《二泉映月》教学反思
爱习作提供的《二泉映月》教学反思（精选6篇），经过用心整理，希望能对您有所帮助。
《二泉映月》教学反思 篇1
《二泉映月》教学反思(15篇)
身为一名到岗不久的人民教师，课堂教学是重要的工作之一，对教学中的新发现可以写在教学反思中，教学反思应该怎么写呢？下面是小编收集整理的《二泉映月》教学反思，希望对大家有所帮助。
《二泉映月》教学反思 篇2
又翻开《二泉映月》，一种复杂的情绪涌上心头，作为老师我能理解阿炳在音乐当中所赋予的全身心的情感，如何恰当地引领学生批文入境，这应该是教学重中之重。我自然想到了用音乐。我在教学中围绕这个想法设计三个步骤：1、借助音乐激发兴趣。2、依据音乐诱导入境。3、通过音乐体会情感。尤其在第三块的教学中给我留下了深刻的印象。下面就是我教学中的一部分。
师：中秋之夜，瞎子阿炳又一次来到了美丽的二泉。皎洁的月光照耀着清冽的泉水，淙淙流淌的泉声拨动了饱受穷困和疾病折磨的阿炳的心弦。看，他用颤抖的手操起了琴弓；听，如泣如诉的琴声在池畔回响起来了。
（教师用诗一般的语言创设情境，一下子缩短文本与学生之间的差距，为学生较快地进入下一情境作好铺垫。）
师：听二胡曲《二泉映月》，你从音乐里听出了什么?你仿佛看到了什么？你想到些什么？
生：我仿佛听到了阿炳的叹息：这痛苦的日子何时才是尽头，老天那！我饱受不幸的.折磨，无从说起……
生：“我仿佛看到月光似水，静影沉壁，可双目失明的他再也看不到这秀美的景物了。月光下，他像一尊塑像静坐着，一言不发，一动不动。”
生：“我从音乐中感受到阿炳复杂的内心世界。他在悲伤慨叹自己的坎坷经历，漂泊无依；他在愤怒质问：月光虽明，世道却暗，泉水虽甜，人世却苦，水面虽平，人间不平；他在拼命地抗争，生活的贫困和疾病的折磨泯灭不了他对音乐的热爱和对光明的向往；他在深情赞美恩重如山的师父和给自己创作灵感的清泉明月……”
音乐的语言是微妙，也是强烈的，给人以丰富的美感，往往使人心驰神往。它以特有的旋律把人带到特有的情境中。在教学中借助音乐渲染课堂气氛，不仅使学生得到美的享受，还有助于增强对课文内容的理解。悠扬美妙，跌宕起伏的音乐给学生插上了想像的翅膀，课堂上随着音乐的高低起伏，气氛发生了变化，同学们被深深吸引了，整个个体，整个思维都投入其中。同学们很快地进入了课文的情境，学生在想象的过程中，不仅走进了课文的情境，也走进了音乐的情境，甚至走进了阿炳的心境。与音乐、与阿炳发生了情感共鸣，学生就能酣畅淋漓表述心中的愿望，叙述心中的真实感受和真切情感。
《二泉映月》教学反思 篇3
当悦耳动听的音乐铃在耳边荡漾开去的时候，我与我的学生都在心底松了一口气：终于，《二泉映月》欣赏“完”了，也欣赏“懂”了！面对着一张张因收获而快乐的脸庞，注视着一双双因兴奋而清亮的眼睛，我又一次想到了“以人为本”这个新课程的核心理念。是的，课程改革最关键的是改变过去教师“满堂灌”的现象，聚焦于学生的探究、发现、动手操作的能力，培养其交流合作的能力；不是只注重知识的传授，而要使学生在形成积极的学习态度，获得基本知识与基本技能的同时学会学习并形成正确的价值观。而今天，当我与我的学生感受着《二泉映月》那优美而又激昂的旋律美时，震撼着阿炳坚强又正直的人格美时，我欣喜地发现：原来学生可以更美的！
一、“个性飞扬”是美
新课程告诉我们：课堂上，学生是主体，要让每个学生都能得到发展，要充分发展学生的个性特长。我欣赏学生在课堂上的“个性飞扬”，那是自信、智慧的涌动，那是主体能动性的张扬。如何让课堂成为学生“个性飞扬”的舞台呢？以往，我的备课本中对于学生的朗读指导总是写得极尽详细，初看颇有针对性，实质却完全是我的朗读模式。我以我的感悟去要求学生，把我的感情强加于学生，学生只是我的朗读工具。他们也许不懂课文，但可以煞有其事地“读”课文；他们也许不明白为何要这样读，却依然读得“有声有色”……
《二泉映月》是一篇文情皆美的文章，初读此文，我便被文中优美的语言文字所描绘的空灵意境所吸引，更被蕴藏于文字但又淋漓尽致流露出的精神美所感染，而当我聆听完那举世闻名的二胡独奏《二泉映月》后，内心更是震撼！这是一篇适合朗读，而且需要通过朗读来感悟的课文。我该怎样来指导学生朗读呢？“倾听孩子的声音”，脑海中飞快地闪过这一新课程亮点。我精神一振：为何不能在课堂上让学生“倾诉自己的感情”呢？听听他们是怎样欣赏《二泉映月》的？于是，我在备课本上写下了这样一番设计：第一教时，先以音乐导入，在优美又激昂的旋律中帮助学生奠定感情基调——对曲子创作者的敬佩。然后给予学生“自主”，选择自己喜欢的方式读课文。学生在敬佩与好奇的情感驱使下，必然会兴趣昂然地开始自己的朗读。学生准备充分之后进行首次朗读反馈。只要求学生读，而不需要谈“为什么这样读”。接着根据学生的朗读情况确定学生理解的难点，作为第二课时的教学重点。第二教时，引导学生深入感悟课文之后再次清他们用自己喜欢的方式读课文，这次应告诉大家“为什么这样读”。两次朗读，各有侧重，且逐层深入。前者是感悟的起点，后者则是理解后的感悟。
忐忑不安地开始上课，下课时却欣喜万分：初次朗读首先成为学生的“兴趣”时，他们大胆尝试，敢于思索，通过自己独特的朗读表达他们对课文的理解。有的也许读得不够流利，但那份认真却使人欣慰；有的理解也许还不够深入，但自信却可见一斑……随着感悟的深入，理解的透彻，学生对于阿炳知道得更多，对于《二泉映月》也“懂”得更多。于是再次“朗读”便成为了学生表达情感的“需要”。他们通过朗读演绎着内心深处对课文的欣赏，对阿炳的崇敬，对曲子的喜爱……于是乎，有的同学配乐朗读，声情并茂；有的同学小组合作，情感共鸣；有的则激情昂扬，鼓舞人心；更有甚者有声有色地朗诵，使人震撼…….看着这“个性飞扬”的一幕幕，我感到了美！
二、“合作探究”是美
“学生是学习的主体，应该积极倡导自主、合作、探究的学习方式。”这是小学语文新课程的重要理念之一。这种“自主、合作、探究”的学习方式在培养学生创新精神、实践能力方面能起巨大作用。为了真正还学生“自主探究”的权利，我作了一番大胆尝试：尝试让学生自己走近阿炳，尝试让学生与阿炳对话，与文本对话，尝试让学生提出自己最感兴趣的问题，尝试让学生合作探究解决问题。为此，《二泉映月》第二教时便有了这样的构思：
一、创设情境，感悟内心
学生轻轻地自读第四自然段，边读边想，读懂了什么，读不懂的地方可把句子画出来，然后交流理解。
1.分享读懂的快乐。
2.提出读不懂的地方。
3.结合课文第3小节与课前搜集的资料合作解决疑问。
二、精读感悟，品味赏析
1.引读有关课文：听着，听着，阿炳的心——，他禁不住——。他要通过——，把——情怀，倾吐给——。
2.质疑：读到这儿，你觉得我们该研究什么问题了？
3.合作研究。
4.讨论交流。
当我终于把这设计定稿时，我很是担心：学生会质疑吗？他们能提出有研究价值的问题吗？合作研究能解决问题吗？这一连串的“害怕”使我的心悬了起来。终于到了关键性的时刻：引读第五自然段的开头后，我静待着同学们提出该“研究”的问题。“阿炳怎样通过琴声来倾吐自己的情怀？”我惊喜啊，这不正是课文的重点吗？学生能一下子点出来，多棒呀。“阿炳想通过琴声倾吐自己怎样的情怀呢？”我又一次露出了喜悦的笑容。这个问题正是我们这节课理解的难点，解决了这个问题也就读懂了整篇文章。学生果然也急于解决他们想知道的问题。于是，小组合作研究，通过读课文，听音乐，看资料，津津有味地讨论交流。最后，大部分同学都明白了阿炳通过琴声曲调的变化起伏抒发了他内心对音乐对美好未来的`向往，表达了对命运的抗争，更倾诉了对生活、家乡、大自然的热爱……此时，我心中的“石头”完全落了地，被惊喜笼罩住了的我豁然感到：“自主探究”原来是这样美丽！
三、“童心闪烁”是美
一直以来，黑板是教师的“专用地”。教师可以在上面“指点江山”，学生面对的完全是教师的“蓝图”，他们往往是被动地接受，被动地理解，即使教师漂亮的板书是对课文最简洁的概括，生动的板画是对课文最形象的再现，学生也是完全被动的接受者，面对“神圣”的板书，他们不敢思索，也不能质疑。新课程倡导自主、合作、探究的学习方式。假如真还给学生“自主”，那么这一块历来被学生视为“圣地”的黑板是否也应该成为学生的“用武之地”呢？《二泉映月》第二教时的后半部分设计让我领略到了学生无穷的智慧。黑板上书写着不仅仅是他们智慧的见解，更是一颗颗闪亮的“童心”。
课堂已接近尾声，学生已顺利地解决了自己提出的问题。在乐曲的感染之下，又一次投入地朗读课文。这一次，他们完全是按照自己的意愿来读的，那抑扬顿挫的语调饱含着对乐曲的欣赏，那真情流露的眼神流淌着对阿炳的崇敬。看着学生入情入境的朗读，我激动极了：“这么美的景色，这么美的旋律，这么美的情感已深深感动了我。我相信：同学们也一定陶醉其中，被阿炳杰出的音乐才华和顽强的奋斗精神所感动！此时此刻，你心目中的阿炳一定十分高大吧！那就请你在黑板上倾诉你对阿炳的崇敬，写出阿炳最令你感动的品质或精神吧！“刹时，一石激起千层浪。学生不再沉默是金，也不再犹豫不决，而是跃跃欲试，小手林立，因为他们内心的情感澎湃着，激动涌流着，他们愿意通过板书来倾吐这种感动。于是，黑板上便有了一颗颗闪闪的童心，一份份纯洁的童真。
《二泉映月》教学反思 篇4
《二泉映月》师一篇很让人感动的文章，还没有上的时候，有几个学生就对我说：“老师，这篇文章很感人，好美啊？学生的话给了我压力，在学生眼睛里，文章师如此的美，万一我上的让他们感觉不到美怎么办呀？我一遍又一遍的读，文章的确很感人，生动记录了阿炳热爱音乐，为了追求自己的理想，敢于同命运抗争的故事，音乐记载了他苦难坎坷的一生。但是对于缺乏生活经验的学生，他们很难领悟文章的中心，很难体会音乐要传达的情感，因此，我在课堂中多次用了音乐，想借此烘托气氛，让学生尽快进入文中。
我的设计是这样的：用音乐渲染激情，上课出示课题前，我先播放二胡曲《二泉映月》，让优美凄苦的乐声把学生的深思凝聚起来，带入一个优美的意境中，接着引入课题：这段旋律你们熟悉吗？教什么名字？引入课题并板书，接着让学生质疑：你最想了解什么？随着学生一个又一个问题的提出，就让他们带着问题自读课文，解决生字词，课文朗读，以及让学生将自己最喜欢读的段落多读几遍，为第二课时做准备。
第二课时，我用重组的方式，把文章的4、5自然段作为中心，讲到“这似乎是阿炳在赞叹惠山二泉的优美景色”这一句，就用这句话带出文章的第一小节，随即让学生积累描写环境优美的词语；讲到“在怀念对他恩重如山的师父”这一句，就用这句话带出文章第二自然段，体会师父对阿炳的影响，讲到“在思索自己走过的`人生道路”，随机学习文章第三自然段，想象阿炳失明后的生活是如何的，让学生在想象中感受阿炳对音乐的热爱。第二课时的教学中，我也用到了音乐，学习第五自然段的时候，我自己配乐朗读让学生找描写“泉声告诉人们什么”的句子，学生的齐读我也用了音乐做背景，课后自己吁了一口气，感觉很顺利。
其实不然，一位音乐老师道明了她对《二泉映月》这首曲子的理解，曲子中不同的音乐代表了作者不同的心声，赞叹、思念、思索，表现这些不同的情感的音乐也是不同的。仔细一想，对啊，我最初用音乐不就是想为课堂烘托气氛，让学生更快的进入文章吗？回想一下，音乐用对的地方似乎只有第一课时一开始，将学生带入氛围中，定下了感情基调，而在第二课时，我很多地方都重复用了一段音乐，此时的音乐对学生理解课文似乎没有什么作用了，因为在文章第五自然段描写的是作者激动的内心，此时的音乐应该是激昂的，而我却用了一段抒情的音乐做铺垫，感情基调渲染错了。虽然大部分学生可能辨别不出来，但是，音乐老师说的对，既然用了音乐为什么不用在刀刃上？后面犯的错误更大，当学习到：这似乎是阿炳在赞叹惠山二泉的优美景色，学生学的也不错，于是指导朗读了，为了让学生读得更到位，我采用配乐的方法，用的是乐曲一开始部分，接下来的怀念师父，思索自己的人生道路，我都用了一样的音乐辅助学生朗读，此时的音乐仅仅是作秀了，并未将文章的情感和音乐对应起来，因此是失败的！
《二泉映月》教学反思 篇5
在日常的语文教学中，总会在学生的一举一动间触发一丝灵感，从他们的身上或多或少的收获些感动，也会有所得失。此次讲授《二泉映月》，就用手中的笔来记录下心中的感慨吧。
《二泉映月》是一篇文质兼美的文章，语言与音乐交融，情感与情境辉映，读来令人意犹未尽。如果说阿炳的音乐是灵感的兵法，使“一个个动人的音符，从琴弦上流泻出来”，那我相信本文也是作者的一气呵成，读起来那么简洁明朗、过度自然、意境幽深。
教学过程中，我以指导朗读第五段为主，以学生的自感自悟为基础，进行阅读教学。《二泉映月》乐曲以及阿炳的苦难人生离学生的生活较远，因此，第一课时着重让学生交流关于阿炳的资料，并熟悉乐曲，这为第二课时的开展奠定了基础。在我自己读书的过程中，经常会有一闪念间的想法，可是过去就再也组织不起语言，渐渐的我养成了作批注的习惯，空闲时翻翻自己从前看过的勾勾划划的书页，竟也有一丝成就感。学生的思维跳跃性会更强，因此我把自己的读书方法教给学生。在本节课的课堂上，我便让学生在《二泉映月》乐曲的陪伴中在书上写下自己的感言，学生的语言有时只是只字片语，却是他们在作者之外的真正属于自己的体悟，对乐曲、对语言文字又多了许多自己的东西。这项工作是一个长期的过程，我期待自己能够在批注式阅读方面做得更加完善。
在指导朗读环节中，我注重学生“过程和方法”的指导，力求让学生做到“眼到、口到、心到”的境界；而“心到”最需指导，需带领学生进入文本，揣摩词句，体会出情味，自然能产生语感。例如：读到“起初，琴声蜿蜒连绵……”时，我便启发学生想像这样的画面，学生由此感到宁静、恬静、优雅……读的.感情一下子就找到了。再如读到“他以势不可挡的力量，表达出对命运的抗争”时，我问学生“他为什么要抗争？”让学生联想到阿炳一生命运的凄惨，心理体验更加丰厚，读的时候就把握比较准确了。叶圣陶老先生说过：要求语感的敏锐，不能单以语言文字去揣摩，而是应当把生活经验联系到语言、文字上去。正因为文本引发了儿童某一方面的生活体验，才能触动个体心灵并产生独特的感受，朗读才会有味道。
指导朗读时，我将内容按乐曲的旋律进行分解，起初、高潮逐一进行，自己感觉对这部分精彩内容的挖掘还不够透彻。如“起初……”部分，除了恬静、幽静之外，也从后两个分句反映出阿炳内心的凄苦和追忆、怀念和向往，可是作为教师，却没能领悟到这个层面，是个非常大的遗憾。
语文老师，是要懂一些艺术的，关于音乐、关于美术，都要有一点鉴赏力，这是学科的要求，也是自身气质和素质的修炼。
《二泉映月》教学反思 篇6
《二泉映月》这篇课文文质兼美，但由于篇幅较长，难点很多，学生学习起来比较困难。课文前半部分讲述了阿炳苦难的人生：自幼丧父丧母，中年得眼疾双目失明。晚年生活穷困卖艺度日。后半部分讲述了阿炳创作了《二泉映月》，重点描绘了乐曲的旋律以及作者听的感受（也是阿炳内心的写照）。我在反复读文、揣摩思考之后，觉得要把握好两点：1、阿炳的苦难。2、音乐的内涵。
我觉得这两点读清楚了，那么就抓住了这一课的教学重点。即：1、理解重点语句，体会阿炳生活的苦难。2、借助重点语句和乐曲声，体会《二泉映月》所表达的情感。在这两点都落实好的.基础上，学生就容易感受到阿炳虽苦犹争的精神。
在教学中，我引导学生提取出“坎坷”一词，通过 “双目失明”“卖艺度日”两个高度概括阿炳一生的词语，让学生联系生活实际想象补白，感受阿炳充满苦难的现实生活。学生的想象出乎我的预料，学生用生动的语言、典型的细节描写出阿炳卖艺的艰难。第一个课时目标水到渠成就完成了。
本课教学重难点是体会乐曲旋律变化及乐曲丰富的内涵。教学中，我让学生先听乐曲，再让学生读文，划出描写旋律变化的句子和乐曲表达的内涵的句子，在读中体会。本来我设计了个别读、指导读、男女合作读等多种形式的朗读，以期对乐曲内涵有更深入的理解。但由于前边耗时较多，读得不够，朗读形式比较单一。也可能是这个原因吧，为了引导学生体会阿炳与命运抗争的精神，我补充了一些课外的资料，日本指挥家小泽征尔说：这样的音乐，只能跪下来听。我问：小泽征尔跪的是什么？而学生却不能结合文本去理解阿炳的精神。
回想整个课堂，从学生的学习状况来看。就本课而言，学生理解不了音乐所表达的情感，仅仅觉得这首曲子很凄凉、忧伤；对阿炳的苦难感受深刻，对他在音乐中表现出来的抗争精神体验不深。虽然有文本对音乐的解读，可学生却全然不理会，只谈自己的感受，即使课文讲完了还停留在这个层次上。虽然我们重视学生的独特体验，而这样的体验应该随着对文本的深入理解而深入，而学生的体验却一直处在浅层次上。自我感觉教学中课堂的氛围、引导是比较到位的，为什么还会出先这种情况。我想了很久，暂时用学生的原文意识还不够来解释吧。