时也应该把握尺度，这也是个关键。

教学反思

学习《秋思》这首古诗时，在学生自读，解疑后，我引导学生发挥想象：作者客居洛阳城，他眼中的秋天是什么样子的呢？学生由一个“秋”字，联想到萧瑟的秋天来了。我进一步启发学生：你能把诗人眼中的秋天描述一下吗？学生的`储备被调动起来了，有的说，诗人看到树上的叶子飘落下来，像一枚枚邮票，像一把把小伞，又像的飘舞的蝴蝶；有的说，诗人看见到菊花开了，姹紫嫣红，美丽极了；也有的说，诗人看见到燕子飞到南方去了，大雁也排着整齐的队伍往南南方去??这时，我进行小结：是啊，秋风带来了丰硕的果实，也带来了凄凉和寂寞，客居他乡的游子，见到这一切，怎能不勾起起对家乡、亲人的悠长思念呢？这时，他想写一封家书给家乡的亲人。我们曾经到德胜的实践基地去了一个星期，你们想家了吗？你在想家的时候最想对家里的亲人说些什么呢？结合你的生活经历想一想，诗人会写些什么呢？有的学生说，我想告诉妈妈，秋天来了，天气变凉了，你每天多穿点衣服，不要感冒了；也有的学生说，我想告诉爸爸不要太节约，要吃好一点，不要做太多的事，别累坏了身体??诗人饱蘸深情写好家书，封好后为什么又拆开信封？拆开信封后他会做些什么？

学生兴趣很浓，说得很多，气氛很热烈。在讨论的基础上，我让学生把这首诗改编成一个故事。第二天，我欣喜地

看到了一篇篇佳作。抓准读写的结合点，会有效提高练笔的质量。